存見清代洋琴考述

　　清代是外來洋琴中國化的主要發展時期，盡管由于傳入時間較晚，并受民間發展的空間局限，官修文獻史料少見記述，但相對較短的發展歷史，卻使我們今天仍能目睹較多的早期洋琴實物遺存。輯錄考述這些存見洋琴、分析研究早期洋琴攜帶的相關樂器信息、認識了解樂器實物史料的存史價值、勾勒描述清代洋琴的發展脈絡及演變軌跡，無論對中國揚琴發展史實證資料建設，還是音樂文化遺產的保護和研究，都具有積極的意義。
　　
　　一、江蘇揚州·道光年間蝶形琴
　　
　　揚州清曲名家王萬青先生遺物。兩排碼七檔蝶形琴。琴蓋與琴體均涂以醬色油漆，雖有剝落，但基本完好。桐木面板，面板上開有兩個圓形音孔，飾以骨雕音窗。左側弦釘為八角銅釘，右側弦軸為四角銅釘。鋼絲弦42根，架于兩排琴碼之上。琴體前方有一精巧抽屜，內放調音用銅錘一把，錘柄正反面分別鐫刻著“省城豪畔街”、“金聲館造”字樣。琴存王萬青揚州故居，由其孫王茂璜先生收藏。
　　作為目前所見揚州清曲早期伴奏樂器中僅存的一架洋琴，該琴在揚州清曲和中國揚琴發展史上均顯現出珍貴的實物史料價值，其要者：
　　1.見證了揚州清曲伴奏樂器的發展歷程。在成書于乾隆六十年（1795）的《揚州畫舫錄》和《霓裳續譜》關于小曲伴奏樂器的記載中，均沒有洋琴，當時揚州小曲所用伴奏樂器主要是琵琶、四弦、月琴以及瓦碟、檀板等。至嘉慶六年（1801）林蘇門《續揚州竹枝詞》“成群三五少年狂，抱得洋琴只一床。但借閑游尋夜樂，聲聲網調唱吾鄉”①詩文面世，洋琴進入清曲伴奏行列才有間接記述。經乾、嘉至清末一百多年的發展，外來洋琴在清曲伴奏樂隊中逐漸找到自身位置。至清末民初王萬青先生習清曲時，洋琴在清曲伴奏樂隊中的地位愈益鞏固。此琴信息顯示，早期清曲伴奏中使用的洋琴琴體小，音位固定，音量不大，音色清細柔和，在以歌唱為主要表現手段的清曲伴奏中，主要起著“包音潤腔”的作用，與當代有著較大琴體和音量的“揚琴”具有明顯的區別。故直到今天，清曲演唱家們仍然認為，“打琴（清曲藝人稱洋琴為打琴），這個好。揚琴不好，揚琴在清曲中不適合的，太響了”。②雖然揚州清曲的伴奏現在早已使用可自由轉調的“揚琴”了，但作為見證清曲伴奏樂器發展歷程的實物史料，此琴仍具有比較研究和歷史研究價值。
　　2.見證了道光年間廣州樂器作坊的制琴歷史。《廣州市志》載：“明末（1644），廣州市濠畔街有一間名為金聲館的樂器作坊，從事二弦、秦琴、竹提琴和高音三弦等民族弦樂器的制作。及至清道光末年（1850）以后，金聲館陸續派生了八間樂器作坊。”③據考，廣州濠畔街金聲館樂器作坊乃明朝末年黃姓藝人所開設，專門從事民族弦樂器制作。至清道光末年，由金聲館逐漸派生正聲館、悠揚閣、金城等樂器作坊。民國初年，濠畔街又增設全聲、德聲、文聲、揚高聲等樂器作坊。王萬青所遺之琴，調音錘柄上清晰鐫刻著“省城豪畔街”、“金聲館造”字樣，不僅證實該琴為道光年間廣州金聲館所制，更以其實物史料信息真實地反映了清代廣州樂器制造業的繁榮。
　　
　　二、日本島根縣·道光年間梯形琴
　　
　　日本島根縣舊藩家所藏，平面梯形七音洋琴兩架。道光十八年（1838）中國冊封使林鴻年帶往琉球的洋琴實物。其中一架洋琴的蓋子上寫著“涼入堂林鴻年