關于普通高等學校音樂專業教育改革的思考

近年來，音樂專業畢業生就業渠道窄、就業壓力大已是一個不爭的事實，原因是多方面的。首先，高校大規模擴招導致畢業生供大于求。說明我國的高等教育已經進入了大眾化時期，音樂教育也不例外。這是客觀現實，是不可改變的。再者，畢業生知識結構已不能適應社會需求。現行音樂教育建國以來墨守成規，社會在發展變化，教學改革卻沒有跟上社會發展的車輪，滯后情況嚴重。這是人為造成的，是可改變的。針對這種情況，我將從第二條原因入手，談談我的觀點和看法。

一、音樂教育改革必須是建立在音樂專業范疇內的改革

改革的目的性要明確。在教育大眾化的今天，音樂專業大學生音樂素質參差不齊，進大學的目的也五花八門，有的是奔著考大學相對容易半路改行進來的，有的是為混一張文憑進來的等等。所以學生情況不同，目標也不相同，改革要想滿足每個人的要求是不可能的，作為改革者，必須要把握好改革的中心——音樂教育改革。

二、遵循繼承和創新原則加強基礎學科的教育

縱觀普通高校音樂招生現狀，主要分聲樂、器樂、舞蹈、理論四大類。但無論哪個方向的畢業生，都必須具備音樂專業基本素質：《基本樂理》《視唱練耳》《基礎鋼琴》，下面將針對每門課進行剖析。

（1）《基本樂理》是基礎中的基礎，這門用功的高考生在半年內就可以學得爛熟的科目，因為當前大學學風的問題，很多大學生在進校一年內甚至畢業后對很多問題還是一知半解，似懂非懂。這與我們教育者的理念和要求有關，不能嚴把考試關，老師的放松，制度的缺失導致學生的自由散漫，學生對基本音樂知識都不能把握好，掌握牢。在教學改革中我認為要加強，要把關，根基不牢，“大廈”是建立不起來的，圍繞音樂的發展和外延更無從說起。

（2）《視唱練耳》這門逐漸引起專業人士關注的科目，各個學校都在進行不同的嘗試，從2年學制每周2節，變成2年學制每周4節，再變成3年或3年半學制每周2節。總體而言，人們越來越認識到《視唱練耳》的重要性。我覺得，可以從兩方面進行把關：①時間拉長。讓《視唱練耳》教學貫徹在學生音樂學習的過程中，例如3年制或3年半制，作為基礎學科，強化訓練是需要的，每天的練習更是必需的。②嚴把考試關。只有把學習效果與畢業掛鉤起來才能起到真正的督導作用。

（3）《基礎鋼琴》這門隨著擴招由原來的1對1教學轉化成1對20左右的《數碼鋼琴》教學形式的變化，一定程度上改變著同學們對于鋼琴的認識和掌握。而這門西洋樂器隨著中國經濟的發展越來越深入到國人的生活中去，單位或者個人擁有鋼琴已經不再是什么奢望了，而大眾的廣泛接觸與這門樂器的實用性也使得它變成目前我國音樂教育中最普及的樂器。但學生學習的內容和目標必須改革，除基本的鋼琴技巧訓練外，從畢業后的實用情況來看，我們必須從培養畢業生具備“鋼琴教學法”和即興伴奏方面入手，加強這兩方面的培養和訓練。畢業后能彈奏一兩首鋼琴曲已遠遠不能滿足工作的需求，他們更多的是作為鋼琴培訓教師和聲樂伴奏人員出現。在市場經濟的發展下，我們的教學觀念也必須隨著市場的變化而變化，教師不斷學習新的內容，轉變教育思想，為學生提供更豐富、更實用的教育大餐，在這個改革中有著舉足輕重的作用，所以鋼琴教學改革要從鋼琴教師抓起。

三、聲樂教學改革要適應市場的發展需求

目前高校中，大致分美聲唱法、民族唱法、通俗唱法，美聲、民族唱法教學占據高校聲樂教育中95%的比例。我們看一下市場情況：在一場群眾文藝活動中，民族、美聲節目最多占據10%～15%左右的比例（其中民族占10%左右、美聲5%左右），而通俗唱法占據著85%～90%的比例，教學與實踐的嚴重脫節顯而易見。針對這種情況，針對普通高校的聲樂教育我做如下思考：

（1）美聲唱法教育：在普通高校聲樂教育中取消。美聲唱法是一種發展比較完善，有自己審美標準的聲樂門類。而且要想很好地掌握它的發聲方法，至少需要8年～10年以上的時間。4年的大學教育后很多同學還處在一種極不自然的狀態下，不能完整演唱一首詠嘆調或者宣敘調，更別說讓他們融會貫通地去演唱中國老百姓能聽懂并喜歡的中國作品。但如果大學4年畢業后還不能較好地演唱幾首像樣的聲樂作品，這就不能不說是我們教育的失敗。當然，我們教育的最根本目的是讓學生掌握一種專業生存技能，美聲唱法本身并不適應中國大眾的聽覺審美習慣，沒有太大市場。這種4年內學不好又沒有市場的唱法應該在普通高校聲樂教育中取消，但要留部分作為聲樂教師學習研討的課題，并可在音樂學院級高校中大力開展美聲教學及研究，等研究出一定的教育成果后再行推廣，洋為中用。

（2）民族唱法教育：架上文化的翅膀越飛越遠。在普通高校的聲樂教育中，民族唱法、美聲唱法發展很不均衡，甚至在很多高校因為師資的原因，美聲唱法多于民族唱法。我認為在加強民族唱法教育的同時，引入民族文化教育。把民族唱法與民族民間文化結合起來，引導學生掌握一門唱法的同時，學習更多的民族民間文化，作為一個傳播者和教育者來繼承和發揚民族文化。引導同學們從大學本科開始樹立一個專業研究方向，特別是結合區域性、民族性音樂教育開設特色課程，引導成為本地區民間音樂的學習者、傳播者和開拓者。

（3）通俗唱法教育：加大通俗唱法教育。這種青年人喜聞樂見，市場需求極大，有豐富表現力、感染力與時代感的唱法，應在普通高等教育中加大教育力度，讓它迸發出更加璀璨的光彩。每個時代都應該有自己的音樂，這個時代就是通俗唱法的時代，人們更加認可并享受這種表現力豐富，風格多樣化，歌詞更加貼近普通人內心生活的音樂語言。有市場、有內容、有前景但精品匱乏的藝術門類，其實更應該在普通高等學校中廣泛進行教育，讓更多的人參與進來，發揮每個人的積極性和創造力，創造出這個時代的精品。并且通俗唱法更加注重學生的個性，學習起來相對簡單，容易上手，再加上“愛好是最好的老師”，若能激發起青年學子的激情，創造力是無窮盡的，而良好的市場前景也為學生的就業鋪好了道路。所以，我建議在普通高等音樂教育中加大通俗唱法的教育。

為推進全國普通高校音樂學（教師教育）本科專業課程教學，教育部專門下發了《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業課程指導方案》和《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業必修課程教學指導綱要》。“方案”和“綱要”為我們的改革指明了方向，沿著這條道路我們應該勇敢地走下去。改革是痛苦的，但不改革是永遠沒有出路的。

（鄭州水利學校）