音樂教育應該注重培養學生的能力

摘 要：音樂教學的一個重要任務，就是要通過各種方法，發展學生的智力，培養多方面的能力。本文結合教育實際，講述了如何采用豐富多彩的音樂實踐活動和生動形象的教學方式，注重學生多種能力的培養，引導學生走進音樂中去發現，去探索，將知識轉化成技能的認識。

關鍵詞：音樂教育 注重 學生能力 培養

音樂是聲音的藝術、聽覺的藝術，它主要通過人的聽覺，引起一定的思維、想象，從而產生情感上的共鳴，在頭腦中形成豐富的形象。但音樂不同于其他的藝術表現形式，它所展示的形象是不具體的，往往是通過比較抽象的、朦朧的、整體的感受來打動人們的心靈，并隨之產生喜、怒、哀、樂，令人“手之舞之，足之蹈之”，所以音樂又具有表情性和造型性，它對培養人的情感、聯想和想象力都有著很重要的作用。做為音樂教育工作者，要依據音樂學科的特點和教學原則，引導學生對音樂進行體驗、感悟、拓展思維，鼓勵學生積極參加音樂實踐活動，主動獲取知識和能力。音樂教學要堅持素質教育的原則，注重培養學生的創新精神和實踐能力，特別要培養學生的感知能力；想象、思維能力；理解、表現能力；欣賞、審美能力和創造能力。

一、加強音樂實踐，培養學生的感知能力

感知能力的培養要通過由淺到深、循序漸進的方式逐步實現，要在聽覺能力、感覺能力諸方面分階段進行。首先是聽覺能力的培養，主要通過視唱練耳，組織學生聽音調、音色、力度、時值等，讓學生去感知、認識聲音；進而組織學生聽旋律、聽和聲、聽各種樂器的聲音，使學生感受音樂的高低、強弱、音色、旋律、音程、和聲、調式、曲式等，從而提高學生的聽覺的選擇性和敏感性。其次是培養學生的聽覺能力和唱歌技巧。通過大量的發聲練習、視唱、視奏練習，要求學生可以識譜唱歌、識譜演奏，并且要求能夠速奏，雖不能“一目十行”，但也要“一目數行”。同時要將視譜能力的培養貫穿于唱歌教學中。教唱新歌時首先培養學生唱好曲譜，教師在教學中要注意講練結合，學以致用。講一點，練一點，邊講邊練，千萬不要只講不練。如在講切分音符時，就要教唱有切分音符的樂句，在學生初步認識并理解音符時值的高低，具有識譜、唱歌能力之后，可在曲譜中選出難唱的樂句或樂段。難點部分由教師重點指導，一句句帶唱、帶練，待難點突破后，其余部分讓學生獨立練習視唱、視奏，使學生在視唱視奏中有所收獲，激發興趣，提高識譜能力，從而將知識轉化為技能。

二、強化對音樂的理解，培養學生的思維、想象能力

音樂作品不同于文學作品，文學作品表達的是明確的概念和具體的思想，而音樂作品則表達的是朦朧的概念和抽象的思維。人們只有通過對音樂作品的認識、感知，從而對作品所塑造的形象產生聯想、想象，引起共鳴，才能真正理解作品的內涵。所以在音樂教學中通過視唱、視奏、音樂欣賞等實踐活動，不但能提高學生的視覺、聽覺能力，而且學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶情感等心理活動也十分活躍，這些也同時促進了思維能力的提高。

在音樂教學中教師要充分調動學生的主動性，鼓勵學生對一段曲子進行想象判斷，獨立去感受樂曲，理解其內涵，然后要求學生根據自己的理解，想象曲中所描寫的意境。例如在學習、欣賞古箏曲《漁舟唱晚》之后，鼓勵學生大膽想象，各抒己見，然后教師根據學生的描述，歸納出樂曲的意境：開闊的江面風平浪靜，波光粼粼，江上漁舟飄蕩，白帆點點，江水清澈見底，魚兒悠閑游動，漁民張開漁網，放出魚鷹，漁歌互答，魚兒滿艙，一幅多么美妙的的江獵圖!盡管每個學生的理解和認識都很膚淺，但畢竟是充分地發揮了各自的思維和想象。做為音樂教師，就是要充分調動學生的形象思維，發展聯想和想象，引導學生走進音樂中，去發現、去探索，這對于培養學生的思維想象能力是很有幫助的。

三、擴大音樂視野，培養學生的欣賞、審美能力

音樂欣賞教學是指導學生感知、體驗和理解音樂藝術的一項實踐活動。教師借助現代媒體，組織學生通過大量的音樂欣賞教學，不僅可以提高學生的欣賞能力，還能大大提高學生的審美能力。

在音樂欣賞教學中，教師要從實際出發，采用豐富多彩的音樂欣賞作品和生動形象的教學方法，首先要擴大音樂視野，即除了讓學生欣賞教材上的音樂作品之外，還要選擇部分教材外的音樂作品，通過大量的音樂欣賞實踐，使學生感受音的高低、長短、強弱、音色、旋律、音程、和聲、調式和曲式等，讓學生聯想、想象、體會、感受和理解音樂作品的藝術表現力和音樂意境。其次要根據教學目的和學生生理特征，運用音樂教學的審美規律，采用生動形象的教學方法，一是分別在鋼琴的中音區、高音區、低音區彈奏學生喜愛的樂曲片斷，讓學生欣賞三種音區彈奏出來的不同效果，讓學生在大量的音樂欣賞中記憶樂曲的旋律，理解樂曲的內容，詮釋樂曲的意境。二是采取聽配音故事的方法，啟發學生有目的、有方向的想象音樂的意境，從而體會音樂的內涵。這種練習充滿音樂情趣，適合學生的口味，對學生欣賞能力和審美能力的培養十分有利。

四、搭建創造的平臺，培養學生的表現、創作能力

音樂教學工作不能只強調讓學生會唱歌，而應該更注重培養學生的創新精神和創造能力，引導學生積極主動地開

動腦筋，創造性地表現音樂。如在教唱一首歌曲時，教師首先要考慮如何把一首歌(曲)正確而完美地唱出來，這就需要在培養學生歌唱的基本功上下功夫，如正確的呼吸、準確的吐字吐音、準確的音高和節奏、恰到好處的力度、自然而美好的聲音、真切的感情等等，使歌(曲)所表達的形象得到充分的再現，從而培養學生的音樂再現能力。

在音樂教學中，教師應時刻準備為學生創設寬容、理解的氛圍與良好的教學意境，為學生搭建一個創造的舞臺，提供一個展示自我的機會。在教學中可以通過各種具體的方式進行：1.為短小的歌曲或者熟悉的曲調編寫新歌詞；2.旋律填空，由學生為旋律填寫空缺的小節；3.出示幾個音符，請學生自由組合，編寫幾個音樂小節；4.發展樂句，教師出示一樂句，由學生自由發展，師生之間、學生之間共同探討解決問題的方法。對好的想法和方式要給予熱情的鼓勵，不成熟的想法也不要嘲笑指責。學生在充滿溫暖寬容的氣氛中學習探索，思維上是緊張的，但情緒上是放松的，心理上有安全感，不感到壓抑，從而能輕松愉快地發表自己的見解，闡述自己的主張。

在音樂教學中，教師要為學生創造良好的音樂教學意境，設法喚起學生的音樂注意，熏染學生的創造思維和創造心境，激發學生的學習熱情，同時要善于挖掘學生的創作潛能，積極發現、培養潛在的音樂人才，對那些音色優美、音準及節奏感好、嗓音好的學生，要在聲樂訓練方面為他們開小灶，用正確的發聲方法加上表現能力的訓練，創造條件讓他們在課堂上或合唱隊里領唱、獨唱；對于手指條件及音高概念好的學生，鼓勵他們學習樂器。對于以上學生，在適當的時候鼓勵他們大膽地上臺演唱、演奏，使他們在音樂的海洋中鍛煉、陶冶自己，從而大大提高學生的音樂表現能力和創作能力。

音樂教學在發展學生的智力、培養多方面能力方面，具有獨特的優勢，因此音樂課教學應該注重學生能力的培養。只要教師在教學中科學合理地選用不同的教學手段擴大學生的音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗和感受，就能有效地提高學生的音樂鑒賞、表現創作以及藝術審美能力，為學生終身愛好音樂奠定基礎。