論歌唱的表演與技巧的統一

摘 要：聲樂表演是通過演員在舞臺上的二度制作決定其作品成敗的，是聲樂藝術首要的任務；而聲樂技巧則在相當程度上決定聲樂的品質高低，兩者是通過“聲、情、字、形”的有機結合，連到舞臺演出的最佳效果。

關鍵詞：歌唱方法；演唱技巧；情感；舞臺形象

中圖分類號：J616．2 文獻標識碼：A 文章編號：1004－2172(2007)03－0084－02

一、“聲”——科學的演唱方法和歌唱技巧

每個學習聲樂的人都在尋找正確的歌唱方法。古往今來，什么是正確的歌唱方法成了討論不休的話題。

(一)正確的呼吸

我們都知道聲樂最講究“氣沉于底而聲貫于頂”，歌唱中使用的是“胸腹混合式橫膈膜呼吸”方法，用形象的比方來說即是“唧筒式”呼吸方法，表現為“小腹鼓為吸氣，小腹收為呼氣”。我們可以把呼吸的過程細分為4個過程：即吸氣－控制－流動－換氣。其具體的訓練方法是：第一步，口鼻同時吸氣。這時橫膈膜迅速擴張，像是給氣球打氣的感覺；第二步就是控制好氣息，為歌唱做好充分的準備，可以用“S”音吹氣，讓氣息均勻、有控制地出來，找到門齒對氣流形成阻力時收腹提臀與腰部擴張，上下用力的對抗感覺；第三步就是氣息的流動。氣息的流動性對演唱有重要的作用，如果氣息如死水一般無生命力，那我們出來的聲音也就可想而知；相反，氣息如行云流水一般隨作品的起伏而流淌，那就賦予了作品相當的生命力，也就為完美地完成作品提供了有力的基礎保障；第四步是換氣。有的作品需要演員換氣時在小腹處平靜的完成，而有的則需要迅速松開小腹，快速輕柔的鼓腹吸氣。……