摘要 《巴頓將軍》是國內外觀眾相當熟悉的一部好萊塢經典巨片,八十年代曾在內地轟動一時,影片以傳記的形式描繪了巴頓將軍的傳奇經歷。
關鍵詞 電影 巴頓將軍 評論 賞析
美國故事片《巴頓將軍》美國導演福蘭克林·沙夫納1970年作品。喬治·斯科特主演,是美國所拍攝的以第二次世界大戰為背景的重要影片之一,獲43屆奧斯卡最佳影片、最佳劇本、最佳導演、最佳男主角在內的八項奧斯卡大獎,片長170分鐘?!栋皖D將軍》是國內外觀眾相當熟悉的一部好萊塢經典巨片,八十年代曾在內地轟動一時。影片以傳記的形式描繪了巴頓將軍的傳奇經歷。
由于《巴頓將軍》是如此成功的一部好萊塢經典巨片,筆者將從影片劇情分析入手,在就編劇弗朗西斯·科波拉及《巴頓將軍》人物刻畫、導演福蘭克林·沙夫納及《巴頓將軍》拍攝手法和情節展現以及巴頓的演員喬治·斯科特的出神入化表演等方面做較為細致分析和賞析。
一、劇情分析
1943年2月,美軍在北非慘遭失敗。突尼斯境內卡塞林山口的戰場上美軍橫尸遍野。損失慘重。布萊特雷將軍奉命前來視察,發現美軍第二兵團司令部一片混亂,士氣低落,紀律渙散。盟軍最高司令艾森豪威爾決定將喬治·巴頓將軍調任第二兵團司令,由布萊德雷將軍任副手。
50多歲的巴頓將軍軍裝整潔,氣宇軒昂,到任之初,便立即下令整頓軍紀,雷厲風行。果然不出旬日,軍容一新。巴頓雖然脾氣暴烈。出言粗魯,卻是一員儒將,不僅熟讀古代兵書,而且還在軍務繁忙之際,尋訪古戰場,賦詩明志。
戰火很快又起。德軍為先發制人,向巴頓發動進攻。由于美軍竊聽到了對方密電,早已作好準備。巴頓初戰告捷。
英美聯軍在北非戰場上連連獲勝,終于把德軍全部趕出了非洲。但當巴頓得知,他在這場戰役中。對手德軍統帥隆美爾不在非洲。而在柏林養病,感到自尊心大受損傷。
在準備進行西西里戰役之前,巴頓和英軍名將蒙哥馬利在戰略上發生了沖突。艾森豪威爾為照顧英軍面子。下令執行英方的作戰計劃,即由英軍主戰,巴頓率兵配合。
1943年7月,西西里戰役打響。英軍遭到了德軍的頑強抵抗,難以前進。巴頓乘機自行挺進。把上級軍令拋在腦后,不顧部隊傷亡嚴重。一心只想搶在英軍之前占領西西里重鎮墨西拿。布萊德雷將軍勸說無效,憤怒地指責巴頓將軍是“酷愛戰爭”。
在巴頓的如山軍令下.美軍以巨大傷亡的代價拿下了墨西拿。當蒙哥馬利元帥率領英軍趾高氣揚地進入墨西拿時,意外地發現巴頓面帶微笑.得意洋洋地在市中心廣場等候著他。巴頓的這一舉動引起輿論大嘩,加上巴頓因在進軍過程中,粗暴地毆打了一個臨陣退卻的士兵,國內外對巴頓的譴責愈益猛烈。為此,他被迫向全體士兵和英國軍隊公開道歉。出乎巴頓意料之外的是,艾森豪威爾迫于輿論壓力。隨即撤掉了巴頓的職務。巴頓眼看進軍歐洲大陸、直搗納粹老巢的偉大戰役即將開始。自己卻被排除在戰爭之外。不禁感到痛苦萬分。以致徹夜不能成寐。
不久,巴頓又被召到倫敦重設軍職。但使他大失所望的是,他的新任務只是在法國北部進行佯攻,以吸引德軍兵力,減輕盟軍主力在諾曼第登陸時受到的壓力。巴頓有苦難言,竟把一腔怨氣發泄在俄國人頭上。他在一次公開集會上發表演說,聲稱戰后將由英美兩國共同統治世界。故意不提俄國。這次講話又掀起軒然大波。巴頓被迫三緘其口。
1944年6月,已擔任第十二集團軍司令的布萊特雷將軍把巴頓調來法國前線,任命他為美軍第三軍軍長,向巴黎進軍。大喜過望的巴頓重振雄風,發揮一貫的快速進攻的風格,一口氣打到了塞納河邊。作風持重的布萊特雷將軍深恐巴頓又舊病復發。不顧與英軍的配合。一味搶先,便下令停止供應巴頓軍隊的汽油。強迫他就地待命,直到蒙哥馬利率軍打通了西部戰線,巴頓才獲得給養。巴頓進軍神速,橫掃法國北部,攻占巴黎,直搗法德邊界的薩爾地區。同年12月中旬,德軍出人意料地在比利時阿登地區發動強大反攻。一萬八千名美軍在大雪中陷入重圍,情況危急。巴頓聞訊后自告奮勇,請命前去解救。巴頓與士兵一起在大雪中急行軍一天一夜,一舉擊潰了德軍包圍線,徹底粉碎了德軍的冬季攻勢。創造了美國軍史上罕有的戰績。
德國投降了,在美、蘇軍隊聯歡會上,巴頓對蘇軍元帥朱可夫出言不遜,聲稱希望對俄國開戰。這使艾森豪威爾大為惱火。不久,巴頓又因雇傭納粹分子而遭到世界輿論的指責。美軍總部向他發出警告,巴頓暴跳如雷地回答說.“戰爭根本不該結束!”“應該留下德軍,和我們一起打布爾什維克!”這一次瘋狂的舉動終于葬送了巴頓的軍事生涯。他被撤了職。奉令退休。巴頓心灰意冷,告別了手下的參謀人員和身邊的侍從,離開了軍隊,成為一個無所事事的孤獨的老人。
二、編劇弗朗西斯·科波拉及《巴頓將軍》人物刻畫
影片的編劇是大名鼎鼎的弗朗西斯·福特·科波拉,當時年僅30歲,他因本片獲得了奧斯卡最佳原創劇本獎而蜚聲內外后,派拉蒙公司才力邀他導演了后來被認為是影史最偉大電影的《教父》,算來《巴頓將軍》還是他的成名作。
《巴頓將軍》是根據巴頓將軍的經歷拍攝成的軍事傳記片,劇本是編劇弗朗西斯·福特·科波拉主要根據著名的軍事歷史學家迪斯拉斯法拉格所著的《巴頓:磨難與勝利》,和與巴頓將軍有重要關系的一位將軍——五星上將——奧馬兒.N.布萊德雷將軍所著的《一個士兵的故事》兩部回憶錄改編。編劇弗朗西斯·福特·科波拉考慮到影片是反應的真人真事,所以人物與情節基本上忠實于歷史。并站在中立的角度來展現那些歷史事件。編劇弗朗西斯·科波拉認為“如果拍一部贊頌他的影片,那簡直是笑話,但如果拍一部譴責他的影片,那誰也拍不成?!痹趯χ魅斯目坍嬌喜粌H是細膩、真實,而且有意把巴頓描繪成“一個與時代格格不入悲劇式的英雄,一個堂·吉訶德式的人物”。以便使“想要把他描繪成壞人的人能說:‘他瘋了,他喜歡戰爭?!氚阉枥L成英雄的人則可以說‘我們目前就需要這樣一個人’?!比o扣主題,通過一系列軍事行動精細刻畫出巴頓的性格、脾氣和內心世界,以史詩般的畫面真實再現了戰爭中的巴頓:
比如:巴頓在第二次世界大戰期間毀譽參半的經歷.包括毆打士兵、發表不慎重的政治言論等都得到了如實的反映。他能在戰場上贏得勝利,但卻無法掌握自己的命運。他的處事態度,他對戰爭和政治的獨特理解,他率性的個性和純軍人的作風在贏得士兵和人民的支持同時卻導致了很多政治家和國家元首的誤解甚至厭惡。巴頓是一個職業軍人,他認為軍人的職責是打仗而不是關心政治。他和艾森豪威爾、麥克阿瑟不一樣,他關心的只是怎樣打勝仗,而不是那些復雜的政治問題。所以有時他在一些政治問題上會發表些漫不經心的言論。昨天剛參觀過納粹的集中營,發表了對納粹恨之入骨的言論。今天就跟人說要把德國重新武裝起來以共同抗擊俄國人(美國人后來顯然已經這么做了,可當時卻猛烈攻擊巴頓的言論),說到底,巴頓是一個傳奇的將軍,他更適合打仗,而不是政治。仗打完了,對那些政治家來說,他就沒用了。對巴頓自己來說,他的路也到頭了。他說過,“一個職業軍人的適當歸宿是在最后一戰中被最后一顆子彈擊中而干凈利落的死去”。1945年12月5日,巴頓將軍走上了他最后的行程……
再比如:該片屬戰爭題材,且不乏雷霆萬鈞的戰斗場面,如坦克大戰等,但同樣也用了許多筆墨描寫了人與戰爭的關系,將巴頓這個“暴戾的軍神”的個性寫活了。這些精細刻畫都緊扣主人公的性格、脾氣與內心矛盾,而沒讓他淹沒在一大堆裝甲和隆隆的履帶聲中。
影片不但歌頌了巴頓將軍,而且也通過對巴頓這個人物的刻畫,肯定了美國在打敗德、意結束歐洲戰爭中的作用,使這部以第二次世界大戰為背景的傳記體戰爭片,生動地再現了美國近百年戰爭史上突出的將才“暴戾的軍神”——喬治·巴頓將軍的一段戰爭經歷。
三、導演福蘭克林·沙夫納及《巴頓將軍》拍攝手法和情節展現
《巴頓將軍》是好萊塢當時耗資最多、場面最宏大的一部戰爭題材影片。
導演福蘭克林·沙夫納在二戰期間曾以海軍中隊長的身份參加了巴頓指揮的西西里島登陸戰.這種特殊經歷使他在影片處理上顯得游刃有余。他的這部用紀實手法拍攝的影片很好萊塢的還原了巴頓這個在二戰中風云人物,榮獲43屆奧斯卡最佳導演獎。
導演福蘭克林·沙夫納為了把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象,有意把鏡頭幾乎永遠對準巴頓,巧妙地讓人們從巴頓的威力中看到敵軍、甚至盟軍的無能,讓其他角色甚至幾場戰役都成為烘托巴頓氣勢與性格的綠葉。例如:影片開始的第一場戲,導演安排一面星條旗占滿整個銀幕,然后讓全副戎裝、掛滿勛章的巴頓一步一步踏上星條旗前方的講臺,面對鏡頭滔滔不絕的發表一篇“美國軍人最偉大”的演說。表面上他是在對新兵演講(新兵沒出現在銀幕上),實際上是對看電影的觀眾訓話。這種泰山壓頂式的大美國主義在喬治斯克特的精湛演出下,不但不惹人反感,反而使這段長達五分鐘的訓話成為影史經典,并在一開始就成功建立了角色性格與影片主題。之后,巴頓巡視前線時突然改道古戰場,并下車憑吊、吟詩明志,顯現了一種卓然不凡的儒將之風,英雄神采攝人。但是編導對于巴頓的弱點也未加隱瞞,他性格沖動、口不擇言、迷戀戰爭、不惜犧牲士兵生命換取戰功,在影片中都具體體現了出來。然而瑕不掩瑜,導演最后用風車的背景比喻巴頓是未能完成理想的堂吉柯德,在結束影片時仍不忘向巴頓致上崇敬之情。
吝嗇的對白和易于解讀的動作語言加上少得可憐的背景交待(穿插于彩色中的黑白片段),使紛雜戰爭中的巴頓形象即親近又容易被接受。需要他高大時,鏡頭基本是仰角拍攝(如面對聆聽者、同僚、對手及士兵):需要他渺小的時候。鏡頭也很少用俯角或平視拍攝(如古戰場的憑吊、解職后布萊德利的探訪及面對亡者、教皇的真情流露)。這些拍攝手法的運用在心理上給了觀眾一種潛移默化的影響——巴頓的形象即使在壓抑、落魄時也是高大的。
《巴頓將軍》在攝影上有一定的特色:首先導演運用高級寬銀幕技術,使影片的畫面顯得相當漂亮,許多巨大場面拍攝清晰而集中,其中沙漠里的戰斗和巴頓將軍在隆冬越過法國的場面,格外令人贊嘆其次導演還借助于綜合的移動鏡頭完成了由點到面的空間展示。先用整體環境中的一個局部造成突出的效果——戰爭的殘酷性,然后再讓觀眾帶著這個由局部造成的強烈的印象,去領會場戰爭的規模再次它利用幻覺表達主題,比如。
鏡頭一:一面旗子充滿銀幕。
鏡頭二:一個小人從畫框下走上來。這時我們感覺旗子變大了,因為有了參照物——一個“小”人。這是幻覺造成的。
影片是講美國的軍國主義的,這個幻覺,就把“旗子大”——即美國大這個概念表達出來了,就是說導演在影片一開始就利用似動幻覺而不是文字語言說或寫就把影片的主題表達出來了。
四、巴頓的演員,喬治·斯科特
斯科特是一個極具個性的話劇和電影演員,在好萊塢演藝圈里被認為是一個“叛逆者”。他曾三次斷然拒絕奧斯卡獎提名:1959年在《一個謀殺者的內心》里飾演的檢察官;1961年在《妓女》一片中的角色和1970年在《巴頓將軍》片中飾演的巴頓將軍。可這位性格古怪的“銀幕巴頓”卻毫不買帳,不但拒絕到場領獎(他是奧斯卡歷史第一個拒絕領獎的人),還特別發表聲明以表達自己對奧斯卡的蔑視:“奧斯卡頒獎典禮是一場兩小時的肉食動物的表演……讓演員們彼此競爭,實乃墮落的表現?!彼笂W斯卡獎的評選只是一種“小兒科的、傷害藝術的、不正常的競爭”。但由于他演的《巴頓將軍》實在太成功了。他可以不要奧斯卡獎,奧斯卡獎卻不能沒有他,所以即使他本人拒絕,評委會還是把1971年的奧斯卡最佳男主角獎頒給了他。個性鮮明的喬治·斯科特還主演過《江湖浪子》、《奇愛博士》、《簡愛》等片,都給觀眾留下了深刻的印象。1999年12月這位影壇硬漢在洛杉磯郊外的寓所悄然離世,整個好萊塢都為之陷入悲傷。
最初,導演福蘭克林.沙夫納在看完劇本后,馬上就想到扮演巴頓的最合適的人選——喬治斯科特?!八邆溥@個角色所需要的氣勢、魅力和瘋狂。”事實證明沙夫納沒有挑錯人。喬治.斯科特是位了不起的演員,為了演好這個角色,他到處搜集有關巴頓將軍的書籍和記錄片資料,斯克特和巴頓的外貌并不很象,但他的出色演技彌補了這一差距。喬治斯科特曾這樣評價自己在影片中的表演:我為自己在影片中的形象和表演感到自豪。
喬治·斯科特在片中的表演堪稱經典.他出神入化地塑造了這位桀驁不馴、傲慢的傳奇將軍。那個小電視里,看見他筆直的從一面巨大的星條旗下面走上來,那么酷的敬禮,第一眼就被喬治·斯科特的個人魅力所折服??此鰣鰰r那傲視一切的眼神,挺直繃緊的下巴,撇的那么自然的嘴角。一下子讓人相信,他就是巴頓。
這個在二戰中風云人物。由喬治·斯科特扮演的這個以son of a bitch為語言主要組成部分的美軍四星上將集勇敢、幽默、強硬、狂熱、浪漫、直率于一身,因此相當有魅力。他是一個創造名言的高手。比如“……三十年后。當你們的孫子坐在你的膝蓋上你們一起在壁爐旁邊取暖時問你在二次世界大戰的時候在做些什么?這時你不至于說:‘唔,當時我在路易斯安那鏟糞?!憧梢园阉麚Q到另一個膝蓋上然后非常自豪的說:‘孫子,你爺爺當時在第三軍團跟那個狗娘養的喬治·巴頓一起跟德國佬打仗!’”“職業軍人最恰當的死法,是在最后一戰役被最后一顆子彈射殺”……多么的蠱惑人心啊!多么完美的軍旅生涯啊!
看過巴頓將軍的傳記,再看《巴頓將軍》這部電影,無不驚訝于一位演員把歷史上叱咤風云一代名將表現得如此神似。忘不了他跳出窗子用手槍打德國飛機,忘不了他在鏖戰前面對鏡子整肅軍容,忘不了他在戰后對布萊德雷上將說的話……一位傳奇般的個性突出行事張揚的將軍,一位傳奇般的個性突出行事張揚的演員。讓這段傳奇在現實和虛擬的世界中成為永恒……
“演員第一”的信條實際上也是使《巴頓將軍》獲得成功的重要保證。正如斯科特說:“演員只有兩類:冒險型的和保險型的。保險型演員:不愿試驗,不敢突破,不思創新,總之是沒有藝術勇氣。我稱這些人是‘藝術上的散步者’。我或許時不時地會踉蹌一下,但沒有人說我是‘藝術上的散步者’?!?/p>