淺論《雪國(guó)》意境美

摘要：《雪國(guó)》是日本近代著名作家川端康成的代表作，標(biāo)志著川端康成的藝術(shù)技巧達(dá)到了高峰，本文試從意境角度闡述了《雪國(guó)》表現(xiàn)出來(lái)的哀與美相交融的藝術(shù)特色。

關(guān)鍵詞：《雪國(guó)》 語(yǔ)言 哀與美

《雪國(guó)》是日本近代著名作家川端康成的代表作，標(biāo)志著川端康成的藝術(shù)技巧達(dá)到了高峰。筆者試從其意境角度分析《雪國(guó)》所呈現(xiàn)出的哀與美相交融的意境美。

《雪國(guó)》的總體基調(diào)是淡雅的、幽玄的，翻開(kāi)它就猶如在品一杯清淡的茶。《雪國(guó)》的意境美有多方面的原因，主要是以下三個(gè)方面：

一、無(wú)常之感

無(wú)常才美，美即無(wú)常。飛花落葉是美的，它們的美就在于凋零。櫻花盛開(kāi)時(shí)的絢爛固然美麗，但櫻花凋零時(shí)的蕭瑟?jiǎng)t更容易讓人心動(dòng)。這是一種對(duì)生命無(wú)常的詠嘆。出于佛教的無(wú)常觀因而否定現(xiàn)實(shí)幸福的日本虛無(wú)主義長(zhǎng)久地作為日本人的人生觀的底層而被流傳，川端康成秉承了日本傳統(tǒng)文化中佛教的無(wú)常觀，同時(shí)也接受了佛教禪宗對(duì)“虛無(wú)”的頓悟。他認(rèn)為人生短暫虛幻，認(rèn)為一切都是命中注定，相信生死輪回等，其實(shí)質(zhì)是一種富有樣機(jī)、充滿思辨色彩的生命哲學(xué)頓悟。《雪國(guó)》通篇浸透著一種無(wú)常感，人生是無(wú)常的，命運(yùn)是不可捉摸的，生活是無(wú)奈的。愛(ài)是徒勞的，付出也是徒勞的，一切的一切都是徒勞的，沒(méi)有意義的，充滿著人生的頹廢與無(wú)常感。

二、物哀

所謂物哀，其內(nèi)涵大致可這么理解，即感物興嘆，哀婉悲傷，這是日本傳統(tǒng)美的重要體現(xiàn)之一。日本傳統(tǒng)古典美學(xué)奠基之作《源氏物語(yǔ)》奠定了日本傳統(tǒng)美的風(fēng)格。川端康成對(duì)日本的傳統(tǒng)美作過(guò)許多論述和思考，他說(shuō)：“《源氏物語(yǔ)》已深深地滲透到我的內(nèi)心世界。”他還說(shuō)：“一千多年前的平安朝文化是日本美的源流；從和歌集《古今集》到《源氏物語(yǔ)》，《枕草子》等作品則構(gòu)成了日本的美學(xué)傳統(tǒng)。”《我在美麗的日本》、《美的存在與發(fā)現(xiàn)》和《日本文學(xué)之美》這三篇優(yōu)美的文章，則可以集中反映川端康成對(duì)日本傳統(tǒng)美的理念。

有人認(rèn)為《雪國(guó)》里還體現(xiàn)了所謂的“江戶情調(diào)”，“就是江戶時(shí)代本居宜長(zhǎng)所宣揚(yáng)的‘人命即天理’，‘不必從圣人之道’而‘自躬享樂(lè)’的精神混合”。這和我們中國(guó)所說(shuō)的“樂(lè)而不淫”、“哀而不傷”有相似、相通之處，所以我認(rèn)為，不妨也可把它放在物哀這一大類，名稱雖不一樣，但精神實(shí)質(zhì)有很多的相通之處。

三、余情美

所謂日本傳統(tǒng)美學(xué)，它的基本精神是幽情，認(rèn)為“在人的種種感情中，只有苦悶，憂愁，寂寞——也就是一切不能如意的事，才是使人感受最深的”。這種“幽情美”也叫“余情美”，是“哀與艷的結(jié)合，將哀余情化，以求余情的艷”，外表華麗而內(nèi)在深玄，可以達(dá)到一種既悲且美，既美且悲的意境。川端康成在《雪國(guó)》中繼承和發(fā)展了日本文學(xué)這種“余情美”的傳統(tǒng)，特別強(qiáng)調(diào)美是屬于心靈的力量。川端康成的“余情美”在《雪國(guó)》中同時(shí)體現(xiàn)在人物塑造和景物描寫(xiě)等方面。

比如，無(wú)論是駒子還是葉子，她們的身上都始終籠罩著一層真實(shí)而感人的哀愁，帶有低低的哀傷和詠嘆。同時(shí)，季節(jié)的轉(zhuǎn)換、草木的盛衰又常帶給人們心靈的觸動(dòng)，如遠(yuǎn)方“那邊的白雪，早已被黑暗吞噬了”的自然狀態(tài)，立馬又給人以一種冷寂、凄涼之感，而且暗示和象征了島村與駒子的不祥未來(lái)，對(duì)情節(jié)的發(fā)展做了有力的鋪墊。再譬如鏡中的映像，暗示和象征著人生的虛幻；“秋蟲(chóng)之死，暗示人生的無(wú)常；緋紅的面頰，朱紅的嘴唇，火紅的楓葉，象征駒子的熱情”等，這些景像的內(nèi)涵都不同程度地得以外延深化了。

川端康成在《雪國(guó)》的藝術(shù)創(chuàng)作上顯示出哀與美相交融的總體傾向不是偶然的。這多少與他的成長(zhǎng)經(jīng)歷、戀愛(ài)經(jīng)歷和時(shí)代背景以及個(gè)人所受的教育有所關(guān)聯(lián)。

首先，川端康成的童年非常不幸，他2歲喪父，3歲喪母，7歲祖母亡，15歲時(shí)祖父亡，親人一個(gè)個(gè)地相繼離開(kāi)人世，使他成為一個(gè)參加葬禮的名人。所以可以說(shuō)川端康成的整個(gè)童年是在一遍遍地遭受生死離別的痛苦中度過(guò)的，并且非常孤獨(dú)。這種特殊的人生經(jīng)歷所形成的死亡和孤寂意識(shí)無(wú)疑在他的心靈深處烙下了難以磨滅的印記。

其次，川端康成在愛(ài)情上也不是一帆風(fēng)順的。他多次戀愛(ài)失意，特別是未婚妻伊藤初代主動(dòng)出走解除婚姻一事對(duì)川端康成的打擊和影響尤其大。他不僅感受到愛(ài)情的波折，更感受到了愛(ài)情幻滅的痛苦。

再次，《雪國(guó)》定稿于1947年，當(dāng)時(shí)日本作為戰(zhàn)敗國(guó)，整個(gè)國(guó)家都沉浸在亡國(guó)奴的悲哀里。對(duì)心思敏感細(xì)膩的川端康成來(lái)說(shuō)，自然也有獨(dú)特和深刻的體會(huì)。

最后，川端康成接受過(guò)西方現(xiàn)代派文學(xué)的教育，又深受日本傳統(tǒng)美學(xué)影響，并因家庭等關(guān)系對(duì)佛教也很信仰。

所有這些都對(duì)川端康成產(chǎn)生了影響，并潛移默化地投射在他的作品里。川端康成筆下的《雪國(guó)》唯美至極，抒情色彩非常濃郁，作者始終保持這凄美、哀怨、抒情的筆調(diào)慢慢講述。在這里，有人性的美，也有人性的墮落與彷徨；有淺回低吟，也有虛幻哀愁。