民族文化元素在初中美術教學中的應用研究

【中圖分類號】G633.955 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）07—196—03

引言

美術作為初中教育階段的藝術類學科，在民族文化傳承中發揮著重要作用，能夠讓民族文化更好地傳承下去 [1]。美術創新教學中，初中美術教師便要重視起民族元素滲透的重要性，進一步挖掘對學生成長有益的民族文化資源，關注美術教學活動的創新和完善，注重人文性、科學性、實踐性課程的構建，幫助學生深入了解民族文化的歷史背景，有助于增強學生文化素養，讓學生成長為能夠弘揚、傳承民族文化的新時代青年，進而促進民族文化的發展。

一、民族文化元素在初中美術教學中的應用價值

第一，激發學生保護性意識：將民族文化應用到美術教學中，有助于學生認識到我國保護民族文化遺產的重要性，自覺承擔起自身責任，參與到文化交流和和諧社會的建設中。

第二，培養學生創新性素養：民族文化元素在美術教學中的應用，為學生作品創新和創作提供了更多可能，能夠更好地激活學生創新靈感，讓學生釋放出自身創造潛能。

第三，提升學生審美性意識：美術學科本身就是藝術性學科，對于學生審美意識有一定帶動作用，再講民族文化元素引入其中，能夠讓學生鑒賞到更多優秀作品，深化學生藝術素養的發展。

第四，增強學生文化認同感：民族文化需要學生自覺發揚和傳統，借助教育領域展示民族文化魅力，易于學生更好地了解和認同本民族文化元素。

二、民族文化元素在初中美術教學中的應用策略

（一）應用智能設備，創設民族特色場景

民族文化是一個民族的精神支柱和文化根基，對于增強民族凝聚力、推動社會發展具有重要作用，民族文化元素豐富，對于促進世界文化的多樣性和豐富性也具有重要意義 [2]。情境教學法能夠給予學生良好的視聽體驗，讓學生了解到其中所蘊含的美學元素，初中美術教師便要緊跟科技發展的步伐，靈活地將智能設備應用其中，挖掘美術教材中所蘊含的民族文化，以圖片、視頻等形式直觀展示出來，讓學生走進該虛擬世界去感知和體會，還要將民族文化作品的藝術細節進行截取和講解，向學生講授本節課美術理論知識，充分彰顯美術教學的開放性與兼容性，逐步提升學生美術技能。

例如，針對人教版九年級上冊《民俗文化》課程，民俗就是一個國家或民族中廣大民眾在長期歷史生活中所創造、享用并傳承的物質生活和精神文化生活，旨在讓學生了解中國不同地區的民俗文化特點，掌握民俗文化的基本要素和表現手法。美術教師可以在導入環節利用 VR 設備創建虛擬的民族文化和藝術場景，將廣東廣西的舞龍舞獅、春節的燈會和踩高蹺等場景生動形象展示出來，學生便可佩戴 VR 眼鏡進入場景，身臨其境地體驗和觀察。對民族文化作品的藝術細節部分，教師便可利用智能設備的放大功能詳細講解，比如年畫、服飾作品等，利用 AR 技術將民族文化的元素疊加在現實場景中，展示相關的動態視頻或 3D 模型，使學生能夠更直觀地理解教材內容。對于美術作品的理論知識，教師可以通過智能設備展示給學生，包含豐富的圖文、視頻和動畫內容等詳細講解，幫助學生更輕松地理解和掌握理論知識，以此增強學生學習的趣味性和互動性。

（二）強化國際交流，展現民族文化魅力

全球化的今天，國際交流成為拓寬學生文化視野的重要途徑，既能夠讓學生了解到國外民族文化和國內民族文化，拓寬學生文化視野，又能讓學生在不同國家民族文化的對比中，感知到本土民族文化魅力，樹立起民族文化傳承和發揚的意識 [3]。初中美術教師可以舉辦國際文化交流周，以線上形式實現國內外學生的交流和溝通，引導學生進行跨文化比較研究，了解不同國家和地區的藝術風格和文化背景，通過對比，學生可以更深刻地理解本民族文化的獨特之處。教師還可以設計以民族文化為主題的課題研究項目，鼓勵學生在國際視野下探討和分析民族文化元素的應用和發展，以此推進初中美術教育事業的進步。

例如，由美術教師擔任國際文化交流周的策劃人，利用視頻會議軟件（如 Zoom、Google Meet），邀請來自不同國家和地區的美術教師和學生參與，學生可以展示自己創作的民族文化作品，據此介紹本民族的文化元素和藝術風格，同時觀摩其他國家和地區的學生作品，了解他們的文化和藝術特色，以此拓寬美術創作視野，學會參考不同民族文化特點來創作藝術品。國際基本交流后，由美術教師設計一個“民族文化交流”的主題項目，不同國家學生相互配合展開創作，如制作一幅反映兩國文化特色的壁畫、設計一款融合多種文化元素的產品等，學生可以通過互聯網、圖書館等搜集相關資料，相互探究不同國家民族文化要怎樣呈現在同一副作品中，最后展示雙方的創作思路和成果，增進彼此的理解和友誼。同時美術教師也可以組織學生進行跨文化的藝術創作和比較研究，比如比較中國水墨畫與西方油畫的不同，中國水墨畫《蝦》《長江萬里圖》等，和西方油畫《星夜》《睡蓮》等，讓學生分析各自的藝術特點和文化內涵，即“水墨畫通常使用宣紙和毛筆，顏色以墨色為主，講究筆墨技法；而油畫使用油畫布和油畫筆，顏色豐富，講究光影和透視”，讓學生在對比學習中體驗中西文化的多樣性與包容性。

（三）開發創意課程，引入豐富民族資源

民族文化深厚的意蘊與獨特的意境能激發學生學習與研究的熱情，極大調動學生美術學習的興趣與動力。民族文化元素有多種表現形式，初中美術教師便可開發創意課程，將這些美術元素進行分類、整理，劃分不同民族文化區域，學生可以根據自身愛好靈活參與其中，幫助學生從多方面理解和體驗民族文化 [4]。根據課時安排，教師可以開展創意活動，深處不同文化區域的學生可以相互配合、互動創新，讓學生在實際參與中體驗和傳承民族文化，在豐富多彩的活動中深入了解和創新民族文化，培養他們的創新精神和實踐能力。

例如，民族文化主要有“傳統繪畫、雕塑、服飾、手工藝品”等多種元素，美術教師可以將這些教學資源整理成統一的體系，按照不同的民族文化進行分類，比如漢族的剪紙和陶瓷、苗族的銀飾等，以此形成不同民族文化的資源庫。之后美術教師綜合民族文化資源庫的分類主題和相關內容，設計一系列創意性課程，每個課程可以聚焦一個或多個民族文化區域，比如民族文化體驗日、創意手工坊、民族服飾展示會等，每個課程具體包括歷史文化背景介紹、美術元素賞析、創作技法講解、實際操作練習等多項活動，涵蓋著不同的美術元素和創作手法，確保學生從實際參與中感悟民族文化魅力、掌握美術創意技能。學生可以根據自身興趣愛好靈活選擇課程參與，親手制作少數民族的傳統手工藝品，設計具有民族特色的現代服飾等，相互探討民族文化的歷史淵源、藝術價值和現代應用，以培養他們的創新能力和文化傳承意識。

（四）實現學科融合，拓寬民族文化廣度

跨學科教育模式是新時代教育背景下的一大趨勢，旨在將美術學科與其他學科相互融合，拓寬民族文化滲透廣度和深度，進一步豐富美術課堂的文化內涵，讓學生在此深厚氛圍中獲得發展。對于民族文化作品背后的歷史知識和文化背景，美術教師便可站在多元視角展開講解和分析，讓學生知曉發生在創作者本身的文化故事，以此判斷該文化作品所要表達的情感，逐步啟發學生思維，達成提高學生審美能力的目的 [5]。教師還可以為學生搭建開放性平臺，讓學生站在不同角度進行點評，對這些藝術作品的風格和特色真正 了解，讓這些民族文化在學生心中留下較為深刻的印象。

例如，《清明上河圖》是一幅以民族文化為代表的藝術作品，美術教師在具體教學中，便可從歷史學科視角講解其歷史背景信息，向學生介紹宋代的社會生活和城市風貌，讓學生理解作品中所展現的繁華景象和作者的意圖，該美術作品畫面分別展示了城市的街道、橋梁、店鋪、官署等各種建筑，布局合理、富有生氣，同時其中也有一些細節揭示了社會問題，如貧富差距等，這可能反映了作者對社會現實的關注和批判。通過將美術文化作品和歷史背景相互融合，也能夠激活學生創意靈感。“剪紙”也是中國獨特的民族藝術形式，教師可以從“社會”角度向學生介紹剪紙在中國農村傳統節日中的應用，挖掘出不同剪紙中的元素，如動物、植物、人物、幾何圖形等，解釋這些圖案在剪紙中的象征意義，培養學生對民族文化的興趣和熱愛。

（五）融合現代元素，延伸民族文化領域

當今社會發展迅速，經濟領域、文化領域等都得到了創新，初中美術教學中，教師既要在強調美術元素的同時，也要注重于現代元素的融合，以此延伸民族文化領域。初中美術教師可以向學生展示現代民族文化作品，讓學生通過自主鑒賞和合作探究，挖掘出現代作品的民族文化元素呈現形式和藝術手法，并引導學生結合當今時代背景用民族文化來表現自身想法，創造出新的藝術形式。對于初中階段來說，大部分時間都在學校，因此對于現代科技的了解不太充分，為了增強學生社會認知，教師便可鼓勵學生應用現代設備創造民族文化藝術品，實現現代藝術和民族藝術的融合，讓學生從中收獲一定經驗和技能。

例如，教師可以選擇“蔡國強—火藥畫”這一現代畫家的作品，這一作品大致融入了中國民族書法、山水畫等藝術元素，教師便可為學生詳細講解該作品中的現代元素、民族元素呈現形式，讓學生了解到如何將現代元素融入到自己的民資文化藝術品創作中，給予學生更多靈感，讓學生獲得更多藝術創作的方向。之后美術教師便可設定一些與民族文化相關的創作主題，如“現代生活中的傳統節日”“民族服飾的現代演繹”等，讓學生結合當今時代背景，應用電腦繪圖軟件、3D 打印技術、多媒體設備等現代設備和技術，進行數字化處理和再創作，將傳統的剪紙藝術通過數字化處理，變成數字版畫，或者將傳統的陶藝通過 3D 建模技術進行再創作，使傳統藝術形式在現代社會中得到新的應用。為發展學生民族文化傳承和創新這一技能，美術教師還可以鼓勵學生開創自己的社交媒體賬號或博客，分享自己的藝術作品，融入民族文化元素，如傳統手工藝、民間藝術等，并通過網絡平臺與更多人交流和分享。

（六）開展競賽活動，搭建學生創意平臺

美術是一種藝術性和實踐性相結合的學科，教師既要關注學生對美術理論知識的學習，又要關注學生對美術作品的創新，可以依據初中生好奇心和好勝欲等心理特點，設計開展美術競賽活動，學生要以“團隊”為單位參與其中，用自己掌握的技能和技巧創作出獨特作品。合理的評價機制對于學生民族文化傳承和創新有重要作用，教師要把握還這次競賽活動，對學生競賽表現和創意作品展開講評，關注不同小組的民族文化元素呈現形式，對學生表示鼓勵和支持，讓學生從中獲得一定成就感和自信心，確保學生從藝術創作中重新認識民族文化，培養一定審美情感和創新思維。

例如，美術教師將班級學生均衡劃分為三個小組，每個小組以抽簽形式選擇繪畫主題，包括“傳統節日”“ 民間工藝”“民族服飾”，各小組需要圍繞該民族文化主題進行創意制作，不同成員擔任不同角色，旨在通過團隊合作完成一件完整的作品，確保學生發揮自身的特長。根據競賽表現，美術教師從創意、技術水平、文化元素的呈現、團隊合作等角度對學生展開講評，特別是要關注不同小組對民族文化元素的獨特呈現方式，需要給予積極的反饋和建議，還要對所有參與的學生都應給予鼓勵和支持，通過頒發證書、獎品等方式，讓他們感受到自己的努力和成果被認可，有助于學生從藝術創作中重新認識民族文化。

三、結語

總而言之，美術是現實生活中最常用的美術表達，有著豐富的歷史積淀與藝術內容，實際教學中容易達到對民族文化的傳承。具體教學實踐中，初中美術教師要強化對學生的幫助和指導作用，抓住民族文化教育的關鍵，及時調整教育理念，調動各方教育資源，不斷探索、不斷反思、不斷進步，這有利于學生更好地接受民族文化，樹立正確的民族觀念，發展美術創作與欣賞能力，為學生的全面發展提供堅實基礎，為新時代的教育改革注入新的活力。

參考文獻：

[1] 陳子清. 民族文化認同對美術學習效度的影響 [J]. 新課程導學 ，2018（34）.

[2] 吳萍. 淺談初中美術課中民族傳統文化的滲透 [J]. 教師 ，2018（6）.

[3] 胡詠暢 . 挖掘中學美術教學資源中的民間美術文化元素 [J]. 課程教育研究 ，2015（35）.

[4] 余杭嶺 . 地方民間美術在初中美術教學中的應用研究[D]. 溫州： 溫州大學 ，2015.

[5] 馬冬燕 . 強化初中美術教學過程中 的 民 族 文 化 意 識 [J]. 考 試 周刊 ，2014（A4）.