日本的電影人所面臨的狀況其實跟中國的電影人差不多:來自好萊塢的沖擊以及誘惑,電影市場的萎縮以及資金的短缺等等。嚴格來說,在日本出現(xiàn)這種情況要比中國早得多,這點就連大師級的黑澤明也無法例外,當年他的第一部彩色影片《亂》要不是由幾個好萊塢的“黑澤迷”盧卡斯、科波拉為之湊足錢拍攝的話,沒準這位大師會再度自殺,為后人留下無限的遺憾。近二十年來,日本電影中的大制作雖然偶有所見,比如《天與地》(好萊塢也有同名電影)、《敦煌》,但由于國內(nèi)票房慘遭敗績,以致使許多電影投資商畏縮不前。為此九十年代中一段期間曾相當沉寂,最近幾年似有多少復蘇的跡象。然細察日本在國際上的主要獲獎作品,不管是《鰻魚》、《談談情,跳跳舞》,還是北野武的另類暴力片,幾乎全都是小成本制作,但不能否認拍得相當精巧細致,內(nèi)容上更趨于內(nèi)心化和私人化。
日本的電影市場除了“邦畫”(國產(chǎn)片)以外就是“洋畫”,所謂洋畫說是外國電影,其實幾乎是好萊塢的一統(tǒng)天下,非好萊塢的電影能在日本的院線上演的少之又少,前不久陳凱歌的《荊柯刺秦》在日本公演算是比較特別,因為主要投資商是日方。
日本人了解中國電影的渠道可以說是處于被封閉的狀態(tài)。過去有朋友問我,怎樣才能看到中國的電影?我說,只有到中國去。現(xiàn)在想起來這句話不全對,因為好像中國大使館經(jīng)常會逢年過節(jié)搞些電影招待會款待一些留日學生和一些華僑、友好人士,雖然片子都是些被嚴格篩選的政治上絕對過關的東西(很早前我看過《廬山戀》)。……