以海頓莫扎特和貝多芬的幾首作品詮釋其藝術歌曲

岳 睿

摘要:對海頓、莫扎特、貝多芬藝術歌曲的學習和演唱,進一步把握其藝術歌曲的風格,本文以三位音樂家具有代表性的藝術歌曲為例來詮釋其藝術歌曲的演唱風格特點。

關鍵詞:藝術歌曲 演唱風格 演唱要點 演唱分析

中圖分類號:J605文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2009)17-

綜合對維也納古典樂派藝術歌曲風格的把握,對歌唱家演唱其藝術歌曲的借鑒,加上筆者在實踐演唱過程中的體會,現在來總結一下演唱海頓、莫扎特和貝多藝術歌曲應掌握的幾個要點,并針對幾首歌曲進行演唱分析,以窺見維也納古典樂派藝術歌曲風格。

一、海頓、莫扎特和貝多芬藝術歌曲的演唱要點

(一)準確表達歌詞的發音、吐字和語氣

聲樂藝術是以旋律和語言相結合來傳達思想感情、表現藝術形象的一種綜合性藝術形式。發音準確、吐字清晰并熟練掌握其不同的發聲要點是歌唱的先決條件。對德語藝術歌曲來說,德語的元音和輔音都要盡量唱清楚——元音要唱得充分,輔音不占元音的時間。而輔音后面銜接著元音開頭的單詞時則需要連讀,明朗的音色是演唱時需要注意的方面。

如海頓的《忠誠》,從對元音和輔音的演唱上可以很清晰地看出德語發音的要點,這首歌曲的歌詞都是用一些常規的發音,連讀很少,幾乎沒有特殊發音,并演唱語氣變化不大,因此對初學德語發音的學生來說,是練習德語發音的很好譜例。(譜例一)

再如莫扎特的《紫羅蘭》,這是一首擬人化的歌曲,施瓦茨科普夫在演唱的過程中對歌詞的語氣運用得恰如其分。在歌曲的最后五小節,她采用兩種不同的情緒:前兩小節是感傷的,演唱速度漸慢,稍帶些哭腔來演唱;后三小節則是堅定的,演唱速度恢復為原速,氣息支持充分,通過肯定的語氣來表達“是可愛的紫羅蘭”。運用恰當的語氣可以使音樂更加飽滿和完整,從而更好地表達歌曲的意義。(譜例二)

與海頓相比較而言,莫扎特藝術歌曲的演唱風格更加多樣,增加了歌曲的抒情性、戲劇性。

(二)準確掌握歌曲的速度

偉大的歌唱家卡魯索提出:“速度是音樂的生命”。維也納古典樂派時期,速度是表現藝術歌曲特征的重要途徑之一,其決定于歌詞的意境并隨著歌詞所表達不同的意義、意境而變化,因此準確地掌握歌曲速度尤為重要。這時期歌曲的演唱速度要求平穩、均衡,特別是歌曲中裝飾音要占時值。

海頓藝術歌曲中的表情術語用的是速度標示,經常用的如:Adagio(從容的)和Allegretto(稍快的)。而莫扎特和貝多芬的藝術歌曲中既用了這種標識,還用了德語的形容詞來表示主要情緒,如:Scherzhaft(戲謔的),Ruhig(安靜的),Frohlich(興高采烈的),Ziemlich langsam(接近緩慢的)等。

從海頓、莫扎特到貝多芬,在其作品里表示歌曲速度的標示也在發展變化著。重要的是在演唱維也納古典樂派的藝術歌曲時,應嚴格遵循譜面上的標記,準確地掌握歌曲的速度,不能過度自由發揮,這對演唱者的藝術修養提出了很高的要求。

(三)與鋼琴伴奏的配合

在《海頓藝術歌曲集》①、《莫扎特藝術歌曲集》②、《貝多芬藝術歌曲集》③中,其鋼琴伴奏部分起著不可替代的作用,伴奏作為歌曲作品的組成部分,參與對歌曲內涵的表達。這就要求演唱者要準確把握與鋼琴伴奏的配合。

海頓的藝術歌曲中,有的伴奏聲部與演唱聲部的旋律是一致的,會比較容易把握。而有的歌曲有較長的前奏或后奏,演唱者要恰當地把握自己的情緒和與伴奏的配合。

莫扎特、貝多芬的藝術歌曲中有一些具有比較強烈的交響性,歌曲聲部與鋼琴部分有時會相對獨立。如:次女高音歌唱家克里斯塔?魯蕓演唱的《在這幽暗的墳墓里》過程中,在準確靈活地把握自己的演唱部分的同時,也在主動地配合鋼琴伴奏部分,以達到歌曲演唱的完整性。

二、海頓、莫扎特和貝多芬幾首藝術歌曲的演唱分析

在掌握上一節對海頓、莫扎特和貝多芬藝術歌曲演唱要點的同時,借鑒女高音歌唱家施瓦茨科普夫演唱莫扎特的《致克洛埃》和次女高音歌唱家克里斯塔?魯蕓演唱貝多芬的《我愛你》,來對其藝術歌曲進行演唱分析。

(一)海頓的《忠誠》(Treue)

海頓的藝術歌曲的調式以大調居多,《忠誠》這首歌曲是少數小調作品之一,比較具代表性,也是當下音樂會上演唱次數較多的歌曲。這首作品寫于1794年6月。

這首歌曲開始用了ff,隨后的八小節前奏,海頓以強烈的十六分音符和三十二分音符展現了“艱辛的愛情”這個主題。演唱時演唱者要隨著鋼琴聲部的進入而準備好情緒,做到人聲與鋼琴的恰當銜接。這首歌曲的拍子為弱拍子起,所以起音須要弱唱,但同時每小節的邏輯重音也不能忽略,這就要求演唱時充分且靈活地運用氣息,如“wenn”是弱起演唱,氣息要平穩,“hohl”為小節的邏輯重音,演唱的語氣要更為強調,氣息更加充分。(譜例三)

第36小節起,鋼琴聲部采用雙音重復和單音斷奏的形式,其節奏型與前段的分解和弦之間產生明顯的對比,提升了音樂的緊張度,充分地表現出人物內心的不安、怨恨。演唱到此,演唱者激動的情緒要調動起來,同時要求氣息平穩的支持,保證旋律的流暢性。由于歌曲是弱起,并且德語歌詞又較為密集,則要求吐字與呼吸之間協調配合,其呼吸點在每小節的后一拍,歌唱要注意快速換氣,以保證歌唱的吐字,同時也避免影響后一句旋律的進入。(譜例四)

(二)莫扎特的《致克洛埃》(An Chlo?)

莫扎特的創作性格是明朗、輕松、愉快的,《致克洛埃》就是這樣一部作品。這首作品寫于1787年6月24日,描繪了一個少年對心愛姑娘熱情的愛情訴說。詩中的意境,再加以莫扎特平靜而又悸動的音樂,把聽眾帶入少年的內心活動中。其歌曲的調性、和聲及結構方面并不復雜,但卻靈活而生動,這也突顯了莫扎特的創作才能——通過最簡單的形式達到最好的音樂效果。

這首歌曲為回旋曲式,其結構是:A-B-A1-C-A2。

歌曲開始的五小節引子取自演唱旋律的第一句,這是莫扎特創作藝術歌曲所采用的方法之一,進一步突出主題旋律。A段首先讓我們感受到的是撲面而來的既熱情又優雅的氣息,歌曲的旋律瑯瑯上口,又顯得十分俏皮。演唱這一句時,前兩個字較弱地進入音樂旋律,施瓦茨科普夫在演唱時用表述內心的語氣,聲音不是太結實但很流暢。由于這段里,德語歌詞的輔音較多,并且歌唱的速度較快,她演唱時輕松地將每一個輔音都唱得很清楚,如:“klopft”一詞中詞尾有三個輔音,并且對應的是八分符點音符,要將三個輔音在很短的音符里唱清楚并且聽起來又很從容,需要有過硬的語言功底和演唱技巧。施瓦茨科普夫將這首歌曲演唱得很出色。(譜例五)

歌曲B段流暢的旋律線與A段輕快、帶有小跳躍的旋律形成鮮明的對比,增加了歌曲的抒情性,進一步推動音樂的發展。B段開始一組上行音階,施瓦茨科普夫演唱中將B段處理得特別細膩,分句清晰,氣息控制平穩,通過歌唱中的語氣表達,加強了歌曲旋律線條的層次感。(譜例六)

歌曲的C段。作曲家在寫作手法上采用了模進和近關系轉調的手法,通過簡潔的和弦進行,使其演唱聲部和鋼琴聲部融為一體,旋律和休止間交替配合造成一種緊張度,以配合詩文的韻律,從而加深了對主題旋律的印象。施瓦茨科普夫演唱C段時將聲音與歌唱氣息巧妙地結合,做到聲斷氣連,保持歌曲的連貫性。(譜例七)

A2段音樂回到“愛情傾訴”主題。在6-8小節里莫扎特采用了阻礙終止和擴充樂句,延長了歌曲的終止,留以聽眾回味。在表述“幸福地坐在你身旁”一段歌詞施瓦茨科普夫堅定地唱出高音g2到g1,但又不是太強,保持了樂句里音符的流暢性,把持住了整個詩的意境。隨后的四小節尾聲,最終結束全曲。施瓦茨科普夫在A2段里音色和音量的控制得恰到好處,聲音寬廣而又有節制,再加上表達真摯情感的表情,進一步貼近詩文和音樂的意境。(譜例八)

(三)貝多芬的《我愛你》(Ich liebe Dich)

這首歌曲是貝多芬創作中期的代表作品,這首抒情歌曲為單三部曲式,A-B-A1的結構。具有較濃郁的德意志民歌的音調特征,與海洛森(Herrosen)清新、淡雅的詩文緊密而又自然的結合。這首歌曲被次女高音歌唱家克里斯塔?魯蕓演藝得更富于情感表現,符合維也納古典樂派及貝多芬創作的風格。第一段的調性保持在G大調上,樂句方整,前三個樂句由五度或七度的跳進開始,克里斯塔?魯蕓運用深情的語氣描繪著相戀者對愛情的表述。鋼琴伴奏的右手以分解和弦進行,襯托著左手二分音符和弦和四分音符級進,表現出愛情的纏綿流長。演唱時魯蕓采用朗誦式的音調,演唱聲部先進入,之后鋼琴伴奏聲部進入,她并沒有因為這樣把八分音符時值延長,而影響演唱旋律進行。(譜例九)

第二段的調性由第一段的G大調轉到D大調。曲調較第一段起伏大,鋼琴伴奏聲部采用同音程與單音重復較多,推動歌曲的發展。

第三段是由A1段和十一小節的擴充組成。A1段是A段的再現部分,兩段重復使用了同一素材,進一步推動“愛情”這一主題,克里斯塔?魯蕓在演唱時,其演唱語氣較A段更強一些,以更好地推動音樂的發展,之后終止式的延長擴充,使音樂的表現手法更加豐富,在第十一小節處,愛情思想得以升華。克里斯塔?魯蕓使用堅定、飽滿的歌聲和細膩的情感,配合伴奏表現主題。(譜例十)

貝多芬的藝術歌曲與海頓、莫扎特的藝術歌曲相比較,在譜面上出現漸強、減弱等表情記號,并采用了終止式的延長擴充,豐富、擴展了音樂表現手法。

總之,從海頓、莫扎特到貝多芬藝術歌曲風格的變化,使之維也納古典樂派藝術歌曲逐漸趨于成熟,以致達到西方歌曲發展史上的第一個高潮。同時,其藝術歌曲對演唱者在德語水平、詩文理解、演唱技巧及情感表達等方面的綜合性要求很高,需要演唱者認真體會,反復練習并加深認識,以達到準確把握演唱方法,完整詮釋歌曲。

注釋:

①根據彼得斯版(Edition Peters)《海頓藝術歌曲集》(Haydn Kanzonettten und Lieder .Nr.1351)

②根據布瑞特科泊夫版(Edition Breitkopf)《莫扎特藝術歌曲集》(Mozart Lieder.Nr.103)

③根據彼得斯版(Edition Peters)《貝多芬藝術歌曲集》(Beethoven 30 Ausgewahlte Lieder.Nr.731)

參考文獻:

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