談小學美術課堂教學扶與放

扶放是一種教學措施，也是一種教學藝術。扶乃扶持引導，助其走上正路不偏頗，放則放手，給其自由，掙脫桎梏與限制。只扶不放，墨守成規，依賴過甚，永無獨立登頂之曰：只放不扶，不加制約，自由散漫有誤人子弟之憂。美術教學如幼兒學步，總是由父母長者扶著開始。亦停亦立，亦亂步亦碎步，再逐漸放手，使其獨立行走，從而學會走路的本領。

首先，要注意扶放的準確性和及時性。美術學科的教學是很能夠體現學生的主體性與教師的主導作用的，在教學中絕對要精講多練。因為小學生美術基礎相對空缺，特別是低年級學生，所以教師在扶著學生走時一定要扶得多些，扶得及時，扶得精到，扶得準確，做到該扶就扶，讓他們盡可能多學點，少走彎路。例如我在上第9冊的《繪畫中的透視現象》時，因為“透視現象”稍一提示學生就能夠明白，但如何把透視現象畫于紙上卻是有一定難度的。因此，我首先讓學生觀察校園中的各種景色，引導他們發現近處和遠處的物體的變化，讓他們知道透視的原理——近大遠小的道理，然后重點在現場邊講解邊示范畫一幅眼前的透視效果的畫面，讓學生有個從實景到紙上作畫的系統認識，而后學生就可自行選擇景點作畫，且對于透視現象如何表現也能很好地繪于紙上。當放則放，特別是基礎好點的學生。決不可侵占放手讓學生練習的時間，因為學生的審美感受力和美術技能光講是不會有多少進步的，必須要通過自身的實踐來體會，這一過程是需要有許多訓練時間的。如第9冊《飛天》這節課主要是讓學生知道如何通過一些線條讓人物有飛起來的效果，通過欣賞小天使圖、騰云駕霧的仙人圖讓學生明白飛是可以通過插上翅膀和云朵來表示，然后提出：不用這些物品可以讓人飛起來嗎?討論后引出敦煌飛天圖，讓學生知道可以通過長裙、長飄帶、曲線等這些處理也可以讓人物飛起來。最后就及時放手讓學生去畫。因為這課之前學生已經學過一些類似于線描畫的課了，對于線條畫他們有基礎了，所以這時該放則放。若在美術教學中不能把握扶放的準確性與及時性，當扶沒扶住，該放又放不開，那只能是浪費時間，怎能保證完成教學任務，達成教學目標，培養學生的素質呢?

其次，還要做到扶放的主次性和難易性。每一個教，學內容總是有它的重難點和次要、易學部分，這就要求教師教學時就應確定好哪里是重難點，教學時應該扶一把，讓學生較為順利的通過難關，保持良好的學習情緒；哪些內容是學生容易接受的，教學時應該放手讓他們自己去完成，培養他們自我學習、分析的能力，使他們獲得一種成就感，激發了他們的學習興趣。我在上第七冊第五課《自行車的局部寫生》時，首先引導學生仔細地觀察自行車的結構、形狀、顏色與花紋，然后示范講解關鍵性的方法和步驟，這時學生作畫的情緒高漲，每人都躍躍欲試，于是我當機立斷放手讓學生作畫，最后再組織討論、歸納怎樣做才能養成使用自行車的良好習慣。整節課下來氣氛熱烈、活躍，收到較為滿意的教學效果。

第三，要注意扶與放的層次性和傾向性。所謂的層次性和傾向性是說不同年齡段的學生有不同的知識技能，思維能力，形象記憶、觀察、接受新知的能力等等。同時，不同的學生也具有不同的心理特征、性格特點和愛好傾向。教師在美術教學應對各個班級和學生進行充分了解，對于不同層次、不同傾向的學生應區別對待。采取不同的扶放措施。對于優生來說，畫畫水平高，基礎知識也掌握得牢靠，應該扶得少些，鼓勵他們自己想辦法去學畫，表現出自己的獨立性。而對于水平一般的學生則應扶放相濟，甚至要扶得多一些，示范要具體些。一點一畫，起筆收筆都要詳細，精到，充分增強他們的直觀感受力，訓練他們的形象思維能力，不斷地強化實物在他們頭腦中的直觀印象，讓他們慢慢做到胸中有丘壑，然后逐漸地放手。至于有一些對于繪畫掌握得不怎么好，但對手工制作，剪紙等美術分支學科卻非常入迷。常把每節的美術作業用手工制作、剪紙形式表現，并且做得還很不錯的同學我在放手讓他們做的同時，對他們在其他方面的知識和技能也應扶一把，不可使之偏廢，應鼓勵他們要全面、和諧地發展，這樣才能使自己變得更健全。對于不同層次，傾向不一的學生采取不同的扶放方法來教育，這也就是體現了因材施教的教學原則。

最后，在美術教學中還宜注意扶放的互易性和貫穿性。互易性指的是應該采取靈活機動的措施，不要死扶死放，要互相變通，該扶的也適當可以放一把，該放的其中也可以在某些地方扶一把。如對一、二年級的學生來說。你對他講構圖的知識，色彩的規律，他們就是接受不了，干脆就規定一些內容、一些框架綱領，放手讓他自己去畫，有時倒能畫出一些構圖合理、色彩明快、富有童趣的圖畫來。如第一冊的《色彩魔方》這一課，我重點讓學生認識一些常用的色彩，讓學生能感覺到色彩帶給他們的情緒，至于如何運用漸變色、對比色之類的色彩知識就不再講解，學生于是開始興高采烈地用自己喜歡的顏色畫自己想畫的世界，學生畫出來的畫也都出奇地有特色。沒有了太多的知識講解，學生反而能放開手腳畫出心中的畫。對于水平較好的學生課堂上基本都放手讓他獨立作畫，但如果任他們去放手去畫，卻不給他們一些必要的指點，久而久之，提高不了水平，必會生煩厭心理。這時扶他一把，技術上給以點撥，他會進步很快。所謂的貫穿性是講美術學科作為美育教育的重要科目，并非是孤立的，惟一的，它是與其他學科有著或縱或橫、千絲萬縷的聯系的。我曾經和一位音樂老師合上過一節音美整合課《豐收的喜悅》，整節課始終以音樂貫穿始終，學生在音樂聲中將豐收的喜悅繪于紙上，把聲音、圖片帶給他們的聯想用繪畫的形式表現出來，作品特別棒，讓我們感受到了那濃濃的喜悅之情，這就是音樂帶給學生的靈感。美術學課不僅與音樂、舞蹈、體育等姐妹藝術學科聯系得緊，而且與語文、數學、自然、信息等也有一定的內在聯系，各學科間互相牽連、相互促進、相輔相成，也使學生的各種能力得到全面的鍛煉與發展，在潛移默化中提高自身的總體素質，相應地也會提高美術方面的水平。

扶與放，猶如文武兩將軍，一張一弛，一收一發，在美術教學中若能加入研究和利用，且扶得正、扶得當，使之成為美術教學中的一種好措施，甚至是一種藝術，不僅能收到滿意的課堂教學效果，而且還能提高學生的審美素養，促進美育的發展。