在弗吉尼亞·伍爾夫的《雅各布的房間》里,有許多物件被細(xì)致描繪,一次次喚起雅各布的母親貝蒂、摯友邦德、女傭桑德拉等人對(duì)逝者的追思。書桌上堆疊著的各類書籍、筆尖還殘留著墨水的鋼筆、半掩的衣柜、精致的禮服、墻上掛著的世界地圖、地圖周邊張貼的來(lái)自不同地方的明信片,都在無(wú)聲地言說(shuō)著有關(guān)雅各布的一切。
在"美"國(guó)"華"裔"作"家"李"翊"云二〇二五年最新的回憶錄《自然萬(wàn)物只是生長(zhǎng)》中,大兒子文森特的手機(jī)、二兒子詹姆斯的背包也成了觸發(fā)作者對(duì)兩位逝者(二人分別于二〇一七年、二〇二四年因自殺離世,離世時(shí)年僅十六歲與十九歲)思考的關(guān)鍵觸點(diǎn)。與被留在雅各布空房間里的那些物件不同,這些物件是被警方還回來(lái)的。在那一刻,它們就是詹姆斯,就是文森特。或者說(shuō),詹姆斯、文森特的靈魂就附著在這背包、這手機(jī)之上。
觸景生念,睹物思人,這是人之常情,李翊云自然也不例外。只不過(guò),即使是在如此艱難的時(shí)刻,她也能保有一種超出常人的洞察力。她并沒(méi)有流于對(duì)這些物件的細(xì)節(jié)描寫,而是上升到對(duì)物本身的思考。在她看來(lái),與占有物的人相比,物是沒(méi)有死這一說(shuō)的。當(dāng)人在的時(shí)候,物與人相伴相隨。當(dāng)人不在的時(shí)候,物就不再只是人的物,而是變成了(或者說(shuō),回歸成)物本身。物本身不會(huì)說(shuō)話,不想說(shuō)話,所以,也不要強(qiáng)迫它們說(shuō)話。不要非得賦予它們什么意義不可,它們并不能照亮逝者最后的那些時(shí)刻。
可以說(shuō),在這個(gè)意義上,李翊云不是伍爾夫,也不同于那些沉湎于以物象為核心構(gòu)建哀悼?jī)x式的寫作者。她為自己的這一態(tài)度起了一個(gè)名字—"“徹底"/ 全然接納”(radical"acceptance)。她坦言這并非應(yīng)對(duì)生命無(wú)常的唯一正解,卻是自己主動(dòng)擇取且篤信不疑的生存姿態(tài)。她希望自己能夠安靜、客觀地審視這些物,思考它們本身的意義。
事實(shí)上,李翊云思考的物,不僅是那些物件,更是自然萬(wàn)物。她這本回憶錄的標(biāo)題—“自然萬(wàn)物只是生長(zhǎng)”便是最好的證明。作為小說(shuō)家的她,熱衷于想象與虛構(gòu)。而當(dāng)她自己做了園丁之后,才懂得,花園里的自然萬(wàn)物并不只是隱喻與象征。或者說(shuō),所謂的隱喻與象征看似高級(jí),卻也會(huì)成為一種執(zhí)念,一種陷阱,一種陳詞濫調(diào)。當(dāng)人們看到花兒各種各樣的情緒時(shí),未嘗不是自我心理的一種投射。自然萬(wàn)物從來(lái)“只是”生長(zhǎng),也只有這一個(gè)目標(biāo)。
與物件和自然萬(wàn)物相比,李翊云最熟悉也最讓她愛(ài)恨交織的物,是她創(chuàng)作的一本又一本的書。她之前曾經(jīng)為悼念大兒子文森特創(chuàng)作了小說(shuō)《理性終結(jié)之處》,為自己構(gòu)建了一個(gè)超越時(shí)空限制的對(duì)話空間。在這個(gè)空間里,母親與“栩栩如生”的兒子展開那些未及言說(shuō)的虛構(gòu)對(duì)談。憑借著她強(qiáng)大的情感與虛幻的能力,她讓兒子在書中成功“復(fù)活”。然而,這一次,她不想再過(guò)分依賴情感來(lái)寫作這本新書了。她知道,二兒子詹姆斯不會(huì)喜歡這樣寫出來(lái)的東西,因?yàn)樗⒎恰白匀弧鄙L(zhǎng)。
與前作《理性終結(jié)之處》相比,《自然萬(wàn)物只是生長(zhǎng)》更像是理性“開始”之處。與其說(shuō)前作是李翊云“為”大兒子所寫,不如說(shuō)是“由”大兒子與自己合作完成。這部新作雖然同樣是“為”二兒子所寫,卻不再能“由”兒子與自己一起完成了,也變得愈難下筆。書寫任何人或事,若是不能保持足夠的克制與距離,未嘗不是一種過(guò)度的干預(yù)與介入。
李翊云不僅要讓自己的新書回歸“物"/ 理性”,更要讓自己“物”化。在她看來(lái),這是她在“后詹姆斯”的歲月里一種非常有必要的修煉—“除了繼續(xù)做我能做的事,讓身體得到滋養(yǎng)與活力,讓心智保持專注與敏銳,我還能做什么呢?”
這種自我的“物化”,在鋼琴練習(xí)中達(dá)到了令人震撼的具象化呈現(xiàn)。不同于尋常演奏者傾注情感、追求藝術(shù)表現(xiàn)力的彈奏方式,李翊云選擇哈農(nóng)《鋼琴練指法(六十首練習(xí)曲)》中的練習(xí)曲作為演奏曲目,自有其深意。哈農(nóng)練習(xí)曲以高度重復(fù)、機(jī)械化的指法訓(xùn)練聞名,每一組音符的排列、每一次手指起落的力度與節(jié)奏,都遵循著精確到近乎嚴(yán)苛的規(guī)則。她將自己完全沉浸在這種規(guī)則之中。
這一行為背后,是她對(duì)科學(xué)研究思維的深刻內(nèi)化。曾在科研領(lǐng)域深耕的她,將這種科研精神遷移到“后詹姆斯”時(shí)期的自我重塑中,把彈鋼琴變成一場(chǎng)對(duì)自我的實(shí)驗(yàn)。她反復(fù)驗(yàn)證著“去情感化”的可能性,試圖通過(guò)無(wú)數(shù)次機(jī)械的練習(xí),將自己打磨成不受情感浪潮沖擊的“物件”。
從某種意義上說(shuō),這種“物化”確實(shí)是一種過(guò)人意志的象征。
只有如物一般堅(jiān)毅,她才能頑強(qiáng)地凝視自己這如深淵一般的人生,并把深淵當(dāng)成自己余生每一天的棲息之地。她不僅要在此棲息,還要以自己的方式好好棲息。
在喪子之痛的驚濤駭浪中,來(lái)自四面八方的聲音紛至沓來(lái)。有人寄來(lái)飽含同情的信件,字里行間流淌著共情的溫度";也有人在暗處投來(lái)揣測(cè)與批判,用尖銳的話語(yǔ)撕開她的傷口。面對(duì)這一切,李翊云以近乎決絕的姿態(tài),清晰劃定了自己的邊界。她禮貌地回應(yīng)著親友與陌生人的關(guān)切,卻毫不留情地拒絕了那些不切實(shí)際的期待——無(wú)論是那些帶著窺探欲的“為你好”式建議,還是那些以同情為名、實(shí)則越界的“狂熱提議”。
這種拒絕或許在旁人看來(lái)不近人情,甚至?xí)l(fā)反感與受傷情緒,但李翊云深知,此刻的她正處于一場(chǎng)與自我的角力之中。她選擇將自己“物”化,不是逃避,而是一種清醒的自救。在她精心構(gòu)筑的“物化”生活體系里,每個(gè)動(dòng)作都需要精準(zhǔn)而克制,每一份情感都必須被妥善封存。而那些陌生人的期待與提議,如同不速之客般闖入她用理性搭建的避風(fēng)港,打破了她努力維持的秩序與平衡,成為干擾她自我療愈進(jìn)程的分心之物。她現(xiàn)在更想一心一意地如“物”一般生活。
李翊云不僅將自己鍛造成摒棄情感波瀾的“物件”,也將文森特與詹姆斯同樣“物”化。在她的精神世界里,“文森特過(guò)去是,現(xiàn)在是,以后也一直是文森特。詹姆斯過(guò)去是,現(xiàn)在是,以后也一直是文森特”。文森特不再只是那個(gè)曾在青春里綻放又驟然凋零的少年,而是凝固成永恒的存在—他過(guò)去是課桌前低頭書寫的學(xué)子,是用畫筆勾勒世界的追夢(mèng)者";現(xiàn)在是記憶中永不褪色的剪影,是信件里未說(shuō)完的句子";未來(lái)也將永遠(yuǎn)佇立在時(shí)光的琥珀中,保持著十六歲時(shí)的模樣。詹姆斯同樣如此,從咿呀學(xué)語(yǔ)的孩童到十九歲的翩翩少年,他的每個(gè)階段都像被貼上標(biāo)簽的標(biāo)本,定格在母親的記憶陳列柜里。
《自然萬(wàn)物只是生長(zhǎng)》最后幾頁(yè)“多”空出來(lái)的白紙,意味深長(zhǎng),幾乎是對(duì)作品結(jié)尾處的“現(xiàn)在、現(xiàn)在、現(xiàn)在與現(xiàn)在”的完美回應(yīng)。世界在繼續(xù),自然萬(wàn)物在繼續(xù),失去孩子的母親也要繼續(xù)那一個(gè)又一個(gè)的“現(xiàn)在”。這是“物”的責(zé)任,也是“物”應(yīng)有之義。
當(dāng)然,任何事物都具有兩面性。拒絕戀“物”,甚至將自己“物化”,對(duì)于陷入絕境的李翊云來(lái)說(shuō),固然是一種適合她的自救"/ 愈方式,但也將她拖入另一種困境的深淵。人終究是血肉之軀,即便用“物化”邏輯重塑自我,心臟仍會(huì)在某個(gè)午夜因記憶的觸須而驟然抽痛。狄更斯在《艱難時(shí)世》中展示的“葛擂硬式教育”,正是將人異化為只懂計(jì)算的“理性機(jī)器”,最終導(dǎo)致女兒露易莎情感荒漠的悲劇。李翊云的“物化”修行當(dāng)然與葛擂硬有本質(zhì)上的不同,但卻又吊詭地與之殊途同歸":兩者都試圖用絕對(duì)理性碾壓人性的復(fù)雜肌理,卻忽略了情感本就是生命的底色—過(guò)分濃烈會(huì)灼傷靈魂,完全剝離同樣會(huì)讓生命本身枯萎成標(biāo)本。
或許真正的困境從來(lái)不在“物化”與否,而在于人類始終在尋找與痛苦共存的方式。李翊云用“物化”構(gòu)建的避難所,既是對(duì)抗虛無(wú)的堡壘,也是囚禁自我的玻璃罩。而生命的悖論正在于此":我們既需要理性作為舟楫渡過(guò)苦難的河流,又不能讓舟楫本身成為困住靈魂的牢籠。或許在這場(chǎng)漫長(zhǎng)的自我修煉中,李翊云終將發(fā)現(xiàn)":真正的救贖不在于成為無(wú)悲無(wú)喜的“物”,而在于學(xué)會(huì)與破碎的自我和解——如同石縫里長(zhǎng)出的草,既帶著傷痕,又向著光亮。
(Yiyun"Li, Things in Nature MerelyGrow,London:4th Estate,2025)