巧用比喻和象征，提升小學生詩詞寫作能力

古詩詞是中華傳統文化中璀璨的瑰寶。它擁有優美的韻律、精巧的文字，更蘊含著深刻的思想情感，魅力無窮。一首首詩詞，凝結著古人的心境與靈感。其中豐富的比喻、象征等手法，精巧的結構和朗朗上口的韻腳，不僅帶給我們美的享受，更能穿越時空，將千年前的動人畫卷生動地展現在我們眼前。

掌握語言運用的能力，是語文核心素養的關鍵，特別體現在理解和運用漢語的特點與規律上。古詩詞語言高度凝練，寥寥數語便能勾勒出生動的畫面。雖然對小學階段的同學們來說，理解古文可能還有些挑戰，但只要我們用心揣摩、積極思考，就能從中汲取寶貴的寫作技巧。

嘗試自己創作詩歌，對不少同學來說或許有些難度。然而，學習詩歌創作的價值恰恰在于此：它能幫助我們逐漸體會詩歌的精妙，學會像詩人一樣觀察、思考和表達。詩歌是語言藝術的精華。從品讀詩歌到嘗試寫作，是我們學習寫作技巧的一條重要途徑。通過學習詩詞中比喻、象征等修辭手法，分析它們的創作思路，我們將一步步掌握寫詩的方法，點燃對詩歌創作的熱情，從而全面提升我們的語文素養。

一、鑒賞詩詞魅力，感受修辭技巧

唐代詩人駱賓王七歲作《詠鵝》詩，白居易五歲學詩九歲識聲韻，16歲就寫出了“野火燒不盡，春風吹又生”的名句。兒童是天生的詩人，具有敏捷的思維、天生的感知力，對周邊事物的觀察充滿童趣，在進行詩歌創作之前，首先要對詩歌有一定的鑒賞能力，理解詩文，感悟詩境。古詩詞當中不乏很多具有畫面感的詩作，其往往來源于作者對生活和自然的細致觀察，我們可以通過可視化的方式理解這些詩作。比如可以觀看、收聽符合詩詞風格的視頻、音頻，幫助我們體會詩歌意境。

比喻和象征手法是詩作中經常用到的藝術手法，將抽象的情感變得具象化，是深刻理解詩作的中介。比如李白的“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”的句子，我們會覺得有些抽象，作者將瀑布比作“銀河”，帶來具有想象力的視覺沖擊力。但如果看到廬山瀑布，則可以更深刻體會作者當時的浪漫情感。另外我們可以對比喻的三要素進行拆解，比如在杜甫的“窗含西嶺千秋雪”一句當中，具有很強的畫面感和藝術意境，作者將窗戶比作畫框，將西嶺雪山的風景放進畫框當中，凸顯了畫面的層次感，有了前景中景。而中國山水畫的構圖技巧就有前中景，當我們用彩筆繪制“窗中景”，就可以理解空間層次與詩意意境的關聯，將抽象化的畫面變得可觀可感。在寫作的時候，也可以借鑒這種方式，采用分鏡頭寫作的方式，將場景分為遠景、中景和特寫來安排意象，讓創作更具詩化的邏輯。

象征通過具體事物暗示抽象概念或情感，如“蓮花”象征高潔，“松柏”象征堅韌。我們可以建立事物本體和象征物之間的關聯，結合文化語境進行理解。

對于一些語文基礎功底較差的同學來說，一下子理解詩作當中的修辭手法等比較難，我們可以采用閱讀朗誦的方式，輔助進行理解，“書讀百遍其義自見”，朗朗上口的節奏和韻律自帶美感，通過閱讀朗誦也能深化對詩歌的理解和感受，進而逐漸掌握詩化語言的邏輯。

二、構建詩意思維，激活修辭技巧

詩歌是想象力的載體，我們在讀詩的時候，有時候并沒有對現實事物的認識，但是我們可以借由作者的描述進行想象，感受詩歌當中的山水畫卷。在充分理解詩作意思的基礎上，接下來我們要充分調動自己的想象力，理解作者要表達的情感，建立詩化的思維。這也是進行詩歌創作的關鍵一步。詩歌是想象力的藝術化表達，其本質在于將平凡事物轉化為充滿情感與哲思的意象世界。構建詩意思維并非空中樓閣，只要將抽象的詩學邏輯與具象的生活經驗相鏈接，最終就會激活我們的創作潛能。

想象力來源于生活的體驗和書本的閱讀，讓我們一起進入想象的世界。以王維的《山居秋暝》為例，“空山新雨后”的清新幽靜，“明月松間照”的澄澈光影，“清泉石上流”的靈動聲響，再到“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”的生活氣息，詩人通過這一系列由遠及近、動靜交融的意象組合，如同徐徐展開一幅生動的畫卷，不僅調動了我們的視覺、聽覺，甚至讓人感受到雨后秋夜的微涼觸感。這便是詩意思維的力量，它讓文字超越簡單的景象堆砌，通過情感化的重組，將意象串聯成充滿生命力的整體。同時，我們也要用心體味古詩詞中意象所承載的千年文化密碼，如“明月”常寄托高潔或思念，“清泉”象征澄澈心境，“竹”與“蓮”暗喻君子品格。在想象詩境時融入這些深意，能讓我們對詩作的理解更為深刻。將這份領悟融入創作，我們可以在日常中練習“觀察一聯想一表達”：細心體察身邊景物的細節，調動全部感官去感受；大膽聯想，嘗試鏈接經典意象的文化意蘊；最后，借鑒名篇的構思邏輯，用詩意的語言重組源自生活的靈感，一步步點燃我們心中的詩情，提升語文素養的沃土。

在具體練習中，我們需要先感受詩作當中的比喻、象征等寫作語言，進而從意象出發，放開心靈桎梏。我們可以放開想象力，自己對詩作當中的內容進行想象，用自己的語言表達出來，并充分調動五感，不僅僅通過畫面展現，也可以通過嗅覺、觸覺等感官，提高對環境感知的豐富度。另外古詩詞當中的很多意象具有文化符號性，比如月亮常常代表思念，楊柳代表離別，梅花代表高潔等，想象詩作畫面的同時，也要融合進這些意象的文學意蘊，對詩作進行深度理解。

三、聯系生活實際，應用修辭技巧

文學來源于生活，創作詩歌也離不開生活的土壤，想要寫好詩歌，也離不開對現實生活的細致觀察。我們要積極觀察生活，強化對生活感悟的表達，豐富表達的方式，將情緒內化為文字，從模仿寫作到最后進行改寫擴寫。實際上很多文人在最初進行寫作的時候，也是從身邊的事物出發，將周邊熟悉的事物變成優美的詩句的。我們可以對周邊感受到的事物進行描繪，采用詩詞的思維和語言方式，采用比喻和象征的寫作手法，加上自己的情緒化表達，最終成就一篇詩作。比如可以以“春天”為題展開創作。首先可以從名篇名作出發，如蘇軾的“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知”賀知章的“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀”、詩人高鼎“兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶”等，對春日常見的意象，比如桃花、紙鳶、柳葉等進行總結分析，發散思維觀察生活，找出春天其他具有代表性的意象，在此基礎上，采用比喻的手法，加入我們自己的情緒感受，使得更具畫面感。

在具體學習中，我們可以采用生活記錄的方式，用“五感”多角度描述，比如在描繪春天場景時，我們會觀察到小草的顏色變綠了，除了視覺觀察，我們還可以聞到小草的清香，感受風吹小草的搖動，以及聽到小草隨風擺動的聲音等，這些都可以融入詩詞創作中去。除了觀察創作的模式，還可以運用情緒感受創作的模式，用情感進行創作，通過想象和象征意象來表達情感。比如在創作與“廉潔”相關的詩詞時，我們可以引用“蓮花”這一意象，通過展現蓮花出淤泥而不染的特性，突出主題，進行詩詞創作。靈活運用語言文字，將比喻、象征等修辭手法連接意象成為詩句，充分發散思維，語文學習會變得妙趣橫生。

小學學段是開發學生想象力和創作力的重要時期，進行詩歌創作的學習和訓練，不僅可以提高我們語文素養，更有利于開發創作思維。古詩詞中的比喻與象征，是連接千年文脈與童真心靈的橋梁。通過鑒賞經典、激活想象、扎根生活的寫作實踐，我們不僅能掌握修辭技巧，更能在創作中傳承文化基因，讓詩詞之美浸潤成長之路。通過“鑒賞語言魅力一構建詩意思維一聯系生活創作”的三維路徑，結合可視化、跨學科融合及分層訓練策略，能夠幫助我們在模仿中積累語言經驗，在創新中表達個性情感，最終實現傳統文化與現代寫作能力的有機融合。通過古詩詞實現古今之間的對話，用稚嫩的語言來實現情感和畫面的融合，傳統文化的基因會在一次次的創作中實現傳遞，充分體現語文學習的文化價值。