美術源于生活,形象地反映生活,具有強烈的思想性、藝術性和教育性,在日益重視素質教育的今天,美術教育已經成為素質教育的重要內容。但是由于長期陳舊的美育教育思想的影響,傳統的美術教學除了畫畫以外,似乎沒有別的教學內容了,學生根據書上的圖案“復制”作品,想象力、創造力都受到很大的限制。新時期的美術教學應當更積極地創設情境,運用創造性、開放性的教學模式,激發學生的學習興趣,讓學生從被動走向主動,使學生感受美、內化美,讓美走進課堂并融入學生的心靈——這既是美術新課標所期望達到的目標,又是高中美術教師在美術教學中努力的方向。因此,廣大美術教育工作者必須更新觀念、解放思想、大膽創新,使美術教學處處充滿靈動的光芒。
一、創新教學模式,使學生真正成為學習的主人
美國教育家羅杰斯曾說:“教師必須是促進學生自主學習的促進者,而不是傳統的只注重‘教’的教師。”所以教育者必須改變過去強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現狀,倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養學生搜集和處理信息的能力,主動獲取教學內容。只有組織開放型的課堂結構,選擇和運用開放式教學方法和有效的教學途徑,才能使學生真正成為學習的主人,學生的創造力才能得到提高。
傳統的課堂教學以學生的作業完成為最終目的,模式單一,不利于學生的綜合發展,更不利于素質的提高。而創造性、開放型的美術教育目標是激發學生的學習興趣和藝術創作靈感,培養學生的創新精神和創新能力。前者以技能的學習和訓練為教學的主要內容,以作業優秀與否為評價尺度,過程和結果都是可以預料的;而后者則以學生的感受為出發點,以啟發學生的創造性、發散性思維為前提,課堂中有不可預料的因素,教師需要不斷地調整思路,適時地改變教法和學法,學習過程和結果是動態的、變化的。
在美術課堂教學中,教師可以讓學生輕輕松松地相互討論、比較和分析作品,讓學生提出各式各樣的意見,盡管他們的一些看法還比較幼稚,但對于“有心”的教師來說這些都是難能可貴的,都值得珍惜和呵護。
當教學工藝型作業制作時,如樹葉拼貼、剪貼等,教師可允許學生根據自己的喜好,一個人獨立完成,也可以幾個人一起團結協作,共同完成。課堂上座次也可讓學生自由選擇。這樣,學生上課不但積極性高,而且完成的作品內容豐富、創意新穎,處處閃耀著智慧的光彩。
學生的想象力和創造力是無窮的,如在樹葉貼畫完成的作業中,會出現很多有獨特風格的創作形式,也會出現很多富有藝術魅力的優秀作品。因此,美術教師要堅信:只要給學生機會,學生就一定會展示出讓人驚嘆的、意想不到的一面。所以,美術教師要在開發學生的潛能上下功夫,以開放型的教學方式激發學生的作畫興趣,讓學生學會創造性地學習和思維,這不僅可以優化和豐富課堂教學,使學生在課堂上得到美的啟迪,而且可以使學生在以后的人生道路上以創造性的思維來適應未來學習和工作的挑戰。
二、更新教學手段,創設良好的課堂氣氛,增加學習內動力
首先,教師在教育教學實踐中,要運用各種教學手段為學生創設一個良好的課堂氛圍。比如,我們可以運用多媒體、錄音機的影音形式放一段精選的錄像或優美的音樂,展示大量的圖片;可以用美術老師的范畫或往屆學生的優秀作品;還可以直接用實物,讓學生親手摸一摸,親自體驗和感受一下。為使課堂氣氛活潑有趣,美術教師要精心設計導語,激發學生的學習興趣,營造輕松愉快的課堂氛圍。在導語的設計上,教師可以用詩歌、文學典故、笑話導入,也可以用知名畫家的逸聞趣事導入,還可以用現實生活的實際運用效果導入。尤其是在美術欣賞課中,教師可以用音樂美為課堂背景,以文學美為聽覺載體,以運動美為畫面形象,以科技美為教學手段,使學生在各種美的交匯融合中更深地受到美的感染與熏陶,得到美的享受。良好的課堂教學氛圍可以更有效地傳遞知識,讓學生融入課堂,提高課堂教學效果。
其次,教師還要注意多進行鼓勵性的口頭和書面評價,激發學生的學習興趣,樹立學生學習美術的自信心,培養學生的成就感。比如,在教學中美術教師可以為任教班級準備一個小本子,交給課代表保管,隨著美術作業本一起收發,專門記載優秀的學生名單。我們還可以定期舉行學生優秀作品展,讓學生有表現的機會。
照本宣科,一味地講解理論技法,難以集中學生的有意注意,而機械地練習又會使學生覺得枯燥乏味,容易產生厭學心理。美術課在部分學生的心目中就是可有可無的“副課”,聽不聽無關緊要。在這種情況下,美術教師更應利用各種方式,活躍課堂氣氛,吸引學生的有意注意,調動學生的學習積極性。教師可以巧妙設計課堂教學形式,把競爭機制引進課堂教學中來,讓學生比著學、爭著學,學得充實,學得愉快。
良好的課堂教學氛圍,有助于激發學生學習的內在動力和發揮智慧潛能,使他們在學習中更好地發揮自己的想象
力和創造力,從而達到預期的學習效果。
三、提升美術教師的綜合素質,使美術教學創新有源頭活水
要實現美術課堂教學的創新,首先美術教師要有思維和創新的能力,要全面掌握美術新課標的具體內容,掌握其精髓,并運用于教學實踐。其次,美術教師作為美術教育的“傳道者”,要在文化素養和專業素養上進一步提高,試想,當“傳道者”尚處在“匠人”的水準上,能指望他們去培養有文化的美術人才嗎?弗洛姆曾說:“如果你想欣賞藝術,你必須是一個有藝術修養的人;如果你想對他人施加影響,你必須是一個能夠促進和鼓舞他人的人。”由此可以看出,對于參與教學過程的教師來講,提高自身的綜合素質是多么重要。