淺談中學詩歌的意境教學

“意境”是中國詩學歷來都強調的一種藝術境界，要求詩歌創作中使主觀的情思與客觀的物境互相交融、和諧統一。它富有強烈的感染力，可激起欣賞者無窮的審美聯想。因而，在詩歌教學中應創設適宜的課堂氣氛，通過詩歌的語言和詩歌所描繪的生活情景，展現詩歌形象，啟發學生的豐富想象與聯想，引導學生進入詩的藝術境界，從而提高他們的審美情趣。然而，在中學語文教學中，一些教師對詩歌教學只停留于文章學的角度對詩歌進行斷章取義的理性分析，學生學得無味，領悟也欠深刻。詩歌教學必須強調它的整體性，扣住意境，讓學生在意境這種感性形象中進行感性觀照和情感體驗，從而認識詩中反映的客觀現實而受到教育，并學會賞析領悟其深蘊。這是詩歌教學的關鍵，也是詩歌教學的難點。那么如何將學生引入詩的意境呢？具體來說，可以從以下三方面入手：

一、啟發想象，進入詩境

詩歌是意象的藝術，抒情言志要借助于意象。同時，詩歌又是想象的果實，沒有想象就沒有詩歌。別林斯基說：“在詩中，想象是主要的活動力量，創造過程只有通過想象才能完成。”詩歌教學中引導學生展開想象，在想象中進入意境是十分重要的。現代教育家葉圣陶說：“作者胸有境，入境始與親。”所說的就是要求把學生引入到作品描寫的特定意境中去。學生進入了詩歌的意境，就能把握作品的命脈，了解作品的神韻，體驗作者的情感。因而，詩歌教學，教師的首要任務就是設計好富有感染力的導語去震撼學生的心靈，激發學生情緒，從而讓他們展開聯想和想象，以達到先聲奪人之妙。其次，通過吟誦來培植學生審美心境。古詩詞是語言藝術，大多可以配樂吟唱，具有極強的音樂性。我們吟誦時就要吟出詩詞的情感味、音樂美，讓學生在聽吟或自吟中產生特定的審美心境。再次，要注意教學輔助手段的恰當運用。如隨機利用掛圖解說、樂曲欣賞或幻燈片等，物化詩境詩情。這樣，可以讓學生根據作者在詩中所描繪的圖畫，通過自己的想象，在腦海里再現出詩中描寫的事物的形象，從而產生置身于圖畫中的審美情感。

例如，教學王維的《山居秋暝》，教師便可這樣描述：秋天的黃昏，雨過天晴；彩虹西懸，山野空曠幽遠，日光從松樹間靜靜地瀉下來，留下參差斑駁的倩影，泉水在小溪中叮咚流淌；竹林那邊不時傳來歡笑聲……這些不同視角瞬間圖景，當學生能夠在教師的描述下迅速將畫面組合，并感受到這樣一幅美麗的田園生活的畫面時，可以說是入境了。然而，這時的學生只不過停留在對詩歌“圖畫”的欣賞上，接著應該進一步引導學生以自己親身經歷過的相似情景進行想象，調動儲備在腦中的自己經歷過的生活表象，閉目遐想，有如置身在生活的真情實景中。如詩句“蓮動下漁舟”，雖然學生在教師的描述下不難感受到荷花搖曳的美姿，但難以身臨那種“蓮動不見舟”的妙境。此時，教師可進一步啟發他們根據頭腦中儲藏的各種審美表象——如田野、青山、綠水、鳥兒、蝴蝶等等，結合每人的生活經驗，進行一番整合。這樣就不難在頭腦中再造出一幅山青水秀、鳥語花香的美妙圖景。當然，由于各人的知識經驗不同，感受不同，再造出來的圖景自然也會千差萬別。通過教師的啟發引導，學生頓悟開竅，不僅領略了詩歌的“圖畫”，受到感染和熏陶，還增強了創造性的思維能力。

又如教學蘇軾的《惠崇春江晚景》，教學時，我通過運用多媒體創設情境，使影像、動畫、聲音結合起來，引導學生與詩人一起展開想象，感悟詩歌所蘊涵的意境美，由桃花盛開聯想到“春江水暖”，進而想象鴨群在春江中浮游嬉戲的歡快情景；由蔞蒿、蘆葦聯想到“河豚欲上”，進而想象：春天來了，河豚也該逆流而上了……這樣，審美的主客體有機地融合在一起，人和自然達到了最美妙的和諧。

二、寓情于景物，激發情趣

王國維說：“一切景語皆情語也。”又說：“物皆著我之色彩。”①優秀的詩篇是詩人充沛感情的藝術結晶，他們筆下的景物已經情感化，此情此景已變成我情我景，物我無間了。因而，教師在教學中不但要讓學生感知詩中所描寫的景物形象、生活情景，而且還要感受融洽在這景物形象、生活情景中的詩人的情感體驗，讓學生的心智發出燦爛的火花，讓他們被美的境界所激發的感情與詩所寄寓的感情產生共鳴。

如陶淵明《飲酒》：“采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還，此中有真意，欲辨已忘言。”此詩中，詩人在采菊之始時的心情是“悠然”的，只是偶一抬頭，卻望見南山的日夕氣象，悟到其中的真意，這樣，南山歸鳥仿佛便是詩人，詩人也尤如進入了南山，與南山融為一體。當學生進入詩中那清靈淡遠的意境時，自然會被詩人那種超塵脫俗之情深深感染，激起相似的情感體驗，似乎也有化身為淡菊飛鳥，或是一抹夕云，而融入其中的感覺。可見，在詩歌教學中教師要帶著飽滿的熱情進入課堂，以濃郁熾熱之情去熔煉學生之心，情到深處，詩人、教師、學生自然產生共鳴。

三、反復品味，感悟意境

“意境”是詩歌的靈魂，是詩人用詩句帶給讀者的一種心靈和精神上的感受。學生在教師的引導下進入作品意境后，由于受到作品之境的感染，自然會調動自己儲存的生活體驗，激起相似的情感體驗，從而達到心物交融，心領神會。但我們還必須看到，這還不是教學的終結，教師還要引導學生反復揣摩品味，從情感共鳴進入到對社會、人生的更深層的思考。在欣賞詩人所描繪的“景”時，我們不僅要學生知道它如何美，還要懂得它為什么是美的；在領略詩人所傾吐的“情”時，我們不僅要學生知道詩人傾吐的是什么情，還要懂得詩人為什么有這樣的情，從而使學生有所感悟，有所啟迪。例如教學《山居秋暝》一詩，當學生在老師的引導下進入詩境后，“青松明月，翠竹青蓮”這種純潔美好的生活圖景，定會深深感染他們：無憂無慮、勤勞善良的人們生活得多么美好快樂啊！仿佛置身于其境其人當中，感受著詩人那種追求安靜純樸生活的情懷。然而再深入仔細品味，特別是結合尾聯中的詩句“隨意春芳歇，王孫自可留”，學生就會感悟到詩人寫山居之美景只是表層意思，不是真正意圖，詩人的真正目的在于要擺脫對狹隘的功名利祿的渴望，從污濁的政治環境中擺脫出來。

又如教讀柳宗元的《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”前兩句寫山鳥不飛，行人絕跡，字面上雖未提及“雪”，但出色地描繪了一片茫茫的雪景；后兩句用孤舟老翁冒雪獨釣來點綴雪景，全詩營造了一種清冷、幽靜、孤寂的情調，可謂“情景妙合無垠”。②學生反復揣摩品味后感悟到：原來詩中的“江雪”、“孤舟”等景物正是反映詩人在惡劣的政治環境中抗爭及其孤獨感的寫照！這樣，學生不但獲得了一種心與境相契合的審美愉快，還體味到詩人那種不屈不撓的精神。可見，感悟詩歌中的意境，最基本的途徑就是要由外而內地透過景、物，去把握其最真實的情感和深刻的意蘊。

總之，詩歌教學應立足于培養學生審美欣賞能力，激發其思維創造意識，從而提高學生的語文素養 。

注：

①王國維《人間詞話》。

②王夫之《姜齋詩話》。

（作者單位：陽春市潭水中學）