解讀影視作品的視覺思維特性

[摘要] 借助視覺思維的簡化性、非線性、創造性、審美性、情感性與直觀性等特征，形成對影視作品的解讀能力，逐步透視影視作品的深層文化內涵，全面把握視聽語言的構成元素及審美價值，進而獲得全方位的視覺享受和審美愉悅。

[關鍵詞] 影視作品 視覺思維 視覺意象 蒙太奇

人類社會的發展正在脫離以語言、文字為中心的理性主義形態，在現代科技迅速發展的作用下，特別是數字技術、多媒體技術、網絡技術的發展，使社會文化日益轉向以視覺為中心、影像為中心的感性主義形態。影視作品作為一種以電影技術為手段，以畫面和聲音為媒介，在運動的時間和空間里創造形象，再現和表現生活以達到以情感人，已經超越了影視作為藝術本身的范疇，成為人類普遍存在的一種文化生存方式。影視以其視聽綜合、時空綜合、藝術和科學綜合的優勢，成為視覺文化時代最富于活力的藝術形式。因此，研究影視作品的視覺思維特性，進而透視作品的深層文化內涵，以達到給觀眾全方位的視覺享受和審美愉悅，便彰顯了時代意義。

視覺思維是以“視覺意象”為中介的一種創造性活動，這里的“意象”不是對客觀事物的忠實、完整和逼真的復制，而是視覺思維對其對象的總體特征的主動把握。視覺在反映事物的清晰準確程度、時空存在的豐富性、所展示的形狀、色彩等方面，更容易在我們的頭腦中組合事物。因此，對影視作品視覺思維特性的解讀。有助于提高受眾對作品的鑒賞與識別能力，進而有助于提高影視作品的質量。筆者通過分析歸納，總結出以下幾種視覺思維特性：

1、簡化性

“簡化”主要有兩種意思：第一種即“簡單”。主要從量的角度去考慮的，指某一種式樣中只包含著很少的幾個成分，而且成分與成分之間關系很簡單。“簡化”的另一種意思是在盡可能簡單的整體形式特征里，盡可能豐富地表現所蘊含的內容和意義。[1]視覺意象是通過知覺的選擇作用而生成的“心理意象”，它既具體又抽象、既清楚又模糊，是既完整又不完整的形象。以蒙太奇思維為例，蒙太奇作為一種結構法則，作為一種思維方式。其核心是視點轉移一從這一畫面轉向另一個畫面。而兩個鏡頭是不連貫的，中間有時空上的省略。如：一個席夢思床墊的廣告：(全景)一輛壓路機開上床墊：(近景)壓路機的巨輪壓過床墊：(全景)完好無損的床墊。這三個鏡頭表達出：本品牌的床墊結實耐用，可以經得起壓路機的重壓。[2]

2、非線性

人的視覺思維是自上而下的，或者說先有普遍，后有個別，先有整體，后有部分，是在觀察、想象、構繪等形式的不斷交替、變化中進行的創造性活動，對物體的感知不是按順序進行的，而是具有空間性、非線性的特點。同樣以蒙太奇思維為例，影視中的空間都是虛擬空間。它是將影像記錄的真實空間的片段。用蒙太奇的方式組合出一個貌似真實的劇情空間。如《紅高梁》的劇情空間是：從“高粱地”過了“土拱門”就是“十八里坡”的“釀酒坊”：可是“十八里坡”的實景在寧夏，那片“高粱地”的實景在山東。蒙太奇還能將很遠的劇情空間縮短，造成類似“心理感應”效果。如在紐約的兒子出車禍，北京的老父立刻從夢中醒來《沉默的羔羊》中，在某一個州按門鈴，另一個州的人卻跑出來開門。此外，蒙太奇還可以創造心理空間，即那種現實中沒有也永遠不可能有的空間。如從摩天大樓的床上摔下。掉在沙漠里。旁邊有一條大船等。[3]

3、創造性

視覺思維是對現實的一種創造性把握，它所把握到的不是純數量的關系，而是一種拓補關系。這正是即使事物某一部分被掩蓋、中斷或暫時缺席(如“隧洞效應”)，也能被“看”到。[4]所以，視覺思維的創新功能，主要在于在“視覺意象”的誘導下，有利于使“意會的知識”向“言傳的知識”轉化，而直覺也是這一轉化過程中的一種表達方式。蒙太奇通過兩個鏡頭的并列產生隱喻、象征、寓意等作用，創造出本不存在兩個鏡頭之內的“思想”。如為了表現“豐收在望”這個信息，我們必須將表現這個意思的生活場景挖掘出來：掛滿枝頭的蘋果、網中活蹦亂跳的鮮魚、金黃色的麥浪……。當通過影像資料呈現出來時。受眾會強烈的感覺到，今年是一個豐收年，類似這樣的例子比比皆是。如為了表現天氣炎熱。可用“狗吐舌頭、烈日蟬鳴”等生活場景，其實當這些信息誘發我們進行生活場景想象時，這些生活場景已經經過了大腦的篩選、選取，是對生活場景理性思考的結果。[5]

4、審美性

審美性就是美感，是由客觀對象的審美屬性引起的，人類感情上愉悅的心理狀態。從某種意義上來講，視覺思維是沉積在表象或意象上的信息刺激及過去的經驗、知識積累的被調動，在人的頭腦中通過想象、聯想和幻想產生的組合新形象的創造性心理過程。在這過程中，伴隨著先前理性認識基礎的情感體驗。使人在生理、心理上產生出快適愉悅感。如影片《滿城盡帶黃金甲》從某種意義上來說，是一部視覺藝術的力作。張藝謀對影片的視覺藝術進行了深層的加工和處理，使影片具有了獨特的韻味。這部作品的視覺沖擊力和感召力主要體現在光線的運用、明暗的對比及光的象征性等方面。通過視覺藝術的設計，使觀眾對這部作品產生了不同的視覺心理感受，增強了觀眾對作品的理解能力。這種成功的視覺處理，給觀眾前所未有的視覺震撼，表達了影視作品獨特的視覺藝術美。

5，情感性

視覺思維具有豐富的情感內蘊，感染力較強。如張藝謀拍攝的“申奧片”，鏡頭所呈現的一個個英姿颯爽、愛好體育活動的男女老少。并不僅僅是個別具體的人，同時還是“中國人”這個整體概念的代表，體現的是整個中華民族的精神面貌。視覺思維不僅使觀眾“有所知”(獲得信息)，還能夠“有所思”(發揮聯想)，乃至“有所為”(產生行動)，取得“過目不忘”的效果。比如：中國攝影記者的一幅表現農村失學女童的《大眼睛》新聞圖片在我國激發千千萬萬的人投身于“希望工程”的啟動與建設《恐怖主義襲擊美國》電視新聞播出后。所產生的對美國文化價值的沖擊和對世界恐怖主義的反思等社會影響與心理影響十分深遠。[6]所以，影視作品不僅僅傳播淺顯直觀的信息內容，還應具有深刻的思想內涵與教育價值，給人以啟迪與思考。

6、直觀性

在視覺影像的包圍中，我們不僅習慣于通過視覺獲取信息，以視覺信息作為判斷的依據，我們的思維也與視覺更加緊密。影視藝術可以通過對色彩的選擇、構圖、光線的處理等給人以獨特的審美直觀。如色彩的濃與淡、明與暗、冷與暖、豐富與單純等不同配置，既可以給受眾造成不同的視覺感受，也能夠體現出影視作品獨特的造型美。此外，色調的總體設計和色彩的變化組合還可以在創造特殊的心理效果和特別的時空、節奏以及在表現作品風格方面發揮積極的作用。如影片《大紅燈籠高高掛》，畫面顏色冷熱基調反差甚大：窒息的大紅色、恐怖的灰黑色、凄涼的慘白色，圈住了女人們的生活環境，使故事情感顯得格外緊張。火紅的大燈籠本是節日的象征，但在女人眼里卻是顯得那么的刺眼。影片給人的視覺直觀是：紅色預示著女人不幸的開始。一個命運將被封建主宰的征兆：黑色。影片從頭到尾都沒看見過宅院主人的臉面，但他的身影卻是無處不在，就像黑暗封建勢力，雖然表面上無跡可尋卻處處可見。白色。寒冬臘月，白雪皚皚，喬氏院落，姨太們的勾心斗角，爭風吃醋，相互攻擊，丫鬟的白日夢。人與人之間的世態炎涼……一切的是是非非在鋪天蓋地的白雪中顯得如此凄涼可笑。白色掩埋了一段段可悲的故事，但卻掩埋不了女人們心頭的凄涼和恐懼!

影視作為一種大眾傳媒，作為一種大眾藝術，在面對廣大千差萬別的受眾時。其直觀形象的畫面便成了吸引觀眾眼球的第一要素。而廣大受眾在接受和理解影視作品時，也首先是感性層面的表達形式，而非理性層面的文化內涵。因此，通過對視覺思維特征的解讀，學會正確使用鏡頭語言，使影視作品各元素搭配協調，充分利用、調動燈光、線條、色彩等因素，講究畫面造型的對稱與勻衡，給受眾以強烈的心理刺激和印象，才能增強作品的視覺藝術效果和感染力。[7]