與時代同行，以通俗為伍

[摘要] 流行歌曲作為一外來的音樂交流，傳入中國已經近百年，經過幾代人的努力，已形成了鮮明的中國特征。在文化交流中經歷了文化沖突、文化整合和文化自覺的歷練，表現出濃厚的通俗現象，展示了流行歌曲獨特的文化個性，詮釋了流行與時代、流行與通俗，流行與高雅的不解之緣和發展趨勢。

[關鍵詞］ 流行 時代 通俗 文化交流

流行歌曲無論是從產生于上個世紀之交的歐美通俗音樂，還是中國的學堂樂歌，都已有了百余年的歷史。這其間有關流行還是通俗的爭論一直不斷。一方認為：通俗是針對嚴肅音樂而談，流行的并非都是通俗不嚴肅；另一方認為：流行是不嚴謹的界定，難與美聲、民族相對。顯然前者是以流行的廣度而定，后者是以唱法而定，其實雙方的意思有諸多相同點。即流行只是一種流傳方式的差異，是一種帶有明顯時代特點的歌唱現象。其特征就是流行。中央電視臺青年歌手大獎賽，自從第2屆正式分出美聲、民族、通俗，延續了11屆，至2008年第13屆改為流行唱法。似乎爭論暫時告一段落，但也表明了一個道理，可以不通俗。但它流行。本文無意展開通俗與流行之爭，只想從中國流行歌曲的百年歷程中，探索這一獨特的文化現象的生長原由。至于通與不通，俗與不俗，和流行的個中因果，都要以時代的選擇決定。

一、流行——與時代同行

流行音樂早期誕生于歐美，這是不爭的事實。現代工業社會催生了流行音樂。拉格泰姆音樂和布魯斯音樂加上強烈的切分節奏。形成的爵士音樂，在現代傳播工具收音機的催化中以極快的速度向全世界傳播，并得以廣泛的流傳。

文化交流總是由先進的地區向較落后的地區流動，“水往低處流”，又總是首先向最適合的渠道流動。上世紀初的中國，上海被稱為“東方大都市”，最早接觸西方文明，成為城市音樂——流行歌曲的最佳傳播點，從而開始了流行歌曲在中國的流傳。

中國早期的學堂樂歌作為流行歌曲的先驅和前奏。在此期間創造了大量的根據歐、美、日等國流行歌曲創作的學堂樂歌。前期以日本為主，后來歐美居上。其中最為著名的有李叔同的《送別》，取自美國的通俗歌曲《夢見家和母親》。在錢仁康所著《學堂樂歌考源》一書中，涉及的329首歌曲中，不計重復填詞就有119首其中日本歌調14首，美國歌調13首，德國歌調29首，英國歌調14首，贊美詩填詞18首。選擇流行歌曲為載體，推動近代中國音樂發展，學堂樂歌走的是一條與時代同步的“重組捷徑”。

如果說學堂樂歌為流行歌曲培養了市場，擴展了傳播的渠道，那么電影音樂和外國娛樂歌舞音樂則為流行歌曲注入了兩股活水，使其流動起來。流行歌曲在中國最終還是打上了與國外一樣的商業娛樂標記。一些流行很廣的歌曲明顯帶有布魯斯的音樂節奏和倫巴舞、探戈舞的伴奏形式。如《香格里拉》《何日君再來》、《夢中人》等。有的則直接填詞：如《特別快車》、《薔薇處處開》、《小喇嘛》，另外有些采用西洋唱法如《夜來香》、《夜上海》等。上海作為當時中國的音樂中心，適應了流行歌曲的萌芽發展，只能說明：流行必然與時代同步，同步方能發展。

新中國成立后，流行歌曲在大陸被中斷，在香港、臺灣幾經沉淀。綿延不斷。隨著開放年代的到來，流行歌曲又一次進入國門，開啟了新的世紀。

改革的時代流行歌曲以新的面目出現。電影音樂和晚會音樂成為流行歌曲的兩大助力，搖滾音樂則帶來新的源頭。此間的流行歌曲，盡管有著前期的李谷－(鄉戀》，蘇小明《軍港之夜》的爭議。但仍以勢不可擋的力量在流行，沖擊著傳統的嚴肅音樂。一批優秀歌曲在傳唱，如《祝酒歌》、《在希望的田野上》、《妹妹找哥淚花流》《太陽島上》《年輕的朋友來相會》、《再見吧媽媽》《十五的月亮》、《望星空》、《小白楊》、《血染的風采》等等。

中國的追星就是從流行歌手開始的，媒體和音像造就了一批流行歌手，他們占據了娛樂音樂的主導地位。推動了流行歌曲的正常發展，究其原因是跟上了時代前進的腳步，時代造就了流行，流行必然要于時代同步，否則就流行不了，時代是流行的標志。

二、因通俗而流行

流行歌曲在中國走的是一條極具特色的道路。從本意上將流行作為時代的表象有著難以替代的象征意義，但流行并非時代所獨有也是不爭的事實，無論是流傳已久的嚴肅音樂代表曲目，還是傳誦幾代的民歌經典，都有著經久不衰的歷史輝煌。不可否認它們都曾經流行一時，或因時代而流行，或因流行而傳承。都由于隨俗而通，因通而流行。走著一條由本土走向世界的發展流行趨勢。

流行音樂原本是地道的鄉土音樂，在流行的過程中沒有絕對的標準，只有相對的標準。我們可以說某一個人是流行音樂的大師，是流行歌手中的巨星(如鄧麗君至今沒有被人超越)，但我們不能說某一個人就是絕對標準。嚴格講流行不承認絕對，絕對必然不能流行。即使是相對標準(典型)也只存在于相應的環境中，也就是鄉土化。流行歌曲在前期的流行中不可避免的有著模仿的痕跡，這是文化交流中正常的現象。一旦進入磨合期，即將面臨融合與出局的選擇。

流行歌曲的時代性并不能包攬一切，也必然會產生文化沖突，而這種沖突有時是很激烈的，慶幸的是在沖突中。流行歌曲選擇了改造，很好地融入了中國民族元素，得到了土生土長的中國人的支持，進而發展成為有中國特色的流行歌曲。

當有人聽到“京歌”、“數來寶”、“名歌翻唱”、“民歌重組”，以為是新興的流行唱法時，其實早在上世紀三四十年代就已有過。1937年電影《馬路天使》中的歌曲《天涯歌女》、《四季歌》分別脫胎于蘇州民歌《知心客》和《哭七七》，而《采檳榔》由湖南花鼓戲“雙川凋”改編而成，而電影《西廂記》中《拷紅》的插曲，則出自大鼓書的訴說風格，電影《漁光曲》中《瘋狂的世界》則吸收了京劇西皮唱腔的元素。更多的中國元素則集中反映出城市民謠和民歌的影響。在早期的流行歌曲中，典型的美聲花腔女高音曲子僅有《海燕》一首。從未有人翻唱，也可看出通而不俗的后果。

人們在談論流行時往往聯想通俗，似乎一個“俗”字成就了流行，很多歌手歌迷都不能接受。從社會文化學的角度，如果需要流行，非俗不可，不俗不通，不通則難流。衡量流行歌曲的標準是流行與否，可人們偏偏要來個雅俗之分，上下高低之爭，于是人們都遠俗而敬雅，爭當陽春白雪，遠離下里巴人。事實上。流行歌曲一開始就打上了“商業”的烙印，發展才是硬道理。

在談到高雅音樂與流行音樂的沖突時。人們經常聽到無可奈何的嘆息，認為年輕人就是這樣的趣味。并沒有深究年輕人為什么會有這樣的趣味。趣味無爭辯，趣味無對錯。但趣味有雅俗之分。坦誠的講，流行歌曲就是通俗音樂的主力軍。是屬于“俗”的“下里巴人”，但社會就是主要由“下里巴人”組成的，音樂殿堂也要由“下里巴人”去支撐，僅僅從商業的角度，流行音樂找對了市場。不發展都難。

眾所周知藝術是屬于情感的范疇，作為空靈的藝術——音樂更是如此，說到底人們對某一種藝術表現形式的認同是一種情感上的同情感。而這種同情感具有普遍性。恰恰流行歌曲在這一點上贏得了同情，也就贏得了聽眾。流行歌曲在發聲這一點上采用了近似說話。自然的歌唱發聲方式，主張情真意切，平易近人。拉近了那些“與音樂無緣”的人的距離，加上直白易懂的語言表達直接進入“俗人”的意境，形成一種歌唱者與欣賞者同呼吸共命運的時代同路人感覺。

查辭海得知通俗的定義為：通用、普通、常見、約定俗成。看來通俗并非貶義，倒是通行的慣例。有誰會不尊重約定俗成的規則。至此雅俗之分對流行歌曲而言亦非難取的選擇。是通俗成就了流行，流行得之于通俗，中國的流行歌曲成就于鄉土化、民族化。

三、由通俗走向雅俗共賞

時代給流行歌曲貼上了流行的標簽，通俗給流行歌曲開辟了流行的渠道。但時代是有限的，通俗是要凈化的。一味追求時代性必然經不起歷史的檢驗，單純迎合通俗也終究是各領風騷數十年。流行歌曲的走向最終是終止流行的使命，極少數在分化中升華為經典得以流傳(不是流行)，流傳的只能是雅俗共賞的歌曲。

有人將藝術分為雅、俗、圣三個層次，依次表現為：“極為震撼”，“小有感動”，“每感不同”，大多數的流行歌曲當屬于“小有感動”的俗的層次。這里指的不是一般意義上的流行人數的界定，而是普遍性在藝術上的反映。

流行歌曲作為來源干外。扎根于大地的通俗歌曲，走的是一條模仿、改編、融合、創作的中國特色之路。在近百年的發展中，幾次大的調整都在重復著這一條航線。盡管不是同一條河流。以《學堂樂歌》為例，最早采用日本歌調填詞。后來用歐美歌調填詞，試用古調填詞(稱為舊曲新作)，隨后發展為以爵士樂的節奏創作，用民歌改編。最終融入美聲、民歌戲劇、曲藝音樂元素創作了一批流傳至今的名曲。其后香港時期更多地加入了戲劇元素，民歌(主要是南方民歌)元素，一批受過聲樂訓練歌手的加入使香港流行歌曲形成獨特的港味歌曲。以鄧麗君為代表的樸實演唱風格，校園歌曲的平易直白，則是臺灣流行歌曲的主流。

大陸流行歌曲的繁榮，得益于鄧麗君和港臺流行歌曲的傳入。封閉了近四十年的流行歌壇被沖擊出一個巨大的空間。經歷了簡單的翻唱、模仿期后，短時內誕生了一大批優秀的流行歌曲。在美聲和民族仍在固守陣地時，流行依仗著通俗的法則“無法無天”的向美聲、向民族、向戲劇、向曲藝，向一切可以汲取營養的“別人的蛋糕”，伸出了刀叉。正像流行本身沒有目的一樣，流行奉行的是“我存在，我合理”。

作為一種文化交流中的文化形式，一旦被交流方所接受。必然在文化適應中完成向文化自覺的轉變。早期文化變遷中的文化沖突一旦化解。也必然顯示出新的文化生命力。這種生命力有了自覺的動力，在合適的環境中，將會發生極快速度的成長，結出碩果。

如果說上個世紀八十年代流行歌曲表現的是抒情化，進入九十年代更多的則是人文化。不論是校園民謠，還是民歌的結合，都明顯帶有中國的鮮明特征。特別是戲歌的出現，打破了京劇難入歌的限定。涌現出受人歡迎的京歌，一時間《大碗茶》香飄四方。

現今的流行歌曲已不是與美聲、民族三足鼎立，大有樂壇老大的勢頭。這里面既有媒體的推動、外來的影響，也有門檻低，低的“俗”人都可以接受的緣故。流行歌曲也不是往日的舊面孔，擁有大批的創作者，歌手也不是早年的轉行，而是形成了一些專門的學科。眾多的國內外大賽培養了一批又一批歌迷，市場越做越大，水平越來越高，形成俗的不低俗，雅的不蓋寡的接近趨勢。

歷史上的流行經典都會流傳至今，昔日“通俗”的《詩經》、《九歌》、“唐詩宋詞”已成為今日的“高雅”。今日的流行歌曲已經融入不可少的美聲、民族唱法，汲取了優秀的古老文明、當世先進的技術，流行歌手屢屢在國際大賽中獲獎。這一切都表明，隨著欣賞水平的提高，流行歌曲也將水漲船高，多元化的社會必將帶來百花爭艷的春天。流行屬于時代，流行源自通俗，流行通于高雅。“百尺高臺，壘坐九棋之上。”時代在前進，流行歌曲也要發展，扎根于通俗，立足于時代。流行歌曲在流行中與時俱進。