論大別山風情民歌的特點及風格

摘要：大別山風情民歌帶有吳楚風格共存互動與南北兼容并蓄的特點，這種復雜性又使得它更加奧妙無窮，豐富多彩。大別山民歌中的唱腔自成體系。民俗性和包容性是它的兩個明顯的社會性特點;最為顯著的藝術特點是它的唱腔、修辭手法和演唱形式。隨著時代的發展，人們對藝術的欣賞和要求也在不斷變化和提高，大別山民歌作為一種古老、土著的藝術，也面臨著繼承和創新的問題。

關鍵詞：大別山民歌；地域特點；藝術特點；繼承創新

中圖分類號：I207

文獻標識碼：A

文章編號：1004-0544(2007)04-0148-04

大別山風情民歌多以山歌、茶歌、燈歌、秧歌、勞動號子為主，同時還流行許多輕松愉快、曲調優美的民間小調。革命戰爭年代，大別山區人民創作了一大批紅軍歌曲和革命民歌，如《八月桂花遍地開》、《送郎當紅軍》等。著名的民歌《歌唱二郎山》原本唱的也是大別山，是從歌唱大別山移植過來的。大別山風情民歌不僅歷史悠久，影響面也甚廣，并且在長期的流傳、發展中，形成了自己的獨特的風格和藝術特色。

一、 大別山風情民歌的地域特點

(一) 大別山民歌是大別山先民在獨特的生產生活環境中創造的一門藝術

大別山風情民歌所表現的藝術內容來自于大別山人的社會生活和家庭生活，因此，跟大別山地區的生產生活內容緊緊相連。而表現的藝術手法，也必然受到其生產生活條件的影響和限制。《樂記》說：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲。聲相應，故生變，變成方，謂之音。比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂。樂者，音之所由生也，其本在人心之感于物也。”生發于大別山人內心深處的民間音樂，是勞動的創造，是生活的結晶，是情懷的抒發，是感情的宣泄。情歌是勞動人民愛情生活的真實反映，它主要抒發了青年男女由相愛而激發出的悲歡離合的思想感情。內容豐富多彩，涉及到愛情的各個方面，它包括贊慕、初識、試探、詰問、初戀、相思、熱戀、起誓、離別、送郎、思念、苦情、抗爭、失戀、逃婚等。大別山情歌內容健康，感情真摯，構思奇特，曲調優美。如“我與情哥一個垸，桁條相搭屋相連，別人說我跟哥好，實實在在沒沾邊。沒吃羊肉惹身膻。” “一條板凳坐兩人，郎把腳兒翹姐身，問聲乖姐肯不肯，隔條褲子隔條裙。好比湖北隔南京。”情趣韻味無限，藝術表現精湛，富有濃郁的生活氣息。這些情歌從各個方面充分表現了勞動人民純樸健康的戀愛觀和審美情趣，也反映了他們的倫理觀和對封建禮教的挑戰。情歌中還有一些調情、偷情、嫖情等似乎不合法度的戀愛生活，雖有輕薄之嫌，卻也從另一角度反映了青年男女對舊倫理的反抗。從藝術欣賞和審美的角度看，這些情歌直白樸實，實際上是大別山人民人性美、人情美的極好體現。

(二) 大別山風情民歌具有濃厚的民俗性

大別山區處于鄂豫皖交界。由于地理條件局限，大別山區農業生產主要依山而耕，大別山人多以營林伐木、種茶采茶、畜牧養殖為業。山民的生產活動大多在山地林間，由此產生了大量的山歌，如采茶歌、放牛歌、長工歌、高腔、號子等。這些山歌粗獷而高亢，寬廣而嘹亮，曲調比較古老，地方色彩濃厚，內容樸素健康，大多是大別山區勞動人民的生產實踐和艱苦生活的寫照，也有一部分是傳承歷史、傳授生產生活知識的。一方面大別山人與外界社會相對隔離，創造的藝術具有濃重的“俗”氣;同時，也避免了外界“繁雜”(包括高尚的和低下頹廢的)的藝術滲透和污染。因而，這種“俗”藝術的內容比較純真，表現手法大多采用白描或淺白、直接的比喻。因此，他們創造的藝術——“歌”，從內容看，以抒情居多，大多與“山”、“情”有關;表現的手法比較簡粗、直接。大別山民歌至今已有幾千年的歷史，經過不斷發展，內容豐富，但始終離不開“山”味和“情”調。大別山民歌中的情歌占比重最大，可謂“無山無水不成河，無姐無郎不成歌”，足見其數量之多，流傳面之廣。

(三) 大別山風情民歌具有廣泛的包容性

大別山民歌吸納了中原直至江淮等地文化的養分，特別是平民文化的精華而發展起來。“風情民歌”的修辭手法，正是上承《詩經》之“十五國風”，以“賦、比、興”為主并常用“重章疊句”，尤以“五句子”見長，以抒情為主，其特點亦是通俗易懂、生動形象、押韻上口。同時，在其發展過程中，由于長期的交流過渡、融合滲透，也吸收了吳地民歌的優點。如，采用“雙關”語手法，就與古代江南“吳歌”有相似之處。以黃梅調為代表的采茶戲，悠揚婉轉，清麗迷人，有“中國的鄉村音樂”之美譽。

二、 大別山風情民歌的藝術特點

(一) 大別山風情民歌的唱腔特色

大別山民歌大多保持了原始音調。最有特色的是大別山情歌，其曲調大致有三種：一種是山歌，一種是田歌，另一種是五句子(賢文調)。這三種曲調共用同一組套歌詞，是大別山人民世世代代在勞動中或勞動之余，以歌聯誼，以歌言情，以歌示愛的純真表達。唱腔大多比較高亢，節奏較自由，具有濃郁的山情風味，頗富情趣。唱腔多種多樣，各具色彩。在大別山，流行于各縣的唱腔也有不同的風格特點。通過有才華的山歌手，運用一個基本腔調，隨著內容的變化而唱出不同的感情，曲調也有所變化，即情即景，出口成歌，隨編隨唱，對答如流。

原腔原調原生態，野滋野味野風情。大別山地處江淮交界地帶，其文化和音樂均有不南不北，亦南亦北的中性色調，由此形成其獨特的個性。曲風明朗活潑，剛柔兼容。民歌亦具中音色彩，旋律音調更添一股清新的山野風韻。民歌屬鄂東北色彩區，因與安徽的金寨、霍山、岳西、太湖等交界接壤，在長期的融合溝通中，兼容淮南音型與英山方言語調為一體，所以大別山情歌別具格調。大別山情歌具有口頭說唱藝術的特點，許多民歌都有口語化傾向，樸素、簡潔、明快、生動。由于歌唱者的方言、語音、語調的地方性特點，大別山情歌的聲腔變化、情感抒發各不相同。這些歌唱往往是“信口開河”、“觸景生情”、“以情帶聲”，因而既具有山的陽剛粗獷，又具備水的婉轉悠揚。其聲韻旋法受江南文化影響較多，音樂風格偏于婉轉優美。音調以“寬徵”聲韻的(SOL LA RE)為主。

大別山風情民歌的調式主要是徵調式，唱腔結構以上下句為基本形式。常由起腔、正腔、腰板、落腔四部分組成，而又有多種板式變化。男女分腔的句式落音，多是男腔為下句落“do”的宮調式，女腔為下句落“ sol”的徵調式。男女不分腔的，則均為下句落“sol”的徵調試。

民歌的美感體驗和地方色彩主要表現于音樂形式要素的具體特點上，音樂形式方面，主要涉及音階、結構、音調、音律、旋法等要素的特點。而唱詞的特點，通常也可作為輔助性的分析因素。歌詞方面，主要涉及方言詞匯、襯詞和聲韻調等要素的特點。在大別山情歌中，方言襯詞“衣呀衣得兒外、呀兒衣得兒喲、呵嗬嗬嗬”的大量運用，更加強了大別山的地方色彩。而大別山民歌偏愛下行音階式級進旋法，更顯旖旎柔宛的風采。大別山情歌的傳統行腔習慣(即聲韻感)就是當地人經常使用的“三聲腔”。用“三聲腔”演唱“賢文調”，主要是由5、6、2三個音構成：

諸如三聲復合、四聲音階，徵調式中的寬、窄韻民歌在大別山情歌中是較為常見的。而且寬窄兩種聲韻復合的其他調式的多聲韻民歌也有，特別是由半聲韻(6 1 3)的羽調式民歌三百六十調、田歌主調、賢文調尤具特色。如“小奴初到這一方”，就是五聲音階的羽調式。

大別山風情民歌大多高昂，爽朗，質樸，節奏自由，語言活潑，感情直露。山歌是田間山野之歌，人們在耕田，種地，砍柴，采茶，薅草時，無不以歌抒情助興。如(女)“妹在稻場打連場，郎在田里薅黃秧。郎薅三下望望妹，妹打三下望望郎。下下打的是空稻場。”(男)“哥在田中薅秧棵，妹在岸上把眼脧。無心彎腰扯稗草，只想抬頭看嬌娥。險把秧苗扯幾棵。”由于是在高山，曠野勞動時唱的歌，因此音調高亢粗獷，氣勢連貫，節奏自由，音調悠長。大別山風情民歌分高腔山歌、低腔山歌等。高腔山歌：包括樵歌、隔山丟、薅草歌等。低腔山歌：它是房前屋后，稻場，菜園，茶山等處干輕活時唱的山歌。民間還有風俗歌：婚嫁喜事有《撒帳歌》，《哭嫁歌》，喪事有《哭喪歌》，端午節有《龍船調》，慶祝豐收有《打梆歌》，建房成功有《起梁歌》等，多為一唱眾幫，曲調風格各異。《撒帳歌》尤有情趣，“撒帳”是新婚之夜的一道重要儀式，“撒帳”由德高望重，福壽雙全的人主持，他拿著盛有茶葉、花生、紅棗等物的果盤，邊唱邊撒，唱一句向新婚夫婦頭上撒一把，緊接著大家和一句。歌詞多為吉語良言，有固定的唱詞，也可即興編詞逗趣，曲調歡快，動聽。如“手端銀盤轉轉叉，聽我撒個十朵花。一撒頭上盤龍花，二撒兩耳掉金花。三撒眉毛柳葉花，四撒鼻子通草花。五撒點點胭脂花，六撒胸前喇叭花。七撒身穿牡丹花，八撒雙眼海棠花。九撒腳踏繡球花，十撒子孫中探花。”

(二) 大別山風情民歌的修辭手法

1. “賦”體，又叫“直敘”，就是“大白話”，完全不用“比”、“興”、“雙關”。心里怎么想，口里就怎么說(唱)。以賦抒情法。賦者，“敷陳其事而直言之”。就是用直敘、白描等手法，直截了當地敘述、刻畫或抒情。“俺跟二哥隔個墻，頓頓吃飯他來望。吃個麻蝦留個腿，吃個雞蛋留個黃。人家疼妻俺疼郎。”此歌美在自然樸實，以內在感情作底，以直陳其事作面，沒有絲毫的做作，但韻味很濃。可見賦不用比興的自然成篇，自得其妙。在民歌中，賦總是伴隨著敘事的細節而存在的，但不是為了敘事，而是為抒情而敘事。經過歌手精心選擇提煉，集中概括，把那些非直言不足以表達的其事其情，再運用富于動作化和性格化的語言描寫出來，才能創作出動人的好民歌來。如《十恨》：“一恨我的娘，做事無主張，十七十八正相當，還不給辦嫁妝。二恨奴公婆，公婆太羅嗦，十七十八正相和，還不來接我......” 情調憂傷，表達了心中的怨訴之氣 。

2. “比”體，就是“比擬”、“比喻”。大別山民歌的比喻“類繁”而“切至”，是形成民歌藝術絢麗多彩的重要原因之一。比有明比、暗比、排比、對比、反比等等。有時單用，有時結合起來用，其妙無窮。明比，即明喻。常用“好比”、“好象”、“如同”、“一樣”以及“若”、“如”、“似”、“同”等類詞把句子連結起來。如：“小妹生得乖又乖，遠遠見她飄過來。走路好比蝴蝶舞，打傘好似牡丹開。愛壞多少好人才!”將走路比喻為蝴蝶舞，打傘比喻為牡丹開，更突出了姑娘的美麗多姿。暗比，即隱喻。多用等同物之間的相近關系打比。如“哥比園中一棵梅，妹比喜鵲滿天飛。喜鵲落在梅樹上，石磙打來也不飛，粉身碎骨不后悔。”借用喜鵲好登梅樹的自然現象暗喻哥妹誓不分離的堅貞愛情，比明喻有更大的藝術表現力。借比，即借喻。它比明比、暗比的藝術性更高一籌。如：“新打塘埂溜溜光，里栽楊柳外栽桑。東風刮來桑纏柳，西風刮來柳纏桑。樹葉落在樹根上。”歌中無一情愛字眼，卻借桑柳相纏的形象，把情人相戀的熱烈程度表現得淋漓盡致。這就要求借比的喻體運用得當，才能使本體意在言中，形在言外，使其更具特殊的藝術魅力。

3. “興”體，“興”是“起興”，借物托事。如：“山歌好唱難起頭，堂屋燈盞干了油。郎有心來添燈草，姐兒有意上燈油。免得一心掛兩頭。”“崖畔上的竹林耶，心尖尖的筍耶兒嗬爺兒嗬咿也，哥哥幾回回在夢里行，哎呀花屋溝里的妹妹撐竹傘喲，哎呀竹林彎里的八哥哥挑扁擔登上山頂喲，哎呀那個妹妹在崖邊行，伸出玉手剝呀剝開那根竹筍耶，白嫩嫩的筍也嫩筍筍喲嗬...... ”這首歌，從表面上看，首句好像與整首毫無關系，事實并非如此。“心尖尖的筍”，是把姑娘比作竹筍，比做 “心上人”。這就把整首詞意聯系起來了。

4. 重章疊句，或叫“重疊”手法。主要是借“重疊”句子強調旨意和感情。在大別山，發現有不少“十二月體”的歌謠，如《盤茶歌》、《十二月花》、《孟姜女送寒衣》、《十二月望親人》、《十二月瞧郎》、《十二月想郎》，其結構手法及布局均如出一轍。無論是“十二月”還是 “四季”，都向我們昭示了以“時序”為基本框架的“線性”結構模式，其不同只是依敘事需要的大小而作的容量調整。英山流傳的《十二月敘苦歌》(孟姜女調)]：正月里來正月正，家家戶戶賀新春，財主家里魚和肉，窮人家里冷清清。二月里來是花朝，杏花香罷李花飄，窮人餓得皮黃瘦，只恨劣紳和土豪。三月里來是清明，家家戶戶上祖墳，財主墳臺飄白紙，窮人墳上冷冰冰......

5. 五句子，即賢文調。五句子山歌從詩的角度看，結構形式獨特，內容情真意純，是開在大別山里的一枝古老的民族民間文藝奇葩。它以七言五句為基本格，五句為一段，有一段獨立成章。五句子以情歌為主要內容，是鄂東情歌的主體。五句子山歌可以說就是五句子情歌。一唱三嘆，溫婉迷離。五句子對韻律也有其特殊要求。一般除第三句外，一、二、四、五句要押韻，且一、二句用仄聲韻，四句要用陽平，五句要用陰平。五句子在語言通往避“俗”求雅的要求，而是將村言俗語大量入歌，使之彰顯出清新、樸實的自然美，具有濃郁的生活氣息和地方色彩，在大別山腹地的英山縣流傳的“三百六十調”，就是由一系列五句子組成的套曲，她是英山人民世世代代以歌聯誼，以歌言情，以歌示愛的純情表達，總共360首。如“哥愛妹來妹愛哥，鳥愛青山魚愛河。鳥愛青山死在嶺，魚愛清水死在河。哥妹死活在一砣。”易懂易記、順口成誦、瑯瑯上口，韻味無窮。五句子歌雖然是民歌，它跟文雅的詩歌一樣，在采用比興手法方面具有獨到之處。如“姐兒門前一棵槐，腳踏槐樹望郎來。娘問女兒望什么，我望槐花幾時開。不好說出望郎來。” “郎一山來妹一山，要想會面難上難。有朝一日乾坤轉，唯愿兩山并一山。朝朝暮暮在身邊。”這些曲子的唱詞，都是典型的七言五句。

6. 襯字的運用。從表面來看，襯字在民歌中雖然沒有明確的涵義，它只用于補足歌曲語氣感或渲染歌曲氣氛，在歌曲中似于陪襯的位置。但是，由于它們都不受歌詞(曲)陳述關系的束縛，能自由、盡情地作音樂抒詠，因此，對充實歌曲內涵，豐富音樂形象起到重要作用。大別山風情民歌經常在句子的中間或尾端使用一些襯字，以增強歌唱的表現力和感染力。如著名的《采茶歌》：“春季里來采茶忙(哎)，哥妹雙雙上山岡(喲)，哥在前面昂頭唱(哎)，妹在后面愛俏郎(啊依子喲)”，表現了青年男女的熱烈歡快之情。“我與情哥一個垸(嘞)，桁條相搭(是)屋相連。別人說我(勒)跟哥好(喂)，(我)實實在在(是)冒沾邊。(哥喂)，我冒吃羊肉惹身膻。” 歌中通過加“襯”手法來表現姑娘復雜的內心情感，表達了默認、埋怨、委屈，既可以理解為對旁人的辯解，也可以理解為在哥哥面前的撒嬌。

(三) 大別山風情民歌的演唱形式

1. 獨唱。主要是一個采用清唱的形式，獨自吟唱，多在山上唱，其內容不論是否涉及愛情，都有是為了抒發內心感情，聊以安慰自己。如：“清早起來梳油頭，三把眼淚四把流，人家的丈夫多漂亮呀喂，我家丈夫......瘌痢頭，我家丈夫瘌痢頭”。又如“十恨我的命，我命天注定，手拿繩子去吊頸，早死早脫生。”

2. 對唱。多在山上男女隔山對唱，或在勞動中對唱。可以尾駁尾對唱，也可各唱各的，但內容要相關，不能走題。如男唱：“哥在田中搭田埂，妹在塘邊洗衣襟。郎丟石頭試深淺，妹澆清水試郎心。憑借山水做媒人。”女對道：“妹在山坡放黃牛，郎在山上丟石頭。石頭打在黃牛背，牛不抬頭人抬頭。有情有意兩心鉤。”

3. 一領眾唱。往往是結婚鬧新房和建房起梁時的演唱方式，既熱鬧喜慶又風趣幽默。如《鬧新房》[領：一進新人房。眾：喜呀！領：新人房里亮堂堂。眾：喜啊!領：左邊擺的箱和柜，眾：喜啊!領：右邊擺的柜和箱，眾：喜啊!領：一床錦被蓋鴛鴦，眾：喜啊!鴛鴦成對，鳳凰成雙，天妻和愛，地久天長，百年好合，五世其昌。]一領眾和，這種形式最常用于“洞房撒帳歌”、“起梁歌”和“打夯歌”等。如此循環，對駁時間較長。這種“現編現唱”形式最為靈活，最能吸引觀眾。如《打夯調》。[領：打起糍粑汗不干，合：嘿嗬嘿嗬嘿嗬，領：全身帶勁用力翻，合：嘿嗬嘿嗬嘿嗬，領：粑兒好吃田難種，合：嘿嗬嘿嗬嘿嗬，領：辛勤換得豐收年，合：嘿嗬嘿嗬嘿嗬。]

4. 山歌小組唱，或表演唱。這是經過作者專門創作的具有故事性的說唱兼表演的形式。由一人領唱，分組和唱、合唱，帶表演動作。后來又發展為“小戲”式演唱。具有特色的革命歌曲《八月桂花遍地開》，就是采用這種小組唱或表演唱的形式。音調歡快明朗，抑揚頓挫，如行云流水。

三、 大別山民歌的繼承與創新

原生態就是高品位。大別山風情民歌歷史悠久，源遠流長。山歌豐富多彩，它的曲調抒情奔放、細膩纏綿、風格獨特，是我國民族音樂中的奇葩。大別山民歌較集中的傳播區主要有鄂東北的英山、羅田;安徽的霍山、金寨等。不少具有代表性的曲目在這些地區頗受喜歡和傳唱，如大別山區的《八月桂花遍地開》、《哪有工夫唱山歌》、《黃雞公尾巴拖》等。特別是以采茶調發展而來的黃梅戲更是家喻戶曉。然而，大別山民歌畢竟是屬于地方性和特定群體性的藝術，流傳范圍有相當的局限性。這樣，隨著時代的發展，社會經濟和人們的生活內容的日新月異，文學藝術的內容和表現方式的日益豐富、復雜，人們對藝術的欣賞和要求也在不斷變化和提高，大別山民歌作為一種古老、土著的藝術，也面臨著繼承和創新的問題。只有在吸收傳統的藝術精華的基礎上的創新，才能繼承，并使其發揚光大。如何發展大別山民歌音樂，讓大別山民歌賦予新的生命，能與群眾的審美情趣和審美需要相吻合?筆者認為，必須在繼承傳統的基礎上去創新，才能創作出具有鄂東風格和時代氣息的大別山新音樂。

傳統的原腔山歌中有很多非常優美動聽、喜聞樂見的藝術精華。我們尤其應該重視在原腔山歌的基礎上，運用作曲的技法加工發展大別山民歌。在我們在保留吸收原腔山歌的風貌、韻味的基礎上，合理運用作曲技法。同時，歌詞內容必須貼近新生活，而又應保持其“山”和“情”的特色。這樣才能創作出具有時代氣息、易為群眾所接受和欣賞的音樂來。近年來，黃岡市有關部門已組織了三屆鄂東民歌大獎賽，這對繁榮大別山民歌創作起到了一定的推動作用。從黃岡走出來的著名作曲家王原平先生創作了一批具有鄂東風格的新民歌;被譽為“鄂東山歌王”的馬民權先生，他在音樂創作中就是按照這樣的思路。他創作了一系列反映時代生活的英山采茶曲，采用大別山山歌的原腔，通過以詞變腔、節奏壓縮、擴展等手法去創作，寫出了讓人耳目一新、容易傳唱的山歌歌曲。總之，筆者認為，可以著重從下面三個方面進行大別山民歌的創新：

(一) 利用大別山民歌的素材，創作大別山風格的通俗歌曲

傳統山歌中，許多是反映舊社會勞動人民精神生活的。所以，在中、老年人中容易傳唱和產生共鳴。而當代年青人，對傳統的大別山民歌卻不甚了解和不易接受。隨著新時期社會形態、社會風情、思想觀念的更新，藝術的表現形式多樣，所以我們也可以運用鄂東音樂的素材，創作出流行歌曲。《山路十八彎》、《三峽，我的家鄉》等鄂西新民歌很受歡迎。鄂東民歌音樂創作也要學習、借鑒，多創作出一些具有大別山特色的通俗歌曲，逐步在鄂東地區甚至全國流行，讓青年人了解大別山文化，才能使之發揚光大。

(二) 利用大別山民歌的素材，創作藝術歌曲

大別山民歌曲調抒情優美，這是不容否認的。但是，為什么鄂東歌曲不能形成“大氣候”，不能廣泛傳播?我想，方言是一大限制。創作一定要順應時代的精神需求，創作手法要多樣，不但要用新的作曲技法，而且可以采用普通話的演唱形式，讓全國聽眾了解、熟悉大別山音樂。另外鄂東普通話歌曲還要通過名家演唱去推出，通過MTV的形式傳播出去影響大別山地區以外的聽眾，讓非大別山聽眾熟悉和喜歡。

(三) 利用大別山民歌曲調的素材，創作合唱曲、器樂曲

大別山民歌的創作要多樣化，發展鄂東方言、普通話合唱曲，也很值得探索。流傳全國的合唱曲，有許多是根據中國民歌素材編曲或創作的，如“阿拉木汗”、“半個月亮爬上來”、“牧歌”等，“八月桂花遍地開”就是根據大別山民歌素材編曲而成的范例。這些合唱都是采用原腔民歌，曲式結構簡練，很容易讓人接受，易唱又有新的意境。大別山民歌發展成合唱曲，應保留原腔的優美特點，通過合唱曲的演唱，傳播大別山文化。鄂東流傳有“漢調音樂”，大別山民歌的器樂曲還沒有真正形成。也可以把山歌改編成獨奏曲和合奏曲，豐富山歌的音樂品種。可以采用大別山民歌中的采茶調創作協奏曲，采用大別山山歌素材發展成有原腔、變奏、華彩段的獨奏曲，都值得創新和探索。

總之，我們要發展大別山民歌音樂，既要保持它的傳統特點，弘揚它的傳統精華，又要大膽打破框框，吸納其他藝術的精華和運用新時代的技術成果，勇于突破和創新，才能將大別山民歌推向一個新的層次。只有創作出適合當今時代的作品，才能普及、繁榮大別山民歌音樂，使大別山民歌這一奇葩，更加絢麗多姿，璀璨奪目。

參考文獻：

[1]馬民權.大別山情歌[M].鄂黃圖內字，2001.

[2]張德光，葉照青.大別山民歌全本讀解[M].

責任編輯 宋敬華