新媒體藝術賦能視覺傳達設計：多元化創作方法與創新框架構建

中圖分類號：J505 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）24-0016-03

數字技術的飛速發展，推動視覺傳達設計逐漸由傳統平面靜態語境跨越至交互性、沉浸感、跨界性較強的新媒體藝術場景。近年來，新媒體藝術憑借創造性應用和感官體驗技術的優勢，為視覺傳達設計創造了全新的發展機遇，不單純豐富設計的多元化形式，還能重新定義信息傳遞、人和設計之間的關系。因此，如何在新媒體藝術下搭建視覺傳達設計的多元化創作途徑，則是當下有關人員值得思考的一個問題，以期形成新的創作邏輯和實踐方法。

一、基于新媒體藝術下視覺傳達多元化創作的重要意義

（一）拓展設計邊界

首先，在新媒體藝術的賦能下，促進設計逐漸由二維平面拓展到三維場域和虛擬空間下，使視覺符號在實體和虛擬交織的環境下，逐漸形成立體化的虛實結構，以重新界定信息和環境之間的關系。其次，在數據可視化設計環節，依據實時數據后，能動態更新信息圖表，形成持續變化的視覺形態，幫助傳統設計擺脫對時間凝固性的依賴。最后，用戶的操作、行為、情緒等因素，會對視覺符號的呈現造成影響，受眾群體也將從被動接收者轉型成為設計的共同創造者，從而推動設計逐漸由工具理性拓展到人文交互的空間

（二）增強受眾互動

視覺傳達設計在新媒體藝術的支持下，全方位創新了信息傳播的形式，以增強受眾群體之間的互動效果。其一，互動性設計方式要求部署反饋機制，便于受眾群體在操作、選擇、參與環節后，自主搭建完善的信息認知體系，切實提升接收信息的深度并增強記憶。其二，依托多感官聯動的效能，搭建沉浸式體驗場域，使得情感互動更為深化，促進視覺傳達突破功能層次信息傳遞的局限，逐步上升至情感共鳴的精神層面。其三，受眾群體之間互動性的強化，可以作為共創角色，將其行為數據用于持續演化的過程，不僅能延長設計的生命周期，還能將視覺傳達作為個體和群體之間的連接橋梁。

（三）順應時代要求

在現代化語境中，強調以數字技術為核心，契合時代發展的需求，推動設計產業和時代精神協同進步。一是新媒體藝術創造性運用了數字媒介，搭建了涵蓋技術、媒介、內容的協同體系，提供適配視覺傳達設計的多元媒介環境和創作邏輯，進而保證信息的一致性和體驗的獨特性。二是新媒體藝術強調以參與式創作和定制化體驗為核心，而視覺傳達設計在多元化創作后，可以將標準化的信息轉變為可定制、可參與、可生長的動態系統，進而適配社會文化的發展趨勢。三是新媒體藝術和視覺傳達設計的深度融合，可創造性轉化技術的可能性，真正實現表達時代技術精神的目標，充分展現數字時代的連接性、流動性、復雜性特征，從而保證設計和時代發展的耦合深度[2]

二、基于新媒體藝術下視覺傳達多元化創作的現實困境

（一）技術和藝術失衡

在視覺傳達中新媒體藝術的滲透，陷人了失衡的困境，阻礙了多元化創作的發展進程。一方面，當下一些設計實踐活動中，側重于技術參數的表現，完全忽略了傳遞信息的準確性和情感共鳴的真實性，使視覺符號的藝術性成為技術功能的附屬品，信息虛實邏輯逐漸碎片化，完全背棄了視覺傳達設計的最初目標。另一方面，多數創作人員始終秉承著藝術表達的主體性，對于新媒體藝術的特性沒有更深入的認知，導致新媒體設計成為動態化復刻的平面圖形，不僅不能適配數字時代下的媒介生態，還無法滿足受眾群體在沉浸式體驗中的需求，使多元化創作陷入形式空轉、理念懸浮的困境。

（二）創作成本較高

首先，現有視覺傳達設計過于依賴專業數字工具和硬件設備，需要大量資金才能更新設備和技術，面向一些中小型設計團隊和獨立創作人員，無法承擔高額的采購和維護技術工具的成本，造成多元化創作過于表面化，很難成功創作出實際作品。其次，一個完善的新媒體設計項目中，往往會涉及設計師、程序員、技術工程師、用戶體驗研究院等主體之間的協作，無形中提高創作的整體成本，一些設計方案即便擁有創新潛能，也會因為人才配置不充足被簡化甚至是暫停。最后，在新媒體設計的多元化創作環節，會涉及技術測試、交互邏輯調試、多媒介適配等復雜環節，相較于以往傳統設計過程會耗費大量的時間，既增加了整體成本，還會削弱應對市場動態變化的靈活性，進而增加在市場環境中貫徹多元化創作的難度3]

（三）受眾接受差異大

目前，受眾群體接受度之間的差異性，嚴重阻礙了新媒體藝術和視覺傳達設計融合實踐的推進，甚至影響設計信息傳遞的有效性和價值的實現。一是很少接觸數字技術的受眾群體，其自身操作能力較差和認知深度不足，單純地將視覺符號動態變化理解為傳遞信息的干擾因素，導致設計傳播面臨脫節問題，無法保證多元創作傳播形式的普適性，極易陷入“精準觸達小眾而疏離大眾”的困境。二是長期接受傳統視覺傳達設計培養的群體，已經習慣了靜態符號的解讀邏輯，很有可能在新媒體藝術中語言設計時產生適應障礙問題，甚至對多元化設計形成負面認知，影響了接受創新形式的意愿。三是新媒體藝術中的視覺語言擁有先鋒性和實驗性的特征，很有可能和一些受眾群體的審美期待產生沖突，若設計的多元化探索領域超越群體自身文化認知范圍，就會削弱信息傳遞的有效性，限制多元化創作中社會價值的發揮。

（四）版權保護難界定

當下，新媒體藝術和視覺傳達設計融合創作實踐活動中，版權保護界定難度較高，使該行業陷入了發展困境，嚴重影響創作人員創新意識和市場發展的穩定。一方面。在新媒體藝術語境下，視覺傳達設計中的數字形態擁有動態化、交互性特征，版權界定相較于傳統靜態作品不是非常清晰，使作品保護整個過程極為復雜化。另一方面，針對一些動態圖形、交互程序等數字作品，通常可以采用截圖、錄屏、代碼解析等形式，這些作品很容易被復制或是被改變，無法利用傳統版權鑒定方法，判斷作品的侵權程度。特別是在數據可視化設計環節，其原始數據和視覺邏輯被利用后，還會因為缺少量化判斷的依據，造成整個維權過程面臨證據不足的難題4]。

三、基于新媒體藝術下視覺傳達多元化創作的方法（一）以技術和藝術為基礎，實現雙輪驅動

在雙輪驅動下，強調以技術和藝術為核心，突破視覺傳達設計多元化創作中技術至上、藝術懸浮的失衡狀態，且將技術作為表達藝術的一種工具，藝術則是技術應用中的價值錨點，兩者融合后形成完整的創作思維邏輯，進而實現“形式服務于內容，技術支撐于理念”的多元化創作目標。

以《花與人的森林》交互裝置設計為例，強調以“自然與人類的共生關系”為藝術核心，期間引進了數字投影、傳感器技術、實時渲染算法等技術手段，進而形成“觀眾行為影響視覺符號，視覺符號傳遞生態理念”的創作邏輯。一方面，設計團隊強調以表達自然美學和生命哲學為核心，在植物符號中提取了更具現代感的抽象視覺語言，再采取藝術化設計手法后，不僅保留了自然的生命力，還在單一線條和飽和色調中，呈現非常強烈的視覺沖擊效果。另一方面，設計團隊引進精度較高的動作捕捉傳感器，實時采集觀眾的位置和移動軌跡，并且上傳到中央處理器，再加上自主研發的“無界投影技術”，使不同投影儀設備之間完全沒有拼接痕跡，營造出無縫銜接且沉浸式的空間，保證視覺反饋的實時性和自然性。整個作品的表現手法完全突破了傳統繪畫中靜態的局限性，主要在于雙輪驅動創作方法的利用，使視覺傳達效果不再單一，營造出了多元化體驗，充分展現了“技術支撐藝術表達，藝術引導技術應用”的協同邏輯。

（二）輕量化創作路徑，降低實踐門檻

為高效應對新媒體藝術和視覺傳達設計融合中成本較高的困境，采用了輕量化創作途徑，強調以簡化技術流程、優化工具選擇、側重核心創意等為核心，不僅能控制成本和難度，還能實現多元化表達目標，推動創新實踐活動由“精英化嘗試”上升至“大眾化應用”層面

以《城市情緒地圖》動態數據可視化項目為例，設計師秉承了輕量化的創作理念，整個過程表現了怎樣降低成本和技術標準后實現多元化表達。數據采集：采用了社交媒體平臺所開放的API接口，借助可視化工具提取含有地理坐標和情緒標簽的數據。視覺轉化：利用了Figma插件功能，將數據和城市地圖模板進行銜接，自動生成粒子分布圖形，并且對色彩參數進行手動調整，限制增強情緒層面的視覺分區效果。動態呈現：引進擁有表達式功能的輕量化動畫形式。此外，設計人員為了表現出核心創意，去除了數據清洗、跨平臺適配、動態效果聚焦等一些沒有意義的環節，顯著降低了該項目的創作難度，并且在短時間內就實現了數據、視覺、動態的多元化表達效果，傳遞有關城市情緒分布信息的同時，顯著增強了用戶的參與感。因此，輕量化創作路徑的實施，僅是借助基礎軟件功能和低成本資源，就能完成涵蓋可視化、動態圖形、交互體驗的新媒體視覺傳達作品。

（三）分層設計策略，適配受眾差異性

在新媒體藝術語境下，為提升視覺傳達設計傳播的有效性，應該采取分層設計策略，以契合受眾群體的差異化需求。具體來說，分層設計策略的實施，能突破統一化設計形式中固定思維的局限性，在了解受眾群體技術認知、媒介習慣、文化背景后，搭建擁有多層次特征的視覺符號系統和交互邏輯，便于不同群體均能擁有相適配的體驗。

以故宮博物院“數字文物庫”的分層視覺傳達設計為例，創建多層次的視覺效果和交互邏輯。首先，面向接受技術能力不足的中老年群體和青少年，項目中創設了“基礎層”體驗，交互邏輯也簡化為點擊、查看的流程，用戶只需點擊文圖圖標，就能呈現有關文物的高清圖片和有價值的信息。其次，在一些擁有使用數字媒介經驗的普通游客，項目中增設了“進階式”體驗，在視覺符號中融入動態元素，支持用戶無死角查看問題的突變，當點擊文物細節位置后，就會生成放大圖片和詳細的講解。尤其是關聯推薦功能的增設，能在分析用戶以往瀏覽記錄后，推送相關聯的文物。最后，針對偏好數字藝術的研究者和愛好者，項目中部署了“創新層”體驗，采用了先鋒性表達方式呈現視覺符號，信息則利用了數據可視化形式，支持用戶利用數字技術隨意設定文物虛擬展示的場景。尤其是API接口的開放后，可方便研究者提取有關文物的元數據，甚至支持用戶上傳文物后自主進行創作。因此，在增強視覺復雜度和交互深度分層性后，便于不同受眾群體均能擁有適配自身的使用路徑，使多元化表達形式更加豐富。

（四）前置版權規劃，構建保護機制

針對新媒體藝術語境下視覺傳達設計版權的問題，采用了前置版權規劃的策略，搭建了完善的保護機制，在整個創作過程中貫徹了版權意識，憑借明確權利歸屬、預設使用邊界、引進技術保護方式，在多元化創作中提供了法律和技術支持，盡可能減少版權糾紛問題，顯著增強創作人員在創新領域的安全感

以《節氣律動》動態圖形系列版權保護實踐活動為例，設計團隊第一時間就實施了前置版權規劃方案，特別是整個過程中的保護機制，嚴格避免了后期傳播中的版權爭議問題，進而保證多元化作品應用邊界的清晰性。其一，團隊在項目啟動前簽訂了《共創協議》，其中設計師擁有視覺符號原始版權，程序員擁有交互算法的著作權，音效師擁有音頻版權，團隊則享有作品匯編權和整體傳播權，規避將來在多方共創時產生權力不清晰的問題。其二，在創作實施環節，設計師提出動態圖形源文件后，會利用專業工具增加“隱形數字水印”；程序員編寫交互算法時，在代碼注釋中增加了版權聲明；團隊將有關作品的創作時間、核心元素、權利信息同步到了“螞蟻鏈”版權存證平臺，以保證將來能精準判斷侵權的時間。其三，團隊在傳播和授權環節，制定了分級授權方案，且推出了公開版權的聲明，依據不同應用場景后，分別將授權劃分為非商業免費授權、商業基礎授權、商業衍生授權。特別是還為用戶二次創作開放了授權通道，不僅能激勵用戶積極參與其中，還能憑借技術形式規避對原作者權利造成侵權，全方位維護創作者的核心權益。

四、結束語

新媒體藝術在和視覺傳達設計深度融合后，既能推動技術和形式持續創新的進程，又促進設計思維趨向跨媒介、交互性、共創性目標發展。展望未來，數字技術和設計理念會逐步滲透，在新媒體藝術語境下，還應該持續探索平衡視覺傳達設計中技術賦能、人文關懷的途徑，從而搭建極具包容性和生命力的全新設計生態體系。

參考文獻：

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[2]胡毅，翟君建.基于新媒體藝術視域下視覺傳達設計創作的多元化探究[J].山東工藝美術學院學報，2022，（05）：51-54.

[3]孫修文.新媒體藝術視角下當代視覺傳達設計的發展趨勢研究[J].文化產業，2022，（14）：159-161.

[4]王彤.新媒體藝術視角下視覺傳達設計的發展研究[J]鞋類工藝與設計，2022，2（05）：42-44.

[5]魏容.新媒體藝術沖擊下的視覺傳達設計與創新—評《當代藝術設計與視覺傳達》[J].熱帶作物學報，2021，42（04）：1229.

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（責任編輯：薛竹影）