音樂的抒情性與時(shí)代性

一

從廣泛的意義說，音樂是抒情的（任何藝術(shù)都是抒情的），但習(xí)慣上，我們總是把“抒情性的音樂”作為音樂藝術(shù)的一種類別來看待，以區(qū)別其它類別的音樂，如戲劇性的音樂、戰(zhàn)斗性的音樂、詼諧性的（幽默的）音樂……等等。嚴(yán)格說來，這不能說是音樂的分類，只能是對(duì)音樂作品的某種風(fēng)格或某種藝術(shù)手法的特點(diǎn)而言。目前，音樂界正在探討抒情音樂、抒情歌曲問題，這是為了使音樂創(chuàng)作和音樂上演節(jié)目更能滿足廣大人民群眾的需要，更好地為四個(gè)現(xiàn)代化的建設(shè)而服務(wù)。

我國新的音樂文化的發(fā)展，從五四運(yùn)動(dòng)以來已經(jīng)走過了六十個(gè)年頭的歷程。在六十年來的新音樂創(chuàng)作文獻(xiàn)中，抒情性音樂占有著重要的篇幅，音樂創(chuàng)作的抒情性表現(xiàn)手法與藝術(shù)風(fēng)格，也都隨著中國各階層人民群眾的社會(huì)生活的發(fā)展和變革而不斷有新的創(chuàng)造。這些也都反映了不同歷史時(shí)期的時(shí)代生活風(fēng)貌。所以，音樂的抒情性和時(shí)代性是緊密連系著的。

當(dāng)前我們面臨著一個(gè)問題：在建設(shè)社會(huì)主義現(xiàn)代化的新時(shí)期中，人民群眾需要什么樣的抒情音樂（包括歌曲與器樂曲）？抒情音樂的現(xiàn)代性怎樣理解？

這是一個(gè)有關(guān)音樂的社會(huì)功能問題，也是一個(gè)音樂藝術(shù)的客觀規(guī)律問題。人們喜歡抒情的音樂，不喜歡那些曲調(diào)枯燥無味、缺乏美感的東西。最近重新學(xué)習(xí)了周恩來同志關(guān)于文藝工作的三次講話和陳毅同志一九六二年《在全國話劇、歌劇、兒童劇創(chuàng)作座談會(huì)上的講話》，讀了很受教益。陳毅同志說：“我們對(duì)文學(xué)藝術(shù)作品，尺碼要寬，寓教育于娛樂之中，不是一本政治教科書，更不是一本政治論文、整風(fēng)文件，它就是一個(gè)文化娛樂嘛，看看電影、看看戲，大家很高興，得到一點(diǎn)啟發(fā)，得到一點(diǎn)啟示，得到一點(diǎn)愉快，不是板起面孔在那兒說教，文學(xué)家、藝術(shù)家他就起這個(gè)作用，他跟政治家起不同的作用嘛。”

陳毅同志的話使我受到很大啟發(fā)，他十分通俗易解地指出了文藝的社會(huì)作用就是文化娛樂。音樂當(dāng)然也不例外。人們通過聽音樂、唱唱歌、拉拉琴的音樂活動(dòng)，一方面得到藝術(shù)欣賞上的滿足，同時(shí)也得到了感情上與思想上的啟發(fā)和啟示，或者受到鼓舞和激勵(lì)，或者開闊視野、增長見識(shí)，或者得到生活的調(diào)劑，得到精神愉快的休息……。因此，抒情音樂是我們生活中不可缺少的，無論是抒情歌曲與器樂曲，都是人們在工作之余的文化娛樂的材料，是精神食糧。“寓教育于娛樂之中”，這句話把娛樂同教育作用的辯證的關(guān)系，說得很貼切。有人把音樂分為“娛樂性音樂”與“非娛樂性音樂”，或者是“輕音樂”與“嚴(yán)肅的音樂”兩大類。其實(shí)，這是把娛樂性音樂看作是通俗的、初級(jí)的、沒有什么思想內(nèi)容的消遣性的東西，而把非娛樂性音樂看作是深刻的、高級(jí)的、富有哲理性的真正藝術(shù)品。從本質(zhì)上說，欣賞各種音樂作品都是文化娛樂，不論是聽交響樂，看大歌劇或者是聽聽音樂抒情小品、輕音樂等，都是通過音樂的藝術(shù)感染力，對(duì)人們的精神生活起著潛移默化的作用。

二

抒情音樂不等于輕音樂，不論從題材、形式、體裁、藝術(shù)風(fēng)格與表現(xiàn)手法等方面來說，抒情音樂這個(gè)領(lǐng)域是非常廣闊的，它反映了人們生活、感情與思想境界的廣闊與豐富多彩。人們對(duì)抒情音樂的需求與愛好也是多種多樣的，無論從作品的品種、格調(diào)、風(fēng)味、色彩以及作品的題材都要求豐富多樣。

目前，我們創(chuàng)作上的題材比較狹窄，品種形式不夠多樣，音樂語言比較貧乏，這個(gè)通病是人所共知的，作曲家和歌詞作家也深感其苦，都在努力改變這種狀況。但說實(shí)在的，要打破框框很不容易。最近一個(gè)時(shí)期，歌曲作者都在抒情音樂的創(chuàng)作上煞費(fèi)苦心，努力開拓新鮮的意境。

在新近出版的歌曲集《大家唱》第一集中，我們看到了抒情歌曲新作的可喜成果。（當(dāng)然，這只是近年來優(yōu)秀作品的一部分）。如果我們細(xì)細(xì)地領(lǐng)略一下，就會(huì)發(fā)現(xiàn)抒情歌曲的某些常見的音調(diào)特點(diǎn)。拿目前最為膾炙人口的《祝酒歌》和《邊疆的泉水清又純》來說吧：

這兩首歌曲的藝術(shù)結(jié)構(gòu)是不一樣的，前者曲調(diào)比較奔放，運(yùn)用漂亮的甩腔，中段曲式用了襯字的活躍節(jié)奏（即“唻、唻、唻”）構(gòu)成對(duì)比樂段，顯得熱情洋溢。《邊疆的泉水清又純》一曲則是比較純樸簡練的歌謠體，曲調(diào)的構(gòu)成也是流暢的民歌式的進(jìn)行。但仔細(xì)地吟味以后，兩首歌曲都有一個(gè)共同的（或者說是相近的）我國現(xiàn)代抒情歌曲的特有韻味，那就是悠揚(yáng)、舒展的音調(diào)，句法的結(jié)束有共同的特征，尤其當(dāng)我們唱到《邊疆的泉水清又純》那優(yōu)美親切的襯腔時(shí)：這種特點(diǎn)就更加明顯了。

談到這里，我不禁想起了五十年代到六十年代初的某些優(yōu)秀的抒情歌曲，如《草原之夜》和《馬兒啊，你慢些走》：

這兩首歌曲的行腔富于表情，在當(dāng)時(shí)寫出了這種曲調(diào)的抒情的美是難能可貴的，這種美在外國的抒情歌曲中是找不到的。從這個(gè)意義上講，以上舉例的四首歌曲都具有我國現(xiàn)代（社會(huì)主義建設(shè)時(shí)期）抒情歌曲中特有的美，也可以說這是我們抒情歌曲的時(shí)代音調(diào)特點(diǎn)之一，其中蘊(yùn)含著傳統(tǒng)民族音樂在曲調(diào)構(gòu)成上特有的藝術(shù)手法——它包含了處理語言的藝術(shù)。當(dāng)然，我這里說的只是藝術(shù)特點(diǎn)之一，我們的抒情歌曲是有著多樣的風(fēng)格和藝術(shù)特色的。有的抒情歌曲非常純樸，，感情真摯，如電影《怒潮》插曲《送別》、歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》中的《洪湖水浪打浪》等，這是比較純粹民歌風(fēng)格的抒情曲，它以樸實(shí)無華的音調(diào)，取得了扣人心弦的藝術(shù)效果。這種抒情歌曲有著更廣泛的群眾性，那就是又動(dòng)聽又容易唱。目前，我們也需要提倡這種形式精煉、曲調(diào)優(yōu)美而容易上口的抒情歌曲，使廣大群眾在休息的時(shí)候得以吟唱。

建國三十年來，抒情音樂的創(chuàng)作成果主要是在歌曲領(lǐng)域里，這方面的優(yōu)秀作品是很多的，在這里不能一一例舉。可以說，我們已經(jīng)創(chuàng)造了一批堪稱為社會(huì)主義時(shí)代的抒情歌曲，也形成了我們這個(gè)時(shí)代的抒情歌曲的新的藝術(shù)風(fēng)格，我們應(yīng)該總結(jié)這方面的創(chuàng)作成就與經(jīng)驗(yàn)。毫無疑義，社會(huì)主義新的生活是培育和生長出新型抒情歌曲的土壤，而我國自五四運(yùn)動(dòng)以來的新音樂創(chuàng)作的優(yōu)秀成果以及民族音樂的豐富財(cái)富是我們創(chuàng)作的重要滋養(yǎng)；同時(shí)，吸收外國音樂文化的影響也是不可缺少的。

我說已經(jīng)形成了社會(huì)主義時(shí)代的抒情歌曲的藝術(shù)風(fēng)格，但并不是說可以躺在已有的成就上睡大覺了。“形成了”絕不是“一成不變”，新長征的號(hào)角催促我們要更大踏步地前進(jìn)，抒情音樂的領(lǐng)域要大大地開拓，何況創(chuàng)作要有獨(dú)創(chuàng)性而切忌流于模仿、劃一和雷同。

三

音樂要抒時(shí)代之情，必須創(chuàng)時(shí)代之新意。作曲家要有探險(xiǎn)家的膽量和墾荒者的毅力，要在音樂園地上開拓前人沒有進(jìn)入的境界。在這點(diǎn)上，我國二十年代和三十年代作曲家們的勞作成果和經(jīng)驗(yàn)是值得我們學(xué)習(xí)和發(fā)揚(yáng)的。

從二十年代到三十年代，是我國社會(huì)生活處于急風(fēng)驟雨的變革時(shí)代，反封建的文化啟蒙運(yùn)動(dòng)促進(jìn)了思想大解放，推動(dòng)了新興音樂文化的發(fā)展，民主與科學(xué)的精神在音樂創(chuàng)作上有了鮮明的反映，近代歐洲音樂文化的傳入，也使這個(gè)有古老傳統(tǒng)的中國音樂園地上增添了新的花色，產(chǎn)生了新型的抒情歌曲。

二十年代我國新興音樂文化的拓荒者們肖友梅、趙元任、劉天華等人的創(chuàng)作工作，是一個(gè)借鑒外來音樂文化的成果，用來創(chuàng)造、發(fā)展我國民族新音樂的極有意義的工作。他們的音樂創(chuàng)作可以說是創(chuàng)時(shí)代之新。肖友梅創(chuàng)作的歌曲，雖然受歐洲——主要是德國古典藝術(shù)歌曲的影響較多，但從當(dāng)時(shí)的歷史環(huán)境來看，他吸收了歐洲古典音樂的一些優(yōu)點(diǎn)，如音樂語言集中、音調(diào)凝煉、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、陳述層次分明等，這對(duì)于新音樂創(chuàng)作是具有進(jìn)步作用的。肖友梅的歌曲表達(dá)了當(dāng)時(shí)一部分進(jìn)步知識(shí)分子的愛國熱忱，這是時(shí)代的要求，所以他的歌曲不失為新型的中國歌曲。《問？》是一首情深感人之作，我曾經(jīng)批評(píng)過這首歌，說它“問得軟弱無力”，但說實(shí)在的，我一唱起這首歌來，總還是喜愛它的，它一開頭就很使人動(dòng)情：

唱著它，引人深思，耐人回味。接下去，曲調(diào)展開了，更令人感慨系之：

這樣的曲調(diào)你能說它“歐化”嗎？不，它有所追求，有所發(fā)揮。接著，它以昂奮之情，把“問”提到了關(guān)鍵所在：

難道“問”的還不夠動(dòng)情？連續(xù)的三連音，推向音樂的高潮，作曲家的激動(dòng)是有說服力的，當(dāng)祖國處在風(fēng)雨飄搖之中，民族的命運(yùn)，國家的前途，個(gè)人的去向，不該深長思之么？

整首歌曲在詞曲結(jié)合上是比較完美的。

在趙元任的歌曲中，創(chuàng)時(shí)代之新更是十分突出。他的創(chuàng)作思想具有五四運(yùn)動(dòng)的民主與科學(xué)的精神，他的創(chuàng)作實(shí)踐，為創(chuàng)造民族的新音樂作出了可貴的貢獻(xiàn)。在這里不想全面地論述他的創(chuàng)作活動(dòng)，只舉其一例以說明作曲者在音樂的抒情性與時(shí)代性方面的成就。趙元任的《教我如何不想他》是一首精美的愛情歌曲。歌詞極富詩意，它只描寫幾個(gè)有詩情畫意的、也有對(duì)比性的景色，借以表露出一個(gè)少女熱戀的感情，不管是任何環(huán)境，“蜜也似的銀夜”也好，“枯樹在冷風(fēng)里搖”也好，那種熾熱的想念著“他”的情懷總是那么堅(jiān)定，這是對(duì)當(dāng)時(shí)嚴(yán)酷的封建舊禮教的有力沖擊。趙元任在音樂上的精心刻畫是非常出色的，真是情景交融，相得益彰：

聽聽這美好的旋律是那么新穎而又簡潔純真，絲毫沒有那些華而不實(shí)、矯揉造作或者嘩眾取寵的東西。在二十年代，這是一首開一代新歌風(fēng)之作，就是現(xiàn)在我們唱著它也從心里佩服作者的創(chuàng)新才華。

黃自和黎青主在三十年代也寫了不少抒情歌曲，他們的創(chuàng)作風(fēng)格較之肖友梅又有了很大的發(fā)展，從創(chuàng)作題材的擴(kuò)大，體裁之多樣，藝術(shù)手法更加豐富等方面來看，都說明了新音樂創(chuàng)作水平在向前發(fā)展。

黃自的《天倫歌》是他的抒情歌曲中比較有特色的一首。《天倫歌》寫出了作者對(duì)孤兒的痛苦寄予深深的同情，并且指出：“人世的慘痛，豈僅是失了爹娘？”這是一個(gè)社會(huì)問題，要從社會(huì)的弊病去尋找根源。雖然作者沒能從階級(jí)壓迫的根源去提出解決問題的途徑，只是從資產(chǎn)階級(jí)的“自由、平等、博愛”的人道主義思想出發(fā)來呼吁“服務(wù)犧牲，舍己為人無厚薄”。但在當(dāng)時(shí)國民黨反動(dòng)政府倒行逆施，對(duì)人民施行法西斯專政的殘酷壓迫下，《天倫歌》表露出來的正義感也是難能可貴的。黃自在這首歌中運(yùn)用了有民族特點(diǎn)的曲調(diào)與轉(zhuǎn)調(diào)手法：

黃自所擅長的氣息寬廣的旋律進(jìn)行，在這里表現(xiàn)得很突出，有如浩浩江水直瀉奔流的氣勢。

在三十年代，由于革命形勢的蓬勃發(fā)展，中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的文藝力量在健壯地成長起來。聶耳、冼星海、賀綠汀、呂驥等同志在抒情歌曲的創(chuàng)作上，又揭開了嶄新的一頁，譜出了時(shí)代的新聲，無論在作品的生活內(nèi)容、音樂的氣質(zhì)和音樂語言的運(yùn)用等方面，都顯示出新鮮活潑、生氣勃勃的風(fēng)貌，抒發(fā)了廣大人民群眾在民主革命時(shí)期的感情世界。聶耳的《鐵蹄下的歌女》、《告別南洋》，冼星海的《夜半歌聲》、《江南三月》，呂驥的《新編“九一八”小調(diào)》，賀綠汀的《搖船歌》，任光的《漁光曲》，張寒輝的《松花江上》，閻述詩的《五月的鮮花》……等等，這方面的創(chuàng)作成果，真可以說是不勝枚舉。象呂驥同志的《新編“九一八”小調(diào)》，它是抒情歌曲中的一種新型民歌，別具一格，親切感人：

而冼星海的《夜半歌聲》，則又是創(chuàng)作個(gè)性十分鮮明，具有渾厚、深沉的抒情風(fēng)格，藝術(shù)手法精煉異常，音調(diào)獨(dú)具風(fēng)味：

雖然創(chuàng)作個(gè)性很強(qiáng)，但卻平易感人，音樂形象十分鮮明。

總之，這些優(yōu)異的創(chuàng)作成果，是我國近代新興音樂文化的寶貴財(cái)富。

與此同時(shí)，也就在三十年代，資產(chǎn)階級(jí)頹廢派的音樂開始露頭，并且以“特別快車”的時(shí)速在突進(jìn)、蔓延，這就是我們稱之為“黃色音樂”的，什么《毛毛雨》、《妹妹我愛你》、《桃花江》、《特別快車》等等之類，它們和外來的夜總會(huì)、酒吧間的音樂結(jié)成同盟。這類音樂的出現(xiàn)是不奇怪的，正當(dāng)國家、民族處于生死存亡的關(guān)頭，卻總有一少部分人置民族危亡于不顧，沉湎于燈紅酒綠之中，尋歡作樂。他們需要靡靡之音來刺激神經(jīng)，“黃色音樂”應(yīng)運(yùn)而生，這是革命動(dòng)亂時(shí)代的必然產(chǎn)物。在階級(jí)社會(huì)中，有壓迫者、剝削者，就有為這部分寄生階級(jí)服務(wù)的音樂，這是資本主義社會(huì)的本質(zhì)所決定的。所以說，黃色音樂、靡靡之音也有它產(chǎn)生的社會(huì)基礎(chǔ)。當(dāng)然，這也算是一種類型的“抒情音樂”，但它是為當(dāng)時(shí)的統(tǒng)治階級(jí)、剝削階級(jí)的利益服務(wù)的，對(duì)人民大眾來說，這種音樂是腐蝕劑，無時(shí)無刻不在侵蝕著一部分沒有什么志向，只圖一時(shí)快樂的人們和青年人的心靈。

這種音樂算不算是“時(shí)代音樂”？從某一個(gè)意義來說，它也是時(shí)代的某一個(gè)方面的寫照，反映了一部分人的精神狀態(tài)，但它不是時(shí)代的主流，而是支流。隨著歷史的前進(jìn)，革命斗爭的勝利，中華人民共和國的建立，社會(huì)主義音樂文化的全面發(fā)展，《毛毛雨》之類的音樂也就從祖國大陸上消亡了。

四

今天是建設(shè)社會(huì)主義現(xiàn)代化的新時(shí)期，音樂的抒情性和時(shí)代性也必然展現(xiàn)出新的風(fēng)采。

粉碎了“四人幫”的文化專制主義之后，民族音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)也要恢復(fù)、扶植，使之獲得新的發(fā)展；而我國同世界各國的音樂文化交流，也必然帶來世界各國各種音樂文化的影響。這是一個(gè)大好形勢，社會(huì)主義音樂要在更廣闊的天地里茁壯地發(fā)展。在新的形勢下，新的情況帶來了各種各樣的新問題。

現(xiàn)在的音樂會(huì)聽眾，都很喜歡外來的音樂節(jié)目，有不少是文化大革命前經(jīng)常上演的外國音樂節(jié)目，現(xiàn)在仍然是受歡迎的，如《拉茲之歌》、《寶貝》、《照鏡子》……等等。當(dāng)然，人民喜歡什么樣的抒情音樂不能僅僅以音樂會(huì)的聽眾為準(zhǔn)。譬如說，在廣大的農(nóng)村，社員們喜歡聽什么，農(nóng)村青年喜歡聽什么、唱什么？廣大的邊遠(yuǎn)地區(qū)、山區(qū)的人民喜歡什么？而廣大的中、小城市（包括縣城、市鎮(zhèn)）的人們又喜歡聽什么？就在大、中城市里，城市居民、學(xué)生、工人、機(jī)關(guān)干部、教育工作者、醫(yī)務(wù)、科研、服務(wù)行業(yè)的工作人員們，他們又喜歡聽什么音樂，平時(shí)喜歡唱什么樣的歌曲？要回答這些問題是不簡單的，非要做深入細(xì)致的調(diào)查工作不行。過去有人說過：“百貨中百客”，我想這說法是有一定道理的。

人們喜歡聽聽外國音樂，這是正常的現(xiàn)象。只有在“四人幫”橫行的那些日子里，抒情音樂被禁錮了，對(duì)外文化交流也遭受破壞，人們只能聽、看、唱“樣板戲”，這才是反常的現(xiàn)象。“四人幫”的禁錮政策使我們的耳目閉塞，孤陋寡聞。而現(xiàn)在恢復(fù)了黨的“百花齊放、百家爭鳴”的方針，文藝舞臺(tái)上、電視屏幕上、廣播音樂里，我們的音樂生活豐富起來了；五四運(yùn)動(dòng)以來的許多優(yōu)秀的抒情音樂得到了平反，恢復(fù)了聲譽(yù)，重見天日了。但目前新的創(chuàng)作還不能滿足群眾的需要，原因在哪里呢？有這樣一種意見，認(rèn)為我們音樂創(chuàng)作也要現(xiàn)代化，要有現(xiàn)代的時(shí)代性，要借鑒外來的現(xiàn)代抒情音樂。

毫無疑問，借鑒是必需的，要知道，外來的抒情音樂也在日新月異地發(fā)展著。今年五月里，日本著名歌手三波春夫來我國訪問時(shí)，談到日本歌謠的發(fā)展也要適應(yīng)現(xiàn)代日本聽眾的喜愛，因此，他在創(chuàng)作、演唱以及樂隊(duì)伴奏上都使之具有現(xiàn)代的風(fēng)格。三波春夫先生的經(jīng)驗(yàn)之談是從他的藝術(shù)實(shí)踐中得來的，是按照日本的具體情況來考慮的，我覺得對(duì)我們來說不是沒有可以借鑒的地方。譬如我們的獨(dú)唱節(jié)目的伴奏，如果是民樂隊(duì)，多半是老一套，八大件，音色，和聲，織體都沒有什么新鮮的東西；如果是西洋管弦樂器，那就一味追求人多，從二、三十人到四、五十人的樂隊(duì)，而伴奏的手法卻很簡單。當(dāng)然，借鑒不是照抄，不是仿造，而是要從我國的具體情況出發(fā)，從如何更好地為四個(gè)現(xiàn)代化的建設(shè)服務(wù)出發(fā)，從大多數(shù)人民群眾的喜愛出發(fā)，真正做到“寓教育于娛樂之中”。

目前，外來的輕音樂、抒情歌曲（包括香港名歌星的演唱）在有些青年人中間廣為傳播，對(duì)于這種現(xiàn)象我看也沒有什么可怕或焦慮的。我們應(yīng)該相信人民群眾是最好的藝術(shù)鑒賞家，是能夠鑒別什么是美的，什么是丑的，什么是健康的，什么是頹廢的。有些青年人生長在社會(huì)主義時(shí)代，從小就沒有接觸過“黃色音樂”，有個(gè)青年聽到一支用《何日君再來》的曲調(diào)編成的器樂曲，他還覺得好聽，等到別人告訴他這是過去的黃色歌曲時(shí)，他才恍然大悟。老一代的人是從舊社會(huì)過來的，他們一聽到《何日君再來》之類的東西，就從感情上厭惡它們。老一代人有責(zé)任向青年們講講解放前音樂戰(zhàn)線上的斗爭史，講講黃色音樂的毒害作用，以提高青年人對(duì)音樂的鑒別能力。當(dāng)然，也有極少數(shù)人向往資本主義社會(huì)中的某些生活風(fēng)尚，因而在藝術(shù)欣賞上也如癡如醉地傾心于外來的一些頹廢派的音樂，這是不奇怪的，政治傾向性必然反映到藝術(shù)愛好上來，如果不從政治思想上去解決問題，想限制是限制不了，想代替也是代替不了的。

對(duì)外來的輕音樂、爵士音樂、抒情歌曲和器樂小品，要有分析、有鑒別，不能一概視為靡靡之音。但對(duì)于那些頹廢的，使人消沉的音樂，是一定要予以批判的。藝術(shù)也是有競爭的，我們要努力提高抒情音樂的創(chuàng)作質(zhì)量，大膽地吸收外來的經(jīng)驗(yàn)為我所用，對(duì)外來的影響，我們要敢于借鑒、善于借鑒。欣賞外國優(yōu)美、高尚的音樂，也有助于擴(kuò)大我們的視野，增進(jìn)我們的藝術(shù)欣賞水平。

我們還是要提倡“中、外、古、今”法，要有民族自豪感，要尊重民族的傳統(tǒng)和歷史經(jīng)驗(yàn)。我們也要以更廣闊的視野和胸懷來接待外來的優(yōu)秀的文化藝術(shù)，難道我們的口味就是天天唱“多、來、米”，成天“到處流浪”嗎？我們要有雄心壯志，人民的審美觀和審美要求絕不是凝固不變的，時(shí)代在前進(jìn)，科學(xué)技術(shù)與文化的高度發(fā)展，必然帶來音樂藝術(shù)的豐富多姿。

一九七九年七月二十三日凌晨于北京