舞蹈演員應具備的總體素質

多爾貢

舞蹈表演領域中，演員是舞蹈美的直接創造者。舞蹈者在舞臺上所展示的審美價值直接取決于演員本身的總體素質，舞蹈表演的完美境界遠非“頭腦簡單，四肢發達”者所能企及。

在舞蹈演員的總體素質中起決定性因素的是演員本人的專業素養、道德素養、文化素養和生活素養。

一、專業素養

有一個具有豐富舞蹈表達能力的身體，掌握高超的舞蹈技巧能力和具有速度、節奏、造型的控制能力，是舞蹈演員的基本條件，但僅限于此是遠遠不夠的。作為職業舞蹈演員，其專業素養的更重要方面在于其表演意識的強弱。

表演意識指一個演員在進行表演活動時對其表演范疇意會和認識的能動程度。它是感覺和思維等各種心理過程的總和，即展示著演員對其表演范疇的認識水準，又作用于演員對客觀表演范疇的再認識。構成舞蹈演員的表演意識主要有三個方面，即豐富的藝術想象力、準確的傳情達意和善于把握觀眾的心理。

豐富的藝術想象力。想象是舞蹈藝術魅力的源泉，舞蹈藝術的形成、升華和完善幾乎都打著想象的烙印。可以毫不夸張地說，沒有人類的想象，舞蹈藝術的形成和發展也就無從談起。舞蹈與其他表演藝術一樣，同屬于較高層次的形象思維的范疇。而任何形象思維的完成都必須通過人們較高級較復雜的心理過程。作為表演藝術，認識的目的完全在于想象，而想象的目的又在于促使人們更高層次的認識。舞蹈藝術離不開想象，而想象正是舞蹈藝術最有光彩之處。

我們談論舞蹈演員的表演意識，其首要的任務就是要增強舞蹈演員想象力。舞蹈演員的想象起著承上啟下的重要作用，他既要展示編導者的心理過程，又要根據自己的想象、認識，創造出感人的舞蹈藝術形象，只有這樣，他才能出色地擔負起啟迪觀眾進行再想象的重任。

準確的傳情達意，就是說要用情感去支配動作。“動之以情，動之有情”，這在中國傳統舞蹈里是十分講究的。羅月稱“藝術就是感情”。作為“長于傳情，善于達意”的舞蹈藝術，必須要把情的展示列入核心地位。從這個意義上說，“手到、眼到、情到”。舞蹈是建立在情感基礎上的動的形體表演藝術，任何形體的動，離開了情感的支配，即便技術性再高，終究不能稱其為藝術。同樣，任何感情的內涵都必須通過具體的動作來展現。人為地把情感的展現同具體的動作隔裂開來的做法，從理論上是站不住腳的，實踐中也是不可取的。

善于把握觀眾心理。任何藝術表演的成功都是演員同觀眾共同努力完成的。這是由表演藝術特殊的形式和規律決定的，因為任何表演藝術的進程都必須經過先有直觀的形象、再有感觀的聯想、最后上升到思維的想象這樣三個步驟。在劇場特定的環境里，演員和觀眾的關系實際上是一種辯證的關系，二者即是對立的又是統一的。演員力求演好戲，觀眾希望看好戲，雙方的愿望和心理是共同的。演得像與不像，看得動情不動情？臺上是否有戲，臺下是否入戲？其關鍵在于雙方能否產生情的交流和情的共鳴。只要演員滿懷對廣大觀眾的熱愛之情、對表演藝術執著的追求之情和對表演效果的自覺明察之情，在處理同觀眾的辯證關系時才會占據主動，觀眾對演員所塑造的藝術形象才視為可信，我們追求的情的交流、情的共鳴與升華才能得以實現。

二、道德素養

敬業精神與職業道德是舞蹈演員基本素養的重要方面。敬業精神可以說是一個演員在事業上能夠獲得成功的主要保證。因為它是來自演員對自己所從事的事業的執著的熱愛。著名的戲曲表演藝術家蓋叫天先生，扮演的武松出神入化，被人們稱之為“活武松”。在一次演出中，他從三張桌子上翻下來時小腿骨折，為了不損害他所扮演的武松這樣一個英雄人物的形象，他硬是忍著疼痛站在那里，直到大幕落了下來，他才跌倒在地上。在以后的治療過程中，當他知道腿骨沒有接對，這樣下去可能以后不能再當演員的情況之后，他毫不猶豫地忍痛把已經接上的腿骨拉開，要求醫生重新給他接上。蓋叫天先生在藝術上之所以能夠取得那樣輝煌的成就，和他的敬業精神是有著十分密切的聯系的。演員的敬業精神可以使人具有一種不怕苦累、勇于攀登的毅力。

一個具有職業道德的舞蹈演員應該自覺地遵守創作集體所規定的紀律，尊重別人，相互幫助，相互學習，不屑于沽名釣譽。要培養自己作為演員所應具備的職業道德，關鍵是要像斯坦尼斯拉夫斯基所說的那樣，要“愛自己心中的藝術，而不要愛藝術中的自己”。如果一個只愛藝術中的自己的演員，為的只是金錢，爭的只是自己的名譽和地位，根本不懂的尊重藝術，尊重別人，那他是不會受到別人的尊重的，結果只會是自己毀了自己。

三、文化素養

舞蹈演員所創造的人物形象應該是具有審美價值的人物形象，應該能夠給觀眾以美的享受，這首先就要求演員本身具有對于美的鑒賞能力和能夠創造出美的專業技巧。文化、藝術修養的深淺往往決定著一個演員審美情趣的高低。一方面，文化、藝術上的修養會使演員具有深刻敏銳的總體藝術感覺；另一方面，在人物形象的創造中，往往也會需要這些方面的修養。這就要求演員對于藝術所包括的各個領域都應該有一定的修養。周恩來總理生前希望演員提高文化、藝術修養，琴棋書畫都應該懂一點。我國許多著名的表演藝術家在這方面都是堪稱楷模的。他們都可以說是多才多藝，在文化、藝術修養上都很有功底，這使他們的表演給人以一種脫俗之感。使人們感到他們不是演員，而是表演藝術家。反觀一些演員，由于文化、藝術修養的貧乏，藝術趣味低下，其創造的人物俗不可耐，慘不忍睹。因此，作為一個演員，應該自覺地提高自己的文化、藝術修養，從而提升自己的審美情趣及藝術感覺。因為這是與演員的創作有密切聯系，決不可以忽視的十分重要的事情。

文化、藝術修養的提高，是要靠演員長期刻苦的學習才能夠獲得的。最基本的文化、藝術修養的積累，應該是演員日常的不可間斷的學習內容。

四、生活素質

生活是藝術的源泉，這是一個真理。古往今來，無數偉大的藝術家的成功，首先都是由于他們的藝術來自生活，是生活給了他們的藝術作品以真正的生命。今天，有的人把強調深入觀察、體驗、分析、研究生活當成是老生常談，不予重視，甚至認為沒有生活照樣可以進行創作。對于這樣的藝術，觀眾當然是既不相信，也不買賬。這樣的劇作者和演員，也必然由于無視生活而受到觀眾的無視，由于和藝術創作源于生活的道理背道而馳而無法取得成功。這就要求演員要熱愛生活，隨時隨地地留心去觀察生活，向生活學習，向社會學習，真正認識到豐富多彩的現實生活是包括演員在內的藝術家取之不盡、用之不竭的創作源泉，只有生活才能澆灌你的藝術之樹長青。

當我們談到舞蹈演員的生活素養時，演員本人的人生經歷就是一個十分重要的方面。這種人生的經歷往往自覺或不自覺地在演員身上打上了烙印，使一個演員具有某種特有的氣質。更深一層地去看，人生的經歷中更包含著演員本人親身經歷過的種種生活體驗。這種親身經歷過的生活體驗對于演員的創作來說尤為重要。它可以說是演員的一份十分寶貴的財富。因此，要不斷地去向生活學習。這種學習，對于演員來說主要是去研究社會、研究人。社會的紛繁變化，人的千姿百態，都應該是演員觀察、了解、分析、研究的對象。這種在觀察、了解、分析、研究后所積累下來的東西，都將成為演員的生活素養的最主要的部分。

一個舞蹈演員要想成為一個真正的表演藝術家，而不只是閃爍一時的明星，或者僅僅是一閃即逝的流星，那就應該不斷地提高自己的總體素質，勤奮學習，刻苦鍛煉，豐富自己的生活素養，提高自己的思想修養與精神境界，增強自身的文化、藝術修養和不斷地磨練提高自己的專業技巧，只有這樣，才有可能創造出真正的真、善、美和諧統一的具有價值的舞臺人物形象。他才有可能真正地征服觀眾，使觀眾獲得真正的藝術上的享受。而這樣的舞蹈演員也將會在不斷地磨練中成長為一個真正的表演藝術家。

（作者單位：甘南州瑪曲縣藏族歌舞團）