賞讀《華夏民族大觀》

以人物畫見長的董辰生先生，是中國畫壇的一員宿將，早在上個世紀60年代，辰生的人物速寫便成為莘莘學子臨摹的范本，其畫名就已蜚聲域內海外。改革開放后，辰生在少數民族人物、戲曲人物和佛畫等不同藝術領域里同時冷熱耕耘。大受讀者垂青，行家激賞，使他成為國畫界的妙手巨擎。半個世紀以來，辰生以宇宙萬物為友，以天地為心，以造化為師，以真為骨，以美為神，以人間關愛為懷，把山泉般的美融進藝術畫廊，把檀香般熾熱的愛播撒人間。新世紀伊始，年逾古稀的辰生，仍將進取當作人生最大的要務，仍把勤勉視為事業之母。他聞雞起舞，墨池不涸，歷兩載寒暑，又為我56個民族一一造像，且每個民族人物的畫幅后面，均有久負盛名的詩人書家為其題額，構成了一個集詩書畫一體，令人陶醉、奪人魂魄的藝術世界。開國以來，畫家們的各種畫集魏紫姚黃，林林總總，但一本畫冊中，我56個民族無一闕如地同時亮相，且有如此多的詩人畫家、名公顯士為之接援臂助，這在中國畫界出版史上實屬首次。

晉代大畫家顧愷之云：“凡畫，人最難，次山水，次狗馬；臺榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。”我56個民族，風俗各異，服飾有別，性情不一，即使同一個民族，亦是千人千面孔，萬人萬性情，要準確、生動、惟妙惟肖地為每個民族人物造像，并繪出其文化內涵、個性與風骨，可謂戛戛乎難哉。按顧愷之所言，司空見慣固定不易得樓臺亭榭尚且“難成”，要將我56個民族人物畫薈萃于一冊，即使才華橫溢的畫家也會望而卻步。世界上大凡成就卓著的人物，常常是將“不可能”變為“可能”。這正如一件好事也許有一千個人在想，也許有幾十個人在做，但做成者往往只有一兩人耳。辰生敢于為我56個民族造像，并非畢其功于一役，而是他藝術之花歷經半個世紀孕育后的一次必然的綻開與怒放。自上個世紀50年代開始，辰生便在《解放軍報》、《解放軍畫報》任美編，長達30余載。借工作之便，他的足跡遍及中華大地。近水知魚性，近山識鳥音。辰生曾長期出入于傣寨瑤鄉、苗寨藏包，對各民族父老兄弟姐妹的舉手投足，一顰一笑，皆觀察入微，熟爛于心。辰生當年的人物速寫畫稿成千逾萬、盈箱累柜，如同春蠶吐絲，辰生用心血早已鋪就了一條藝術的“絲綢之路”。內蒙古草原，那飛舞的套馬桿曾給予他美的旋律，馬背民族帳篷旁那幽藍的牛糞火，曾點燃他藝術的靈犀；松花江畔，那拉網的號子曾使他聆聽到赫哲族那悠遠而豪壯的史詩；大興安嶺的莽林中，鄂倫春人那帶響的弓箭，也曾使他捕捉到瞬間即逝的美的“彗星”……對藝術家而言，世界上似乎只有兩種元素：美與真。美在有情人的眼中，真在耕耘者的胸內。這一切的一切，為辰生創作《華夏民族大觀》提供了他人難以比擬的先決條件。然而，要繪好56個民族的人物畫，還需通曉各民族的地域風物、人文環境、風俗民情、歷史淵源等。近些年來，辰生存心養性，黃卷青燈，披覽群書，廣泛涉獵，長耳飛目，融會貫通，這就為他繪好《華夏民族大觀》提供了豐厚的文化給養。

早在上個世紀七八十年代，辰生的少數民族舞蹈人物和戲曲人物畫，便被行家譽為“美的音符，美的情歌，美的抒情詩。”賞鑒《華夏民族大觀》，人們會稱嘆辰生動墨橫綿、搖筆散珠的概括物象的才華。欲表現每個民族的生活場景，會多得不可勝記。辰生良工心苦，經過慎加別擇，選取了最能代表每個民族風俗特征的生活片斷，并緊緊抓住最能代表每個民族人物風骨的那動態中的一剎那的身姿，將寸絲流動之美變為永恒凝固之美。在畫集中，辰生或寫冬漁夏獵，或寫春情秋意，或寫趕擺赴會，或寫潑水歡歌，或寫牧羊追馬，或寫笙歌鼓舞，或寫喜慶豐歲……每楨畫面里無不蘊藏著山水的嫵媚，彌漫著泥土的芳香，大純大巧的畫面能使我們體味到中華民族特別旺盛的生命力。

品賞集詩書畫為一體的《華夏民族大觀》，我們還能充分領略到“蘭亭之會，竹林之歡”的快感。為這本畫集賦詩揮毫的詩人書家，多系詩壇書苑的聞人，諸如范曾、林凡等諸公，本就是集詩書畫三絕于一身的當今畫壇的巨子。他們的加盟，無疑給這本畫集平添了令人神往的藝術魅力。我們在賞畫、評詩、品書的愉悅里，不僅會得到美的陶冶，知的增廣，智的啟迪，也會慶幸畫壇有此一段佳話，一樁盛事。賞讀《華夏民族大觀》，我們在詩情畫意的享受里，會深深領悟到，我56個民族都是華夏子孫；歲月的磨洗，歷史的簸騰，地域的距離，都不能隔斷中華民族的向心力、凝聚力。每個中國人，都會從內心發出這樣的呼喚：愛我中華，愿東方巨龍騰飛!