蒙太奇技術與影視修辭

摘要 影視修辭，運用蒙太奇原理與技術處理人物鏡頭和景物鏡頭之間的關系，通過表現劇中敘事因素的畫面與當作被類比對象的自然景象或物象的選擇和修飾，表現畫面上所不能直見的深層意義或特殊意義，達到以物狀情的目的。它借鑒運用了古典文學中的比、興手法，注重于畫面與主題和意鏡的“調適”，通過恰當的修辭蒙太奇處理，從而達到傳達哲理、渲染情緒、烘托氣氛的目的。

關鍵詞 影視語言 蒙太奇技術影視修辭

電影和電視劇作為綜合性的視聽藝術，在視聽形象造型設計上，它們可以充分運用其特有的語言方式，調動各種藝術手段、利用各種造型技巧、綜合融匯多種視聽因素來反映社會生活。尤其是在現代影視劇作中，創作者不僅注重敘述故事和展開事件，以突出情節因素和敘事性，而且更注重加強作品的哲理性和抒情性。在創作實踐中。作為影視劇作常用的表現技巧，象征、隱喻、鋪陳、對比等多種修辭手法的運用，則有助于更深刻地表達作品的思想內容，增強畫面的美感、韻律感，造成深邃的藝術意境，從而達到從情緒上感染觀眾的藝術效果。

蒙太奇是一種由畫面與聲音的流程有機組合而成的影視特殊語言，是影視藝術的重要技術手段。有人說，“任何未經剪接的原片段，并不是藝術，只有在使用了蒙太奇的原則進行了組接和合成后，才成為藝術?！币簿褪钦f，靠“板塊蒙太奇”剪輯處理與組合效果?！八鼈儽厝粫B接成一種從這個對列中作為新的質而產生出來新的表象”，使鏡頭之間具有了內在聯系和動態效果，進而構成一個能表達思想、概括社會生活內容的藝術整體。按拍攝對象來分，影視鏡頭有人物鏡頭和景物鏡頭兩類。鏡頭中沒有劇中人在活動的景物鏡頭，通常稱為空鏡頭。雖然空鏡頭中見物不見人，但因為它是影視劇作中“必要”的“自然景物”，而且蘊含著豐富的內容，所以它實際上是一種被“移情化的景物”和“人物心境”的“物化”。法國電影理論家馬爾丹說過：“一幅畫面的涵義在很大程度上取決于它同毗鄰畫面的對照?！庇耙曀囆g作品運用蒙太奇原理與技術把鏡頭按照一定的目的和程序組接起來，進而使之發生了質的飛躍。擁有了創造性地再現一切運動形式中的現實世界的組合與修飾功能。所謂影視修辭，也就是用蒙太奇原理與技術來處理鏡頭之間的關系，通過表現劇中敘事因素的畫面與當作被類比對象的自然景象或物象的選擇和修飾，表現畫面上所不能直見的深層意義或特殊意義，達到以物狀情的目的。在影視創作中，畫面之間的動態效果和內在聯系的關系處理，依靠的雖不是文學作品中的文字表達方式，而是蒙太奇這一特殊的影視語言，但它借鑒運用了古典文學中的比、興手法，通過恰當的修辭蒙太奇處理。讓“環境也參加演出”，從而產生獨特的修辭效果?？空{動人物活動過的環境和用過的物件，寓情于景，借景抒情，傳達的情緒和思想更加含蓄、豐富，耐人尋味。把不可見的思緒變成可見的畫面，以物狀情，在具有視像性與誘發性的視聽形象造型設計上，虛實相生，情景交融，達到進一步強化作品敘事的力量和藝術魅力的目的。因而影視修辭又可以稱為修辭蒙太奇。

為塑造各種各樣的人物服務，為作品的內容服務，是各種藝術技巧和手段的共同任務。修辭手法在影視創作中的運用，其目的同樣是為了更好地表現作品的主題和內容。陳望道先生在《修辭學發凡》中寫道：“修辭以適應題旨情境為第一義，不應是僅僅語辭的修飾，更不應是離開情意的修飾?！彩浅晒Φ男揶o，必定能夠適合內容復雜的題旨。內容復雜的情境，極盡語言文字的可能性……”同樣道理，影視修辭也不應僅僅滿足于對畫面本身的修飾。而是更應注重于畫面與主題和意境的“調適”。通過與規定情境的協調而達到傳達哲理、渲染情緒、烘托氣氛的目的。這同樣也是影視修辭基本原則的題中之義。

古人云：“情欲信，辭欲巧?！边\用影視修辭，通過“形”與“神”的有機結合，“景”與“情”的相互交融，激發觀眾“由此及彼”地進行聯想，有助于揭示作品的思想內涵，使主題得到深化，含蓄蘊籍，富于回味。前蘇聯影片《外套》中主人公蝸居的小閣樓。是一個具有鮮明個性的場景造型。那三個墻面形成犄角，低矮的小屋檐幾乎壓在頭頂，而室內僅有一張用來謄寫公文、上面放有一塊破鏡片的桌子和一張單人床。創作者在這里運用了象征手法，向觀眾展示了一個出色的象征畫面形象。它形象地揭示了沙皇時代底層人民的悲慘命運，可以說是特定時代的一種生存環境的象征。以具體的景物或物體來表達某種特殊的情感意念，能夠促發觀眾的聯想和想象，讓觀眾去領悟象征物本身所蘊含著的深層的、潛在的含義。

影視劇作中的隱喻、對比、鋪陳、反復等。都能用來抒發感情、創造意境，均具有某種象征性。在影片《被愛情遺忘的角落》中，當存妮投河自殺后，插入一個樓上谷倉的空鏡頭，就起到了很好的隱喻效果。那微微晃動的篩子，仿佛存妮是剛剛離開谷倉?？甄R頭中的活動的景物，撥動觀眾的感情波濤，勾起對存妮悲劇命運的無限聯想。這里是小豹子向存妮動情時的“角落”，現在，卻成了一個充滿悲劇氣氛的空角落。這個寓情于景的空鏡頭。是獨具匠心的。它有深化主題的作用，說明愚昧和落后的“角落”，是產生存妮悲劇命運的根源。多賓在《電影藝術詩學》中說道：“隱喻以閃電的光芒照亮了敘述，剎那間擴大了感受的范圍。隱喻是影片的情緒——涵義上的各個‘紐結’的濃縮物。”隱喻中將劇中的一種自然景象或物象當作被類比的對象，與表現劇中敘事因素的畫面相銜接，比較自然地從中產生出一種寓意。它延伸了所描寫的具體形象的內涵，加深了觀眾的印象和感受?！八軌騿l觀眾的地方要遠比簡單看到的明顯內容所能提供的多得多”，所以富有形象性的哲理美。

電視劇《巴桑和她的弟妹們》較多地運用了對比手法，將林立的電視天線與矗立著的宗教經幡，飛馳前進的摩托車與匍伏著磕長頭的人群，跳著迪斯科舞蹈的少女與正在轉經贖罪的老婦人兩種景別有規律地互相交替，在視覺造型上造成巧妙的對列關系。這些畫面將古今變遷集于一瞬之間，揭示出時代交叉點的歷史特證，藝術地再現了現代文明與古老傳統相搏戰的社會現實。

電視劇《白色的山崗》中女主人公死后。畫面上一片綠茵茵的青草地，染綠了的白色山崗疊印在她的軀體背后，可以看作是作品的主題的一種升華：誠然有扼殺美好生命的封建幽靈在游蕩，但綠草如菌的春光春色正在向人們迎面撲來。鋪陳手法的運用，借物寫人或借景寫意，以環境空鏡頭作過渡，既突出了作品的敘事內容，又讓觀眾為之引起的感情得以滯留、伸展。

反復手法也是可以利用來傳達哲理的十分精煉的藝術手法。前蘇聯影片《鄉村女教師》成功地利用三棵松樹的成長和沙特磊村逐漸變化的空鏡頭，層次清晰地層示了幾十年的時間進程。用松樹的成長和村莊變化的空鏡頭，展現幾十年的漫長歲月，而且展現得那樣清楚、簡練、樸素、自然，并富有寓意，有節奏、有層次地表現了主人公成長的過程，產生了強烈的藝術魅力。影視創作中，運用反復手法將場景盡可能集中。并使之重復出現與反復運用，不僅能使環境更為清晰，有助于戲劇沖突的推進與深化，而且在傳達哲理時趨于生活化，將哲理融化于影片的生活流動之中，使觀眾從看到的生活中去領悟它，避免了某些修辭手法直露浮淺的弊端。

影視修辭借用委婉隱約的空鏡頭來表現劇中人物的思想情感和活動環境?？梢云鸬娇虅澬睦?、渲染情緒、烘托氣氛的作用，很好地完成為刻劃人物性格服務的任務。德國電影理論家魯道夫·愛因漢姆說過：“活動并不僅限于演員……環境也參加演出，并能創造出比人體的活動更動人的活動。當一個強壯的人在頑強地跟暴風雨進行搏斗的時候。如果同時映出大書時也為之折腰。效果就會大大加強。……閑云相逐、風起麥浪、瀑布奔騰而下、鐘擺左右擺動、活塞上下起落一一這些曾為許多電影場面增添了比演員的全部手勢都更強大的沖擊力量。這并不奇怪，因為無機世界活動有著壯觀的純樸，而這不是人類心靈這種復雜的工具所能輕易比擬的。”那些本沒有什么思想感情的客觀事物，但通過擷取富有表現力的景物來渲染、烘托特定的氣氛和情緒，卻能讓觀眾強烈地感受到劇中人物激烈、復雜的內心活動。所以，空鏡頭其實是人物自我意識的“外化”。電視劇《月牙兒》那時隱時現、浮云繚繞的一彎“月牙兒”，不僅寄托著主人公的生活希望，成為美好青春的象征，并且達到烘托環境、創造氣氛的效果。它與主人公的命運息息相關，是主人公悲苦遭遇的見證，有力開掘出了特定環境里主人公復雜、凄楚的心理狀態。運用對比與排比手法，同樣可以達到烘托環境、創造氣氛的效果。影片《牧馬人》開頭幾組平行對比展示的環境空鏡頭：一個北京的空鏡頭，一個祁連山草原的空鏡頭，簡練地交代了主人公將在其中展示他們不同性格的環境。

影視修辭是對畫面組合的蒙太奇處理。目的是與作品的主題和意境相協調。它不是對戲劇性的處理毫無補益的萬花筒式的瑣碎分切，而是一種更有力、更生動地捕捉事物和渲染事物的方式。作為影視藝術的基礎，隨著情節的發展，修辭蒙太奇著眼于基調的確定、情緒的渲染、氣氛的烘托。對于影視創作者來說，能否找到實現自己創作意圖和藝術感覺的視聽造型形象，往往是對自己藝術功力和所付努力的一個考驗。只有創作出獨具匠心、新穎別致、寓意深刻的空鏡頭，才能達到影視修辭“發于自然、其協也亦自然”的境界來。包作者要積極探索影視修辭的廣闊天地。深化對影視修辭特點的理論認識，在實際修辭能力方面，深入到生活中去，仔細觀察，研究、積累，自覺運用影視藝術特有的語言與修辭方式，在鏡頭之間的組合中揭示生活中那最有詩意的、最富內容的深刻思想內涵，豐富和拓展影視作品的藝術表現與審美空間。