農村美術教育中阻礙學生創新意識和創新思維發揮的弊病

美術學科以其獨特的訓練方法和手段，在培訓學生的觀察力、想象力、記憶力和創造力等方面有著得天獨厚的優勢，創新教學成了美術教學的核心、靈魂，但就是這樣一門學科，在經濟落后的農村，由于教育體制的不完善，受應試教育思想的制約，教師在認識上存在著偏見。我在美術創新教育中看到了一些阻礙學生創新意識和創新思維發揮的弊病。

弊病之一：教師在教學內容選擇中重臨摹、輕寫生。

農村學校的美術教學設備非常差，畫室、石膏、教學掛圖，幻燈片等教學資源一無所有。加之教師對美術教學認識不良，導致許多上美術課的學生一味簡單機械重復臨摹仿造，美術課便成了仿造工廠。其實只要我們善于觀察、善于發現、善于利用，因地制宜、就地取材，遍地都是寫生的好材料。如自然界有花草樹木、怪石爛骨，生活中的各種器皿、蔬菜瓜果，實驗室、體育室中形態各異、質感有別的器材以及學生每天在使用的文具和書，無不都能激發學生表現生活的欲望，無不都能使學生畫出有創意、有思想內容的圖畫來。

弊病之二：教師在選擇教學內容時重繪畫、輕工藝。

有人認為：中學美術課就是繪畫，而往往忽略了工藝美術。其實工藝美術在整個中學美術課中起著舉足輕重的作用。它不僅能提高學生繪畫技巧，更重要的是能使他們心靈手巧，培養高尚的審美能力和生活情趣。民間工藝美術尤其豐富多彩。婚姻喜慶、抱子賀壽；代表幸福、吉祥、祝福的剪紙，形態各異、各具特色的戲劇面具，以及與人為伴的許多生活用品，它們都是具有濃郁的鄉土氣息和地方特色的工藝品，并且農村山區有取之不盡，用之不竭的資源。如用干樹根制作栩栩如生、形態各異的根雕；用磚瓦的泥巴捏制各種小動物；用豆、麥、花生殼、瓜子殼、筍殼葉等農作物或河卵石粘貼成的各種工藝品；紙板、麻布片、塑料、尼龍、皮革等邊角料甚至植物的皮、葉、根等也可以當材料。如此這般，不但教的得心應手，學的靈活多樣，而且節省資金，變廢為寶，一儉省，二美觀。能為貧困山區無條件從事“高檔”繪畫的美術教育帶來諸多方便，同時又培養了學生動手動腦的能力及創新精神，又何樂而不為呢？

弊病之三：教學環境重室內、輕室外。

農村學校的美術課大多在教室內作畫。要么閉門造車、要么依葫蘆畫瓢。學生并非“幻想家、空想家和復印機”，若不親自領略自然風光，觀看小橋流水，目睹春色滿園，欣賞田園美景，感受牧童晚歸，搜集生活素材，美術創作豈不是無源之水、無本之木？而農村特有的自然風光、小橋流水、春色滿園、田園美景、牧童晚歸等景象是創作的最佳素材。如：洋溪河波光粼粼、清澈明凈、山水相映；春天的鄉村梨花開、桃花開、蘋果花開，各種家花、野花爭著開放，農村就是一個花的世界、花的海洋；豐收時節，山鄉田野鳥雀嬉戲、稻谷飄香，蘋果比臉紅、梨兒比肚大，農民們忙在手上、樂在心里，叫喊聲不絕于耳，小孩偷吃嬉鬧；栗園草場牧童騎在牛背上得意的晚歸情境等，這濃濃的鄉土情又是哪個生在城市的孩子所能切身感受到的？由此看來，室外教學比室內教學更能激發學生的創作熱情。

弊病之四：教學方式重靜態、輕動態。

美術教育雖然本身具有一定的感染力，且大多數學生均喜歡，但學生的興趣是短暫的，教師若不依據學生好奇、易興奮、好探求的心理特征，而是以自己為主體，一畫到底，這樣使學生靜態被動地聽那味同嚼蠟的教導，這樣的教學是不能激發學生的創作欲望的。我們教師只有“順應童心，投其所好”，通過看、聽、講、做等多種綜合活動，才能打開學生的想象之門，使學生愉快地、主動地去想象創新。如在上七年級教材第二課《徒手畫校園》一課時，就可以先讓學生在課前先到校園走走、看看、想想，到山上看看校園內各建筑物、場地、園林、花臺和草坪，以及它們的大小比例和位置關系，然后畫下來。這樣，學生先認識了要畫的對象，便能有的放矢，輕松自如地描繪出他們心中的校園。

弊病之五：重知識技能目標的訓練，輕過程與方法，情感、態度與價值目標培養。

新教材對學生的培養從知識與技能，過程與方法、情感、態度與價值觀三個層面同時著手，在我們農村學校多數美術教師只重視美術知識與技能的單一目標培訓，往往放棄了過程與方法，情感、態度與價值觀的目標培養。

新課標的過程與方法目標強調：教會學生如何學習是當今教育不容忽視的任務。學習是每一個人終身的事情，在美術教育的過程和方法中培養學生學習興趣和學習能力是美術課程必須著重解決的問題。同時美術是人文學科，情感、態度和價值觀的養成，在課程中得到了關注，要求學生努力獲得對美術學習的持久興趣，激發創造精神，陶冶學生的審美情操，提高審美能力，教學活動中顯示出的綜合性、多樣性及審美情趣對學生的情感、態度、價值觀有積極的意義，有利于學生個體的健康成長。

因此，三個課程目標是相互的，即通過學習使學生掌握一定的知識技能，逐漸體會過程和掌握學習方法，形成正確的情感、態度和價值觀；同時也是一樣重要，我們在教學中必須都重視，才能培養出適應時代發展的合格人才。

弊病之六：教學評價重靜態評價、輕動態評價。

在農村有的學校的美術課程評價與過去相似，仍以教學目標檢測學生美術作業，是一種針對結果的靜態評價方式。然而，相似的教學結果后面，可能是全然不同的教學過程；而相似的教學過程，又可能會導致差異巨大的教學結果。所以，靜態評價方式很難幫助我們全面把握美術教學過程中的重要問題。因此，當今美術課程評價已經從過去那種關注結果的靜態評價轉向了關注教學過程的動態評價，把學生與教師在課程開發、實施，以及教學過程中的具體表現都納入到評價的范圍。可見，評價不再是對預期的教育結果進行測量，還要對整個教育方案進行全面研究；不再只是采取“量”的研究方法，更多關注“質”的研究方法；評價的標準也不再是唯一的，而變得更加多元化，多幾把尺子衡量我們的學生，在多樣的評價中開啟學生學習的興趣，評價方法的全面性會使我們的美術課越來越生動，讓學生能以正確的、健康的審美趣味、審美標準識別美與丑，鑒別和評價美的種類、美的程度。評價的主體除了領導、教師外，還有學生，從一言堂式的評價轉向關注學生和教師的自我評價。這種新的個性化評價理念，表現出價值多元，尊重差異的顯著特征，適應了新時期素質教育的根本要求。

總之，美術創新教學中存在的弊病是由以上種種觀念、認識、標準等多種因素影響的結果。我們美術教師必須轉變狹義的創新性觀念，真正落實創新教育，使美術教學活動能幫助師生傳送與掌握基本知識、原理的技能，學生主動、積極地參與各種美術活動，體驗美術活動的樂趣，并獲得對美術學習的持久興趣，不斷提高學生的創新意識，創新精神和創新能力以便去表現和創造美好的明天！