淺談原生態民歌的路應該怎么走

【摘要】原生態民歌，顧名思義，就是我國各族人民在生產生活實踐中創作的、在民間廣泛流傳的“原汁原味”的民族民間歌曲，它們是中華民族“口頭非物質文化遺產”的重要組成部分。原生態唱法就是依托于原生態民歌主體之上的演唱形式。

【關鍵詞】原生態民歌;演唱形式;地域風格

【中圖號】J607【文獻標示碼】A【文章編號】1005-1074(2008)11-0199-01

編，編，編花籃，編個花籃上南山，南山開滿紅牡丹，朵朵花兒開得艷，朵朵花兒開得艷，銀個丹丹嘿銀牡丹，銀牡丹納哈啦呼一呀黑唉嗨，唉嗨，……

這首《編花籃》是我的家鄉豫西南的民歌。如果你有機會聽過這首歌的原生態唱法，它的河南梆子韻味，它那濃郁的豫西南口音，你會感受到一股豪爽質樸的鄉土氣息撲面而來。近幾年尤其是央視青歌賽將原生態民歌作為一種唱法單列為比賽項目之后，原生態民歌不僅引起了聲樂界專家的重視，也受到了聲樂愛好者的追捧。這也引起了民族聲樂工作者的思考：究竟應該如何對待原生態民歌？如何讓原生態唱法保持生命活力？這已經成為擺在我們面前的迫切問題。

1原生態民歌源于民間、源于生活

民歌是各族人民智慧的結晶，是各個歷史時期人民生活的生動寫照。這些歌曲直接產生于民間，并長期流傳在農民、船夫、趕腳人、牧羊漢以及農耕婦女中間，反映了時代生活的方方面面，可以說是各個歷史時期人民生活的生動畫卷。這些歌曲由大眾口頭創作，并在流傳中不斷地得到豐富和發展，歌詞愈加精煉，曲調漸臻完美，具有很高的藝術價值。原生態民歌的語言生動傳神，它并不是簡簡單單地采用直白的生活語言，而是講究韻律，講究比興等傳統的詩歌手法，源于生活而高于生活，是百姓的杰作，大眾語言的精華。

我國民歌的種類極為豐富，主要有內蒙古的長短調牧歌，河套及周邊地區的漫翰調、爬山調，陜北和山西西北部的山曲、信天游，甘、青、寧地區的花兒，新疆的十二木卡姆，陜南、川北的姐兒歌、茅山歌，江浙一帶的吳歌，贛、閩、粵交匯地區的客家山歌，云貴川交界的晨歌、大定山歌、彌渡山歌，藏族聚居區的諧體民歌，以及其他各民族的山歌等。這些民歌之所以給人以耳目一新的感覺，與它極富生活氣息的原生態演唱形式關系密切。“原生態”這個詞是從自然科學領域借鑒而來的。原生態是指在自然狀況下的一種原始生存狀態。原生態民歌是老百姓很自然地表達出的東西，原生態唱法是一種由感而發、毫無雕琢的演唱狀態。

前些年舉辦的全國南北民歌擂臺賽曾以“采用本民族語言、本地域風格、本民族服裝、未經特意修飾”等規則界定原生態唱法。央視青歌賽評委、中國音樂學院教授樊祖蔭也為用原生態的唱法立下了四個標準：①用未受專業訓練的本民族原始的聲音展示地方特色。②用民族語言或者地方方言來演唱。③用傳統的表演形式。④用傳統的伴奏形式。這些標準基本上說明了原生態唱法的特點，也是區別原生態唱法與其他唱法的重要手段。實際上，我國聲樂界過去習慣于把原生態唱法歸入“民族民間唱法”。比方說，蒙古族的長調、云南的海菜腔屬于民族唱法，而東北秧歌、陜北民歌等則屬于民間唱法，它們又被統統稱為“民族民間唱法”。著名的民歌研究專家田青先生則有自己的標準。他認為，凡是能記住誰作詞、誰作曲、誰配器的歌曲，都算不上原生態歌曲。按田先生的標準，一首歌曲，必須由“老百姓世世代代口口相傳，經過一代又一代的豐富和潤色”，這才是真正的原生態。2原生態民歌的現狀

央視青歌賽首次將原生態唱法與民族唱法、美聲唱法和通俗唱法并列參賽，引起了觀眾的極大興趣，也引起了聲樂界的關注。原生態歌手們的演唱風格、演唱技巧甚至多彩的服飾引來了一片喝彩聲。而在現實生活中，原生態的處境卻非常尷尬，遠沒有在央視熒屏上那么引人矚目。

時代的發展和生活方式的變化，對原生態民歌的生存和發展帶來了不可忽視的影響。如從前建筑工人在勞動時會喊“號子”，使群體勞動更有節奏，步調一致，而現在大多建筑工地都采用了機械設備，人力勞動愈來愈少，勞動號子之類的民歌基本上已經絕跡；而對傳統民歌最多的一種形式——情歌而言，在目前的社會中，人際交往的方式多種多樣，歌唱得好壞已不能作為擇偶的主要標準。因此，情歌的存在環境也逐漸消失。像《劉三姐》那樣以對歌的形式來傳情說愛也漸漸失去了存在的土壤。

還有一個非常典型的例子。山西省左權縣的羊倌石占明曾獲首屆南北民歌擂臺賽的冠軍。他所在的山西省左權縣素有“民歌之鄉”的美譽，這個不足十萬人的小縣，當時報名參加南北民歌擂臺賽的歌手竟然達到了3000人。可如今該縣響應國家號召，要退耕還林，全縣所有的羊群由野外散養全部改為圈養，也就是說不許在野外放羊了。為了讓石占明有一個繼續唱歌的環境，左權縣特別劃撥了一塊地方讓他繼續放羊（現在他已經成了部隊的專業歌手，告別了放羊生涯）。羊群實行圈養是為了保護生態環境，這是正確的。但我們可以設想一下，既然不允許放牧了，若干年后，左權縣雖然還能聽到羊叫，但還能聽到山野上傳來的民歌嗎？

原生態民歌的本質是鄉土性、集體性、傳唱性，但目前，民歌的這些特質都受到了現代社會的挑戰。鄉土性是指民歌與民風民俗的一致性，而現在西方民俗圣誕節、情人節之類越來越多地融入我國，我國的傳統民俗越來越多地被淡化，依托于民風民俗而產生、發展的民歌就失去了社會背景。集體性是指許多民歌的創作加工流傳都是由人民群眾在生產生活中自然而然地進行的，而歌詞及曲調都可由群眾進行集體改編，而現在，隨著大眾傳媒及多種娛樂方式的快速普及，讓群眾聚在一起大唱民歌似乎已經不可能。傳唱性是指民歌都是在民間祖祖輩輩口頭流傳下來的，如父傳子、子傳孫，一代代地傳下來，而在電視、廣播、網絡普及的今天，這種口口相傳的形式幾乎不復存在。所以說，原生態民歌盡管在央視屏幕上光彩照人，而在現實生活中已經面臨嚴重的生存危機。我們當然不能一味地埋怨現代化的生活方式對原生態民歌的不利影響，我們應該思考的是如何抓緊時間組織人員深入民間及時搶救、挖掘、記錄瀕臨滅絕的優秀的原生態民歌，這對民族聲樂來講真是一筆寶貴的遺產。同時，為了讓原生態民歌及其唱法充滿活力、便于傳唱，創新意識也應該擺到重要的位置。

3原生態民歌也應與時俱進

民族唱法成就了許多著名的歌手，如果實事求是地講，這此歌手都應該承認，原生態民歌是民族唱法之“根”。但民歌的發展有一個過程，都是由粗糙（原生態）向精致化發展。原生態民歌純粹質樸，是人們生活的寄托和情感的真實體現，但隨著民歌產生環境的改變，中國許多原生態民歌已經消亡或瀕臨消亡。現實情況是，如果原生態民歌非要由當地的歌手用當地的方言來演唱，這為民歌在本地區外的推介就會造成障礙。加上原生態民歌大多沒有音樂伴奏，更缺乏“包裝”，因此很難得到現代人尤其是年輕一代的認可。那么，在當代，原生態民歌的發展道路在哪里呢?我覺得應該從以下幾個方面著手：

3.1原生態民歌的內容要與時代同步應該根據時代的需要，鼓勵創作新的來自民間的民歌。如套用原生態民歌曲調，填入老少咸宜、具有時代感的新詞，豐富新民歌的內容。這種托胎于原生態民歌的新民歌的定位是：在傳統民歌基礎上、由人民群眾創作的、具有民族風格的、有大眾品味的歌曲。應該鼓勵作曲家在原生態民歌中尋找靈感，再譜新篇。

3.2應當對原生態民歌的旋律進行“再創作” 我們應該承認，原生態民歌盡管地方色彩和生活氣息濃郁，但很多作品的聲樂形態失于簡單，表現力單一。所以按照聲樂藝術規律對其進行必要的加工和豐富是必要的。《蘭花花》原來的曲調就那么幾句，翻來覆去地唱老百姓未必就喜歡。這首歌改編之后，增加了難度，擴張了幅度，使它的旋律更加優美，表現力更加豐富。所以，對原生態聲樂而言，我們不僅要繼承、挖掘，更要創新、發展。也只有這樣，原生態民歌才能為更多的人所接受、傳唱。

3.3唱法上追求”科學性”與“原生態”的統一 我們的傳統民歌基本上是運用純真聲（民間稱大嗓）演唱。這種演唱方式真實自然，使人感到親切。但這種方法由于呼吸較淺，共鳴較少，因而顯得不夠柔美圓潤，其不足之處也比較明顯。而民族唱法之所以能夠為越來越多的聲樂愛好者所喜歡，是因為它是根據我國人民自身的審美習慣，根據漢語言的發音吐字特點，在戲曲唱腔、民歌自然唱法的基礎上，吸收西洋美聲唱法的優點而發展成熟起來的一種聲樂演唱技巧。因此，民族唱法的發展道路值得原生態唱法借鑒。如果原生態民歌能夠在保持原生態特點的基礎上，主動吸收一些科學的發聲方法和技巧，原生態民歌的發揚光大是完全有可能的。