異曲同工之妙

[摘要] 五年前，康洪雷導演的《激情燃燒的歲月》在三十多年跨度內從縱向上反映軍人的情感和內心世界在歷史大背景下的變化和發展，從而渲染出動人的懷舊色彩和真摯的人倫親情和愛情。2007年康洪雷導演的《士兵突擊》在全國引起強烈反響，在當下這個大部分人過多追求物質利益，理想不再、精神不振的社會現實之中，《士兵突擊》所展現的道德精神力量和真誠的戰友之情給觀眾以巨大震撼，它幫助觀眾放大了信仰，找回了美德。

[關鍵詞] 《激情燃燒的歲月》 《士兵突擊》 時代脈搏 人性光輝

康紅雷因2002年獨立執導了軍事題材電視劇《激情燃燒的歲月》而一炮走紅，時隔五年之后，他又以一部同樣題材的電視劇《士兵突擊》續寫甚至超越了《激情燃燒的歲月》的輝煌戰績。兩者貌似差異很大，但在深入分析之后，我們會感受到康導的用心之良苦，繼而洞悉文本呈現的異曲同工之妙。

一

《激情燃燒的歲月》與《士兵突擊》都是由康紅雷導演的、反映主旋律的軍事題材的長篇電視連續劇。塑造的人物形象幾乎沒有真正意義上的反面人物，也沒有臉譜化，走出了過去熒屏英雄“高大全”的誤區：二者的主人公都是農民出身。有缺點，但更有農民身上最樸素的情感。最可貴的道德品質：二者都不是偶像劇，沒有大腕明星，沒有帥哥美女，也沒有大肆炒作，只是通過一個個真實的細節和真誠的情感感動著觀眾。“慢火型”地火爆熒屏。

在這些共同點的基礎上，二者還是有差異的。

《激情燃燒的歲月》從歷史的角度，運用歷史題材、家國同構的敘事模式和宏觀全知的敘事視點，以軍官石光榮的家庭作為細節場景，在三十多年跨度內從縱向上反映軍人的情感和內心世界在歷史大背景下的變化和發展，以及父輩軍人由戰爭到和平年代終其一生對軍隊永遠不變的心結，從而逐漸渲染出動人的懷舊色彩和濃郁真摯的人倫親情和愛情。當然，其中也貫穿著農村與城市兩種環境、兩種文化、兩類生活方式之間的沖突和磨合。

而《士兵突擊》則是從現實的角度，運用現實題材和在場的第一人稱主觀敘事視角，在軍營這個相對封閉的環境中，從橫截面上來反映當代基層的普通士兵許三多是如何由傻呼呼的農村小子一步步成長為“兵王”的心路歷程，他和他的戰友們重新譜寫了新時代的軍人形象，渲染出濃濃的戰友之情，正如國家廣播電視總局社會管理司司長才華所說的：“《士兵突擊=}全景式地展現了當代軍人在和平時期非常壯美的鐵血生涯和高尚情懷，從全新的角度詮釋了軍人的內心世界和命運，這是過去不多見的。”當然，如果沒有史今班長不離不棄的鼓舞和激勵，沒有老鄉成才的旁敲側擊。沒有伍六一的“擠兌”和幫助，沒有高城連長的“訓斥”。沒有袁郎的睿智和殘酷訓練，總之，如果沒有鋼七連和A大隊所有官兵的支持，許三多就不會一路走來成為“兵中之王”，可以說這是—個團隊“不拋棄，不放棄”的結果。

與《激情燃燒的歲月》對比，《士兵突擊》更強調和突出一種精神的力量，有人曾經這樣說：“如果用六個字來概括《士兵突擊》，恐怕只能用‘不拋棄，不放棄’。這是真正的突擊精神。是通用的人生準則。”的確，整個劇本自始至終都在生動、有效地注解著“不拋棄，不放棄”。這六個字在許三多和他的戰友們身上得到了淋漓盡致地詮釋，也在潛移默化地對觀眾進行著有效的道德教育和心理建設。

二

《激情燃燒的歲月》與《士兵突擊》二者之間貌似差異很大，但在深入分析之后，我們會洞察到二者都表達了康洪雷導演對當下時代精神狀況的關注和典型人物靈魂深處的人性光輝的挖掘。

首先，二者都是切中時代脈搏，感應時代召喚的杰作。

20世紀90年代，隨著市場經濟的逐步確立。社會結構轉型的加劇，各種社會思潮的風起云涌。有關部門針對文藝創作提出了“弘揚主旋律，提倡多樣化”的要求，在文藝政策的保障和鼓舞下，我國電視劇借此得到了蓬勃發展。與此同時，因海灣戰爭爆發而引起的世界軍事、國際形勢的變化，特別是席卷全球的世界新軍事變革。激發了人們關注軍事的熱情。全國范圍內形成了一股不小的“軍事熱”，這股熱潮也成為加速當代軍旅電視劇發展的契機，使其出現了新的突破。

1996年的23集電視劇《和平年代》最為突出，全劇以20世紀70年代末至90年代初的改革開放20年為劇情展開的時代背景，通過邊境輪訓、百萬大裁軍、支持特區建設、準備進駐香港等幾個令人矚目的大事件構筑了整部電視劇的敘事框架。將國家的政策調整、社會的深刻變革與軍隊面臨的一系列課題較好地聯系起來，使整部電視劇呈現出宏大的氣魄和強烈的時代性，也表現了在新的歷史環境中，面對多種價值觀念的沖突，對理想的執著追求。新千年是軍旅現實題材電視劇的“豐收年”。僅僅這一年在中央電視臺就相繼播出六部《突出重圍》、《女子特警隊》、《壯志凌云》、《驚濤》、《光榮之旅》和《波濤洶涌》。

這些劇作讓觀眾看到的都是一些在和平年代強調如何“科技強軍，質量建軍”，塑造的都是用高科技武裝起來的幾近完美的新時代軍人形象。他們有文化，有理想，堅毅剛強，勇于擔當民族大任，是新時代中華民族的熱血男兒。雖然這些表現當代軍人形象的軍旅劇大都曾創造過萬人空巷的奇觀。給觀眾極大的感動和震撼，但是他們幾乎都沒有缺點，存在“高大全”、“臉譜化”的傾向，讓觀眾看了都感覺似曾相識，久而久之，就會產生審美疲勞。從而無法燃起激情。

通過分析這一系列作品，我們不難發現，它們與以往成功的軍旅現實題材的電視劇之間有某種內在的淵源關系，以及它們在創作上的突破和創新：同時，一些作品存在著急功近利、貪大求全和創作模式上“程式化”的現象，這正是我國當代軍旅題材電視劇創作中有待解決的問題和突破的瓶頸。

而康導的《激情燃燒的歲月》正是切中了這個時代脈搏。感應到時代的召喚，順應軍旅劇突破瓶頸、繼續向前發展的需要，如燎原之火燃起了廣大觀眾的接受激情，尤其是滿足了一大批中老年人的懷舊情結。在經濟大潮滌蕩全球、價值取向日益多元化的今天，每個人對自身之外的一切都采取一種“事不關己。高高掛起”的態度，生活中少了許多真誠與激情，并且時常能感覺到爾虞我詐的圓滑與世故。而石光榮身上的那種農民本色，那種軍人所具有的高度責任感、使命感，凜然崇高的氣魄。正好迎合了人們的內心訴求，使人們對英雄主義、骨氣和人格的追求產生了一種懷念和期盼心理，因此，《激情燃燒的歲月》才得以紅遍大江南北。

自《激情燃燒的歲月》紅火之后。軍旅歷史題材的電視劇一部接一部亮相于中國熒屏，《亮劍》、《歷史的天空》等塑造的以李云龍為代表的一批軍人形象與傳統的軍人形象有明顯不同。他們衣衫襤褸，識字不多，滿口幽默而風趣的粗話，他們不畏艱難，不怕犧牲的“亮劍”精神已經輻射到我們現實生活的方方面面。成為一種時代精神的代名詞。這類電視劇由一開始給觀眾帶來的耳目一新到后來就形成了一定的創作套路，其“陌生化”效果已不復存在，新鮮感已被“程式化”所替代了，因此需要尋找新的途徑來滿足觀眾的審美需求。

于是。《士兵突擊》就這樣應運而生了，該劇不再以軍官而是以貼近當代生活真實的基層士兵來作為塑造對象，除了鋼七連連長高城和老A隊長袁郎外，其余都是普通士兵，并且整個劇本都是清一色的熱血男兒。這當然會令觀眾眼前一亮《士兵突擊》的成功因素之一正在于它塑造了一群各具個性的普通士兵——許三多的木訥、堅韌、真誠與善良，史今的溫厚與仁愛，高城的自信與孩子氣。伍六一的頑強與自尊，袁郎的睿智與溫情，吳哲的平易近人。以許三多為代表的這樣一群普通士兵所表現的內在品質與堅韌精神，為我們這個道德傳統已經陷入崩潰、精神普遍遺失的時代，建構了一種精神向度。上海大學王曉明教授曾在《90年代與新意識形態》中分析到：90年代的市場化使人們的注意力已經明顯朝改革社會經濟，甚至僅僅是改善個人物質生活的方向偏斜了，新意識形態又奉迎和利用人們擺脫物質貧困的普遍欲望，對他們說除了眼前的物質利益，其他一切都是空虛，促使人們關注物質化、利益化。而在這樣一個時代精神背景下，《士兵突擊》卻大力提倡“不拋棄，不放棄”，只要你不放棄。你就能成功，充滿樂觀主義精神，正好切中了時代的脈搏，觸動了時代的精神焦慮處。

其次，二者都挖掘出了典型人物靈魂深處的人性光輝。

《激情燃燒的歲月》與《士兵突擊》都很注重對典型人物的人性真實與復雜的人情情結的把握，盡量把典型人物還原為具有獨立個性和鮮明性格的真實的人本身，把他們作為一個個活生生的立體的人來表現，既然是活生生的立體的人，那么就得符合生活邏輯。符合人物身份。

《激情燃燒的歲月》中在透視石光榮的時候。首先是將其作為一個人而不是一個英雄來刻畫的。作為普通人，就不僅有優點。更有常人所具有的種種缺點。石光榮，這個地地道道的農民，年僅13歲就離開蘑菇屯，南征北戰，在硝煙彌漫的戰火中出生入死，雖然成為我軍的高級指揮員，但他身上始終有著農民的深刻烙印。作為丈夫，他沒有絲毫浪漫的情趣。不知如何心疼、關愛妻子：作為父親。他沒有一點平易的慈愛，不知怎樣教育、培養子女，但當你走進他的生活，就會對這個通體閃耀著理想主義光輝和英雄主義氣概的人物肅然起敬。他對蘑菇屯鄉親們的親熱和寬容。對土地的固守和眷戀，是因為他是一個農民的兒子，他與農民和土地有著天然的聯系和深厚的情感他霸道地讓大兒子石林參軍，他不得不脫下“跟命差不多”的軍裝后的失聲痛哭，以及戴著勛章與同樣穿著軍裝的女兒對飲時的浩然正氣。彰顯出他作為一名職業軍人，對事業的忠勇無畏。對部隊的軍人情結。這一切主宰了他全部的生活和情感，也是他所有看似不近人情的行為的基礎和依據，這一切在他即將走完人生的征程時，終于得到了家人的完全理解和接受。正是這些從生活中濃縮出來的發散式的動情點，對歷史的真實呈現和對人性光輝的深入挖掘。使觀眾(特別是中老年人)重溫了并非完美但卻真誠單純的農民軍人的生活和情感。使觀眾沉浸在劇情中自然而然地感受到革命軍人的人格力量，也使觀眾自覺地去解讀歷史的真實性和歷史人物的性格內涵，并從中尋覓歷史與現實的精神共振點。

有人曾說：“《士兵突擊》被觀眾的認可。證明了這樣一個道理：不再進行拔高或貶低，如實描寫每一個軍人。是軍旅片該做的任務，也是社會對軍人應該抱有的態度。”的確。《士兵突擊》故到了這一點。它所塑造的主人公許三多從一個“三呆子”成長為“兵王”。但并沒有讓人感覺他是一個神，他很笨拙、愚鈍，有著農民的淳樸、真誠、善良，他始終堅持著“好好活，就是有意義”的信念，不放棄在別人眼里那條不可能鋪完的路，不拋棄腿受傷的戰友伍六一，拼命把他扛到魔鬼考核的終點，不放棄人格的尊嚴和人性的尊貴，他是一個默默無聞地把本職工作做到盡善盡美的普通人。因此。他最終實現了自我的奮發，也實現了人格的尊嚴。康紅雷導演曾經說。許三多身上有一種非常強大的東西，就是“相信”、“誠懇”和“謙卑”。“成功的最后兩級臺階，不是能力。不是學識、學歷、人際關系。恰恰是你生命最原生態的那個東西，是你的本質。”—個卑微的人通過發揮生命本來的潛能，保持一種生命本色而獲得了成功，從而給社會上的每個普通人一種心靈上的慰藉。

當然，整部劇作把純男兒之間真摯、深厚的戰友之情得到酣暢淋漓的呈現。班長史今為了“不拋棄，不放棄”許三多和所有的朋友掰了：伍六一為了阻止許老爹把許三多拖回家。不惜違反軍紀，遭受記過處分：當魔鬼考核中的冰冷河水使許三多將要失去知覺時，伍六一竭盡全力鼓勵他：當伍六一腿部受傷時，許三多同樣對他不離不棄：當伍六一面臨轉業，連長高城動用所有關系想把他留下。頂天立地的伍六一因為做人的尊嚴堅決謝絕了……

在當下這個大部分人過多追求物質利益。理想不再、精神不振的社會現實之中，這種久違的道德精神力量和真誠的戰友之情給觀眾以巨大震撼《士兵突擊》契合了觀眾的審美期待，使觀眾期盼的理想精神道德回歸的渴望得以滿足，它幫助觀眾放大了信仰，找回了美德。它是一部對基層士兵人格的禮贊。對堅守精神的述說，對人生的思考與闡釋。對人性的挖掘與展現，而這一切都凝結在。不拋棄，不放棄”這足以讓人用一生去托起的六個字里。制片人張謙認為，新時期。軍旅劇還是“要把軍人刻畫得更加人性化。要有真實背景。不能虛構，挖掘出人性的光彩，把藝術的真實與人性的真實相結合，做到‘人人心中有，人人筆下無’才能打動觀眾。從此處也可以洞察到康洪雷導演的用心之良苦。