數字中的舞者

另一個被網絡打開的幽閉世界

“我是紐約城市芭蕾舞團的舞者，有一個叫thewinger.com的博客，它是一個舞者的集體博客。我經常在后臺用手機上網，拍一些舞者的照片，然后離立即放到網上，讓人們能夠實時看到這一切。我在更衣室能做到這些是因為iPhone是多功能的，這很重要。即使對芭蕾舞演員，也是如此。”

這是iPhone的廣告，但這一次吸引人們注意的卻不是手機本身，而是美麗的芭蕾舞者克莉絲汀·沙隆。她所提到的博客在廣告發布的第一天獲得了48000次點擊，是平時流量的幾百倍。這個廣告讓人們想起在遠離公眾視野之外還有一個神秘的舞蹈世界。

現在，網絡成為通向舞蹈花園的交叉小徑。在過去的一兩年里，舞者、舞蹈指導和舞蹈公司以在線的方式為自己發掘出了新的存在和交流方式：網站、視頻和博客。這些長久以來沉默地站在臺前幕后，只能用身體語言來表達自己的人們開始擁有自己的聲音，而推動這一現象發生的，正是一批像沙隆這樣的年輕舞蹈藝術家。

28歲的卡米爾·布朗是居住在紐約的一位舞蹈指導。當MySpace開始流行時，她還很猶豫是否要注冊一個賬號。當看到身邊所有人都在MySpace上與大學、中學甚至小學的朋友聯系時，布朗為網絡的多種可能性打動，在2006年擁有了自己的MySpace頁面。

這是一個不錯的起點，布朗在自己的頁面上上傳照片，用博客記錄與阿爾文·艾利美國舞蹈劇團一起工作的點滴。人們建議她寫下所有的經歷，因為一位藝術家的旅程與舞蹈的誕生過程總是讓人心動。接下來的發展或許有些出乎布朗的意料：通過MySpace找到她的舞者、公司和藝術節日益增多，有的人希望能在未來合作，有的人想使用她的作品。對布朗而言這是一件激動人心的事，就在一年前她還從未想過網絡能給她的生活帶來怎樣的變化，現在網絡已經成為工作的一部分。當《環球企業家》亦通過MySpace聯系上這位遠在大洋彼岸的舞蹈藝術家時，她再次驚嘆：“MySpace和它所能帶來的聯系總是給我驚喜!”

作為舞者的布朗或許還不認為舞蹈是一種孤獨的藝術形式，但是作為舞蹈指導的她則會迷失在深思的迷宮中。網絡所搭建的橋梁將孤島般的舞蹈世界與外界聯系起來，“使所有的藝術形式能夠相互聯系起來”。這也正是克莉絲汀·沙隆的故事所要講述的。

沙隆從9歲開始跳舞。在此之前，她學習過一年的花樣滑冰，直到老師建議她去學習舞蹈以便讓動作更優雅。幾年后沙隆就徹底投入了芭蕾，放棄了“那一小塊寒冷的世界”。盡管她將畢生的心血都投入到舞蹈中，但那仍然是一個“小世界”：“舞蹈世界有點與世隔絕。舞蹈排練室是唯一能與其他舞者聯系起來的地方，而其他舞蹈愛好者聯系的唯一方法就是舞蹈表演。而且，舞者的現實生活就是幾乎把所有的時間都用在舞蹈室或劇院里。”

轉機發生在2004年，在紐約城市芭蕾舞團跳舞的沙隆因為在舞蹈中使臀部受傷而需要接受手術。這個原本就對科技感興趣的美麗姑娘終于有時間在網絡上尋找更廣闊天地，并將它們與舞蹈世界聯系起來。

她開始用手機上的照相機拍攝紐約市的景物，并上傳到Flickr，最后建立了一個小博客來發布這些照片和記錄她的見聞，讀者只是她的家人。到2005年，沙隆開始意識到這樣的概念可以用到芭蕾的世界里，因為她的朋友總是不知道她的職業到底是做什么的。“同時，我還想展示在芭蕾表演開始之前舞臺后面所有的奇妙事情。”

這是一個很有價值的想法，真人秀的火熱說明人們對幕布后面與舞臺下面發生了些什么懷有天生的好奇，而對普通人而言，那些看似抽象難解的舞蹈究竟想傳達怎樣的情感同樣是謎。于是在男友道格·杰格的幫助下，聚集了一批舞者和舞蹈愛好者的thewinqer.com自愛2006年誕生。

網站最初的內容是沙隆因傷住院時通過手機寫的博客，受到了很多人的好評。Winger的影響逐漸擴大，越來越多的舞者開始關注這個帶有社區性質的舞蹈網站。美國芭蕾劇團的大衛·霍伯格是最早為Winger提供照片和文章的專業舞者之一。現在網站已經聚集了30多名來自世界各地的舞蹈藝術家，所有這些人都以不同的方法接觸著這個行業。

winger給沙隆帶來了極大的樂趣，幫助她發現行業中的新事物并且與有著相同理念的藝術家聯系起來，以一種不同的方式來思考舞蹈和她所能做的貢獻。“能看見斯圖加特芭蕾舞團的舞蹈排練室和更衣間是什么樣的，能知道遠在巴西的年輕舞蹈學習者都經歷了些什么又在想什么，能從其他舞者的鏡頭中發現圣地亞哥芭蕾舞團的優秀舞者，能更多地了解一位喜愛霹靂舞的物理學家所研究的能對舞蹈表演產生影響的科技的可能性，這些對我來說都如此有趣。”沙隆在給《環球企業家》的郵件中這樣寫到。

在不到兩年時間里做了3次臀部手術的沙隆最終決定離開舞臺，轉而擔任紐約城市芭蕾舞團新開的媒體部門的負責人。網絡使沙隆能以另一種方式在她所熱愛的舞蹈世界里繼續追逐夢想。現在她希望能在不久的將來舉行一場活動，一場始于紐約，但最終將擴散到世界各地的活動。

在個人行動的背后，越來越多的舞蹈公司與機構也開始了它們的線上冒險。美國最優秀的舞蹈機構之一舞蹈劇院工作坊(Dance TheaterWorkshop)在去年9月推出了更新后的第一版網站，它們花費了25000美元使自己的網站界面更友好、易用。而接下來的改進更為令人期待——為網站成員提供類似MySpace的服務。

舞蹈網站也不乏YouTube元素，舞蹈劇院工作坊和莫斯·康寧漢舞蹈公司的網站都有許多舞蹈視頻。可以重復播放的視頻是推廣舞蹈的最佳手段，它的另一個用處是收集舞蹈花絮及吸引觀眾的預告片。現在的舞蹈已經不再被困于有限的舞臺，電腦和手機都成為這種古老藝術的傳播載體。而舞者也不再只是舞臺上華美卻無聲的木偶，他們開始說話，甚至歌唱。

舞者和其他藝術家們越容易交流、分享思想，藝術領域就將變得越活躍有趣。正如沙隆所言，

“網絡可能是促成這種聯系的最有效的渠道”。它不僅改變了舞蹈世界與外部世界的相互認知，還將改變藝術形式本身。