用“對話”刻畫人物，推動劇情

我們常常可以聽到這樣的說法：“話劇者，話也。”也就是說，話劇的基本手段是“話”——語言。構成劇本的語言不外是兩個部分：一是作者的舞臺提示，其中有關于動作進行的時間和空間環境的說明，有對人物外部動作、靜止動作的提示，有對音響效果的提示；二是人物的臺詞——對話、獨白、旁白，也就是言語動作。可以說，話劇的有形材料，惟一的就是對話，也就是臺詞。一般的文學作品主要是為了讀，戲則是演出來讓人看、讓人聽的。小說里也寫人物，也有對話，但小說里人物的對話所占比例很小，往往只起畫龍點睛的作用。話劇就不一樣，刻畫人物作者不能插嘴，只能用人物自己的語言來介紹。所以，對話是劇作家的惟一手段，其他那些指示性的文字只是附加的東西。

這樣說來，或許會給人造成一種錯覺，認為這還不容易嗎？說話誰不會？其實不然。有這樣的劇本：有分幕分場，有人物，劇情清楚，對話明白，但是你讀不下去，觀眾也直搖頭。這是什么原因？這是人們通常說的：“沒戲！”即沒有情節，沒有沖突，什么都用對話說明白了，而且人物也沒有個性。這種對話就不是戲劇的對話。

那么，怎樣才是戲劇的對話呢？戲劇的對話講究“動作性”，簡單地說就是人物的臺詞既能表現自己的思想感情，又能牽動舞臺上其他人物的心理和身體活動，即刻畫人物性格，推動劇情發展。下面著重以曹禺的話劇《雷雨》為例談談話劇“對話”的動作性。

話劇《雷雨》最能體現作者的語言藝術的高明之處恰恰在于具有鮮明而強烈的動作性。人物對話既能表現矛盾沖突，推動事件發展，又能揭示人物性格。人物所說的話都有明確的目的、意向，表現了執著的自覺意志。周樸園、侍萍、繁漪、周萍、魯大海之間各懷深仇宿怨，語言的進攻性強烈，能激起感情的巨大沖擊力，使得舞臺氣氛生動緊張，扣人心弦；每個人以獨特的說話方式（獨特的詞匯、句式、語調節奏）表現出了各自獨特的個性特征，非常符合各自的身份、地位、教養和氣質。如周樸園一般情況下說話肯定而莊重，隨處帶有命令口吻。但當意識到站在他面前的這個老太太可能就是三十年前被他拋棄的魯侍萍時，他神情慌亂，語無倫次了，一連串地追問：“你——貴姓？”“你姓什么？”“你是誰？”“哦，你，你，你是——”當他得到確證，意識到侍萍的出現將威脅到他的名譽、地位、家庭時，馬上撕下了道貌岸然的面紗，嚴厲地問：“你來干什么？”“誰指使你來的？”又冷冷地：“三十年的工夫你還是找到這兒來了。”“……以后魯家的人永遠不許再到周家來。”（見《雷雨》第二幕）這段對話表現周樸園的思想感情由隱微至顯露，可謂層次分明、回環起伏。再如，當周樸園聽侍萍說魯大海在礦上鼓動罷工反對他，并不會認他做父親時，忽然說：“好！痛痛快快的！你現在要多少錢吧？”（見《雷雨》第二幕）在周樸園看來，錢能化卻侍萍的恨，錢能贖回他的罪，錢能使受害者微笑，錢能使造孽者心安，錢能永遠消除這件事對他的威脅。這幾句話，不僅表現了資本家“金錢第一”的本性，也把他急于趕走侍萍，掩飾自己罪惡的心理表現得活靈活現，暴露出了這個資本家老奸巨猾，陰險殘忍的本相。

至于怎樣用對話表現矛盾沖突，推動事件發展，也請看《雷雨》第二幕中：當周樸園和侍萍談完了三十年前發生在無錫的一件很出名的事情后，侍萍即將退下，周樸園又想起事情，叫住侍萍：“啊，你順便去告訴四鳳，叫她把我樟木箱子里的那件舊雨衣拿出來，順便把那箱子里的幾件舊襯衣也撿出來。”周樸園一提這舊襯衣，好像一塊石頭投入侍萍正在翻滾的思潮，又激起幾朵已由甜蜜變成苦澀的浪花，令她想起三十年前親手繡在這舊襯衣上的“梅花”和“萍”字，從而不由自主地脫口而問：“老爺那種綢襯衣不是一共有五件？您要哪幾件？”“不是有一件，在右袖襟上有個燒破的窟窿，后來用絲線繡成一朵梅花補上的？”“還有一件綢襯衣，左袖襟也繡著一朵梅花，旁邊還繡著一個‘萍’字。還有一件……”魯侍萍的問話像一副清醒劑，使周樸園大夢初醒，原來站在自己面前的這位女人竟是三十年前被自己始亂終棄的侍萍！魯侍萍和周樸園邂逅相認，接下去他們之間新的矛盾又開始了。這幾句動作化的臺詞就成為上下勾連的榫子，使舊矛盾和新沖突自然地連接了起來；就成為推波助瀾的勁風，使劇情緊張跌宕、扣人心弦。這些動作化語言的設計真可謂匠心獨運、恰到好處！

從上面的例子可以看出：劇本的對話要想具有“動作性”，必須緊扣著人物的性格，并把人物放到一定的矛盾沖突中來寫，只有這樣，才能使一個人的活動牽動其他人的活動，推動劇情一環緊扣一環地向前發展。

作者簡介：崔秀杰，李 鴻，山東省濱州職業學院副教授。