在詩雨密織的情境中感受濃濃的鄉國愁

[摘要]散文《聽聽那冷雨》在對景物、畫面、形象的描述過程中，賦予許多影視作品的特征，從構圖方式、色彩處理、聲音效果、視覺造形等方面，構建了一個個生動的畫面，鮮明的雨意象，充滿詩韻、情絲、雨絲交織的自然與人文景觀，抒發濃濃的鄉國之愁。

[關鍵詞]《聽聽那冷雨》影視特 征構圖巧妙 聲形結合 意蘊豐瞻

讀余光中的散文《聽聽那冷雨》，內心深處似乎有一股強大的力量牽制于你，使你在這種力量的感召下，在不知不覺中完成超越時空的文字與影視形態的轉化過程，自然而然地與作品中的情、景融為一體，進入一個逼真的景象之中。讀《聽聽那冷雨》，與其說是在欣賞語言近乎奢華的散文，還不如說是在欣賞一部美幻美侖的情景影視片，隨著一個個電影蒙太奇般鏡頭的轉移。把你帶入詩雨密織的情境之中，與主人公共同感受濃濃的鄉國愁思。

《聽聽那冷雨》敘寫的是一縷剪不斷的鄉愁和對祖國刻骨銘心的思念，這是一個亙古不變的主題。然而，作者在《聽聽那冷雨》景物、畫面、色彩、聲音的描述過程中賦予了許多影視作品固有的特征，這種超乎尋常的寫法，給人耳目一新的感覺。

畫面構圖：充滿濃情函意的最佳布局效果

畫面是影視藝術重要的視覺語言，對立構圖是影視作品中常用的構圖方式。影視作品在進行畫面構圖時。往往根據作品內容的需要選擇不同的構圖方式以獲取最佳的表達效果。作為散文，《聽聽那冷雨》在運用語言進行畫面組合時，融入了影視作品許多的元素，特別是采用對立構圖的方式。構建了一個個充滿濃情畫意的圖景。細讀散文，我們的眼前仿佛出現這樣一幅畫面：在濃濃的雨霧中。一位深深眷戀著故土，情系著祖國、飽受別離之煎熬的游子，正佇立于狹長的海峽邊上，深情凝望祖國大陸的身影。整個畫面以濃濃的雨霧作為背景，以臺灣海峽作為中心，狹長的海峽兩岸，一邊是祖國大陸，一邊是寶島臺灣。作者將海峽兩岸作為畫面的主體，把祖國、游子、雨景有機地組合到畫面之中。使畫面中的人、景、物構成一個完美的整體、一幅立體直觀的圖畫。

“雨是一種回憶的音樂，聽聽那冷雨。回憶江南的雨下得滿地是江湖下在橋上和船上。也下在四川的秧田和蛙塘，下肥了嘉陵江下濕布谷咕咕的啼聲。”

這景致來自大陸。這是一幅充滿濃郁的家鄉氣息的雨景圖。聽雨，在不經意間，回憶的觸角早已伸向大陸。雨，下在江南的橋上和船上。下在四川的秧田和蛙塘里，下肥了嘉陵江下濕布谷咕咕的啼聲。一個“肥”字包含了作者對家鄉無限喜愛之情，蘊含著作者多么深厚的文化積淀與深廣的時空內容。家鄉的雨是富有靈性的，就連辭書中“雨”部字塊的象形與幻化，點點滴滴，無不勾起只有在大陸方可盡享的“商略黃昏雨”的意趣。那中華古典詩雨的深邃韻律，米家山水畫的云情雨意，王禹傅竹樓聽雨的別樣情趣，以及現實生活中千傘萬傘的壯麗奇觀無不在蒙太奇般的畫面里定格。

“在日式的古屋里聽雨，春雨綿綿聽到秋雨瀟瀟，從少年聽到中年，聽聽那冷雨，……。”

這畫面來自臺北。從1949年作者離開大陸至1974年，二十五年的風雨歷程，二十五年的云情雨意、霜雪云霞，無不牽動著作者的心弦。“二十五年，一切都斷了”，隔斷了的不僅是兩岸的政治、經濟、文化和人員的自由往來，也隔斷了親人與大陸的消息。自然界的凄風冷雨和政治上的酷冷交織著，作者關注祖國的情絲與雨絲也始終交織著。雨，連著臺島與大陸，也連著悠悠的歷史與難盡人意的現實。正如世界著名導演塔爾柯夫斯基所說：“如果一個作者被他所選擇的風景所感動，如果這個風景喚起他的記憶，激起他的聯想，縱然是主觀的，那么這種興奮會使他受到感染。整部影片會充滿著作者個人的情緒。……”在余先生遙遙的心路歷程中，日思夜夢的那片土地是他唯一的希望和寄托；那窄窄的臺灣海峽，那密密飄灑的冷雨，是他綿綿心雨的積淀。鄉愁如一條情感紐帶，始終系著大陸與臺島。情感的家園因有了日思夜夢的那片土地在，那份濃濃的鄉愁便有了可以之寄托的歸宿。

《聽聽那冷雨》整篇文章用極富表現力的文字描述朦朧氤氳的雨氣背景，凄風冷雨將灰蒙蒙、潮濕濕的內涵疊加，構成一幅充滿濃情雨意、鄉國愁思的風景圖畫。而彌漫在這雨氣中的則是作者綿延不絕的鄉愁。這匠心獨具的構圖技巧，濃墨重彩的大筆勾勒，形象地將隔海相望的大陸與臺島展示于讀者的眼前，使之成為讀者關注的焦點，那占據畫面中央的窄窄的海峽在讀者眼里猶如攝影機鏡頭由近至遠的拉伸，隨著畫面景致的逐漸遠去，留給人們的是無盡的遐想。

黑白主調：再現過去和現實兩個時空

色彩與文學作品、與電影電視有一種密不可分的關系，它往往與人物的內心世界的某種情緒相吻合，正如俄國現實主義畫家列賓所說：色彩就是理想。影視作品是一門視覺藝術，色彩更是構成影視作品視覺效果不可或缺的重要元素，也是再現和還原現實世界的一種重要的藝術表現手段。心理學研究告訴我們，不同的色彩使人產生的感受是不同的，通常紅色給人以熱烈奔放之感：藍色很容易使人想到蔚藍的大海、晴朗的藍天，令人產生遐想：綠色富于生機和希望。“色彩不僅能體現自然物的客觀屬性，還能喚起情緒、表達感情、傳達意義、渲染氣氛，甚至能引起我們正常的生理感受。”影視作品在表現悲哀、痛苦、失望的情感時，往往采用的是單調、深沉的色彩基調，鑒賞者往往通過作品所透露出來的色彩基調，去捕捉作品所蘊藏的主要象征信息。《聽聽那冷雨》描繪彌天卷來的大寒流所帶來的酷冷的氣候，其色彩基調是冷色調，這種色調與告別煙雨江南。在臺灣，一住就是二十五年的作者無限眷戀故鄉、眷戀祖國的情緒相吻合。例如：

“雨天的瓦屋。浮漾濕濕的流光。灰而溫柔，迎光則微明，背光則幽黯，對于視覺，是一種低沉的安慰。”

“想這樣子的臺北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整個中國整部中國歷史無非是一張黑白片子，片頭到片尾，……”

“現在只剩下一張黑白片，黑白的默片。”

黑白兩色及其介于黑白之間的灰色構成了整部散文的主色調，這種利用色彩來表現人物的思想情感、反映思想內容的表現技巧，類似于早期黑白電影，其畫面色彩雖然單一，但反映的內容卻非常的豐富。散文巧妙利用黑、白、灰影調對比，將時空隔絕的記憶幻化為一種黑白形象，用黑白和彩色來區別過去和現實兩個時空。對回憶性的片段以黑白冷色調的處理，將久違的記憶以黑白片的形式予以重現，從視覺上給人一種縱深感。有效喚起人們潛意識中曾存在的歷史久遠感、滄桑感，帶給欣賞者強烈的情感沖擊效果。

我們說《聽聽那冷雨》具備影視作品的特征，就在于作者在文中盡最大可能地運用黑白色處理“時空感”上的差異，賦予時空極大的自由度，對過去的時光進行黑白色彩的渲染，從而使文章具有了影視作品所具有的色彩審美意蘊。其所描繪的語言文字，可通過再造想象轉化為一種可被感知的再生性意象，將藝術景象黑白化，直接訴諸于人們的視覺器官，使之形象化、視覺化，憑借這種強大的色彩直覺性感化力量把讀者帶入一個逼真的景象之中，通過一幅幅黑白色彩畫面的巧妙銜接，引領讀者走過杏花春雨的綿繡江南，穿過金門街到廈門街迷宮式的長巷短巷，從大陸到臺灣到美國、從過去到今天，一下子縮短了讀者與作者、觀眾與藝術對象的空間距離和心理距離，最大視效地滿足欣賞者的求真感。使文本產生震懾人心的力量。

聲形結合：無聲語言與有聲形象的有效對接

聲音是影視藝術不可缺少的元素，影視作品巧妙利用聲音的傳達效果，可以營造身臨其境的感覺，給影視藝術增添無窮的魅力。聲音的合理運用。對強化銀幕世界的真實幻覺起著非常重要的作用，其“音響效果作為物質的現象，它所引起的一種現實感，是別的元素所無法比擬的，它使得觀眾在觀看影片時，同時和現實世界建立了不可分割的聯系。”

作為散文，《聽聽那冷雨》在進行文字形象描述的過程中，成功借鑒了影視作品聲音固有的特質，將無聲的語言轉換為有聲的形象，實現無聲語言與有聲形象的有效對接。取得與現實狀態相一致的逼真效應。細心吟哦《聽聽那冷雨》，我們發現散文的確具有音樂的質感和鏗鏘悅耳的聲音特性。

“下雨了”，溫柔的灰姑娘來了，她冰冰的纖手在屋頂拂弄著無數的黑鍵啊灰鍵，把晌午一下子奏成了黃昏。

作者把屋瓦當作琴鍵，把黑灰色的屋瓦與鋼琴上的黑、白鍵巧妙地聯系起來，把雨比作善于彈奏的“溫柔的灰姑娘”，把雨的下落比作美人的纖手拂弄琴鍵，滴滴答答下個不停的雨，在作者的筆下形象地演化為一場場即興演奏的交響樂：

“雨是最最原始的敲打樂從記憶的彼端敲起”，就猶如一場交響樂的序幕徐徐拉開。一下子把人們帶入音樂的殿堂里。“雨來了，最輕的敲打樂敲打這城市，蒼茫的屋頂，遠遠近近，一張張敲過去，古老的琴，細細密密的節奏……”仿佛一曲交響樂的前奏曲在奏響。“雨來了，……，輕輕的奏吧沉沉地彈，徐徐地叩吧撻撻地打，間間歇歇敲了一個雨季，即興演奏從驚蟄到清明，……”雨勢時而輕輕，時而沉沉，時而徐徐，如同音樂的節奏時而悠揚，時而激昂，時而舒緩，變奏曲般地帶給人們不同旋律的欣賞體驗。“到七月，聽臺風臺雨在古屋頂上一夜盲奏，……，聽羯鼓一通又一通，……。強勁的電琵琶忐忐忑忑忐忐忑忑，彈動屋瓦的驚悸騰騰欲掀起。”雨，這魔術般的琴師一改平日溫柔的面容，變得剛烈而強勁，狂野而兇悍。其滂滂沛沛撲來，彈動屋瓦騰騰欲掀起的逼人氣勢，叩人心弦，音樂般高潮迭起，欣賞者也在高度審美愉悅中最大限度地獲得了快感。這便是“那古老的音樂”，那音樂“屬于中國。”這是來自對祖國無限眷戀的游子的心曲。這如同交響樂般的尾聲，“是升華人類情感的最強者，它使影視藝術創作者、主人公和鑒賞者三方都進入心靈凈化的完美人格境界，它使鑒賞者的審美感受達到了最濃烈的程度。”

雨，其形千姿百態，蘊含淡淡憂愁的詩意：其聲撼動心靈，震顫出濃濃憂傷的心語。《聽聽那冷雨》不僅描述變幻多端的雨形，動感十足的雨態，還將雨聲描摹得與現實狀態相一致，使動態、形態、聲態三態俱出，讀之朗朗上口。有醉人的韻味；看之染人以目，“雨”的質感得到了出神入化的再現；聽之鏗鏘悅耳，有如大珠小珠落玉盤的清純。在這里，作者將自然界的雨聲通過文字上的處理，轉換成了有聲的形象，“聽聽，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅聞聞。那冷雨。舔舔吧，那冷雨”，雨不但可聽可看、還可嗅可舔。其情其態其狀寄托了作者多少情感內容。聽雨，從春雨綿綿聽到秋雨蕭蕭，從少年聽到中年，作者“聽雨”的心境和思鄉情愫，最終化成了一支“屬于中國”的“古老的音樂”。

畫外音：一條看不見卻聽得到的敘事線索

畫外音是影視作品中畫面敘述不足時常用的一種輔助手段，也是“拓展其畫外延續性的空間世界的重要元素”。影視作品中畫外音的構思，不僅具有敘事的功能，還包含了創作者對情調和情節化的追求。在《聽聽那冷雨》中作者根據敘述的需要，創造了一個個鮮明的雨意象，如：故鄉梧桐雨、清明雨、黃昏雨、屋檐雨、橋上雨、江南雨、巴蜀雨、荷葉雨、人生雨；孤島黃梅雨、芭蕉雨、西北雨、暴雨；綿綿不斷的春雨、滂滂沱沱的夏雨、淅淅瀝瀝的秋雨和冷如白霜的冬雨。

《聽聽那冷雨》中林林總總的雨意象后面，可以說幾乎涵蓋了中華古典詩雨的形象。為了更好地展示自然之雨與中華古典詩雨，表達作者對中華文化的向慕之情，作者在進行一個個雨意象構思的同時，巧妙地將中華古典詩詞以類似于影視畫外音的形式予以客觀的再現：“杏花春雨江南。那是他的少年時代了。再過半個月就是清明，……。只是杏花春雨已不再，牧童遙指已不再，劍門細雨渭輕塵也都已不再。”閱讀這些文字，唐代詩人王維的《清明》和《渭城曲》等詩句如畫外音般在我們耳邊回響。

無論是清明時節紛紛細雨，還是黃昏時分秋雨梧桐，人在外而夢歸桑梓。中華古典詩詞如同畫外音般娓娓道來，人們在誦讀《聽聽那冷雨》時仿佛已經感悟到了一條用聲音連接的敘述線索，感受到了中華古典詩韻的律動。中華詩詞“畫外音”與雨意象畫面的結合，充分發揮了聲音的創造作用，把表現力拓展到文字之外，使欣賞者更深切感受和理解畫面形象的內在涵義和作者所寄托的思想情緒，有效發揮作品視聽結合功能，將自然之雨、現實之雨、人生之雨、中華古典詩雨聯系在一起，將古代詩(詞)人只身飄零、孑然獨處的寂寞空虛之感與作者二十五年的情感時空，亦是“整個雨季”的內心情緒相融合。淅淅瀝瀝的雨線扯長了作者的家國愁思，作者聽雨時迷離與惆悵的心緒、印在心際難以排解的鄉愁穿透于層層雨簾，投射到一串串的記憶里。二十五年的風風雨雨，憑空寫一個“雨”字，在作者心目中就是“一個天地”，“只要倉頡的靈感不滅，美麗的中文不老。那形象，那磁石一般的向心力當然長在”。

在《聽聽那冷雨》中，古典詩詞雖沒有在文中直接出現，但作者在描述雨景的畫面中，每一畫面都飄著雨，每場雨中都透著祖先的詩韻。深廣的詩文意蘊、濃郁的古典情絲，融化于字里行間，沉淀于作者心里。雨的形象通過畫外音技巧的轉換而成為有聲的形象，畫內意象與畫外聲像有機結合，造成種種蒙太奇效果，極大地豐富了畫面的內容，對觀賞者的審美鑒賞產生深刻影響。