尋找當(dāng)代繪畫的理想之美

因?yàn)闀r(shí)代背景、政治條件等因素的不同，早期從事當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的畫家大致上都遇到過誤解，甚至經(jīng)歷過各種磨難。

上世紀(jì)九十年代中期，已有二十年繪畫創(chuàng)作經(jīng)歷卻還是默默無聞的畫家朱國本，因所在企業(yè)的破產(chǎn)而失業(yè)了，嚴(yán)格地說，48歲的他在當(dāng)時(shí)畫壇上還沒有立身之地，但憑著對藝術(shù)的熱愛，他用微薄的生活費(fèi)用來支撐創(chuàng)作的開支。有道是窮則思變，從經(jīng)營一個(gè)小畫店開始重新謀生，到嘗試參加上海藝博會(huì)，在2000年又干脆搬入浦東畫家村，然后于2004年遷入莫干山路55號(hào)園區(qū)至今，其間妻子離異而去，又要獨(dú)自一人擔(dān)負(fù)起照顧耄耋的病中父親和撫養(yǎng)未成年的孩子，可謂經(jīng)歷了波折與艱辛。盡管如此，他沒有被生活壓力摧垮，堅(jiān)持進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，直至把自己推向了一個(gè)精神的制高點(diǎn)。

當(dāng)代藝術(shù)也形成文化圈子，也有它學(xué)習(xí)的傳統(tǒng)，但他不屬于任何圈子，只與極少數(shù)幾位藝術(shù)家如同樓的畫家浦捷有往來，而觀念的形成“是到了畫家村以后，接受了美術(shù)理論家陳孝信的影響”（朱國本語）。

朱國本于上世紀(jì)七十年代中期，師從當(dāng)時(shí)兩位畫壇創(chuàng)新代表——陳巨源、沈天萬先生，從事水彩畫創(chuàng)作，曾參加過數(shù)次改革開放初期最早的上海水彩畫展，在上世紀(jì)九十年代的很長一段時(shí)間里轉(zhuǎn)入國畫，畫風(fēng)主要追隨藝術(shù)大師林風(fēng)眠的風(fēng)格，屬于有一點(diǎn)才氣，但缺少個(gè)人面貌的畫家，直至1996年創(chuàng)作超寫實(shí)主義油畫《靜物》系列、2000年以后的《門神》系列、《蒙娜麗莎》系列，畫風(fēng)匹變，跨越了各畫種界限，由此步入了當(dāng)代繪畫語境創(chuàng)作。

《門神》系列的視覺效果具有特殊性，門神由于是世人皆知的驅(qū)鬼避邪符號(hào)，于是他把歷史人物毛澤東與蔣介石的描繪代替了民間傳統(tǒng)的英雄秦瓊與尉遲敬德。而毛澤東與蔣介石是中國歷史上特定的一對人物，畫家又分別在畫面上方以二條巨龍為底紋，書寫簡體與繁體中華門三個(gè)字，由此使作品產(chǎn)生一種寓意和對應(yīng)關(guān)系。事實(shí)上，毛澤東與蔣介石都認(rèn)為臺(tái)灣是中國不可分割的一部分，他的這一作品在當(dāng)下的象征意義是不言而喻的。雖然某種鑿斧痕跡顯而易見卻無傷大雅，然而真正大家是把問題留給后人的，作品本身應(yīng)是完美無缺的。問題是，在當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作上，你往往可以看到，一種是注重繪畫觀念上的更新，一種更側(cè)重于技法的錘煉，往往兩者有所偏頗，而朱國本的藝術(shù)難能可貴之處恰恰在兩方面都做出了相當(dāng)?shù)呐Γ⒀由斐鲆幌盗械牟煌貥?gòu)成的主題作品。雖然有時(shí)他也不再運(yùn)用傳統(tǒng)技法“描繪”而僅僅用照片、復(fù)印件在“做”，所以作品比較溫和，具有一定的觀賞性。在色彩運(yùn)用上，借鑒民間灶頭的原色處理，加深了這一系列的特殊性，不管你喜不喜歡，朱國本的這一努力已得到人們的肯定，成為人們印象中的一個(gè)典型。近幾年，他的這一系列作品頻頻被外國友人收藏。那天我在莫干山路畫室采訪他，自然問起創(chuàng)作《門神》系列的起因。他說：我比較關(guān)注社會(huì)政治話題，即“藝術(shù)要有生活”，而反映現(xiàn)實(shí)是當(dāng)代藝術(shù)首先需要解決的問題；2006年我在電視上看到當(dāng)時(shí)的國民黨主席連戰(zhàn)訪問大陸，于是又創(chuàng)作了新的門神系列。

他又說：我畫超寫實(shí)風(fēng)格《靜物》系列，是為了賣畫，對我來講生活是第一位的，藝術(shù)是從屬于生活的。我以為這種樸素的態(tài)度似乎不令人興奮，但卻是真實(shí)合理的，我想畫家有了經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之后再做其他的事就有了底氣，我們又怎能苛求于他。值得一提的是，他把這一系列作品同樣推向了一個(gè)極至，傳達(dá)出一種濃濃的浪漫的懷舊氣息，令人刮目相看。

借用達(dá)芬奇的名作——蒙娜麗莎來標(biāo)新立異，在當(dāng)今已屢見不鮮，朱國本也不例外。“蒙娜麗莎懷抱嬰兒狀的霍金”這幅畫，背景是天體、宇宙、黑洞，這是他創(chuàng)作這一系列的首件作品，作品以此闡明：西方的強(qiáng)大是從文藝復(fù)興開始的，只有文化的復(fù)興才有經(jīng)濟(jì)的騰飛和科技的進(jìn)步，才有真正意義上強(qiáng)大的意圖。他說：癱瘓的科學(xué)家霍金曾說過，無論命運(yùn)有多壞，人總是要有所作為，有生命就有希望。

“都是石油惹的禍”的創(chuàng)作靈感直接來源于“911”事件，作者把迷人的蒙娜麗莎改扮成一位中東婦女的形象，手拿加油機(jī)在微笑，背景是“911”事件相關(guān)聯(lián)的人物及場景如本拉登、布什、油井、飛機(jī)、士兵、世貿(mào)中心、白宮等的描繪，不由地讓人聯(lián)想“911”事件之后世界發(fā)生了什么樣的變化。

當(dāng)代藝術(shù)通過表現(xiàn)，完成它對當(dāng)下發(fā)生的事件的關(guān)切和思考，藝術(shù)家既可以用西方現(xiàn)有的技法置入，也可以將西方傳統(tǒng)技法進(jìn)行純化處理，更可以結(jié)合運(yùn)用本土民間的色彩來豐富語言，以此實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家個(gè)性、藝術(shù)觀念和圖式的形成。朱國本的藝術(shù)穿越了達(dá)芬奇、杜尚、勞申伯格、達(dá)利、波羅克等西方大師的繪畫語境，并浸漫了他個(gè)人的生命體驗(yàn)與民族文化傳統(tǒng)意蘊(yùn)之中，廣納薄取、洋為中用，無意間成為一個(gè)時(shí)尚中的寵兒；他的當(dāng)代精神往來于東西方藝術(shù)之間，往來于現(xiàn)實(shí)與記憶之間，尋找到了個(gè)人在當(dāng)代繪畫中的一種理想之美。