李行寫實影片：對民族文化的認同及大中華電影的構建

[摘要] 作為臺灣電影半個世紀興衰起落的見證者，李行及他的電影創作對整個人中華電影的發展有舉足輕重的意義，李行在繼承中國早期家庭倫理電影和社會寫實電影傳統的基礎上，結合臺灣的本土現實，創作了具有鮮明民族特色和藝術個性的倫理情感寫實片，在對中國文化傳統、美學傳統、電影傳統的傳承中體現了對民族文化的認同與守望，同時豐富了中國寫實電影的樣式，為人中華民族電影的構建做出了卓越的貢獻。

[關鍵詞] 李行 倫理情感寫實片 民族認同 傳統文化

李行被譽為是“臺灣電影教父”，他執導近30年創作電影50多部，差不多構成了半部臺灣電影史。李行的電影創作不僅是20世紀60一80年代臺灣電影嘉年華的主角，也是大中華民族電影中不可或缺的一道風景線。筆者認為，李行在他的電影生涯中最出色的成就之一就是將中國早期電影的家庭倫理片和寫實片的傳統與臺灣的本土現實相結合，創作出了具有民族特色和藝術個性的“倫理情感寫實片”川，體現了對民族文化的認同與守望，為建構大中華民族電影做出了貢獻。

一

20世紀80年代以來，隨著全球化和文化交往問題的凸現，認同問題便成為中外民族學、政治學、社會學等多學科研究的熱點問題。有學者認為“認同”大致包含三層含義：一是國內各民族的內部認同，即族群認同(ethnicidentity)；二是國內各民族之間的整體認同，即國民認同(national identity)；三是對中國歷史文化或文明的認同，即文化認同(CuIturalidentity)。就學理意義而言，確實是全球化與地方化的兩極互動構成了認同問題研究的迫切性，不過，文化認同一直以來就是廣泛地存在于各個民族的社會生活和藝術活動中的客觀現實。就臺灣來說，雖然長期以來日本文化和西方文化的存在不斷沖擊著臺灣對“我們感”的指認，甚至造成民族文化的迷失，但是以李行為代表的臺灣電影人卻一直在他們的電影中以特殊的敘事主題和影像手法彰顯著對中華民族文化的認同和堅守，并致力于大中華電影格局的建構。

筆者認為，“大中華電影”其實不僅是幾地電影未來要發展的方向，而是已經存在于百年來的中國電影創作中的一個現象，即幾地的電影人在各自的電影實踐中有意無意地都突顯了具有中國民族特色的傳統文化元素，實際上構成了“大中華電影”的格局。而李行導演曾經在幾地電影人聚會中多次提到構建“大中華電影”，并在“紀念中國電影100周年國際論壇”的發言中坦言：“中國的統一是政治家的事，但是我們可以先將電影史統一起來，現在我們做到了。”所以，不管是在電影實踐還是社會實踐中，李行都可謂是構建大中華民族電影身體力行的典型代表。

二

李行倫理情感寫實片對中華民族文化的認同與堅守主要體現在對中國文化傳統、文藝傳統、電影傳統的繼承發揚及對中國寫實電影樣式的豐富和補充等幾個方面。

第一，李行的寫實影片呈現出對中國傳統文化的服膺，并且非常注重對傳統文化中積極元素的張揚。其中最為典型的就是對儒家文化的崇尚，影片始終圍繞家庭倫理、傳統道德、民族精神展開，體現了儒家“修齊治平”的理念。李行的第一部國語片《街頭巷尾》基本奠定了他倫理情感寫實片的主題導向及敘事風格。影片通過一群漂泊異鄉的人如親人一樣生活的景象，宣揚了儒家睦鄰友好、守望相助、貧賤不移的傳統倫理道德精神。《養鴨人家》中林再田對小月胞兄曾朝富惡劣行徑的一再寬容忍讓，及至賣掉自己的鴨群挽救曾朝富、最終使其感化重新珍視親情等情節安排，處處飽含了傳統儒家之仁愛忠恕的博大思想。李行寫實電影對民族傳統文化的傳承與認同不是特殊地體現在某部影片、某個情節、某個場景或者某個人物之中，而是浸潤在他所創作的每一部影片中。與1980年代后大陸出現的一些涉及傳統文化的寫實電影對傳統文化糟粕部分的反思、批判不同，李行創作于各個時期的倫理情感寫實片貫穿始終的是對中國傳統文化中優秀品質的頌揚或者對儒家倫理道德精神的謳歌。最顯著的就是，不同于大陸寫實片傾向于將婦女塑造成中國傳統倫理道德的犧牲品，李行寫實影片中的女主角，比如《蚵女》中的阿蘭，《養鴨人家》中的小月，《汪洋中的一條船》中的吳繼釗，《原鄉人》中的平妹，這些女性因為具備了中國傳統女性特有的善良賢慧、溫柔體貼、吃苦耐勞、任勞任怨等品質所以令人感動和尊敬。觀看李行的寫實電影總能讓人感受到濃郁的人情和社會的溫暖，體驗到中國傳統文化平和、美好的特質。

第二，與中國文藝長于抒情寫意的傳統一脈相承，李行的寫實電影大多注重展現中國傳統的倫理情感。《街頭巷尾》、《養鴨人家》演繹的是超越血緣的上下兩代人之間建立在非血親基礎上卻甚于親生的濃厚親情，《蚵女》反映的是男女青年之間淳樸真摯的愛情，《路》刻畫的是含辛茹苦為兒子鋪路的父輩深情，《小城故事》宣揚的是回歸、繼承優良傳統以及師徒之間、戀人之間貧賤不移的情感品質，《早安臺北》歌頌的是現代社會中小人物的親情、友情、愛情，甚至在傳記寫實片《汪洋中的一條船》、《原鄉人》中，在愛國影片《吾土吾民》中，家庭親情、倫理感情也是非常重要的組成部分。李行曾經表示，他在所有影片里比較著重的只是感情方面，在他看來人的感情不外乎與生俱來的親情、后天培養的友情和愛情這些基本的人性感情，而他在進行電影創作時主要的工作就是如何編寫劇情、處理感情。在影片具體的鏡頭畫面及場景處理中，李行寫實影片也洋溢著濃郁的中國民族特色，講究情景交融，比如《養鴨人家》中夕陽下父女相依偎的畫面溫馨感人：影片特別注意選擇和營造具有民族本土特色的環境，比如《街頭巷尾》中的大雜院，《蚵女》中一望無際的蚵田以及漁民的生活場景，《養鴨人家》中具有農家風情的鴨寮、田野、公路、陋巷、歌仔戲等，全部充滿臺灣濃郁的地方氣息。

第三，李行的寫實電影是對大陸早期電影傳統的繼承。李行在大陸成長、讀書的時候恰好是中國現實主義電影創作的第一個高峰，《漁光曲》、《一江春水向東流》、《八千里路云和月》、《小城之春》等電影是李行的啟蒙影片，并且對他日后進行電影創作產生了深遠的影響。李行多次在不同的場合強調，他電影風格的形成是和他在大陸的觀影經驗密切關聯的，使他終身受益，他認為自己后來在臺灣拍的電影風格，“應該是40年代電影中寫實主義傳統的延續”，是“真正中國電影現實主義的人文精神”。確實，從李行的電影作品中，我們既可以觸摸到由鄭正秋所開創的中國早期家庭倫理片的印跡，又能感受到20世紀30、40年代寫實電影的風韻，比如對底層小人物的關注以及關愛同情弱者的人道主義情懷等等。

有學者認為：西方現實主義的含義，與中國的現實主義不完全一致。西方在表現手法上側重于“摹仿”和藝術形象的較少的假定性，而中國傳統藝術的現實主義精神，體現在對客觀的內在真實的把握，表現手法上則側重于抒發，在藝術形象上有較大的假定性。確實，寫意化的寫實手法是中國傳統寫實文藝的重要特質，但是在實際的電影實踐中，20世紀風云變化的歷史現實使得1930年代以后中國主流的寫實電影更凸顯了社會功能，而以倫理情感為主題、發掘傳統文化溫情美好特質的寫實影片在建國后大陸現實主義電影中并不是很多。正是在這個層面上可以見出，李行倫理情感寫實電影即使有某些缺憾，對于整個大中華電影而言卻有著彌足珍貴的價值，即填補了中國電影史上同時期此類影片的空白，對相對單一的中國社會敘事寫實電影類型形成有益的補充與豐富。

三

電影的民族特色，除了需要真正地把握和表現本民族的生活，對民族的現實和歷史進行深刻反思，自覺地繼承與超越民族的文化傳統之外，還有一個重要方面，就是在世界文化背景下，在歷史性與時代性的辯證統一中，繼承和借鑒民族優秀的美學傳統。如果說前者表現為電影追求的文化價值，也就是影片內容應當體現民族的生活，以及電影藝術家對民族歷史和現實的文化反思；那么，后者則表現為電影自身的文化品格，也就是影片的藝術形式應當具有濃郁的民族氣派和民族風格。李行的倫理情感寫實影片正是在這樣兩個維度上凸顯了民族特色，在傳承與認同中華文化、中華美學優秀傳統的同時，開創了具有濃郁民族氣息的電影風格。李行的倫理情感寫實電影，從主題刻畫到人物塑造，從畫面造型到敘事結構，都呈現出鮮明的民族風格。

另外，李行具有民族風格的倫理情感寫實電影不僅很好地傳承了中華民族優秀的文化傳統，同時也使得這種民族風格及其對中華文化的認同在新一代臺灣電影人對民族電影的探索中得以延續。比如侯孝賢電影對寫實品質的執著追求，對傳統文化的禮贊以及含蓄內斂的東方影像風格，李安電影對家庭倫理主題的不斷開掘，在影像敘事上對中國傳統藝術擅長抒情、營造意境的繼承等等。正是李行及其后輩臺灣電影人用他們的電影實踐，共同構建了作為大中華民族電影重要組成部分的臺灣民族電影的流脈，使得中華傳統文化在遠離祖國的臺灣發揚光大。所以，李行民族電影實踐對中華文化的認同和大中華電影的構建有著獨特的社會文化意義，為培養中華民族的審美情趣，傳承中華傳統文化，凝聚臺灣民眾的中國情結，做出了獨特的貢獻。

所謂溫故可以知新，讀史可以明鑒。在當前這樣一個本土民族電影受以好萊塢為代表的全球化電影擠壓、大陸電影努力復興、臺灣電影期望振興、兩岸三地電影人共同期待進一步構筑大中華電影格局的背景下，探討分析李行獨具民族特色的倫理情感寫實電影對中華民族文化傳統的認同與守望，對探索大中華電影未來的民族化發展道路不無裨益。