摘要:當前,科學技術的迅猛發展、國際競爭的日益激烈和信息技術的廣泛應用,均對教育提出了前所未有的挑戰。面對這些嚴峻的挑戰,基礎教育必須通過深化改革的方式作出回答,素質教育順理成章地引起人們的關注與認同。在實施素質教育的過程中,音樂的教育功能起著重要的作用,是促進學生社會性發展的重要途徑。音樂教育首先不是培養音樂家,而是培養人,這就要在音樂教育中實施素質教育,改進教育方法,重視學生的主體地位,培養學生的創新意識,創設輕松愉悅的環境,激發學生的創新靈感。
關鍵詞:音樂教育;素質教育;創新;創新意識;創新靈感
在實施素質教育的過程中,音樂的教育功能起著重要的作用,是促進學生社會性發展的重要途徑。因此,在中共中央、國務院《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》精神的引領下,積極推進課程改革,加快構建符合素質教育要求的新的基礎教育課程體系,使素質教育理念鮮明地體現在各學科課程中,努力實現素質教育課程化,將成為我國基礎教育改革與發展歷史性的必然選擇。
一、音樂教育對提高人的素質的重要性
在人所生活的世界中,音樂無處不在。雨果曾說過:“文學、數字和音符是開啟人類智慧的三把鑰匙?!睈垡蛩固拐f:“如果早年我沒有接受音樂教育的話,那么我無論在什么事業上都將一事無成。”他的好朋友、日本教育家鈴木鎮一說:“在音樂上培養的能力,會在所有的領域內作為高水平的能力發揮出來?!惫沤裰型庠S多名家之所以取得巨大的成就,大多都是與他們早期接受過音樂教育有關。音樂培養了他們敏銳的反應能力、高度的注意力、驚人的記憶力,還鍛煉了他們的毅力,豐富了他們的想象力,增強了他們的自信心,這些都是成為科學家、政治家、文學家所必須具備的。
音樂是人類文化傳承的重要載體,是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶。國際音樂教育學會(ISME)認為:音樂教育能有效地開發個體潛能,激發創造沖動,升華精神世界,提高生活質量。世界音樂的豐富多樣能夠給國際理解、合作與和平帶來機遇。美國《國家藝術教育標準》認為:音樂教育能夠培養完整的人,在發展個體的推理能力、想象能力、表達能力和交流能力等方面具有獨特的作用;音樂藝術是人類文化的濃縮與人類文明的結晶,音樂藝術為其他學科的學習注入激情,沒有音樂的教育是不完整的教育;音樂藝術本身就是一種強大的力量。蘇聯音樂教育工作者更是對音樂教育的價值作了精辟的概括:音樂教育首先不是培養音樂家,而是培養人。
二、目前音樂教育存在的問題
1.教學目標太高,教學目的單一
許多音樂教材無論是在內容、體例方面還是在教學要求方面,都受專業音樂藝術院校的影響較深,超出學生現有的水平和接受能力,也超出學生在音樂方面發展的需要。目前的音樂教育大多僅僅把音樂課放在專業的角度對學生進行音樂理論的傳授和音樂技能、技巧的訓練,教學目的單一,學生缺少自主探索、合作學習、獨立獲取知識的機會。
2.教學方式僵化
當前的音樂教育多采取僵化的教學方式,展現不出音樂教育在人才培養方面的強大作用,淡化和削弱了音樂的教育功能。學生對這種被動、呆板的學習方式大多感到厭倦,體會不到音樂教育的美感和活力。
3.過分強調教師的權威性而忽視學生的主動性
無論是音樂理論知識的傳授,還是唱歌、器樂等技能、技巧的傳授,目前的音樂教學都較多地保留著過去那種“以教師為中心”的教學模式,致使學生機械地接受教師的傳授,想方設法達到教師的教學要求。從眼下看,這種做法可以避免學生少走彎路,但是從優化學生思維的角度看,這種做法卻恰恰阻礙了學生的創造力和對知識技能更深、更廣的挖掘。
4.單純依賴音樂課本身的興趣性,不注意探討教學形式的多變性和活潑性
從學科特點看,音樂教育的確能憑借自身的魅力吸引學生的學習注意力,但是在呆板、單一的教學模式下,音樂課生動活潑的鮮明特色被遮蓋了,那些規律有序的音樂理論知識變成了索然無味的定義、公式、問答題。在這種環境下,學生的大腦處于抑制狀態,就連該掌握的內容也學不好,根本談不上優化思維。
三、如何在音樂教育中實施素質教育
音樂對人的情感的陶冶是一種潛移默化的滲透過程。凡是長期接受音樂熏陶的人,大多都會形成一種完美的心理結構和心理定向,正如蘇霍姆林斯基所說:“音樂教育首先是道德教育。”而道德是一個人素質結構的重要方面?!兑魳氛n程標準》在“課程性質定位”上是這樣表述的:“對音樂的感悟、表現、創造,是人類基本素質和能力的一種反映?!币虼耍耙魳氛n是人類文學學科的一個重要領域,是實施素質教育的重要途徑之一,是基礎教育的必修課”。
推進素質教育,要求以創新精神和實踐能力培養為重點,以學生為本。傳統的基礎教育過于強調接受學習,以教師為主體,一味追求基本技能,死記硬背,機械訓練,壓抑了學生以獨特性和大量質疑為特征的創造行為的發展,這是不能適應當前素質教育要求的。因此,新課改強調改變學生的學習方式,倡導建立具有“主動參與、樂于研究、重視交流與合作”特征的學習方式。
1.改進教學方法,重視學生的主體地位
目前,很多發達國家的音樂教育都放棄對西方音樂的盲目推崇或對本民族的故步自封,而認為音樂教育必須融合,向多元化與本土化發展。新的音樂課程目標強調音樂興趣與音樂審美能力的培養,強調通過音樂教育開發創造潛能,培養全面、和諧、充分發展的個體。
半個多世紀以來,多種著名的音樂教學法體系相繼創立并得到推廣普及,這對世界音樂教育的發展產生了積極的推動作用。但是由于這些做法都只強調音樂教學的某一方面,解決的也只是一些局部問題,因而在普及推廣的過程中暴露出很多局限性。為了克服這些缺點,這些教學法體系正在努力完善,逐漸開始重視學生的教學主體地位,重視現代化教學手段在教學中的運用,強調通過親身參與音樂活動得到音樂體驗,通過創造性教學來開發學生的音樂潛能;強調教學必須以激發音樂興趣與培養良好態度為基點,并視之為學生在音樂方面可持續發展的決定性因素;等等。這些教學思想無疑為在音樂教育中實施素質教育指明了方向。
2.培養學生的創新意識
音樂教育是學校教育中非常重要的一個方面,它為學生提供了獨有的學習方式和活動環境,以及充分觀察、思維、操作、實踐和表現的機會,對促進學生的創新能力、創新精神有著其他學科無法比擬的優勢。創新能力不僅是一個民族和國家賴以生存和進步的條件,也是衡量一個民族和國家是否有生機和活力的標志。
長期以來,因為對音樂課程的價值和目標的片面理解,音樂教育一直走在誤區里,具體表現為:只關注音樂課程的外在價值,特別是輔德價值,而忽視音樂課程內在和本質的價值,即審美價值;只注重非審美體驗(如知識、技術、歷史),而忽視審美價值(如聯想、想象、創造、情感);漠視音樂教育在開發潛能、培養創造力、完善人格、美化人生等諸多方面的獨特作用;習慣于把其他課程的教育目標簡單地移植為音樂課程目標,而忽視音樂教育自身的審美育人目標;只注重音樂知識的傳授與訓練,而忽視學生在音樂方面可持續發展的決定性因素——音樂興趣的培養。
顯然,這已經跟不上音樂教學改革的步伐,也不利于學生創新能力的培養。要培養學生的求異能力,教師就必須先成為一個富有創新精神的人?,F代教育觀認為,教師的職責不僅是傳遞知識,更重要的是激勵學生思考,為學生提供“自由空間”,給學生必要的幫助和支持,從學生喜愛的活動中尋找契機,大膽突破教材的定式與模式框架,激發學生的創造積極性,培養他們的創新意識。
3.創設輕松愉悅的環境,激發學生的創新靈感
音樂“入人也深,化人也速”。在音樂教育中,通過創設課堂氛圍,為學生營造一個健康、活潑的音樂環境,能激發學生強烈的求知欲和創新靈感。有資料顯示,人在極度輕松自如的環境中,自主探索和體驗生命的態度是最富創造性和開拓性的。如果在音樂教育中教師能很好地利用音樂的“愉悅性”“可欣賞性”等特點,營造輕松愉悅的環境,調動學生的思維和情緒,那么學生的創新靈感就會很容易被激發出來。
責編:一木