論西方審美現(xiàn)代性的“媚俗”之維

［摘 要］現(xiàn)代主義的出場意味著審美現(xiàn)代性的成熟。在審美現(xiàn)代性的語境下西方的藝術(shù)在某種程度上出現(xiàn)了“媚俗”的傾向，在大眾化、商品化、審美創(chuàng)新和創(chuàng)作流派的的具體分析中我們可以對“媚俗”進行一個系統(tǒng)的梳理。

［關(guān)鍵詞］現(xiàn)代主義 審美現(xiàn)代性 媚俗

［中圖分類號］I01 ［文獻標(biāo)識碼］A ［文章編號］1009－5489(2009)01－0090－02

現(xiàn)代主義的出場意味著審美現(xiàn)代性的成熟，這種“成熟”表現(xiàn)為藝術(shù)意識到自身的使命并且自覺地采取一種批判的立場?，F(xiàn)代唯美主義最為響亮的口號是“為藝術(shù)而藝術(shù)”，追求所謂的“純藝術(shù)”。與浪漫主義運動相比，現(xiàn)代主義在審美的觀念上無疑大大邁進了一步?！耙浴行越夥拧癁樘卣鞯摹行詫W(xué)’的建立是一種美學(xué)自覺，以‘為藝術(shù)而藝術(shù)’為旗幟的現(xiàn)代主義則是一種藝術(shù)自覺?！迸c從美學(xué)自覺到藝術(shù)自覺這一過程相對應(yīng)的，是文學(xué)的社會立場的變化，這或許是更為根本的變化。如果說浪漫主義運動只是以一種人性啟蒙的姿態(tài)內(nèi)在于啟蒙運動之中的話，那么，現(xiàn)代主義已經(jīng)以一種不合作的態(tài)度站在了社會“進步”的反面。1863年，當(dāng)波德萊爾宣稱“現(xiàn)代性就是過渡、短暫、偶然，這是藝術(shù)的一半，另一半是永恒和不變”的時候，他已經(jīng)在藝術(shù)領(lǐng)域敏銳地感到了“現(xiàn)代性”的某種悖論性：變與不變，瞬間與永恒。在波德萊爾的關(guān)于“現(xiàn)代性”的這種定義中，藝術(shù)與現(xiàn)實社會的某種對抗性清晰呈現(xiàn)。在波德萊爾的《惡之花》里，大都市巴黎的風(fēng)光背后，是橫陳街頭的死尸、潮濕的牢獄、腐爛的天花板、膽怯的蝙蝠，與早期社會進步給人帶來的樂觀色調(diào)相比，波德萊爾很顯然在此表現(xiàn)出進步的另一面，展現(xiàn)出某種精神的騷動：憂郁與理想、叛逆與死亡。

這種西方現(xiàn)代性的反傳統(tǒng)傾向與宗教作用的衰微，都從不同程度引發(fā)了人們的信仰危機。在這種危機中，西方審美現(xiàn)代性在滿足人的精神需求的同時，也產(chǎn)生了其世俗化的傾向，加上現(xiàn)代社會審美經(jīng)驗的改變，這些因素導(dǎo)致西方審美現(xiàn)代性必然與媚俗結(jié)盟，并表現(xiàn)出其媚俗的面相，從而也使審美實踐具有了媚俗的潛質(zhì)。而且，媚俗已經(jīng)內(nèi)化到西方審美實踐之中，在西方審美現(xiàn)代性的許多方面表現(xiàn)出來。媚俗在西方審美現(xiàn)代性中有復(fù)雜的表現(xiàn)，這里主要從審美的大眾化、審美的商品化，以及媚俗在審美創(chuàng)新和文藝流派中的表現(xiàn)三個方面人手，揭示出西方審美現(xiàn)代性的媚俗面相。

西方審美現(xiàn)代性的媚俗面相在審美的大眾化方面有突出的表現(xiàn)。在前現(xiàn)代社會中，少數(shù)的藝術(shù)家專事創(chuàng)作，其成果用來為宗教服務(wù)。之外，他們的成果主要是為宮廷和貴族服務(wù)的，審美基本上被他們壟斷，審美活動既是其身份和地位的象征，又是其追求閑情逸致的方式，還可以作為家庭裝飾進入他們的日常生活。這時的審美創(chuàng)造者與享用者基本上是分離的，因為有經(jīng)濟上的保障，藝術(shù)家不必考慮生計，滿足上層的需要就是他們創(chuàng)作的主要目的。為此，他們不遺余力地追求審美的高雅、超越和精英化，表現(xiàn)出巨大的創(chuàng)造性。但隨著資產(chǎn)階級革命的發(fā)展，中產(chǎn)階級迅速崛起，社會民主化進程加劇，以自由民主為核心價值觀的資產(chǎn)階級意識形態(tài)占據(jù)了社會的主導(dǎo)地位。近代西方社會的發(fā)展一方面削弱了封建思想、傳統(tǒng)的束縛，促進了個體的自由，審美也成為自由的確證和人們追求的目標(biāo)，并進入人們的日常生活；另一方面也促進了社會的民主化進程，隨著民主、平等在社會各個層面的落實，社會等級之間的差距逐漸縮小，物質(zhì)和精神的壟斷被逐漸打破，審美的壟斷性和封閉性開始讓位于普及性和開放性。在現(xiàn)代社會中，社會的上層和精英仍然是審美的重要力量，但不再是審美的最主要的力量，中產(chǎn)階級則成為審美的主力。當(dāng)然，審美需求的目的各有不同：有的是為了欣賞美；有人是把審美作為提高身份與身價的標(biāo)志和資本；有人是為了放松、快樂和消遣；有人是為了消磨時間，逃避無聊、乏味、空虛。盡管如此，審美大眾化為滿足這些目的提供了可能和條件。同時，審美也只有滿足了這些功能才可能被欣賞者認可、購買和享用。實際上，從西方審美實踐看，西方審美現(xiàn)代性也不同程度地具有這些功能。小說的出現(xiàn)就有利于審美的大眾化，繪畫、音樂等其他審美形式也有了很大的發(fā)展和普及，審美實踐改變了對大眾的態(tài)度，關(guān)注大眾的審美需求，甚至有意識地表現(xiàn)大眾的審美趣味。后現(xiàn)代主義文藝甚至顛覆精英與通俗的對立并抹殺其界限，借鑒大眾文化的經(jīng)驗，供大眾消費，費德勒以此來概括后現(xiàn)代文藝的特征。西方審美現(xiàn)代性在滿足了審美需求、實現(xiàn)其目的的過程中，它的媚俗面相也得到了展示。

審美的商品化也是西方審美現(xiàn)代性的媚俗面相的顯著表現(xiàn)。隨著審美的大眾化，藝術(shù)品開始進入市場，只要有錢，也愿意買，任何人都可以購買藝術(shù)品；具備了一定的修養(yǎng)就能夠消費藝術(shù)品。這樣，審美逐漸走向民間、大眾的日常生活。一旦藝術(shù)品成為商品，其功能也就出現(xiàn)了分化：一方面，它滿足了人們的審美需求；另一方面，它逐漸喪失了其神圣性和神秘感，具有商品化的傾向和危險，只不過其商品性尚處于萌芽狀態(tài)而已?，F(xiàn)代性的來臨加劇了審美商品化的進程，直到審美品徹底地淪為商品。文化工業(yè)的出現(xiàn)，使審美商品化跨出了重要的一步。實際上，文化工業(yè)是商品生產(chǎn)的一部分，它以賺錢、追求利潤為目的。為了達到其目的，它可以模仿任何流行藝術(shù)、先鋒藝術(shù)的技巧，只要市場認可就行。后現(xiàn)代主義藝術(shù)的出現(xiàn)則標(biāo)志著審美商品化的頂峰。在詹姆遜看來，后現(xiàn)代主義意味著自然領(lǐng)域與無意識領(lǐng)域這兩塊最后領(lǐng)地的商品化。由于商品生產(chǎn)與商品邏輯進入到這些領(lǐng)域，并成為支配這些領(lǐng)域的法則，審美的性質(zhì)和功能的變化——經(jīng)濟變成了文化、文化變成了經(jīng)濟——已經(jīng)成為必然。一方面，經(jīng)濟以審美為手段引發(fā)人的消費的沖動，審美刺激著人們的感觀，制造了快感、欲望和消費需求；另一方面，審美創(chuàng)造徹底淪為商品生產(chǎn)，審美創(chuàng)造物成為獲取經(jīng)濟利潤和利益的產(chǎn)品。欣賞一下沃霍爾的《鉆石鞋》，你就可以發(fā)現(xiàn)商品對審美的全面滲透。既然要通過市場的認可，審美當(dāng)然要滿足“上帝”的需求，它的媚俗也就理所當(dāng)然了。

西方審美現(xiàn)代性的媚俗性在創(chuàng)新和文藝流派中也有不同程度的反映。蘭波所說的“必須絕對地新”恰切地概括了審美現(xiàn)代性對新奇的追逐，它強調(diào)革命、斷裂和創(chuàng)新，其惡性發(fā)展導(dǎo)致了“新”之意識形態(tài)，新成為一種標(biāo)準(zhǔn)和價值追求，直到徹底地否定了自身。實際上，存在著兩種類型的新：一種新是真正的創(chuàng)新；另一種則是僅僅通過“求異”而得到的“新穎”，它是一種標(biāo)新立異。從表面上看，它貌似新穎，但仍然缺乏實質(zhì)意義上的創(chuàng)新，有時甚至以表面上的新掩蓋了其骨子里所特有的陳舊、陳腐，并有可能成為流行的時尚，并具有了媚俗的成分。這樣，媚俗也注定內(nèi)在于現(xiàn)代審美實踐之中。審美現(xiàn)代性對新的追逐中也存在著這兩種創(chuàng)造，由此可以發(fā)現(xiàn)其媚俗的面相。除此之外，西方審美現(xiàn)代性的媚俗性也表現(xiàn)在現(xiàn)代文藝流派中。在前現(xiàn)代社會中，美被視為絕對的、神圣的，它作為理想和典范而高懸于具體的作品之上。但現(xiàn)代人認為，美具有了相對性，可以從一定程度上表現(xiàn)美和美的理想。浪漫主義文藝接受了這種觀念，并把它們運用于自己的審美實踐，開啟了審美世俗化的先河，哥特式建筑、洛可可藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)都表現(xiàn)出了審美現(xiàn)代性的這種傾向。這些藝術(shù)沒有什么實質(zhì)性的內(nèi)容，空洞而乏味；重視形式上的探索及其作用；注重視覺上的刺激、浮華、艷麗和享受；藝術(shù)風(fēng)格華麗、夸張；給人的感受是神秘、好奇、刺激和浮華，并因此具有了媚俗的特點。實際上，審美的媚俗化還可以追溯到文藝復(fù)興時期，為了反對當(dāng)時的宗教、社會對人的束縛，文藝復(fù)興時期的大師們強調(diào)與神性對立的人性的重要性，并極力挖掘和展示人的感性的、世俗的一面，雖然這些藝術(shù)借助于媚俗來批判現(xiàn)實、張揚感性，但其中不乏媚俗的嫌疑。例如，在拉伯雷的《巨人傳》、薄迦丘的《十日談》和喬叟的《坎特伯雷故事》等經(jīng)典作品中，充斥了大量低級的、調(diào)笑的內(nèi)容，甚至故意用感官刺激來挑逗讀者的興趣和想象，都不同程度地表現(xiàn)了西方審美現(xiàn)代性的媚俗的一面。媚俗的特點在浪漫主義思潮之后的審美實踐中也屢屢表現(xiàn)出來，有時甚至更為明顯。自然主義小說對“事實”的事無巨細式的展覽、對人物心理的細致入微的呈現(xiàn)、對讀者感官的重視，開拓了小說的表現(xiàn)方法和技巧，同時也存在著刺激讀者感官、滿足讀者欲望和獵奇心的媚俗性，這在左拉的《娜娜》等小說中表現(xiàn)得尤為明顯；意識流小說對意識的細致描繪，對人物怪異的、變態(tài)行為的刻畫，對丑陋的心理世界的展示，既是對傳統(tǒng)文學(xué)的反叛，也表現(xiàn)了現(xiàn)代人的自私、封閉、窺視欲、無聊、空虛，其媚俗的一面躍然紙上；后現(xiàn)代主義所表現(xiàn)的平庸、商品化和無聊感更反映了審美現(xiàn)代性的媚俗面相。諸如此類的例子不勝枚舉，由此可知媚俗已經(jīng)深入到西方審美現(xiàn)代性的機體。

西方審美現(xiàn)代性是一個復(fù)雜的綜合體，亟待深入而全面的研究。而且，媚俗也只是其一個方面，它難以涵蓋其他方面，也不能替代和否定對它的其他方面的研究。本文的目的就在于以深化對西方審美現(xiàn)代性的認識，從而在對我國相似的問題上達到理論的自覺。

［參考文獻］

［1］舒也：《現(xiàn)代性與審美自覺》，《南京大學(xué)學(xué)報》(哲學(xué)#8226;人文科學(xué)#8226;社會科學(xué))2006年第1期。

［2］波德萊爾：《現(xiàn)代生活的畫家》，《波德萊爾美學(xué)論文選》，人民文學(xué)出版社1987年版。