現代影視藝術傳播的大眾化走向

摘要：影視藝術是大眾文化的重要組成部分，其實質是一種消費文化，現代影視藝術傳播大眾化走向趨勢越來越顯著，體現出“快餐式”、商品化、技術化、組織化、機械復制、標準化、偶像崇拜、娛樂化的特點，它消除了傳統文化的批判性特征，偏離了精英文化崇尚的人文理想，值得我們警醒。

關鍵詞：影視藝術 大眾文化 消費文化 精英文化

影視藝術從一開始就是大眾文化的一部分什么是大眾文化呢?金元浦在其《定義大眾文化》中，這樣說道：“我們今天所說的大眾文化是一個特定的范疇，它主要指興起于當代都市的，與現代大工業密切相關的，以全球化的現代傳媒(特別是電子傳媒)為介質大批量生產的當代文化形態，是處于消費時代或準消費時代的，由消費意識形態來籌劃、引導大眾的，采取時尚化運作方式的當代文化消費形態。它是現代工業和市場經濟充分發展后的產物，是當代大眾大規模共同參與的當代社會文化公共空間或公共領域，是有史以來人類廣泛參與的，歷史上規模最大的文化事件。”“大眾文化”的一個主要特征，是它的消費內涵。甚至可以這樣說，“大眾文化”的生產就是以刺激大眾消費為目的的。沒有消費的“大眾文化”產品，要么內容不夠適銷對路，要么根本就不屬于“大眾文化”產品。法蘭克福學派對“大眾文化”的消費內涵抱著明顯的批判態度。阿多諾認為：“大眾文化呈現商品化趨勢，具有商品拜物教特性”。“大眾文化生產的標準化、齊一化。導致扼殺個性。”“大眾文化是一種支配力量，具有強制性。”他認為大眾文化“剝奪了個人的自由選擇”。總之，“大眾文化”的消費屬性、商品屬性決定了它與消費主義意識形態之間不可分割的關系。影視媒介是大眾文化生產的主力軍，既是消費主義意識形態的產物，也是推動消費主義意識形態生產的主要力量。

關于“消費文化”的定義，費瑟斯通認為：“消費文化，顧名思義，即指消費社會的文化。它基于這樣一個假設，即認為大眾消費運動伴隨著符號生產、日常體驗和實踐活動的重新組織。”關于“消費文化”的涵義，費瑟斯通指出：“使用‘消費文化’這個詞是為了強調。商品世界及其結構化原則對理解當代社會來說具有核心地位。這里有雙層的涵義-首先，就經濟的文化維度而言，符號化過程與物質產品的使用，體現的不僅是實用價值，而且還扮演著‘溝通者的角色’；其次，在文化產品的經濟方面，文化產品與商品的供給、需求、資本的積累、競爭及壟斷等市場原則一起，運作于生活方式領域之中。”按照這樣一種解釋，影視視文化產品具有典型的消費文化產品的特征。

影視藝術的大眾化程度從來沒有現在這么高，影視藝術從來沒有現在這么普及。這與影視藝術的現代化直接相關。影視媒介的傳播手段、渠道和方式不斷現代化，傳播的面越來越廣、傳播的量越來越大，傳播的質量越來越高，接受方式越來越便捷，使得影視藝術越來越趨向大眾化。影視藝術的這種大眾化趨勢構成了大眾文化的客觀環境。這種客觀環境又反過來對影視藝術的文本原創、拍攝制作和傳輸播出產生巨大影響。其結果是．影視藝術隨著傳播手段的現代化．越來越呈現出大眾化趨勢，并使大眾文化與精英文化逐步融合。精英文化日益融入大眾文化，大眾文化在接納精英文化的過程中提升自己的格調和品位。這就是影視藝術傳播表現出來的非常突出而重要的趨勢。展望未來，進一步融合將是大勢所趨。大眾文化作為一種文化形態。最根本的特點在于，它的對象再也不是局限于某一狹窄的社會階層中(如貴族或是精英)，而是基本失去了階層差別的大眾。以此為特征的大眾文化決不可能沿用傳統文化載體，它要求的、適合自身的新型載體，必須有為大眾所享有的特點。影視藝術無疑是這樣的媒介。大眾文化有別于精英文化，它是以滿足大眾娛樂和消遣為主的商業性消費文化。隨著大眾文化的興盛，以深度、抽象、嚴肅為特征的精英文化逐步向平面、直觀的大眾文化轉型，以娛樂消遣、消費贏利為目的的影視文化日益成為大眾文化的主體。由于現在影視文化傳播手段的現代化，影視文化的商品屬性日益凸現，商業化趨勢越來越明顯，原來的高雅文化和通俗文化、藝術和非藝術的界限趨于模糊。當下，文化越來越成為公眾享受和消費的產品，大眾文化也就是公共文化、消費文化。于是，以影視藝術為代表的通俗化走向。既加速了當代文化文化產業的迅速發展，又使當代審美文化的商品屬性更加凸顯。影視文化市場受大眾文化的感性享受、追求時尚的刺激，也變得越來越向娛樂化的方向發展，反過來又刺激著享樂主義和時尚文化在大眾文化中普遍開來。綜觀影視藝術發展現狀。其大眾化的趨勢表現為以下幾個主要特征

1．“快餐式”

大眾影視藝術不象經典文化那樣。蘊涵著無窮無盡的符號意義．負載著人生真諦．揭示社會的本質，它僅僅做為一次性文化消費品，滿足大眾娛樂消遺的需要。大眾影視作品作為一種文化商品可以貼切地比喻為“文化快餐”。“快餐式”影視藝術作品的特點是無深度和平面化。這種作品往往作一般義理的傳達，僅僅掃描出現時生活的人間情態和世俗表層，局限于平面化的展示．對影片的人文內涵缺乏深度挖掘。現代大眾影視藝術與傳統的經典影視藝術在審美形態和審美內涵上產生了質的區別，它消解了作為文化的啟蒙主題和意義深度，不再具有精英文化的沉重和焦慮，雖然也能給不同層次的觀眾帶來愉悅，雖然不少作品也有一定的思想主題和教化功能，但主要的還是一種游戲消遣和感官刺激。

2．商品化

影視藝術的商品化不僅僅是指其制成品通過市場流通，更意味著影視產品生產過程中的市場導向，而傳統文化多以文人的自我創作為導向的。好萊塢從娘胎里就孕育市場意識和娛樂觀眾的意識．普特南強調，在好萊塢“沒有一種藝術的規則、義務和標準能替代這一娛樂觀眾、打動觀眾、贏得觀眾的中心職責。”好萊塢將世界市場納入自己的版圖．煞費苦心地收集他國觀眾的觀影需求。早在1927年，美國商務部便發布過一份由駐華領館人員提供的中國市場報告，對“中國人電影趣味”的把握相當細致。特別提醒制片人“三角戀愛和兩代人沖突的題材因違反傳統倫理不受中國人歡迎”，又將“大團圓”、“善惡分明”等歸納為美國電影能夠占據中國市場的原因。市場導向對藝術的影響是前所未有的，一方面，大眾的文化需得到了滿足：另一方面，過度追求普及導致了文化水平的下降。人們發現，市場導向并不能直接提升文化的水準。暢銷和優秀之間決不能劃等號。

3．技術化

電影作為一種綜合藝術，對于科技的依賴可謂登峰造極。巨額資金的投入。高科技手段的運用幾乎成為現代電影的票房保證。最具文化意味的文學、戲劇成分在電影中所占的比例越來越低。好萊塢大片越來越熱衷于用數字特效營造熒屏奇觀，我們中國觀眾從那類大片里感受不到我們民族的情感生活、理想追求與人文內涵，難以滿足我們的審美期待。人文理性遭到科技理性的嚴重挑戰。技術不僅體現在制作過程中．還體現在發行和銷售過程中。網絡、衛星電視、光盤等現代技術使影視作品越過千山萬水，滲透到世界各地，形成全球性的大眾文化氛圍。

4．組織化

大眾媒介本身既是一個完整意義上的組織機構，其內部嚴格按行政系統有機地結合在一起不僅如此，單個的大眾媒介又組織起來結成了一個龐大的信息傳輸網絡．傳統傳播方式中，傳播的中心集中在參與傳播的人。而在大眾傳播中，其中心集中于傳播機構，組織成為聯系傳者和受者、規范傳播內容方式與內容的中心點。傳播媒介的組織化使得文化特征發生了如下的變化：一是生產者和消費者分離。文化產品的生產者將制成品交付給大眾傳媒，在提供給受眾消費。這意味著生產者生產者和消費者永遠不能處在即時的互動中，在文化創作過程中，消費者是缺席的。這即是大眾傳播的單向性的典型表現。二是受到組織規范的制約。大眾文化既然以組織化的大眾媒介作為自己的傳播媒介，就不可避免的受到組織規范的約束。文化創造再也不是個人的性情的表露，而是依據組織程序群體運作的結果。

5．機械復制

影視圈出現的“戲說熱”、“紀事熱”、“宮廷戲熱”、“武打熱”等現象表明嚴重的類型化傾向。為了保證最大程度的市場份額，避免市場風險，影視藝術作品日益向類型化方向發展。文本能夠大量復制，是大眾媒介產生并存在的技術性前提，大眾媒介的這一特征同樣反映在大眾文化中。大眾文化之所以被稱作“文化工業”，就是采用了工業化的生產方式來制造文化產品，而工業化生產的重要特征既是機械復制，對大眾媒介而言，傳媒產品復制數量，左右著產品的今后的發展方向和制作原則。同樣的定律在大眾文化中依然有效。大眾文化的制成品從某種角度來說，就是以龐大的數量為標志的。接觸的人數的多少，幾乎是判定大眾文化作品是否成功的標準。

6．標準化

標準化是機械復制的直接結果。大眾媒介產品的標準化表現在兩個方面：一是內容的模式化，流行的大眾文化大多有人為熟知的慣用模式。二是語言的相似性。無處不在、無時不有的大眾媒介是整個社會語言的制造器，它使得人們的日常生活語言越來越趨向同一。標準化的影視藝術作品往往壓抑獨創性和主體性，尚失影視藝術作品的藝術審美價值。而影視藝術作為一種審美形態，其價值應該體現在個體生命對世界的獨特體驗和感悟上，也體現在個性化的審美創造上。當前，無論從國外的影視藝術作品來看．標準化的程度都很高。

7．偶像崇拜

偶像或明星成為影視作品開拓市場的有力武器。由他們扮演的英雄和美女在影片中起主導地位。無論是情愛片，還是暴力片：無論是戰爭片中的軍事首領，還是武打片中的大俠等都不乏他們的身影。這些明星在觀眾的心目中往往具有美麗或英俊的形象。卓越的才能。以及高大的人格力量。而當下大眾影視藝術作品中的明星，更多的依賴于商業文化的形象包裝。為了提高影視的收視率，影視傳媒比以往任何時候都注重明星效應。由于明星效應的特殊價值．有些演員甚至不惜通過緋聞炒作來獲取關注。另一方面。明星對于大眾消費文化具有巨大的影響力，成為廣告商追逐的寵兒。

8．娛樂化

在高科技時代和全球化語境中，許多影視作品，如《英雄》、《無極》等，都是作為消費視覺文化產品生產出來的，影片中營造的空間環境凸現視覺化和奇觀化的特點．以此來保證票房價值以及滿足消費社會中人們的視覺期待。這些影片主旨在于提供給我們新的視覺空間最大限度地豐富了我們的視覺內容：另一方面，江湖的世界充滿風險和編織個人英雄夢的世界，既可以實現你的英雄夢，又可以釋放人性欲望中的征服欲。影視藝術作品的消費性和娛樂化既表現在作品的內容上，也表現在作品的傳播過程的宣傳和炒作中。無論是作品內容還是銷售過程中的炒作，都急于迎合世俗的娛樂化、平面化、消費性需要，致使作品表現出來的對人文的深度、理性的厚度和歷史的滄桑感的難能可貴的努力淹沒在大眾消費性和娛樂化的塵囂之中。