摘要:揚(yáng)琴基訓(xùn)應(yīng)從運(yùn)動(dòng)概念、運(yùn)動(dòng)角度、運(yùn)動(dòng)線條幾方面著手,以音色為目的,才能做到揚(yáng)琴基訓(xùn)中應(yīng)達(dá)到的目標(biāo)并解決的相關(guān)問(wèn)題。
關(guān)鍵詞:揚(yáng)琴基訓(xùn);運(yùn)動(dòng)概念;運(yùn)動(dòng)角度;運(yùn)動(dòng)線條;擊弦速度
中圖分類號(hào):J632.51 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):1004-2172(2007)02-0088-02
揚(yáng)琴是從海外傳入我國(guó),從當(dāng)初的外來(lái)樂(lè)器到如今具有獨(dú)奏藝術(shù)表現(xiàn)力的民族樂(lè)器,其演奏技術(shù)的發(fā)展不可謂不快。單音、雙音、輪音、連竹、復(fù)調(diào)、琶音等等技巧種類繁多,因此需要系統(tǒng)地、準(zhǔn)確的技術(shù)能力來(lái)支撐音樂(lè)的發(fā)展、適應(yīng)時(shí)代的審美要求。為了更好的、更深的發(fā)掘揚(yáng)琴的藝術(shù)潛力,豐富揚(yáng)琴的藝術(shù)表現(xiàn)力,這就需要準(zhǔn)確地、系統(tǒng)地進(jìn)行演奏技術(shù)的基本訓(xùn)練,簡(jiǎn)而言之——基訓(xùn)。
揚(yáng)琴的演奏是由琴筧擊打琴弦發(fā)音而成,“碰撞”(即擊弦發(fā)音)是一種運(yùn)動(dòng)形式,怎樣科學(xué)、合理的產(chǎn)生“碰撞”,就是揚(yáng)琴演奏的“敲門磚”,也正是本文的核心議題。
既然是運(yùn)動(dòng)就應(yīng)該樹立正確的運(yùn)動(dòng)概念:即運(yùn)動(dòng)核心、運(yùn)動(dòng)方式、發(fā)力源及訓(xùn)練方法。
首先是運(yùn)動(dòng)核心問(wèn)題,揚(yáng)琴演奏以哪一個(gè)部位為最初始的運(yùn)動(dòng)核心?也就是說(shuō)對(duì)一個(gè)首次學(xué)習(xí)揚(yáng)琴演奏的人來(lái)講,他應(yīng)該怎樣去敲響琴弦?常見的有:手腕擊弦法和手肘擊弦法;雖然也有兩者兼用的擊弦法,但總還是有個(gè)側(cè)重點(diǎn)——手腕或手肘。從生理角度來(lái)講,揚(yáng)琴擊弦發(fā)音的運(yùn)動(dòng)是呈上下垂直運(yùn)動(dòng),正好與手肘的常規(guī)運(yùn)動(dòng)方向相吻合,換言之即手肘的運(yùn)動(dòng)方向是上下垂直運(yùn)動(dòng),與揚(yáng)琴演奏的擊弦發(fā)音瞬間的運(yùn)動(dòng)方向一致,因此,對(duì)初學(xué)者來(lái)講,用手肘擊弦發(fā)音或強(qiáng)調(diào)手肘的上下運(yùn)動(dòng),更容易形成正確的演奏方式。其訓(xùn)練方法相當(dāng)簡(jiǎn)單,初學(xué)者用半握拳狀持穩(wěn)琴筧,即用大指平放(大指關(guān)節(jié)既不能凸起也不能凹陷)于自然彎曲的食指第一關(guān)節(jié)處,并相互作用捏住琴筧,如不能較好的拿穩(wěn)琴筧,則可以用中指適當(dāng)加以固定。琴筧持穩(wěn)后,將手肘抬起高于應(yīng)被擊打的琴弦的垂直上空,高度以手肘的極限角度為最佳,并以一個(gè)固定的弦位為擊打目標(biāo)(如小字一組的a音弦位)反復(fù)用抬高、甩下,抬高、甩下的合理運(yùn)動(dòng)方法學(xué)習(xí)并鞏固揚(yáng)琴初始的擊弦運(yùn)動(dòng)方式。之所以用“甩下”來(lái)說(shuō)明擊弦的運(yùn)動(dòng),是由于此時(shí)的運(yùn)動(dòng)發(fā)力的方式應(yīng)如生活中洗手后的“甩水動(dòng)作”,以生活中的自然動(dòng)作感受為坐標(biāo),去尋找物體隨地心引力而自然下落的下落擊打力。這樣的發(fā)力方式,可以最大限度的利用手臂的自重力,使力量完全的、無(wú)阻礙的通過(guò)琴筧傳遞到被擊打的琴弦上,使琴弦產(chǎn)生充分的振動(dòng),琴弦的振動(dòng)通過(guò)琴碼傳遞給面板及共鳴箱,在琴弦振動(dòng)的促使下,引發(fā)面板及共鳴箱的振動(dòng),由此而獲得琴弦與共鳴箱的相互作用的、一致的共同振動(dòng)頻率。擊打琴弦的動(dòng)作越流暢、力量越集中其共振頻率就越和諧,音色也就越干凈、飽滿。
但在演奏樂(lè)曲時(shí)卻不常用手肘為運(yùn)動(dòng)核心,以手肘為核心的運(yùn)動(dòng)方式,運(yùn)動(dòng)幅度較大,因而不可能太靈巧,音色的變化也相對(duì)單一,對(duì)于擅長(zhǎng)于演奏輕快流暢的音樂(lè)風(fēng)格的揚(yáng)琴來(lái)講,用手腕為運(yùn)動(dòng)核心恐怕更為實(shí)用。但在演奏的中保持垂直的上下運(yùn)動(dòng)和自然下落擊打力又是使音色飽滿的最基本條件。這就是造成了揚(yáng)琴教學(xué)中步驟混亂的因素之一。是要實(shí)用,還是要科學(xué)的運(yùn)動(dòng)方式讓揚(yáng)琴演奏水平可持續(xù)發(fā)展,相信并不難以做出選擇。因此,以手肘為運(yùn)動(dòng)核心作為演奏揚(yáng)琴的初始訓(xùn)練,不失為較好的揚(yáng)琴演奏入門方式。然后再以手肘為原點(diǎn)向前(手腕、手指)向后(大臂、肩胛)拓展開來(lái)。
揚(yáng)琴演奏中有幾個(gè)角度需要特別注意:肩胛角度、琴筧相距角度、手肘抬高后與大臂之間的最佳角度。
首先是肩胛,這是演奏任何一種樂(lè)器都要提到的部位。不同的樂(lè)器根據(jù)各自不同的演奏方式均有各自不同的要求,揚(yáng)琴也不例外。在演奏揚(yáng)琴的運(yùn)動(dòng)中“肩”是音位移動(dòng)的中心樞紐,無(wú)論是左右移位、還是前后移位,大多都應(yīng)該用肩帶臂的移動(dòng)來(lái)完成。因此,肩胛的角度是否適中,就是演奏中較好完成移位的關(guān)鍵之所在。如手臂完全按自然規(guī)律下垂,其結(jié)果是緊靠于身體,這樣雖然手臂處于最松弛狀態(tài),但對(duì)其移位運(yùn)動(dòng)有一定的阻礙。因而,肩胛需要與身體形成適當(dāng)?shù)目臻g,以便較好地實(shí)現(xiàn)演奏中的移位要求。一般狀態(tài)下,以肩為軸心、手肘為標(biāo)點(diǎn),手肘距離身體的角度與之形成45度夾角為最佳狀態(tài),這個(gè)角度既可最大限度的保持手臂的放松,又可使移位運(yùn)動(dòng)順利進(jìn)行。
其次是琴筧相距角度,揚(yáng)琴的演奏由雙手持琴筧不斷擊打琴弦來(lái)實(shí)現(xiàn),因此,兩只琴筧的相距角度在演奏時(shí)同樣左右著擊打力的集中度及音質(zhì)。以擊打同音為例,在揚(yáng)琴演奏中兩只琴筧需要擊打同音的時(shí)候較為常見(如輪音),此時(shí),兩只琴筧必然應(yīng)該擊中該琴弦的同一位置為最佳(如有效弦長(zhǎng)的1/7處),以兩個(gè)琴筧頭為軸心,到筧尾,也就是兩只手腕根部之間形成45度夾角為最佳相距角度,由此即可保證雙筧盡可能的擊中同一位置,又保持手腕與小臂的應(yīng)該形成的直線。
揚(yáng)琴演奏初始狀態(tài)以手肘關(guān)節(jié)為原點(diǎn),向前向后拓展。手肘關(guān)節(jié)抬高時(shí)與大臂形成的角度關(guān)系到演奏時(shí)持續(xù)發(fā)力擊弦及運(yùn)動(dòng)時(shí)所應(yīng)得的空間距離。在初學(xué)揚(yáng)琴演奏時(shí),曾要求學(xué)習(xí)者手肘運(yùn)動(dòng)高度以手肘關(guān)節(jié)可達(dá)到的極限高度為佳,這是因?yàn)橐尦鯇W(xué)者充分體會(huì)手肘上下垂直運(yùn)動(dòng)的運(yùn)動(dòng)方式,為將來(lái)的演奏拓展出更大的空間。但在熟悉該運(yùn)動(dòng)方式后,可適當(dāng)減小運(yùn)動(dòng)幅度。手肘抬起時(shí)的運(yùn)動(dòng)高度是以手肘關(guān)節(jié)為軸心、手的末梢(即持筧的手指)為標(biāo)點(diǎn)與大臂末梢(肩骨)形成一個(gè)45度的夾角為最佳。此角度既可以較好地發(fā)出自然下落的擊打力又不會(huì)因手肘的過(guò)渡高抬造成大臂肌肉緊張,為持續(xù)演奏形成源源不斷的力量源。如在演奏中無(wú)論在任何音位、音區(qū)上都能將這三個(gè)角度保持于最佳的狀態(tài),那么,演奏出的音色就將得到相應(yīng)的保證,演奏質(zhì)量也將不言而喻。
除運(yùn)動(dòng)概念、運(yùn)動(dòng)角度外,揚(yáng)琴基訓(xùn)中還應(yīng)解決運(yùn)動(dòng)的線條和擊弦速度的控制。揚(yáng)琴演奏的常規(guī)運(yùn)動(dòng)線條以垂直上下的直線運(yùn)動(dòng)為主線。無(wú)論以手的哪一部位(肘、腕、指)為運(yùn)動(dòng)核心垂直上下的直線運(yùn)動(dòng),擊弦速度都相對(duì)較快,發(fā)音干凈、利落,音的色彩明亮、絢麗,并帶有較強(qiáng)的金石之聲。但是一部中型以上的音樂(lè)作品,不可能用相對(duì)單一的音色完成整部作品的演奏,這樣的演奏也是不合適的。因此用不同的運(yùn)動(dòng)線條調(diào)劑運(yùn)動(dòng)速度以期達(dá)到更為豐富的音色變化必不可少。
在優(yōu)秀演奏中音色變化可謂是無(wú)窮盡的,在無(wú)窮盡的音樂(lè)變化面前語(yǔ)言顯得如此的蒼白無(wú)力,“音色”一詞,也是借鑒繪畫中的顏色來(lái)勉強(qiáng)說(shuō)明樂(lè)音的變化無(wú)窮;繪畫作品中將顏色分為暖色調(diào)、冷色調(diào)兩大性質(zhì)類別,為了較為簡(jiǎn)單的說(shuō)明音色性質(zhì),也暫且借鑒這一說(shuō),將揚(yáng)琴演奏音色分為陽(yáng)性音色、陰性音色。直線運(yùn)動(dòng)的擊弦方式,擊弦速度較快,發(fā)音干凈、利落,用這樣方法得出的音色屬于陽(yáng)性音色,因此在需要溫婉柔和的陰性音色時(shí),直線運(yùn)動(dòng)就顯出固有的局限性。由于擊弦線條直接導(dǎo)致?lián)粝宜俣瓤旖?,音色不太可能柔和、溫婉,常?guī)的直線運(yùn)動(dòng)只能發(fā)出陽(yáng)性音色,但需要柔和溫婉的陰性音色時(shí),直線運(yùn)動(dòng)的演奏是達(dá)不到的。因此就需要隨音樂(lè)內(nèi)涵的不同需求改變演奏線條和擊弦速度豐富發(fā)音色彩,陰性音色時(shí)要適當(dāng)減緩擊弦速度。最易體會(huì)的一種減緩擊弦速度的方法是:適當(dāng)運(yùn)用肩胛的力量帶動(dòng)大臂運(yùn)轉(zhuǎn)起來(lái),將下落線條調(diào)整為弧線型,以減緩擊弦速度并有意識(shí)的使發(fā)音輕柔緩和達(dá)到陰性效果。除此之外,還可以此類推,以手肘為主趨力、以手腕為主趨力調(diào)動(dòng)手臂得到輕柔舒緩的陰性音色。主趨力不同的運(yùn)動(dòng)組合中最核心的問(wèn)題還是如何解決好下落擊打力貫通的同時(shí),如何有機(jī)的與弧線型運(yùn)動(dòng)線條相結(jié)合。在此天津音樂(lè)學(xué)院的謝玉虹老師有一個(gè)比喻非常的生動(dòng)而貼切:“為了發(fā)音舒緩,不妨設(shè)想琴弦上附著一層美味的蜜糖,借助筧頭觸弦的機(jī)會(huì),沾一點(diǎn)回來(lái)嘗嘗,于是擊弦后,不要使琴筧快速離開?!?/p>
時(shí)代的進(jìn)步迫使揚(yáng)琴演奏進(jìn)入一個(gè)新的階段,淺表的、粗放的羅列音符已不能滿足聽眾的需要、作品的要求,我們應(yīng)該不斷創(chuàng)新、不斷開拓,鑒古通今,洋為中用,更好地將揚(yáng)琴藝術(shù)展示于世界音樂(lè)之林。
責(zé)任編輯:陳達(dá)波
參考文獻(xiàn):
[1] 趙曉聲.鋼琴演奏之道[M].上海: 上海世界圖書出版公司, 1999.
[2] 謝玉虹.琴竹觸弦的碰撞效果 [C]. 第八屆世界揚(yáng)琴大會(huì)論文集, 2005.
The Essentials of the Basic Training on Dulcimer
Dai Ru
Abstract:The basic training of Dulcimer should set the tone color as its goal as its goal as well as pay attention to the movement conception, movement angle, movement lines in Dulcimer training for the purpose of achieving the training goal and resolving related problems.
Key words:The basic training on dulcimer ; movement conception ; movement angle ; movement line ; the velocity of string-beating