請給孩子一張白紙

兒童學畫畫，意在培養審美情趣，陶冶情操，張揚孩子的個性，發揮其天賦，所以我們應有一個正確的心態來對待兒童畫，不能急功近利，更不能以成人畫的標準評價兒童畫，要站在孩子的立場上來看待兒童畫，并給予其適當的引導。

所謂兒童畫，即能夠如實反映兒童所見 、所聞、所想，能反映出兒童的天性、個性及內心世界的繪畫作品。因此，只有通過學生自己的觀察和理解 ， 加上自己主觀的想象所表現出來的圖畫，才是真正意義上的兒童畫，一幅好的兒童畫應是孩子內心世界的真實寫照，而不應當摻雜其他任何外在的因素。

案例一:在上《畫自己》這一課時，有位學生把自己的頭畫得很大很大，而且臉上涂得鮮紅鮮紅的，老師就對學生說:“你畫的自己的頭太大了，而且我們是黃皮膚，你怎么把自己的臉畫得通紅的?”學生委屈地說道:“因為我的臉比較胖，所以我把頭畫得大一點，我畫的是我剛跑完步時的樣子……” 老師又說:“這張畫比例嚴重不協調，感覺你快站不穩了，下次畫人時要注意比例!”學生只好無奈地點點頭。

這是一位即將面臨退休的數學老教師，學校為了減輕他的工作量，讓他擔任美術課的兼職教師，他對學生的評價讓我有所感悟:孩子們用稚嫩的小手勾勒出他們眼中的世界，躍然紙上的是一個個富有童趣的故事。透過充滿童趣的畫面，老師應當走入孩子的內心世界，與他們共同感受他們的喜怒哀樂。

剛開始學畫的階段，孩子對繪畫技巧方面的知識掌握得比較少，很容易出現比例嚴重失調及顏色搭配嚴重不符合邏輯等現象。有些人用對成人畫的審美觀來要求兒童畫，總認為孩子們的畫不美觀、比例失調、與實物常態不符等。從這種觀點出發，自然而然地就會指出孩子畫中的自認為的“不足”和“毛病”，甚至自覺不自覺地予以“貶斥”，進而采用成人的畫法教畫，或者要求孩子照著范畫進行臨摹，這種做法是絕對不可取的。

案例二:在上《大家一起來想象》時，有位學生表現了一只怪獸，這位學生拿著剛完成的作業很興奮地對老師說道:“老師，你看我畫得好不好?” 他的老師看到作業后忍不住說:“你這幅畫畫得太難看了!” 學生小聲說道:“科幻片里有很多這樣的怪獸，我覺得很好玩……”

雖然這位小朋友的畫十分丑陋，看起來很恐怖，但不可否定這位小朋友的想象力的確很豐富。老師輕易地用 “不好看”來評價了學生的作品，評者不經意，但對孩子本人有很大的影響。往往孩子在遭遇“不好看”的評價時，對畫畫的興趣就會大減，孩子在得不到大眾的肯定與贊揚的同時，就會失去作畫的興趣與信心，也許您在不經意間就此抹殺了一個天才的誕生;您及時的鼓勵與贊揚，說不定是造就一代藝術大師的開端。兒童畫創作不能用成人的創作規律去要求學生，對于主題、構思、表現手段等，暫不要過多地講解，否則會使學生感到高不可攀，產生一種懼怕感。要鼓勵學生大膽去畫，即使是隨意地涂鴉，也不要輕易批評、指責，這時畫好與畫壞并不重要，重要的是繪畫的過程。

當您對孩子有了過多的要求時，可能會導致孩子不敢從容下筆畫畫，不敢隨心所欲地在畫紙上表達自己的情緒、愿望，孩子缺少了作畫的激情，就很難畫出一幅好畫。長此以往禁錮孩子的想象力，就會阻礙孩子創造力的發揮及創新意識的培養，更可怕的是，孩子可能從此丟失了對畫畫的興趣。

在課堂上我往往會碰到學生筆拿在手里半天也畫不出來的想象，面對這種情況，應采取多種方法引導其畫畫，可以讓孩子照圖書上畫一些簡單而感興趣的東西;也可以講孩子愛聽的故事，讓孩子根據故事情節想象畫出感興趣的片段;還可以課間與孩子一道去校園里走一走，讓他講講在校園里看到了什么，再根據記憶畫校園里的情景;要從各個側面幫助學生克服“不會畫”的畏難情緒，讓他們在輕松、愉悅的心態下，有勇氣和信心去完成作業。

兒童的想象力是最豐富的，他們的思想可以遨游于深不可測的大海，可以飛翔與廣闊無際的天空，甚至可以延伸到整個無垠的宇宙，我們可以從以下幾個方面努力，去引導學生，啟發學生無窮的想象力。

1.聯想:采用邏輯推理的方式，給學生一個題目后，可從故事內容、色彩感受、肢體感觸等方面去引導學生聯想。如從童話故事、節日的焰火、季節冷暖的感受等方面啟發聯想。

2.暢想:采用無邏輯推理的方法，讓學生海闊天空地想象。提示學生可以上天，也可以入地、下海，還可以像孫悟空能七十二變……如畫“海底迷宮”、“神秘的宇宙”等主題，讓學生發揮無窮的暢想，去編織自己的故事。

3.猜想:借物想象，在似與不似之間猜像什么。不受任何對、錯的限制，如在學吹畫過程中，對吹出來的圖案進行大膽想象，鍛煉學生的想象力。

對于兒童畫，我覺得最重要的是要給孩子足夠的空間，再加一些適當的引導和鼓勵。你若給孩子一張白紙，他能還你一個精彩的世界!

參考文獻

[1]《小朋友大畫室》.楊景芝.廣州出版社出版 .

[2]《兒童繪畫與心理治療—解讀兒童畫》.【美】Cathy A. Malchiodi著.中國輕工業出版社.