《冰河世紀》的審美追求

[摘要] 《冰河世紀》的成功是多方面的，該動畫片的策劃和制作者主要運用了的“美丑對照”和。“寓教于樂”的方法。同時，動畫片也憑借深沉的命運感和人性光輝的彰顯使目標受眾由兒童世界擴大到成^群體，使不同年齡層的人都得到了審美享受。

[關鍵詞] 美丑對照 寓教于樂 命運感 人性

美國導演克里斯·偉基帶領他的藍天工作室經過3年完成了《冰河世紀》，作為一部動畫喜劇，片中角色造型夸張，極富想象力，能給人很強的沖擊力。《冰河世紀》的故事圍繞著三只冰河時期的史前動物和一個人類棄嬰展開。冰河期使得動物們紛紛遷移尋找食物。心地善良的長毛象、嗜食的樹獺、狡猾的劍齒虎，這三只性格迥異的動物為了使一個人類的小孩重返家園。竟然聚在了一起，組成了一只臨時護送隊，踏上了漫漫尋親路。一路上這三只動物矛盾重生。劍齒虎心生毒計。想誘領隊伍踏入自己族類設下的致命伏擊，但在他們共同經歷了雪崩、饑荒等無數險境之后，這些與嚴酷環境抗爭的經歷使劍齒虎開始對自己的計劃動搖了。終于由一個計劃吃掉這個小孩到護送這個小孩回到其父親的懷抱的過程。接著，冰河時期快要結束了，解除了冰天雪地的寒冷，享受著溫泉跟和煦的日光，消融的世界無疑將成新的天堂。滿心歡喜的動物們紛紛享受起好時光，劍齒虎、樹獺和猛犸象卻敏感地發現身邊冰川的漸漸消融并不見得完全是好事。巨大的冰壩即將破裂，這將會讓動物們的世外桃源化作汪洋大海，責任心十足的三組合自然手忙腳亂。為了能及時逃生。他們必須趕在災難發生前盡快通知大小動物及時離開山谷，躲過這場滅頂之災。可偏偏執著的小松鼠又出現了。這個為了一顆橡樹果不惜撼動冰川、引發雪崩、冒著被砸成肉醬的危險的家伙，又繼續起它的追逐橡樹果之旅，這個家伙不知道又會引發什么樣的“大戰”。無論如何，這群英雄小組。加上史前最后一只雌猛犸象以及她的兩個“兄弟”負鼠，又踏上了充滿危險和笑聲的拯救之路。

整個動畫片的故事源于地球上的冰河時期以及冰河消融過程中人與自然、野獸與自然、野獸與野獸之間的斗爭。故事情節安排在冰河消融的春天到來前夕，自然界的變化直接影響到了人與動物的關系及動物之間的關系。整個故事著力塑造了長毛象、樹獺、劍齒虎和小松鼠這幾個人物形象。下面從制作者所遵從的制作原則和作品所呈現出的審美意蘊兩個方面分析其審美追求。

“美丑對照”的人物結構

“美丑對照”思想是雨果在《<克倫威爾>序》中提出來的，他集中批判了古典主義悲劇因素和喜劇因素不可逾越的規定、將崇高優美和滑稽丑怪截然分開的做法。他認為，新時代的藝術應將二者溶于一體。因為，“萬物中的一切并非都是合乎人情的美……丑就在美的旁邊，畸形靠近著優美，丑怪藏在崇高的背后。美與惡并存，光明與黑暗相共。”雨果認為。事物的這種現象產生于基督教對人的本質的認識。既然客觀存在著善惡美丑兩種要素，所以文藝理所當然地應該描寫這兩種要素的對照。雨果認為，文藝的真實“產生于崇高優美和滑稽丑怪的非常自然的結合”。

《冰河世紀》中的動物形象設計總體上體現了美丑對照的結構方法。不管是主人公長毛象、劍齒虎、樹獺還是松鼠他們在外形特征上都是要么丑怪要么滑稽的。但不同程度地都抓住了各自的特征進行了夸張性的處理。長毛象高大魁梧的身軀，張牙舞爪的露在外面的象牙是他的突出特征，但動畫設計者賦予了長毛象“善”的性格特征。人物的外貌的丑怪和內心的美好形成了鮮明的對照。從而也奠定了他在該片的情感基調，不管是保護棄嬰(以德報怨)，還是拯救困在洞里的母長毛象和營救處在險境的劍齒虎，長毛象都表現了犧牲自我。保護同類的情感取向，也從而完成了長毛象從丑向美的轉化。樹獺也同樣奇丑無比，但他機智。也不乏勇敢(如和野鴨爭奪西瓜的情節)，有強烈的自尊心。有時還有點英雄主義的傾向。樹獺是一個極有個性的動畫形象，是個性格復雜的典型。劍齒虎則是性格變化最大的一個。開始他是有一個陰謀的制造者，到最后成為一個棄嬰的保護者。其間長毛象的作用不可低估，他是由惡轉善的關鍵因素。設計者把劍齒虎的設計為一個長著長長的獠牙的兇殘的動物形象，他眼睛放出嗜血的綠光，經過長毛象的感化終于把他轉變成了一個正義和善良的追隨者。從而完成由丑到美的轉化。其實從整個故事來看是一部反映災難的動畫片，由災難的丑到動物與動物。動物與人在災難的面前的樂觀、勇敢、友誼這些美的品質的轉化。善與惡的斗爭，最終善戰勝了惡，從而完成了動畫的戲劇效果。這些情節的設計著無不昭示了作者對丑的揚棄，對美的追求和向往。正是在這種揚棄和追求的過程中完成了動畫片敘事的張力組合。

“膏教于樂”的蔓體構架

“寓教于樂”是由古羅馬的文藝理論家賀拉斯最早提出來的。他說：“詩人的愿望應該是給人益處和樂趣，他寫的東西應該給人以快感，同時對生活有幫助，……寓教于樂。既勸諭讀者，又使他喜愛，才能符合眾望。”對于賀拉斯所說的“教”我們都能理解，但是對于“樂”，我們則還得在賀拉斯的基礎上做些補充說明：首先這個“樂”區別于一般所說的那種快樂，而是一種關注，體驗藝術作品中的美所感受到的快樂，或者說是一種被物化、客觀化的美感而區別于那種純粹生理上的快感。其次，這個“樂”并不僅只是那種肯定意義上的快樂，而且還包括接受像莎士比亞的悲劇、卡夫卡的小說、勛伯格的音樂、畢加索的繪畫、以及蒙克那種表現主義、達利那種超現實主義的作品中的悲劇、神秘、怪誕、恐怖的形式與形象所引起的快樂。最后。這個“樂”還可以進一步指出在接受藝術作品時，人們獲得了新的活動方式和觀察世界的新方式，因為人們的生活因這種區別于日常生活的活動方式而富有節奏和豐富性。這就是我們通常說的藝術可以豐富人們的精神生活。《冰河世紀》除了提供給人們的美的視覺享受的同時，也給觀賞者潛移默化的情感和倫理的教育。

它不同于日本的簡單的暴力色情類的動畫片，它的成功應該是藝術性和商業性。教育性與娛樂性的完美結合。優秀的動畫片總是能處理好這之間的關系，并能平衡好經濟效益和社會效益之間矛盾。沒有商業性的藝術性是無源之水，沒有藝術性的商業性是無本之木。都不會長久。同理，教育性與娛樂性也是一個問題的兩個方面。缺乏教育性的娛樂性是簡單的發泄，缺乏娛樂性的教育是空洞的說教，都不可能收到良好的效果。席勒說。人的本性是游戲，也只有人在游戲中人的本性才可能逐步走向完善。

《冰河世紀》甚至可以看作是一部教育動畫片，但會覺得妙趣橫生、驚險刺激，一點也不會覺得乏味，很大一部分原因就是制作者“寓教于樂”美學思想的滲透。在不知不覺中接受了制作者的價值觀和美育思想。動畫片開始，一只活潑可愛的松鼠躍入畫面的中心，面對一個萬丈的冰崖。小松鼠試圖把一粒橡樹籽藏入冰下面，他拼命地往里面壓，從而引起了冰山的裂縫，導致了雪崩的災難。故事從此開始，松鼠的貪婪或者可以說他的執著(不同的觀看者可能有不同的評價)，但動畫片的教育功能卻蘊含在不動聲色的敘述中。接下來樹獺的機智、自尊、貪吃：長毛象的重感情、憨厚老實、勇敢、穩重等品質也在動畫的展開過程中得到表現。人們也在不知不覺中得到感染和教育，從而完成動畫片的社會教育功能。

人與動物由對立相斥到和諧相處也得到生動的體現。在自然災難的面前，人類與動物其實都面臨著生存的難題。保存自我物種的不滅可能是動物的本能。但如何保持物種的綿延不絕，在動畫片中，動物方有這樣的本能和理性，何況人?長毛象和樹獺費盡周折和艱辛把棄嬰交還給人類的那一刻。一切的疑問都已冰釋了。只有善待我們周圍的一切，善待我們周圍的環境，人類才有出路，生命才可能抵御自然的災難。和諧自然的生命觀才在這里得到了生動的體現。

“以小喻大”的命運感

《冰河世紀》的開篇是設計者最具匠心的地方，茫茫宇宙萬丈冰崖。突然躍入眼簾的是一只可愛的小松鼠，而一切故事的開始都源于比小松鼠更小的橡樹籽，一粒橡樹籽居然引起了史無前例的冰河世紀的到來。這使我不由的想起了史鐵生小說《宿命》中的一個青年的悲劇命運源于荒誕可笑的。狗屁。一粒小小的橡樹籽引起了冰山的斷裂、雪崩等一系列的災難。松鼠別無選擇只有逃逸了。松鼠的逃跑也十分具有戲劇性，橡樹籽雖小卻是松樹的全部悲喜劇的根源。松鼠也就成了該動畫片的一個線索。一群野鴨與樹獺、長毛象爭奪西瓜的場面非常壯觀!最后也以野鴨的毀滅而結束了這場戰斗。真有點“人為財死。鳥為食亡”之感。

其實，從劍齒虎追殺棄嬰到劍齒虎、長毛象、樹獺護送棄嬰回到父親身邊，這里面仿佛是人類命運的一個隱喻。人類由主客分立的思維模式逐步向“天人合一”的思維模式轉變，人類與動物的敵對狀態向和諧共處發展，也只有這樣人類社會才可能得到持續的繁榮和發展。動畫片在提供視覺享受的同時也提出了這樣一個自然倫理問題：在自然災難面前人類應該如何處理自然與人類。人類與動物界之間的關系。藝術從來就是現實的反映，它總是根植于現實的土壤中。《冰河世紀》雖然發生在2萬年前，但現在的環境問題諸如臭氧層的空洞問題、冰川的熔化問題、極地氣候變暖等等問題也都成為大眾關心的現實問題了。如果人類不善待自然。悲劇必將重演，像“冰河世紀”、“女媧補天”這些美麗的動畫片和傳說與其說是虛構不如說是現實的深刻反映。

人性光輝的彰顯

一部動畫片的成功，很大一部分決定于目標受眾價值觀念與動畫片所蘊含價值觀是否相符。如果一部積極向上，追求真善美的動畫片與受眾的主體精神價值相契合。它就必然受到歡迎。從而獲得商業上的成功。《冰河世紀》的成功是多方面的。但最重要的一點就是它對人性光輝的彰顯，突出體現了人文關懷精神，和對美好人性的贊揚。

不管是對小松鼠機靈形象的描述還是對它不達目的不罷休的贊揚，亦或對他與成功失之交臂的嘆息，這里面都蘊含了豐富的人情味。都用富有詩意的畫面語言來形象地表現了出來。長毛象的坦誠、忠厚、果敢、勇于承擔責任和對愛情的執著是本片著力刻畫的。這也是對人性中積極向上的價值觀的贊揚。制作者不僅在外表的形象上賦予他這樣的性格特征，而且在行為上處處表現他的英雄主義特征。顯然他是人性中神性的部分。體現了制作者的價值取向和精神追求。而劍齒虎則是人性豐富的另一種表現。他本是惡的化身，是他陰謀去奪取狩獵者的嬰兒作為自己的早餐。隨后在與長毛象、樹獺護送的途中，劍齒虎受到感染棄惡從善。也承擔起了護送棄嬰的任務。從而他們組成的團隊終于擊敗了敵人，勝利完成了護送棄嬰回歸家園的任務。在這里人性光輝的彰顯不是靠動畫片中的“人”來詮釋，而是靠一群外貌丑陋的動物來演繹，而且是這群動物護送棄嬰的過程中表現了出來的，這其中就包含了人類的某種理性思考在里面。人類太以自我為中心了，有時動物則表現得令人類感動。其實是通過動物的行為。人類看到了自己力量的存在。從而也使“人性”得以澄亮和敞開。一切優秀的動畫片的落腳點肯定都是在這里。《冰河世紀》就是最好的證明。人性中善惡的顯現，標志著一個社會的文明程度。而危難當頭最能砥礪人性。感召人性向善。《冰河世紀》作為影視作品帶給人們的是審美娛樂，審美娛樂不同于其他娛樂，它重在賞心暢神。健全人的審美心理結構，陶冶人的情操，培養完美的人格。《冰河世紀》就像一首節奏明快、悠揚的奏鳴曲，而貫穿始終的主旋律卻是溫柔、深邃的美好人性的頌歌，它滋潤著我們的心。使我們從心底里回想起那悠遠的美好人性的召喚。