徹骨真愛的血性投入

關鍵詞：福君詩 鄉土 徹骨真愛 血性投入

摘 要：趙福君的詩應該屬于鄉土詩，主要還不是因為題材，而其骨子里是鄉土的，精神上是鄉土的。詩人崇尚自然，眷念故土，是一種夢牽魂繞的生命感動，是一種赤誠的血性的精神投入。趙福君的這些詩仿佛“彭澤體”，質直省凈，精短淳醇，他用平易的態度邀你入境，讓你在他的真誠和坦率中聆聽他親和的訴說，聽他說他的愛、他的憂思和他的疼痛。

趙福君的詩應該屬于鄉土詩，我驀地產生了這樣的感覺。

在對他詩歌的所有評論中尚沒有人這么提過，中國作協、《詩刊》編輯部舉辦過趙福君的詩歌研討會，都沒有人這么說。說其詩屬于鄉土詩，主要還不是因為題材，他也寫山水游記詩，也寫城市風景詩，但是，其骨子里是鄉土的，精神上是鄉土的。也許他本人并不承認，或許其他人并不這么認為，而我，堅持這么看。

認識趙福君及其詩，是在丙戌夏日。夏日香港之行，說得夸張點，最大的收獲就是結識了趙福君先生。非常巧合的是，我們都是教授兼詩人的兩棲。我們同一居室，會內會外，形影不離。有了幾多朝夕相處的日子，詩歌拉近了我們的心理距離。也許還因為我專攻唐代文學而又以山水田園詩為主的緣故，我對福君和福君的詩便感到尤其的親切。

趙君給我的印象，與他的詩一樣的樸質、平易、隨和而單純，沒有像他這個年齡段人的世故和功成名就后的傲氣。他一下子贈我三本書，其中有一本還是中英文對譯的，書的裝幀都很樸實。三本書的詩前詩后，有不少的序跋文字，其中有我比較熟悉的著名詩歌理論家張同吾，還有劉士杰、峭巖等等，他們的評價，為我走進趙福君的心靈世界提供了拐杖。

我有一個詩友叫王耀東，也是寫鄉土詩的，屬于“正宗”的鄉土詩人。王耀東編輯出版過一本鄉土詩選，題目是《中國新鄉土詩人三十家》，把葉延濱、彭燕郊、洪燭等詩歌名家也歸在鄉土詩人中了。趙福君不在其中，與其說福君詩尚未進入選者的視野，還不如說其詩不屬于“新”鄉土詩。

什么是“新”鄉土詩呢?知名的詩歌理論家劉士杰在他的詩論專著《走向邊緣的詩神》一書中有所論述，劉士杰把詩歌分為鄉土詩、山水詩、城市詩三大類，而鄉土詩的代表列舉了三人：劉章、王耀東、耿翔。他沒有給新時期的鄉土詩下定義，只是在對王耀東的具體的論述過程中這樣指出：“到了八十年代末九十年代初，詩壇上出現了‘新鄉土詩’的熱潮。與只表現農村表層變化的舊鄉土詩不同，新鄉土詩所表現的是農村與城市、傳統與現代兩種文化差異的尖銳沖突，以及隨之而來的人們的價值觀念和心理的深層次變化。這些鄉土詩人的作品正表現了他們所面臨的惶邃和困惑：一方面在商品經濟大潮的迅速沖擊下，他們渴望走出家園，擺脫貧困和落后，追求城市的現代文明；另一方面，他們又不滿在物質文明的幕布后所掩蓋的庸俗和貪欲，于是又向往回歸到那遠離物質文明、充滿淳樸敦厚的民風、充滿田野氣息和人情味的鄉村家園中去，以期使自己的飄泊的靈魂有所歸依?！?/p>

誠然，福君詩中表現“文化差異的尖銳沖突”的詩不多，甚至可以說他的詩還屬于田園牧歌的“老式”寫法。

中國當代詩歌的總體現狀是很不景氣的，人們對詩歌的態度越來越冷淡。筆者以為，其中詩歌本身的原因是最主要的原因，而此原因中最重要的一條即在于詩人的感情不真實。換言之，筆者所以欣賞趙福君的詩，這倒不是因為他的詩是如何的驚世駭俗，而是其詩里面那種波瀾不驚而幽深蒼遠的情懷，那繚繞不去、綿綿不絕的情思，那徹骨真愛的血性投入。詩人用平易的態度邀你入境，讓你在他的真誠和坦率中，聆聽他親和的訴說，聽他說他的愛、他的憂思和他的疼痛。福君崇尚自然，眷念故土，詩多描繪優美的田園風光，表現農村生活的美好與靜穆，以及詩人悠然自得的心情，萬般的風云變化在他的胸中和筆下都化為月朗風清了。趙福君具備詩人的多種素質，而他最具備的則是這種情感的誠實，正因為如此，他不僅僅善于從平凡的生活中尋找到詩和詩的原材料，發現各種不同風味的詩的情趣，而且善于提升到詩美的境界，構成他不同凡響的情韻的園林。在他的《春》里，充分顯示出詩人于司空見慣的事物中發現新意的特別敏感，形成他因為愛意而形成的忠實和細膩：那“繼續著冬天的夢”的根，那“就像喝醉了酒”的陽光，“一些花在無葉的枝頭含羞／幾只鳥被小草染綠／青色的風 被尖尖的犁耕開 未等驚雷開口／原野都腆起迷彩肚／急著孕育 分娩”。被人們“寫爛”了的“春”的題材，被詩人信手拈來的一組物象，不加任何雕鑿，便天然成趣。即便是那些擬人比喻，也充滿了泥土清香。筆者欣賞的正是這種能夠讓人在其詩中領略田園生活的自然純樸，感受詩人純真素樸的真情實感，常常使我聯想到陶潛，聯想到王維、孟浩然和儲光羲，聯想到民族的田園山水的意境。

福君對于故鄉一往情深的眷念，是一種夢牽魂繞的生命感動，是一種赤誠血性的精神投入。詩人離開故鄉，從遼北的農村走出來，走進喧嘩繁榮的城市，然而，其割扯不斷的與鄉土血脈的聯系，因為時間的越發久遠而越發的牢靠，詩人親近故土而要回歸故鄉的愿望也就更為迫切而強烈。這種對土地歷久彌堅的眷念，轉化為情感上的一種深刻需要，轉化為一種對于故土的酷愛和向往。于是，想到故土，“睡夢里都發出歡樂的笑聲”；踏上故土，“拔節的音符撞擊天籟沖動的靈感”(《柳笛》)。詩人在《老家》里這樣吟哦道：

無需劃一根火柴／也能晝夜看清老家那張臉／那遼河邊的小村莊／那小村莊前的土房／那無帆的木船／永遠定格在我心之眸／一如永不褪色的照片

老家，太熟悉了，太親切了，也太遙遠了，然而，老家卻永遠定格在他的心靈里。他自己仿佛就是那鄉土，就是那村莊那小船那果實累累的李子樹，抑或是那裊裊向上的炊煙。說起他那遼北老家，福君總會生出一種幸福回味，他閃亮著雙眼，那遐思著的眸子里映照出逝去已久的年代，那些美好與不美好的往昔，是他青春家園之所在，是他往日的自由的“詩性的存在”。他驕傲曾經有過這樣一段與命運抗爭的經歷，那蜿蜒曲折的鄉村泥濘小路，那堆滿柴草的土屋院落，那昏黃油燈的黯淡光影，在他的筆下，充滿了夢幻般的誘惑，那是令人向往的“精神家園”，那是“唐宋元明水墨丹青”。家鄉的那條河，反反復復出現在他的詩中，成為他的經典意象，還有那小橋、土井、炊煙、村歌、老牛、蟋蟀、李子樹，在他的眼中，家鄉的月亮也特別特別的圓。故土讓福君愛得深切，愛得厚樸，也愛得真實呵?！墩鎼邸吩娋潭敬迹?/p>

真愛的原野 永遠蔥蘢／春夏秋冬 季節的變換／只不過是形式上的／繁榮或凋零

真正的愛心 易碎／但絕不允許易變／嘴上說不以為然／心中卻切切為念

即使千年萬年／偶一回首／真愛的原野／依然依舊

變化著的，只是故土的外在；永遠不變的，則是詩人的內心。故土，成為福君愛的不竭的源泉，也成為其愛之真篤的見證。那寥廓無垠、蘊藏著無窮美感的故鄉，那淳樸而明麗的往日時光，那與其青春相廝磨的山水草木、花鳥蟲獸，便成為一種牢靠的記憶，成為他的生命的臍帶，成為他加倍地值得懷念和珍惜的影像，愛到徹骨，愛到內心，愛到永遠。

《炊煙》全詩也就是短短的三十九個字：

她穿著／白色連衣裙／裊裊娜娜的體形／站在房頂

踮腳 揮手／還看不見我的身影／就墊高腳下／冉冉上升

詩中的比喻貼切，形象也極其傳神。詩人移情于客體而從客體方面來體現主體感受，這似乎是福君所喜歡采用的手法，誠如張同吾先生在其《詩韻情緣》之書序里評論福君的《河邊釣者》一詩所言，“表現了主體和客體相互轉換的哲學理念”。張同吾認為“這是東方禪宗所特有的精神現象”，類似于辛棄疾的“我見青山多嫵媚，料青山見我應如是”。因為詩人進入了一種物我為一的境界，而生成了物我互換的幻覺。那是徹骨深愛的結果呵!

福君的這些詩仿佛“彭澤體”，質直省凈，多白描，多口語，多敘述態。誠如鐘嶸在《詩品》評論陶潛的詩所云：“風華清靡，豈直為田家語耶!”因為詩人憑借鮮活的散發著鄉土芬芳的意象而達意傳情，而不是醉心于形上思考，他的這些詩往往筆致輕閑，意態豐滿，顯得雋永耐味而不干癟枯燥。錢鍾書在《談藝錄》中論及詩歌的理趣時指出：“惟一味說理，則于興觀群怨之旨，背道而馳。乃不乏說理，而狀物態以明理；不空言道，而寫器用之載道。拈形而下者，以明形而上者，使寥廓無象者，托物以起興；恍惚無聯者，著述而如見。譬之無極太極，結而為兩儀四象；鳥語花香，而浩蕩之春寓焉；眉梢眼角，而芳菲之情傳焉。舉萬殊之一殊，以見一貫之無不貫。所謂理趣者。此也。”福君最為人們所反復提起的那首發表在《人民日報》上的《春》，其妙處也就是遵循了“拈形而下者，以明形而上者，使寥廓無象者，托物以起興”的創作原理，讀其此類作品，如《望新月》《那棵李子樹》《仲夏之晨》《故鄉的河》《村歌》等等，其“鳥語花香”之中，“而浩蕩之春寓焉”，“而芳菲之情傳焉”。福君在一首《鄉情》詩里寫道：“鄉情是一只小花狗／有時踢／有時摟；“鄉情是一把晴雨傘／熱天雨天不離手”，詩之意象新鮮，意象的組合也很自然，此詩雖然有著仿作的痕跡(其實，余光中的《鄉愁》也是模仿宋詞的)，卻表達了嶄新的內涵，如果再多些錘煉的工夫，何愁不能成為“經典”之作!筆者以為，詩歌是語言的藝術，是語言的精華，筆者是很追求語言的，時多念念海德格爾的那句名言：語言是思想之家。

顯然，在福君的有些詩中，我們也是能夠感受到“農村與城市、傳統與現代兩種文化差異的尖銳沖突，以及隨之而來的人們的價值觀念和心理的深層次變化”，詩人對于家園、對于美好的向往，以及因為這些向往而形成的深深的情結，也是全新的，是能夠體現新時期的時代特點的，也是能夠重重叩響讀者心靈的。詩人走出了家園，而家園依然有著強勁的誘惑，然而，詩人又不能因為誘惑而實現回歸，于是既依戀，又背離，這種背離與依戀之間所形成的“情結”成為其鄉土詩的最重要內容。

他的《遠行》詩就屬于此類情感上“尖銳沖突”的作品：

霜華遍地 空曠的視野里／那條河更像一條命運的背影／遠行者單薄的衣袂／獵獵翻過家的溫馨

蜿蜒的小路伸向蜿蜒的前方／踽踽腳步無法丈量離別的憂傷／村頭柳樹雖然不言不語／卻已記住了你經典的眺望

野渡在唐詩宋詞里想象／視線在西風落葉中蒼茫／但你還是越走越遠了／心穹中 是什么在遠方閃亮

很顯然，此詩含有整體象征的意味。詩寫一種心顫的真實，而這種內心的沖突、焦躁、騷亂和驚悸，乃是一種情結，是意識無法控制的心理內涵?？雌饋硎菍懙诙朔Q的“你”，實際上是寫自我，是寫一種告別，是在向舊日，向貧窮落后告別時的一種悵惘、迷亂和躁動，詩人正是借此具體感性的物態事象來表現古老與新生、傳統與現代的嬗變和交替的社會現實，反映詩人的變革意識。筆者曾經在《文藝報》上發表文章評論王耀東的鄉土詩中說：“在解放感、新生感和雀躍感里夾帶有淡淡的惋惜的痛感。讀這一類詩，既有情感上的溫馨拂撫，又有思想的深刻震撼?！蔽覀冊谧x福君的此詩時，感受是同樣的。另外，還有如《木船》等詩，也是通過一條小船的擱淺來象征農村深刻變化的，屬于情蘊其中而理出其表一類，讀來真有一種澡雪精神的愜意和滿足。遺憾的是，福君這樣的詩少了點，因此，讀他的詩多了些內心的平靜，欣享其平淡之醇美，而少了些震撼，這是福君詩的特點，抑或也是其詩的不足吧?

我們這樣考量趙福君的鄉土詩，并不是說他的其他題材的詩就寫得不好，而是說，趙福君適合寫鄉土詩，寫得最好的也是鄉土詩。他的《歐亞風情》詩集是他隨中國作家代表團出訪的詩記錄，恕我直言，遠遜于他的鄉土詩。一個詩人是否能夠獲得最大的成功，與其采用什么題材什么樣式而作什么樣的表現，也是密切有關的。我們以為，如果趙福君在鄉土詩上能夠集中精力和才智，以血性的真誠去親近故土的靈魂而作徹骨真愛的體驗和表現，其前景是不能限量的。

(責任編輯：呂曉東)

作者簡介：王志清(1953－)，南通市人，江蘇南通大學文學院教授。主攻古代文學及文論，有專著《縱橫論王維》等5部。