小議影視動畫創作中造型設計的把握

摘要 造型設計是動畫創作中不可或缺的組成部分。造型設計主要依據影片的美術風格，作品對角色、故事背景的具體規定，以及在制作的技術和材料上的選擇也對造型設計有一定的影響。

關鍵詞 動畫 造型設計 角色造型

當一部動畫片的構思或劇本確定以后，要做的第一件事就是美術設計，美術設計的任務就是確定片子里的畫面美術風格以及角色、景物、道具等具體造型和色彩。廣義地理解。動畫造型設計就是對片中所有可能出現的造型因素的設計。由于動畫影片大多都是圍繞角色而展開的，因此很多時候提到造型設計往往會被理解為角色的造型設計。下面筆者先從廣義上談動畫造型設計主要依據以及造型設計的視覺傳達效應，再以動畫造型設計中角色造型設計為例分析探討造型設計在影視動畫創作中的支撐作用。

一、動畫造型設計的主要依據

首先，是影片的美術風格。動畫是一門時間藝術，但它的基礎是造型藝術：其造型設計方面的創作規律和其他的造型藝術是相通的。比如在自身的統一性方面，要注意影片的時代性、民族性、地域性等元素的統一協調性：造型設計構成形態的多樣性和視覺秩序的統一與審美的豐富性是構成畫面美術風格的重要因素。動畫造型設計要符合畫面總體美術風格的要求：美術風格的喪失會阻礙具有真正動畫特征的視聽語言的創造，這也是很多的動畫片看起來蒼白無味的重要原因。

其次，作品對角色、故事背景的具體規定：這一點在以文字作品的創作依據的動畫片里較為突出。比如在角色設定方面，角色的高矮、胖瘦、男女、身份、性格等等在文字劇本中都會有一個詳細的描述，動畫設計師做角色設定時必定得以劇本為基礎的創作依據。在這一點里筆者想提的一點是，文字的表述只是做到了一個提示的作用，為想象提供一個基本范圍：每個人對于形象的表述是不同的。每個看文字劇本的人對文字表述內容的反應也會有所差異：因此做角色設定的時候創作者不應該是一個機械的翻譯者，僅僅將文字翻譯成圖形，那樣創作出來的角色一定會缺乏活力：所以。劇本只是創作參考的依據，不要讓文字成為設計的障礙。限制了想象。

最后，在制作的技術和材料上對造型設計也同樣會有一定的影響。各類藝術之間不可替代。材料的不同就是他們的自身具有不可替代性的主要原因。技術和材料也是一個物質性的問題，設計一個純手繪的造型和一個粘土做的造型不可能是一樣的。每種材料都有其自身的特點。在造型中應考慮如何發揮其特點，好好利用。

二、造型元素的視覺審美傳達效應

每一個獨立的造型設計家由于自身的審美趣味、取向、經歷與藝術素養等諸多因素在設計中也帶有明顯而獨立的個人風格特征，給觀眾提供了豐富多彩的審美視覺效果。動畫片是通過完美的造型元素帶給人的視覺表現力來吸引打動觀眾的，誰能吸引觀眾的視線和目光，誰就具備了成功的開始。通過造型元素的施展，賦予人們想象的空間和審美空間。所有造型存在價值都具有審美意義。與觀眾達到真正意義上的心靈溝通，滿足觀眾的精神需求，力求最大限度地體現不同創作者的情感與心理軌跡。還可以通過造型的影像視覺的獨特表現力，構成豐富的視覺效果和特別的場景氣氛。

出品于上海美術電影制片廠的美術影片《大鬧天宮》，可以堪稱中國動畫的不朽之作。影片從中國的敦煌壁畫、民間年畫、廟堂藝術等攝取了豐富的養料。它完美的表達了中國傳統的藝術風格。影片中的“太白金星”設計者別巨匠心的在它的帽子上畫了兩條帶子，描寫角色得意的時候，帶子隨風飄動：不高興的時候就讓它垂落，貌似簡單的帶子卻表現出了這個玉帝爪牙的性格。給觀眾的視覺傳達了強烈的形式美感。

三、成功的角色造型對影片的支撐作用

角色造型是造型設計中的重要組成部分，也是影片中不可忽視的重要組成部分。下面就以角色造型為例闡述成功的角色造型對影片的支撐作用。

(一)幫助完成主題的表達

一部好的動畫片必定有好的角色造型才能充分傳達出故事情節和人物性格，給人以賞心悅目的視覺效果：我們很難想象出一個絲毫不能引起觀眾共鳴的角色造型所發生的故事會吸引人：沒有一個導演會忽視影片里的造型設計，造型是一部動畫影片的基礎，它直接影響到全片的成敗。從某種角度上講在動畫片中的造型首先就像演員對于故事片的意義，是動畫家選擇什么樣的角色來替自己講述自己想說的故事。電影導演在物色演員的時候只能依照劇本找到最接近他想要的角色的形象，通過再加工將演員塑造的更接近角色。幫助完成主題的表達。

(二)成功的角色造型促進產業化的影響

在動畫片中。最能吸引觀眾的大概就是那些風格獨特，個性突出，表情生動的動畫角色。這些動畫角色不管是動物、人物、還是富有人性的任何物體，只要是成功的造型就好似一個精靈，一個被動畫家們賦予生命，賦予情感的有思想的精靈。當它跳入你眼簾之時，它自身的強烈的感染力讓你無法拒絕它的存在。隨它憂而憂。隨它樂而樂。因此，這也就引起了一些商家對一些動畫角色造型進行了商業性的產業開發，這些衍生的玩具產品更成為動畫產業堅強的賺錢后盾。

一直以來有一個不容質疑的前提，就是“動畫要為玩具服務”：因此，不符合玩家審美好惡的玩具造型。再獨特、再新穎也要毫不留情的否定。以迪斯尼為首的動畫巨頭公司。做動畫片贏得票房是一方面的收益來源，更多地經濟來源是來源于成功角色造型的衍生品的開發，例如：玩具、文具、皮具、皮具等設計上采用動畫影片中成功的造型設計的元素，往往這項經濟來源與前一項還要豐厚的多。例如《變形金剛》在玩具領域里的市場的開拓就做得十分不錯：然而在《變形金剛》里還有一個奇怪的現象。“動畫片里出現過的人物一定開發其相關玩具產品，而玩具里出現的人物動畫片里卻不一定會出現”：從未在動畫片里出現過的人物怎么可以直接推出玩具呢?萬一市場反饋不好就前功盡棄了：但是變形金剛的案例確實成功的，顯而易見，《變形金剛》已經成為一種品牌，家喻戶曉的品牌，消費者只要看見是《變形金剛》的產品都會有欲望購買、收藏。可見，一個成功的造型能成功的促進產業化發展。