論佤族民歌中的雙語教學

摘要：從佤族風俗和語言、佤族歌唱藝術的用韻和音調、佤族歌曲的唱腔和伴奏與漢族的差異和共同點進行分析，闡述佤族歌唱藝術中雙語教學特點和方法，以及佤族歌唱藝術和教學未來的發展方向。

關鍵詞：佤族 歌唱教學 雙語教學

作者簡介：劉瓊(1982-)，女，漢族，湖南洞口人，云南臨滄師范高等?？茖W校講師，現當代文學碩士。

舒婷(1982-)，女，漢族，湖南岳陽人，云南臨滄師范高等?？茖W校講師，教育學碩士。

曾亮(1982-)，女，漢族，湖南新化人，云南臨滄師范高等專科學校講師，文字學文學碩士。

【中圖分類號】J60-05【文獻標識碼】A【文章編號】1002-2139（2009）04-0076-02

本論文屬于云南省臨滄師范高等?？茖W校校級課題——《佤族雙語教學》。

一、佤族歷史和語言的特點

我國的佤族主要分布在云南省的臨滄市滄源佤族自治縣和普洱市的西盟佤族自治縣，其他的縣份也有分布，主要生活在山區和半山區，地處瀾滄江在我國境內的下游至薩爾溫江之間的流域，與漢族、傣族、布朗族、傈僳族、拉祜族、德昂族等民族長期交叉居住于這一地區，人口總數大約有35萬人。另一部分佤族生活在緬甸撣邦的第二特區——佤邦。佤族語屬于南亞語系的孟高棉語族，有“布饒克”、“阿佤”和“佤”三種地方語言。舊社會的佤族文字是外國基督教傳教士以拉丁字母為基礎編制的，比較簡單。解放后中國政府重新編制了佤族的文字，并以臨滄市滄源縣艾帥鎮的語言發音為基礎，制訂了佤族“普通話”。這與漢族幾千年的文化歷史相較而言，發展是相當晚的，因此，加強學習漢語言和科技知識是十分迫切和必要的。

在滄源縣各個鄉鎮發現的15個點的崖畫，具有3200多年的歷史，圖中繪有捕獵、生產、舞蹈等內容。佤民族地區都有著“司崗里”的古老傳說。其中，臨滄市滄源縣的佤族認為“司崗”是“葫蘆里”的意思，各民族都是從葫蘆里產生出來的。普洱市西盟縣的佤族則解釋為“溶洞”，人是從西盟城西方的一個的溶洞中走出來的，因此這個溶洞被稱為“圣地”。這與漢族的夏娃造人的說法不太相同，認為人不是由神制造的，而是自然產生的，或者說是“天生”的，因此佤族圖騰崇拜的內容多以自然之物為主。

佤民族的風情較為古樸，服飾絢麗多彩，節日繁多，活動豐富，是一個傳統文化源遠流長的民族。甩發舞、“打歌”、祭祀等活動，是佤族傳統節日的內容，佤族歌曲抒情動聽，舞蹈熱情奔放，歌唱內容包括戀愛、迎客、生活和祭祀?，F代創作的歌曲主要是描述男女愛情為內容，包括愛情與生活結合后的幸?；蛘呙堋Ｘ糇迨趾每?，為人誠實忠厚，民族風俗淳樸，對賓客熱情，在敬酒時唱“酒歌”，如《迎賓酒歌》。在敬酒和迎賓時也有許多臨場發揮，自編自唱的歌曲。舊時佤族生產和生活條件落后，娛樂文化活動不多，訴說苦難也是佤族歌曲的主要內容?，F在，談情說愛，男女青年相互串門，表達愛情心聲，相互對唱交流感情成了他們平時活動的重要內容之一。部分歌曲是以愛情理想和現實之間的矛盾為背景，表達因此而而產生的思念和痛苦。解放后，阿佤人民由衷地唱出一首響徹中國大江南北，人人都熟知的歌曲—《阿佤人民唱新歌》，表達了佤族人民內心的喜悅之情。解放前，阿瓦山還處于原始和奴隸制度的社會，解放后，直接過渡到社會主義社會，佤族人民由備受壓迫和剝削的社會直接進入了人人平等社會主義社會，阿佤人民享受到了黨和國家對少數民族的扶持政策，過上了生產生活條件較大的改善的幸福生活。而漢族的祖先在公元前21世紀結束了原始社會，大約在公元前400多年結束了奴隸社會，佤族與漢族的社會制度時間上差距較大，這就是為什么佤族民族風俗和藝術仍然保持著原始的風格和特色的原因。

二、佤族民歌在押韻和音調方面的風格

多數的佤族歌曲押尾韻，歌曲中的奇數句對應壓韻，偶數句對應壓韻，對應押韻的句子曲譜的音調和升降起伏相同，對應押韻的句子的最后一個字的韻母相同，佤族歌中的《想你》、《鵪鶉樹的故事》等歌曲就是如此，《想你》的歌詞唱到：“每天想你無數回，阿哥，想你想的掉眼淚，阿哥，因為山高路遙遠，阿哥，因為水深要架橋，阿哥，如果我能變成一只小鳥，我愿飛到你的身邊，阿哥，因為山高路遙遠，阿哥，因為水深要架橋……”。有的佤族民歌從頭到尾只有一個調子，如《大家來跳舞》有重復的兩章組成，每章有三段，每段的音調升降起伏一致，段的構成有六句歌詞，每句歌詞都是升調，只是有些句子的句尾加上了較短的顫音。又如，男女對唱歌曲《開門調》，一共有六段歌詞組成，一段有九大句。每大句有六小句組成，前邊的三大句里面的小句音調分布均為升升降升升降，從第四大句到第九大句中，偶數大句中的每小句是升調，奇數大句中的每小句是降調。而在《不斷的情》中，音調安排較為簡單，歌詞由相同的兩段組成，每一段有十句，每一段中的第五句和第十句為降調，其它句為升調，每一段歌曲結尾的地方重復最后一句兩次。

從以上的分析中我們知道，佤族民歌和其漢族民歌有相似之處，結構上都較為簡單，押韻和音調的升降起伏都有簡單的結構和重復。佤民族是由原始社會和奴隸社會直接過渡到社會主義社會的，因而，越是古老的歌曲，曲譜的調子和歌詞的押韻就越是簡單和單調。由于社會的加速發展和融合，以及漢民族和流行歌唱藝術風格的滲透與影響，也有部分佤族音歌手創作了現代曲藝風格的歌曲，如《迎賓酒歌》的狂舞版，有較強的節奏感和動感，有優美的曲譜和歌詞，歌中唱到：“Sim si mgaex laex si miang， rieb houig douig daix gah blai dix mgum，ei hei~~~。Sim si mgaex laex si miang ，rieb houig douig daix gah blai dix mgum，ei hei~~~。rieb houig douig daix gah blai dix mgum！！”。有些歌曲已經被翻譯成漢語，如《想你》、《月亮升起來》等歌曲，因此，可以在教學中先用佤語唱一遍，再用漢語唱。對于漢語較好而不善于佤語的學生，可以先用漢語唱，后用佤語唱。如此一來，首先使得學生容易掌握歌曲的音調，其次也增加了學生學習第二門語言的途徑和渠道，豐富了學生的學習方法，加深了學生的學習印象。

三、佤族歌曲的唱腔、伴奏和伴舞的特色

佤族民歌唱腔多采用自然口音、講究純樸，歌手多用高音“掉嗓子”唱法，突出原始民族特色，因而，不是那么

“寬敞圓滑”、減少了職業唱腔的感覺，保留著民族口音，有時候是相當的個性化的。現在，也有少數男歌手，創造出了寬闊圓潤的中低音歌曲，顯示男子漢的沉著穩重，這些歌曲都是現當代歌手效仿流行歌曲而創造的。在許多歌曲中，佤族唱腔以擅長于傾訴感情與苦難而得名，這是與佤族過去的多災多難相聯系的，舊時的生產生活條件極差，經受了外來其他民族的侵略和壓迫。在佤族歌手聯系嗓子的過程中，應注重高音和長音部分的訓練，實際上，大多數民間佤族歌手都不是那么專業，地方口音重，這也就形成了所謂的特色，顯示出了佤族歌手個人的特點和音色。有部分優秀的歌手已經達到了相當專業的水平，無論是普通話吐字和唱腔，都與漢族或其他優秀的民族歌手無異，這樣的歌手應該注意的是要如何才能表現出民族特色，要刻意的用“掛嗓子”的唱法，以放映出特有的佤族民族歌手的音色。

佤族歌曲最早的伴奏是小三弦、笛子、木鼓，以及后來引進的簫、葫蘆絲。越原始的歌曲，伴奏就越簡單與重復?，F在的佤族新歌曲中，越來越多的現代樂器加入了伴奏。伴音節奏和音調單一，木鼓的敲打和三弦的音調節奏變化不多，簡單重復。隨著社會的進步，有些優秀的佤族歌手創作和發行的現代歌曲中，都有豐富多彩的樂器伴奏。進行過音效處理和合成的許多流行音樂，效果和流行音樂效果可以相媲美。

大多數佤族歌曲，有適合的伴舞，多數是以“打歌”、“跳擺”的舞蹈形式進行的，這與佤族居住地區的漢族和其他少數民族的舞蹈形式相同，在這一地區，無論是漢族還是傣族、布朗族、彝族、拉祜族都有“打歌”、“跳擺”的相同舞蹈活動。就是按音樂的節奏不斷的重復幾套固定的步伐。在舞蹈過程中，由參加者臨場發揮，按固定的曲子現場作詞唱歌，這種歌唱方式稱為“作打歌調”，內容必須是前后押韻的兩句歌詞，“作調子”的人唱完后，眾人給予合唱和聲，和聲合唱也是固定的兩句押韻的歌詞。在吸收了現代曲藝和其他民族的歌唱藝術后，也產生了許多能很好的表現佤民族特色的歌曲和舞蹈。把佤族固有的舞蹈藝術特色，用新的流行的舞蹈形式表現出來，即不失佤族風格又有新的創新和發展。

舞蹈的步伐教學較為容易，實際上，在當地邊疆漢族和其他少數民族是相互融合和交流的，因此，在歌唱藝術和舞蹈藝術上有很多共同點。就“打歌”來說是源于彝族，而“跳擺”是源于傣族，有一些舞蹈是源于舊社會西方傳教士傳教時遺留下的基督教舞蹈的風格。有一些舞蹈，如打獵、鏢牛舞等，則是源于佤族原始社會時期的生產生活的。在教學中，舞步是固定的，無論是用哪個民族的語言唱的歌都可以配以相同的舞步，舞步只和曲子的節拍有關。

四、佤族歌唱藝術及其教學的發展方向

現在部分地區興起的佤族民歌和現代歌曲，在佤族地區和佤族的周邊地區流行起來，歌曲帶有強烈的本地少數民族的特色，同時融入了許多其他民族的歌曲特點，包括流行歌曲的特點，是佤族特色歌曲的繼承和發揚，豐富了佤族歌曲的節奏和音調。二00七年十月十九日，北京舉行了《國際音樂理事會第32屆大會暨第二屆世界音樂論壇》，開幕式演出中佤族歌手給來自世界各地的國際音樂理事會成員國代表、國際音樂組織代表、音樂界著名人士、專家以及國際音樂理事會執行理事會全體成員演唱了佤山優美動聽的歌聲。大會還專門安排了中國傳統音樂專題——中國云南原生態音樂會專場，展現了更多的佤族歌曲和舞蹈。

在創作和教學方面都應該現代化，與現當代中國的流行音樂趨勢保持一致。原始的風格是應該被保留的，這是佤族文化和藝術的遺產，應該解決好“繼承與創新”的關系。另一方面，佤族歌曲要飛出深山，要流行，就得容易被人們接受，容易別普通的大眾理解，甚至應該是吸引。在節奏上和歌詞上，舞蹈上都應該與時俱進，這樣才能弘揚佤族的文化和藝術，讓世界認識佤族，讓佤族走向世界。可見，“繼承與創新”兩個方面并不矛盾。在教育應該應用各種先進的教學手段和設備，鼓勵歌手創新和拓寬道路，增加其他民族歌曲和流行歌曲的元素，因此，教學素材不僅限于佤族歌曲，也應該有各個民族的歌曲和世界上的名歌名曲。舞蹈上，也要加強各種民族舞步和流行舞步的訓練，以便于學生創造出新的舞蹈動作和步伐。

佤族同胞在享受著黨和國家優惠的政策，過著幸福的生活的同時，以他們民族特有的舞蹈和歌曲藝術表達他們的內心世界，表達他們的興奮、高興、愛情以及困惑等等。相信佤族歌曲將唱出中國，走向全球，在這個社會文化和生活方式相互融合的年代，滿足人們對不同藝術形態的欣賞要求和對藝術原始起源的好奇心。在好的內地和沿海城市，都有佤族的歌舞團，長期的駐扎在各個城市，為廣大的觀眾演出，似乎給現代文明的城市生活添加了一些原始的民族文化藝術，使得人們在觀看時耳目一新，對佤族和佤族歌曲藝術有了新的認識。

綜合上述，佤族歌唱藝術的教學是很有意義的，不但使得佤族的傳統文化藝術得到了發展，也是學習漢語和佤語的渠道的途徑，它形式豐富有趣，伴隨著音樂和舞蹈，使得學習語言的方法有了很大的改善，從枯燥的記憶和閱讀變成了動聽的歌曲和優美的舞蹈，同時也鍛煉了身體，增加了肺活量，豈不是一舉多得的好方法。