摘要: 音樂是一門藝術,它在中小學也是一門學科。作為學科,它有自身的一套系統、科學的知識體系。下面就以豎笛教學為例,簡要說明之。
關鍵詞: 音樂 教學 豎笛
在音樂教學中,知識與技能的教學是十分重要、也是十分必要的。器樂是音樂的重要表現形式,器樂教學是音樂教學的重要內容,沒有器樂教學的音樂教育絕對是不完整的教育。世界各國都非常關注中小學的器樂教學,很多國家把它納入國民教育的發展戰略。從現實狀況來看,音樂教學越來越重視學生的音樂技能與素養的培養,現在大多數學校都將豎笛進課堂列入音樂教學的基本要求。在加強了豎笛指法的基本學習后,許多學生都能夠掌握這一簡單易學的樂器,能夠用豎笛吹奏自己喜愛的旋律。作為音樂教師來說,如果充分發揮器樂在音樂課堂教學中的作用與功效,就能夠促進課堂教學效益的提高。不僅僅重視教會學生吹奏技巧,還可以在音樂的學習過程中,靈活運用器樂工具,激發學生興趣,突出知識重點,分解教學難點,化難為易,使學生輕松學習音樂知識,提高音樂素養,使器樂最大化的發揮作用,使器樂成為提高課堂教學有效性的得力助手。
一、巧用豎笛,激發學生學習音樂的興趣。
案例:有一個同學,父母離異。有一次在課堂上我請他起來為大家演唱一首歌的時候,他無論如何也不愿意唱,真是“金口難開”啊,他甚至直接對我說:“我寧可得0分,也不要唱歌”……
后來我觀察了這個同學,發現他特別喜歡吹豎笛,我布置的每一首樂曲他都認真地練習,該項考核成績也總是能得到A。于是我決定,在課堂上暫時不主動請他唱歌,只請他演奏豎笛。我發現每當演奏完樂曲得到同學的掌聲后,他的臉上總能露出一絲滿足的笑容,隨著時間的推移,他對欣賞音樂也產生興趣了,每次欣賞音樂時,他都能投入地品味著美妙的音樂,還不時地舉手發言闡述他對音樂的理解……
分析:音樂課曾經被稱作“唱歌課”,說明歌唱是音樂課上一個比較重要的環節。但不可否認,在現實中,有許多學生因為種種原因(如聲音沙啞、音準不好、音色特別等)不愛唱歌而愛樂器,他們能從演奏樂器的過程中得到音樂的熏陶從而對音樂產生興趣,如果教師能就勢引導,讓他們在自己喜歡的音樂表現形式中享受音樂的快樂,提高他們學習音樂的興趣,不也有異曲同工之妙嗎?
二、活用豎笛,提高課堂教學的效率。
案例:《春游》是李叔同創作的學堂樂歌,歌曲節奏工整,旋律樸實簡單,所以學生很容易學會。可上課不久,就發現出問題了:大部分同學不是唱錯了就是找不到音了,全亂了!
下課后,我認真地進行了反思,這首歌的旋律雖簡單,但旋律變化重復多,容易混淆,所以學生難以唱準,孩子們畢竟不可能像教師一樣看著歌譜唱歌詞的。怎么辦?考慮到大部分學生都會吹豎笛,而這首曲子的節奏和旋律都不算復雜,為什么不讓學生們在練習吹奏的同時掌握這首歌曲呢?
于是,我調整了上課計劃,在另一個班的音樂課上,我在提醒學生注意音樂的節奏之后,便讓他們用豎笛吹奏《春游》的旋律,而我就在巡視中觀察他們的情況。我驚奇地發現,學生們陸陸續續地吹起來了,而且越吹越整齊。之后再唱這首歌的時候,正確率有了顯著的提高。
分析:新課程標準要求讓學生成為課堂學習的主人,教師要少講精講。作為音樂教師,我曾經很困惑:這音樂屬于技能科,老師不教,學生不會,讓教師少講,把課堂交給學生,那課堂豈不亂套?課堂效率豈不更低了?可通過這一案例,我突然明白了,第一節課是學生被動地參與音樂。他們雖然跟著鋼琴在唱,可實際情況卻可能是“小和尚念經——有口無心”,課堂效率當然就低了;第二節課是學生主動地參與音樂,他們認真細致地演奏著每一個音符,每一句旋律,這時候,他們的確成為了課堂學習的主人,學習效率自然就高了。只要我們認真研究教材、研究學生、研究教學法,教師在課堂上要創造一切條件,盡可能地把時間還給學生,讓學生成為課堂的主人。
三、借用豎笛,培養學生視唱樂譜的能力。
案例:在學習豎笛曲《瑤族舞曲》時,我采取的練習方法是:先分句練習,建立旋律的印象,然后指導學生唱譜強化節奏,再回頭演奏樂句以鞏固成果。分句練完后再完整地練習、然后完整地視唱樂譜,讓學生對比演奏與演唱的旋律哪個更準、更好聽,然后再進行有針對性地練習。很快,學生既唱會了歌譜,也學會了豎笛。
分析:現在的音樂課已經淡化識譜教學了,但淡化不等于取消,適當地進行識譜教學還是必要的。如何在音樂課上進行有效地識譜教學呢?我的理解是:不能為識譜而識譜,要把識譜教學融入在適當的過程中,讓學生感到必須練習,同時又不是很枯燥地進行練習。在豎笛學習的過程中進行識譜訓練就是一個行之有效的方法。通過這樣的方式,學生在練習過程中不知不覺地練習了唱譜,真正做到了潛移默化,提高了課堂教學的有效性。
四、多用豎笛,提高學生欣賞與理解音樂的水平。
案例:在欣賞樂曲《美麗的哈納斯湖》時,我預先把主題的旋律抄在黑板上,上課時,我故意不告訴學生這首曲子的名字,而只是讓他們用豎笛隨著教師的指揮吹奏這一主題:

當學生能基本流暢地演奏后,我先向學生介紹了新疆哈納斯湖的美麗風光,然后對他們說:“今天我們不能親眼目睹哈納斯湖的美麗,但卻可以親耳聆聽作曲家用優美的旋律描繪風光。下面我們來欣賞這首樂曲,看哪位同學有似曾相識之感。”音樂響起后,學生沉浸在音樂中。很快地,有的學生眼睛亮了起來,當他們發現這優美的音樂就是自己剛剛練習的旋律,只不過比自己演奏得更加動聽時,便隨著優美的音樂輕輕地哼唱著,陶醉在迷人的哈納斯湖畔……
分析:學生一旦熟悉了音樂的主題,在欣賞時就會不自覺地融入其中并加深對音樂的理解。相信許多教師在音樂欣賞時,都會想辦法讓學生熟悉主題,可用哪種方法呢?用豎笛熟悉主題進而欣賞音樂,我覺得就是一種很有效果的方法。因為他們主動參與了從演奏到欣賞,從陌生到熟悉的過程,他們成為課堂學習的主人。而這不正是新課程提出的要求嗎?
從上面的案例可以看出,豎笛在教學中的確能成為提高課堂有效性的得力助手。但不可否認,它不可能解決課堂教學中的所有問題,有的音樂的節奏、旋律如果過于復雜,或是音域不適合豎笛演奏,那我們就應該用別的方法來進行課堂教學。
總之,教學有法,教無定法,只要教師心中有學生,時刻想到讓學生成為課堂學習的主人,那我們的課堂教學的有效性一定會得到更大的提高。