傳統經典的當代復活

[摘要]近幾年，重拍經典劇目已成為影視界的熱點，為此，如何改編既有的傳統經典就成為當下時尚的話題。通過動畫電影《梁山伯與祝英臺》可以看出，在保持與繼承傳統經典內核的前提下，賦予其新的時尚元素，才能使傳統經典在當代重新復活，這是改編傳統經典應當持有的基本立場。

[關鍵詞]經典 傳統 復活 元素

傳統作為一種文化遺產，它凝聚在過去的制度、價值觀念、行為方式以及各種民間流傳的故事當中，使代與代之間保持著某種連續性，并給人類生存帶來了秩序和意義。正如美國當代社會學家愛德華·希爾斯所認為的，“人類社會保存了許多它們所繼承的東西，這不是因為人們熱愛這些東西，而且因為他們認識到，沒有這些東西他們就不能生存下去。……如果剝奪掉他們所具有的傳統，他們便既沒有物質資源，也沒有知識才能、道德力量和眼光來提供在世界中建設家園所需要的東西。”可見，傳統不是可有可無，可要可不要的東西，也不單純在精神層面。那么，應該如何對待自身的文化傳統呢?是堅守傳統文化的古典性與純粹性，承擔可能遭遇淡出現代社會險風，還是巧妙地融入現代的時尚元素，使經典在當代社會中復活呢?馬克思說：“物質生活的生產方式制約著整個社會生活、政治生活和精神生活的過程。”生產方式的變化，導致社會生活、政治生活的變化，必然也會引起人們精神生活的變化，因此，對待傳統就不能簡單地把古代的經典移植到今天來，而是針對當下語境，在保持與繼承傳統精神內核的前提下，讓經典在當代重新復活。這是我們對待傳統文化經典應當持有的立場。而2003年12月31日與2004年1月16日分別在臺灣與內地上演的，由臺灣中影公司與上海動畫電影制片廠聯合制作的動畫片《梁山伯與祝英臺》正是堅持了這一立場的典型案例。

《梁山伯與祝英臺》是中國民間廣為流傳的四大故事之一。在東晉時，祝英臺女扮男裝前往杭州求學，路遇梁山伯，因志同道合結為兄弟，同窗三載。后祝英臺歸家，十八相送。英臺以“妹”相許。梁山伯知情后，去英臺家求婚。但英臺父母已將其女許婚給馬太守之子馬文才。梁、祝二人樓臺相會后，梁山伯抱病歸家，不久病亡。英臺新婚之時，花轎繞道至梁山伯墳前祭奠，驚雷裂墓，英臺入墳。梁、祝化蝶，雙雙起舞。這一部凄美的故事，在民間廣為流傳。1959年，陳鋼、何占豪以此為原型，創作了富有民族特色的小提琴協奏曲后，更是家喻戶曉。這一故事還先后被改編成越劇、黃梅戲、京劇等。近年上演的動畫電影《梁祝》又對傳統的故事作了“現代化”的創造。它歷經數年策劃，投資數千萬，以當今的視角與創新的動畫技術對原創作了重新的闡釋，使這一傳統經典故事在當今青年人中得到復活。

動畫片《梁祝》是一部頗受當代年輕人喜愛的電影。對于那些80后甚至90后，吃著麥當勞和肯德基，在咖啡館、霓虹燈、化妝品、時裝、廣告等背景下成長起來的一代，我們是難以奢望他們去劇院欣賞古典劇目，接受傳統文化的熏染，但是，動畫電影《梁祝》卻讓他們主動走進劇場，并為那首主題歌曲《蝴蝶》如癡如醉。該片的DVD、VCD緊隨電影上市，附送了由劉若英、蕭亞軒和吳宗憲三人演唱主題歌MV的影碟，征訂量超過百萬，創下中國動畫片的最高紀錄。這足已證明年輕人對這部“經典”不同尋常的期待。緣其故，正是電影中許多現代的時尚元素吸引了青年群體的眼球，融傳統性與當代性于一體，滿足了他們的精神需求。具體表現在以下幾個方面：

第一、動畫的藝術形式使影片具有現代性特征

動畫雖然還算不上是一種新興的藝術表現形式，但隨著電腦技術的發展，動畫制作似乎已經成為現代工業社會新興的文化產業，其受眾對象已從過去的低年齡兒童拓展開去，成為當代青年人的新寵。藝術表現形式也已從過去的手工繪圖到如今的3D制作，增加許多新的表現形式，如場景的設計、背景的意境化、情節的多重切換以及3D所帶來強烈的視覺沖擊，都從不同的程度上滿足了青年人的好奇心《梁祝》中詩意化了的湖岸，柳枝依依，荷葉亭亭，巨大的毛芋葉，既體現了傳統繪畫的特征，又集中表達了中國藝術的精神。意境的唯美實在讓人愛不釋手。“化蝶”中的蝴蝶飛舞，鮮花進發，獨具沖擊力的視覺效果，使得對這種情感世界的表達推進到了其它藝術形式難以企求的高度。動畫制作的各種優勢，對于精神世界的升華起到了極大的推動作用，也使欣賞者壓抑在深處的情感得到無限的宣泄。

第二、流行音樂與歌曲使電影取得了時尚的元素

小提琴協奏曲讓這一民間故事家喻戶曉，動畫《梁祝》正是巧妙地借用這一熟悉于耳的音樂作為整個電影的主旋律，再加入當今西方流行樂和搖滾樂基本元素的RB(節奏布魯斯)，在舒緩的旋律中加快了節拍，使整個電影的節奏錯落有致，旋律也非常清晰。RB的全名是RhythmBlues，是現今西方流行樂和搖滾樂的基礎，風靡全世界。RB這一音樂形式的加入，在熟悉的旋律融入了現代的氣息，產生了“陌生化”，使人新奇，給觀眾留下深刻的印象。電影的歌曲也是一大亮點，由劉若英、蕭亞軒主唱的《蝴蝶》、《你是我心中的一句驚嘆》更是為當今的年輕人所喜愛與傳唱。歌曲的音樂與唱詞所表達的愛情觀與幸福觀都契合了當代青年人的心聲，“人為什么憑感動生死相許／擁抱前，離別后，是否魂夢就此相系／人，為什么，有勇氣一見鐘情／人海里，這一步，走向另一段長旅。”這樣的表述，對于青春期的青年人來講，無疑是能扣動他(她)們的心弦，使他們的欲望得到有效地釋放。

第三、傳統觀念的消解使電影獲得了當代性

在當代的青年中，最能與他們產生共鳴的莫過于思想解放與自由選擇。對純真愛情的執著追求與沖破世俗的偏見無疑是他們內心最大的快樂。那么，對于傳統中優秀的文化元素，將應當通過何種方式得以繼承呢?消解傳統不等于取消傳統，它并不否定合理的精神內核，而是撕破傳統思想的某些不合時代的外衣。《梁祝》這一故事不僅僅表現了封建社會中男女青年追求真愛，而且還傳達出對突破既有觀念與制度的肯定。從某種角度講，后者比前者更具有現實意義，也讓這個凄美的愛情故事擁有更深層次意味。而對于如中國這樣一個重視傳統傳承的民族中，這種沖破既有思想與觀念的桎梏，正是中國傳統文化中最具生命力的精神內核。這樣的提煉和闡釋與當今青年人的內心追求達成默契。作品中備受爭議的莫過于梁山伯師母鼓勵梁山伯中斷課業追求祝英臺那句臺詞，“書什么時候都可以讀，真愛錯過就再也找不到了。”這似乎與傳統觀念中的“克已”與“唯有讀書高”發生；中突。但如果以今天的立場來反思，“什么時候都可以念書”正是當今終生教育的理念，而“真愛錯過就再也找不到”又誰能懷疑它的正確性呢?這一觀念對于青春萌動期的男生女生們來講，無疑是具有震撼力與認同感的。

第四、明星與偶像提升了電影的現代氣息

明星與偶像成為現代社會不可或缺的文化元素。他們占有了大街小巷中的巨幅廣告，也增加影片的號召力，這是當代消費與信息社會的主要特色。對明星與偶像的崇拜，是多數年輕人的追求，也是他們精神世界的重要內容。就這一點，影片的確迎合了當代青年人的共同的心理傾向。另外，導演又請蕭亞軒、劉若英、吳宗憲等三位當紅影星分別為梁山伯、祝英臺、馬文才配音，并由蕭亞軒、劉若英分別主唱《你是我心中的一句驚嘆》、《蝴蝶》，以他(她)們親和力的語言和歌聲增加電影的時尚元素，在明星效應中迎合了年輕人的審美取向，巧妙地將他們對明星的崇拜轉化為對這部影片的喜愛。人人都有明星夢，成不了明星，但能見到明星，聽到偶像的聲音，多少也能釋放出青年人內心世界隱藏著的明星夢。

總之，動畫電影《梁祝》迎合了青年人，正是在于它賦予傳統精神以現代的氣息，將古典與現代巧妙地融合，拉近了傳統民間故事與現代青年之間的距離，在滿足年輕人追求時尚元素的同時，也使他們主動地接受了傳統文化的精髓，使經典在當代得到再一次的復活。特別在以消費為主要特色的當代社會中，年輕人自然也成為電影的上帝。對于經典來說也是如此。沒有欣賞者，曾經所謂的經典也就不能再作為經典。經典性是消費者賦予的。我們很難想象，沒有欣賞對象的藝術作品，能在當今社會成其為經典，因此，對于傳統經典，我們必須進行改造，使其在當代社會中重新擁有欣賞者，以保持其經典性的地位。讓中華民族的傳統精髓以新的藝術形式，在當今社會中重新釋放能量，以保持傳統文化精神的代與代之間的延續與傳承。