到官渡看“燈夾戲”

修復后的官渡鎮，金剛塔抬升以后一下子覺得高大挺拔了許多，原來的“團街”已變成了寬闊的廣場。在廣場上集聚著幾圈人群，湊到近前瞧瞧，原來他們中有的在對調子，有的在崴花燈，有的在唱滇戲。對調子的，一問一答中詼諧調侃，使觀眾爆發出陣陣笑聲；崴花燈的，身形步伐流暢自如，手中的折扇和手帕上下翻飛，讓觀者不愿離去；唱滇戲的，胡琴聲或高亢或委婉，唱腔雖不太地道，但卻十分投入。

順著官渡老街轉入原來的“長街”，在秀英村的小巷深處我們找到一個小小的戲班——官渡鎮老年協會花燈團。戲班設在一個簡陋的院子里，一進門便是觀眾席，其實也就是間稍大一點的房子。戲尚未開演，高高矮矮的凳子上已坐了三四十人，他們多是些上了年紀的本地人。戲臺離地四五十公分，比較簡陋，臺上掛著幔帳，兩邊掛了幅對聯：張燈結彩捧出笑話連篇；江水行舟迎送萬千觀眾。橫批：皆大歡喜。兩個琴師正在戲臺邊調著琴弦，伴奏樂器一應俱全。和戲臺相連的一間小棚，是演員的化妝間，五六個演員正在化妝，描眉畫臉，穿衣戴帽，顯得很認真。四五箱戲裝堆放在地下，七八副須生用的胡須掛在墻上，一柜子頭飾帽子，幾張桌子幾條凳子，上方墻壁正中按行規供奉著：老郎菩薩、青音童子、鼓板琴師牌位。

據戲班的孫導演介紹，戲班上演的劇目大都是從滇劇移植過來的，也叫“燈夾戲”。戲班的演員和琴師都是四十歲以上的中老年人，雖不是科班出身，但自小就愛戲，有的唱得丟掉了工作，以此為生，有的退了休后全身心投入，都有二三十年的演出經驗，生、旦、凈、丑都拿得起放得下，反串更是家常便飯。戲班的臺柱山老師在演出之余，還要對其他演員不到位的地方進行糾正和指點。

臺下的觀眾也多是官渡附近一帶的老戲迷，其中不乏能唱幾嗓子的“票友”，每天來此坐坐好像是一件必不可少的事情。在看戲的同時，老哥倆、老姐妹相互說說閑話、講講家常，也議論一下國家大事，有的還看看報紙，有的帶著孫子孫女，看戲領娃娃兩不誤。

戲劇從演出方式講大概有兩種，一是舞臺藝術，那就是正規劇團專業演員，服裝道具，做、念、唱、打，鑼鼓點子都必須樣樣到位。再就是茶館戲，多為連臺折子戲，唱的圖個喜歡高興，隨意性很大，注重臨場發揮。聽的講究個氣氛，唱好唱壞無關緊要。經營的指望個人氣旺，生意好。秀英村戲班所演的戲屬于后者，主要是自娛自樂。他們在找到歡樂的同時，又把歡樂帶給了比他們更需要歡樂的人們。同時也在延續著這一傳統戲種，使它消失得晚一些，再晚一些……