伍爾夫敘事藝術的女性主義特征

[摘要]弗吉尼亞·伍爾夫憑借著女作家敏銳的性別意識，積極尋求和營建與女性作家的性別身份相吻合的文學話語方式。因此，伍爾夫的小說敘事藝術具有女性主義特征：一是通過內聚焦、多視點的敘事角度，建構女性敘事權威；二是詩化寫作，張揚女性化的審美特征；三是意識流，充分表達女性內心真實，豐富女性形象。

[關鍵詞]弗吉尼亞·伍爾夫：敘事藝術：女性主義

[中圖分類號]I561.065

[文獻標識碼]A

[文章編號]1002-7408(2008)09-0136-03

弗吉尼亞·伍爾夫作為20世紀英國意識流小說的代表人物之一，女權主義運動的經典作家，她以自己的人生經歷和創作實踐為出發點，憑借著一個女作家敏銳的性別意識，努力探索女性與文學創作之間的密切關系。在他的多篇作品中，伍爾夫敏銳地指出了傳統話語只是便于表述父權文化的價值觀點及對女性作家思維和語言上的約束。伍爾夫在進行文學形式的創新時，有意識地從一種女性主義的立場出發，積極尋求和營建與女性作家的性別身份相吻合的文學話語方式。因此，伍爾夫所創新的敘事藝術也顯現出一種濃郁的女性主義特征。

一、內聚焦、多視點，建構女性敘事權威

“聚焦”是法國著名的文藝理論家熱奈特在描述敘事角度時為了避免“視角”“視點”等術語的褊狹而使用的一個更寬泛的概念。伍爾夫在自己文學創作中有意抑制傳統敘事角度為零聚焦在她的小說中的運用，而將內聚焦作為一種主要的方法得到了大量運用。內聚焦，是指敘述者以人物為視角展開的小說敘事。即敘述者以小說中某一人物為“視點”，跟隨人物視點的移動前進，通過人物的視點感知闡發周圍的事物，它不揭示人物感受范圍之外的事物。這種隱蔽、靈活的敘事方式，有意識與傳統小說的敘述者的權威形式形成了一種明顯的對抗。

為了避免單一的人物聚焦對敘述者的限制，伍爾夫在小說中用多人物不定式內聚焦來彌補單一人物聚集的不足。人物視角的轉換可以把不同人物的內心體驗投射到小說的事件上，讀者可以在對不同的經驗色彩適應過程中揣測人物的最終命運，對人物作出個體的理解。如《達洛衛夫人》，小說中的人物都分別擔當過不同場合的視點人物，彼得·沃爾什、理查德·達洛衛、伊麗莎白、賽普蒂默斯、雷奇亞·史密斯等都從各自的角度為讀者展現了他們感知的世界。《到燈塔去》中第一部分晚餐時有一段描寫，伍爾夫采用直接或間接內心獨白藝術手法、多視角的敘事方式，把人物的意識活動呈現在讀者面前。伍爾夫的創作視角轉換了4次，從不同的角度給讀者刻畫一個真實、立體、內心豐富的拉姆齊夫人。敘述者也可以設置特殊的人物視角，來表達自己的獨特的審美感受。例如《達洛衛夫人》中的瘋子塞普蒂默斯。因為精神異常，他經常說出一些荒誕不經的話語，表達一些怪異的感受，伍爾夫通過他表達了自己對戰爭的反感以及人們的焦躁和無助心情。

雖然與伍爾夫同時代的喬伊斯、普魯斯特等意識流大師也善于采用內聚焦視角、通過內心獨白的手法表現人物的心理活動，但伍爾夫更注重從多角度、運用間接內心獨白的手法刻畫人物的內心世界，通過視角的不斷轉換，塑造出全面的、真實的人物形象。而他們則傾向于直接內心獨白、用第一人稱人物的意識活動直接呈現在讀者面前。如喬伊斯的《尤利西斯》最后一章，莫莉的內心獨白長達60頁，沒有停頓，也沒有標點，給讀者的理解帶來了很大的阻礙。而且通過直接內心獨白刻畫出來的人物單一，缺乏立體感。伍爾夫的多視點的敘述策略，雖然視角不斷變化，但作者在此充當了“橋梁”作用，人物的意識活動經過作者的加工及解釋具有了連貫性和邏輯性，便于讀者理解，也使得其筆下人物更為豐滿、立體。伍爾夫曾把喬伊斯稱為自我中心主義，在喬伊斯的小說中，“敘述者和小說人物之間保持著某種微妙并多少帶有諷刺性的距離，這仍然意味著某種居高臨下的敘事意識”。伍爾夫的內聚焦、多視點通過各類小說人物的角度來確定自己的視野，使小說人物成為敘述者聲音的延伸，使傳統作者的敘事權威得以分散和消解，同時對女性的主體性進行了一種內隱的建構。

內聚焦、多視點的敘述策略與傳統小說中敘述者公開的、上帝式的權威形成一種鮮明的對比，也是對男性作家作品中單一視角的一種反駁，“這在一定意義上構成了作者對傳統的男性敘事手法的一種叛逆性和策略。”在伍爾夫的潛意識中，以男性為創作主體，發展的臻于完備的文學創作模式是與男性的社會性別權威緊密聯系在一起的，而前者往往是后者的一種隱喻式的表現。伍爾夫在自己的文學創作中，在傳統敘事方式的基礎上，尋求和探索更有利于表達女性自身感受的又適合女性表述的有別于現存模式的敘述方式。正如蘇珊·S.蘭瑟所說：“縱觀女性敘述聲音的歷史，我在此讀到了一種從‘虛構’向‘權威’的重心轉移。”

二、詩化寫作，張揚女性化審美特征

朱麗婭·潘尼羅普·斯坦利和蘇珊·J.伍爾芙在《走向女性主義美學》中提議：“婦女獨特的視角和闡述方法要求一種特定的文學風格，這種文學風格捕捉、反映和體現我們思想的特性。松散、串聯式，而不是用來分類和區分的那種復雜、從屬和線性的文體”伍爾夫在自身的藝術實踐中，努力尋求一種能夠最大限度表現女性內心真實的文學樣式。傳統的現實主義小說對寫實的過分熱衷，對生活細致入微地描寫使伍爾夫懷疑生活的真實面貌并非如此。伍爾夫在經過一系列地探索后，建構了一種嶄新的文學敘述方式，即詩化寫作。在內容上，“它將像詩歌一樣，只提供生活的輪廓而不是它的細節，它將很少使用作為小說標志之一的那種驚人的寫實力，它將很少告訴我們關于它的人物的住房、收入、職業等情況，它和那種社會小說和環境小說幾乎沒有什么血緣關系。……它將表達個人的心靈和一般觀念之間的關系，以及人物在沉默狀態中的內心獨白。……(在形式上——引者注)它將用散文寫成，但那是一種具有許多詩歌特征的散文。它將具有詩歌的某種凝練，但更多地接近于散文的平凡。它將帶有戲劇性，然而它又不是戲劇，它將被人閱讀，而不是被人演出……它們可以用來表達目前似乎被詩歌斷然拒絕而同樣不受戲劇歡迎的那些復雜的感情。”田田這是伍爾夫對女性主義美學所作的積極探索。

伍爾夫所謂的“詩化寫作”，是用詩的透視法來寫小說，即在作品中大量運用象征，使其能更真實深刻地表現人物的內心世界，傳達出作者微妙的情緒及對人生的哲理思考。象征表現作品的深刻寓意，是通過暗示、對比、聯想、隱喻、轉喻等手法實現的。象征有公共象征和私設象征之分，公共象征是在傳統文學中反復使用的，在某種文化傳統中已約定俗成的被讀者所熟悉的象征；而私設象征是敘述者在對客觀世界的獨特感知的基礎上，根據表述的需要，在作品中靠一定的方法建立的象征。弗吉尼亞·伍爾夫在作品中大量運用自己私設象征，形象地表達了對現實世界人生的獨特體會、理解和把握。《海浪》是伍爾夫最具象征寓意的小說，整部小說無論從宏觀背景的設置還是到微觀意象的描寫都具有豐富的象征寓意。小說中大海從日出到日升、日中、日斜、日落的景色變化分別象征了童年、少年、青年、中年、老年、暮年等人生階段，它們既具有瞬時性時間的意義，又具有超越時空限制的永恒意義；既隱喻了作品中具體人物從童年到暮年的人生歷程，也象征了人類生生不息的生命循環過程。通過這部作品，我們感受到作家對心靈瞬間的靈敏捕捉。這也正是伍爾夫從語言的角度對文體審美特征的一種把握。

伍爾夫在運用隱喻手法、私化象征手法進行詩化創作的同時，較好地實現了隱喻式手法與轉喻式手法、公共象征與私化象征的融合，避免內容晦澀難懂，凸顯了詩歌語言的抒情性流暢性的特征，這也意味著伍爾夫對女性審美機制的張揚。

三、意識流，展現女性自我

作為一位女性主體意識極強的作家，伍爾夫在小說中創造性地運用意識流手法，充分展現女性的內心世界，為我們塑造了豐富多彩栩栩如生的女性形象，打破了男性作家筆下女性形象非“妖魔”即“天使”的失真局面，形成獨特的文學景觀，這是伍爾夫對女性文學話語建構一種積極的探索。伍爾夫的創作實踐證明了二者之間的密切聯系，西方學者對此作了明確的肯定：“整個所謂的意識流運動就是從經過夸張的男性主義向某種女性文學的回歸”。

伍爾夫有意識地將意識流手法運用到自己的文學創作中來。在《論現代小說》等論文中談到意識流手法時，她將它的特點歸納為通過直覺感知的方式來表現生活的“內在真實”，渺小的事情可能包含有更為豐富充實的生活。作為一個極度敏感的作家，戰爭的殘酷及戰后的現實生活帶給她強烈的刺激和震動，伍爾夫認為，這種感覺和印象比造成這種刺激震動的客觀現實本身更為鮮明、強烈，相對于傳統現實主義小說重在表現生活的客觀真實，伍爾夫則強調文學的功能是表現人物的主觀真實感受。意識流表現生活的內在真實恰好暗合了伍爾夫的文學主張。以男性為主建構起來的文學話語難以表達女性意識中未形成的語言層次的前意識，難以揭示女性的精神存在。傳統心理描寫也是側重于表現內心世界中可以用語言表述的知覺意識部分。而意識流小說所描寫的是那些朦朧的、不能用理性語言表達的意識部分，甚至有一些潛意識的成分。因此，意識流手法則是表現人物內心真實的一個極為有效的途徑。

女性對世界的把握受到生存環境、人生閱歷及知識水平的制約，在《一問自己的房間》里，伍爾夫寫到，即使一個天外來客，只要閱讀了當天的報紙，也會明白英國處于男性統治之下，而女性的人生具有“無名氏”的特征。女人用一生經歷所從事的撫養孩子、家務勞動與社會公共生活中的政治經濟活動相比是微不足道的，也常常不會留下任何實質性的痕跡，她們封閉在瑣碎而狹窄的家庭生活中。女性對外界的認識不是靠理性的分析、經驗的判斷而是一種內在的自我感知完成的，這使得她們更容易憑直覺去把握生活的內在真實。因此，在伍爾夫有關意識流的理解與她對女性的社會身份及女性的思維特點的理解之間存在著一些明顯的相通性聯系。現代心理學認為，人物的意識結構和心理活動是復雜的、多層次的，處于最上層的清醒的意識，不過是浮在水面之上的冰山頂端，而淹沒于水面之下的絕大部分，是屬于潛意識本能欲望的黑暗王國。

伍爾夫希望在作品中能透過瑣碎的現實充分展現女性豐富的內心世界，即女性內心的潛意識。而意識流通過內心獨白、抒情旁白、自由聯想、象征、暗示、主客觀時間交錯等小說技巧能有效地描述和展示人物潛意識。在《達洛衛夫人》的開始，作者描寫達洛衛夫人為晚宴采購鮮花，一路上她的心靈攝取了層出不窮的印象：少女時期故居布爾頓莊園及往日情人彼得·沃爾什、戰爭中犧牲的青年士兵、晚宴上的貴婦淑女們、女兒伊麗莎白及家庭教師基爾曼，不斷變幻而又相互關聯的印象及思緒使達洛衛夫人的形象逐漸的豐滿起來。在伍爾夫看來，意識流的這種注重反映人物精神感受的創作方法“有利于她在作品中揭示她所關注的女性的生活現狀，因為處于‘他者’地位的女性在社會生活中無法轟轟烈烈，往往是默默無聞地奉獻自己的一生。她們對生活的感受則無法通過構造復雜的情節來反映，只有深入其內心意識活動才能揭示其真實的生活狀態。”在《達洛衛夫人》中，伍爾夫正是通過展示人物的意識活動，刻畫了達洛衛夫人這位看似悠閑自在的貴夫人孤獨、壓抑的真實內心世界。

[責任編輯：陳合營]