伴奏和聲思維中“記賞辨析”聽覺能力的提升路徑

【中圖分類號】J614.1-4 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）11—117—03

音樂是人類感受美、表現美和創造美的重要形式，通過音樂教育引發人們感受與體驗、表達與創造音樂之美。音樂首先是聽覺的藝術，鋼琴即興彈唱離不開聽覺能力的主導作用。其中，即興伴奏是彈唱中最難的部分，伴奏和弦選擇不準確，伴奏音型選擇不恰當，伴奏和聲彈奏不和諧，導致整體彈唱效果欠佳，音樂審美受到阻礙。提升即興伴奏的能力需要積累豐富的理論知識以及實踐經驗，而和聲思維是其中的核心要素。

在即興伴奏中，和聲思維的作用尤為突出，它是伴奏者對音樂作品的再創作，依賴于伴奏者的音樂基礎知識、伴奏技術能力、審美能力、感悟能力、想象力和創造力等綜合音樂素養。伴奏和聲思維通過運用不同的和聲語匯豐富音樂旋律、增加音樂層次感，以塑造完整鮮明的音樂形象，激起表演者與聽眾的情感共鳴。

一、聽覺能力在伴奏和聲思維建立中的重要價值

（一）聽覺能力是伴奏和聲思維建立的首要因素

聽覺能力主要由兩個方面組成，外在聽力和內在聽力。外在聽力指的是彈奏者可以直觀聽到的聲音，而內在聽力則是指感受到音樂所傳遞的真正內容，[其中，內在聽力是通過對音樂的傾聽、想象、調節、創造，從而體現音樂的層次、張力、靈性和魅力，是需要在長期持續訓練的過程中獲得的。師范生彈唱水平的薄弱，即興伴奏能力的缺失，首要原因是缺少良好的和聲思維，而和聲思維的建立首要有一個好的聽覺能力，懂得聆聽，學會聆聽。只有在正確的聽覺引導下，才能把握作品的情緒和風格，創作出理想的聲音，準確地表達出作品想要表達的思想情感。聽覺能力的提升能促進學生的伴奏水平，通過和諧悅耳的琴聲，與歌聲產生美妙的聲音輝映，激發學生學習的興趣和熱情，調動學生彈唱的積極性。以刺激聽覺能力而建立的良好伴奏和聲思維是學生感受音樂、鑒賞音樂的首要條件，是培養學生良好音樂素養的基礎。

（二）聽覺能力是伴奏和聲思維建立的核心因素

伴奏是對音樂的二度創作，不同的伴奏效果表現出的音樂感染力不同，展現出和聲思維也呈現多樣化，從而促進學生的個性化音樂創造力。

在實際教學中，相對于“彈”與“唱”來說，對“學生‘聽'的重視程度不夠”，導致學生對伴奏和聲效果的判斷缺乏敏感度，2疏于對聲音的傾聽、想象、調節以及創造，從而降低音樂的表現力。目前出版的即興伴奏或即興彈唱教材，絕大多數為標好伴奏提示的樂譜，學生在使用的過程中基本上按譜彈奏，缺少了主動分析編配原則的過程，直接影響對和聲結構的感知，和對編配效果的聽辨。長時期的照譜彈奏，缺少對曲譜的和聲分析，造成了音樂和聲思維的惰性，失去了音樂感受力和理解力，音樂想象力和創造力亦得不到發展。須知，“伴奏體系化理論的建立與傳承無不是在大量作品反復聆聽、辨析比較的實踐中總結、提煉、匯總而成。”[]因此，聽覺能力的提升是促進伴奏和聲思維發展的核心因素，能夠促使彈唱者體會音樂作品所傳遞的真實內容，從而使自己的音樂表演更富靈動性和藝術性。

二、伴奏和聲思維中聽覺能力提升的路徑探析

任何一部音樂作品都是由不同元素結合而成的音響組織，能夠在聆聽過程中發現并意識每種元素及作用，是音樂理解的必要條件。基于伴奏和聲思維的建立，本研究針對音樂作品的歌曲旋律、原聲伴奏、音樂要素、伴奏織體等四種聽覺要求，從聽記、聽賞、聽辨、聽析四種路徑來幫助學生感受和聲結構，進一步鑒賞音樂、理解音樂、表現音樂，從而提升伴奏和聲思維的聽覺能力。

（一）視唱內容的感知聽記

視唱是培養學生看譜即唱的能力，一首歌曲，如果連基本的音準和節奏都掌握不了，便無法演繹出正確的旋律，更難以表達歌曲情感內容。在音樂課程設置中，低年級階段大多會進行視唱訓練，但由于課時有限，學生眾多，加之學生絕大多數是音樂零基礎，把握不住視唱音準，對節奏不能夠穩定掌握，因此，教師要格外重視視唱的有效訓練，優化訓練方式，提升訓練效果，并將其貫穿整個在校音樂學習的始終。

在視唱的持續訓練中，從音高、節奏、音程、和弦、旋律等都要進行全方面的優化訓練，讓學生做到多聽、多辨、多唱、多背、多記。聽音高音程，在歌曲旋律中感受每個音的音高位置，掌握音與音之間的音程概念，頭腦中形成穩定的音響關系距離。唱音高音程，掌握音與音之間的距離關系，分辨和唱準基本的自然音程，能夠做到記住聽過的音高音程，并區分不同性質的聲音。聽和弦性質和色彩，能夠分辨大小增減和弦，感知和弦色彩基調，學會在不同調性中選用正確的和弦，并明確和弦連接的原則與種類，記憶固定的和弦連接。唱音階，明確基本音級中全音半音關系，感知并分辨大小調、各民族調式，能在視唱中鍛煉對調性的感知能力。唱單聲部旋律，并與同伴合唱多聲部旋律，感受和聲橫向的流動，織體縱向的協調，聆聽和記憶和聲的效果。背唱一些經典的、有代表性的視唱，感受和記憶旋律的走向規律，培養音樂的感知能力和審美能力。

圖1

“音樂記憶力是深入感受音樂以及進行音樂思維的基礎與必要條件。”[5]原聲伴奏的長期聆聽能夠使學生建立起優秀的和聲思維模式和音響記憶，進行歌曲伴奏編配時能夠依靠音響印象選擇合適的伴奏級數和伴奏音型，感受和聲織體的音響效果。例如，《蘭花草》的伴奏編配中，第2小節可以選擇I級和弦 Dm ，但在原聲伴奏中，選用的是V級和弦 Am 作為屬功能用在此曲的半終止處，更具段落結束感，更加符合音樂線條走向。但是，學生在跟隨伴奏音樂演唱或演奏時缺乏有意注意，不能明確和弦運用的緣由，音樂記憶力和感受力得不到系統的訓練，和聲思維得不到良性的積累，分辨不出伴奏效果的差異性，這是影響鋼琴即興伴奏能力的一項極其重要原因。

（二）原聲伴奏的有意聽賞

歌曲的原聲伴奏音樂，準確性高，優美性強，需要經常性地有意聽賞。聽賞時注意各音樂要素，例如歌曲的拍子，重拍的位置，能夠跟隨伴奏找到音樂的重拍；歌曲的節奏，能夠聽出歌曲包含哪些節奏，這些節奏對作品的音樂風格起到了什么作用；伴奏織體的和聲走向，感受和聲的層次和色彩，努力總結和聲流動的功能進行。另外，要感悟伴奏音樂的情感表達，留意不同的伴奏音型在不同風格歌曲中的運用，在音樂的過渡和轉折中，伴奏音型是如何變化的。聽賞原聲伴奏音樂的同時，對教師的伴奏水平也提出高要求，需盡量接近原聲伴奏效果，與其保持一致，便于學生的聽覺記憶。試想，學生在欣賞了原聲伴奏音樂后，如果教師的示范和指導與原聲伴奏出入過多，學生便失去了音樂思維的標準，耳朵和頭腦中出現混亂，如何積累準確的和聲思維？因此，長期高質量的原聲伴奏聽賞訓練是非常重要和必要的，能為學生建立一個穩定的聽覺音響。只有經過大批優秀的原聲伴奏玲聽后，才能促使其對于高質量的音樂伴奏存在有大量的記憶，從聽覺滲透到心理，增強聽覺對自身的指引，從而達到對良好和聲思維進行培養的目的。

（三）和弦連接的層級聽辨

任何技能技藝的學習都需要基本功的訓練，即興伴奏亦不例外，但是在實際教學中，大多數教師都忽視了對學生即興伴奏的基本功訓練。因此，即興伴奏基本功首先應該是伴奏和聲思維的訓練，而非彈奏技能技巧的訓練。在和聲思維的訓練中，和弦連接練習是必不可少的一項內容，是重要的基本功訓練內容之一。大小調正三和弦的連接，副三和弦的運用，怎樣的連接才能奏出優美和諧的和聲效果，是作為伴奏者理應掌握的內容。

和弦連接訓練的初始階段，由教師帶領學生訓練，要求學生根據教師的口令提示彈奏和弦連接。教師指定節拍，給予速度，規定音型，并在第一拍前配合適當的節奏預令級數，以便學生能夠整齊統一地集體彈奏。練習時每一級數需要彈奏多遍，以便增強音響記憶，努力做到邊彈邊聽邊記。經過一段時間的訓練后，學生漸漸熟悉和弦連接訓練的模式，教師可以逐漸退出，教師帶領的角色改為學生帶領，一則可以讓學生更加熟悉和弦連接的彈奏規律，鞏固和聲思維，二則可以訓練作為教師的預令能力。預令的帶領能力看似簡單，實則不易，需要經過嘗試和訓練，而預令恰巧也是作為教師在進行音樂活動教學時所要具備的一項基本能力。大量和弦連接的聆聽與彈奏體驗，并在練習過程中通過伴奏效果分析、和聲理論分析來不斷強化所聽到的音響，使學生產生深刻的記憶與理解，能夠大幅度地提升其聽覺能力。

（四）伴奏級數的理解聽析

在鋼琴即興彈唱的伴奏編配中，許多學生不會恰當地選擇和弦級數，聽不出正確的和弦級數，不能聽析哪個和弦級數更加適合所配的歌曲。大多時候，學生會覺得編配的和弦聽上去不和諧，但并不知道該怎樣選擇和調整。傳統的即興伴奏課大多是教師讓學生自行編排和弦級數后，口頭匯報，糾正答案，甚至是教師直接公布答案，這樣的學習方式使學生缺失了聆聽和辨析的機會，待到自己編配時便不能選擇悅耳的和弦。學會聽析和弦級數，并理解每一級和弦在音樂伴奏中的作用，是音樂感知能力、理解能力訓練的重要方法。

即興伴奏環節的教學中首先明確，學生自行編配和弦和伴奏音型是必要的，經過思考和嘗試的練習才能達到伴奏能力提高的效果。以往的課堂訓練中，伴奏級數往往歸屬于理論知識，在這種以理論為先導的技能性操作練習中，并不利于知識的理解與吸收，還不能有效地訓練和聲思維的實戰技能。固然理論學習是深化理解音響的有效途徑，但卻替代不了聆聽音樂的體驗與實踐。因此，建議在即興伴奏的教學中，學生為歌曲編配伴奏后以彈奏的方式展示出來，由其他學生玲聽后說出和弦級數，這樣每一個學生就多了一個聽析練習的機會。剛開始可能許多學生聽不出來，但是只要教師堅持訓練，加之正確引導，不僅能夠聽出別人所編配的和弦，亦能夠跟自己所編配的、甚至是原聲伴奏進行和聲效果的對比，長此以往，學生的音樂聽覺能力肯定能得到較大幅度的提升。其次，學生要理解和掌握和弦性質，感受和弦的整體和聲色彩。例如大三和弦明亮開朗，小三和弦壓抑暗淡。掌握不同和弦的音響和性質有助于提升和弦的聽辨能力，幫助即興伴奏時選擇合適的和弦。此外，也可適當地加入“歌曲和聲輪廓的寫作”，掌握和弦在歌曲編配中的運用，增強實際音響的感知能力，這樣有利于學生在鋼琴伴奏中和聲設計能力的提高。[8]

優秀的即興伴奏能夠調動表演者的激情，增加表演信心，渲染表演氣氛和效果。作為專業人才培養方案中的一項重要內容，即興伴奏亦是教師在音樂教學中所必須具備的一項能力。“記賞辨析”的訓練有助于培養學生良好的聽覺感知，發展有益的音樂思維。和聲思維是即興伴奏的核心，聽覺能力是和聲思維的基礎，它決定了伴奏如何編配和聲織體，以塑造準確的音樂形象，正確地表達音樂情感。“只有圍繞‘聽’來進行和展開的彈唱教學活動才能適應音樂藝術的規律”，通過聽覺能力創造和聲變化，呈現流暢完整的音樂作品，促進即興伴奏的良好展現。

參考文獻：

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[9]蔡夢，蘇籍.新版課程標準解析與教學指導音樂[M].北京：北京師范大學出版社，2012.

基金項目：本文系2024年度高校哲學社會科學研究一般項目立項課題《多元融合：學前師范生藝術素養培育路徑探索研究》（課題編號：2024SJYB1002）系列論文。