小學古詩教學探微

黨書平

我國是有悠久歷史的詩國,古代詩歌是祖國優秀文化的重要構成部分,教師在教學中宜緊緊把握古詩所具有的文化基礎性,指導學生學習古詩的基礎知識,更應把握其思想教育性和藝術欣賞性,使學生在學習中拓寬視野,受到良好的傳統教育和真善美的陶冶,為繼承和發揚優秀的古代文化奠定基礎。

一、在推敲詞語中體驗古詩所表達的意境美和精神美

意境是文學作品所描寫的生活圖景與所表現的思想感情融為一體而形成的藝術境界。大凡一首古詩之所以能被傳誦至今,不僅是通過其所運用的詞語的準確性所達到的語言優美,還往往蘊含一種深刻的哲理,這就是古詩中所描寫的“言猶盡而意未盡,意猶盡而情不盡”的更高境界。教材中的古詩大致可分為寫景詩、狀物詩、抒情詩和喻理詩等。寫景詩是作者描寫自然景物之佳作,教學時,在把握準字詞意義的基礎上讓學生體驗對自然景物描寫的顏色、聲音、情感、形態的感受,使學生創造性地再現詩中所描繪的畫面。如《暮江吟》描寫黃昏的美景:“一道殘陽鋪水中,半江瑟瑟半江紅。可憐九月初三夜,露似真珠月似弓。”這首詩圍繞“可憐”二字,極寫夏歷九月初三晚上的佳麗景色。“殘陽鋪水”,巧妙形象地把夕陽斜照表現得淋漓盡致;“半江瑟瑟半江紅”,具體形象、景色鮮明地描述了江面情形。“可憐”即喜愛,恰當地表達了作者白居易喜愛大自然心態。“露似真珠月似弓”,真珠,即珍珠;此名形象鮮明地描繪了夜晚月光下露珠和月亮喜人的樣子,形象具體生動。從殘陽鋪水到“露似真珠月似弓”也說明了詩人游覽時間之長和興味之濃。總之,所寫形、色,所達情、味結合在一起,構成了一幅絢麗幽靜的黃昏秋江景圖,被古人稱為“寫景奇麗”,不為過分。

再如,蘇軾的《題西林壁》不僅是古詩中描寫廬山的佳篇杰作,也是喻理詩的典范。(廬山)橫看成嶺(起伏)側看成峰(聳立),遠眺似遠,近睹似近,仰視則高,俯瞰則低,展現出變幻不定的千姿萬態。不識廬山真面目的原因只是因為身在這座廬山中間。換言之,“要識”廬山真面目就應走出廬山,山外觀山。此詩給予我們的啟迪僅僅只此一點嗎?教師不妨引導學生從多方面思考:如身在此山中是否就一定不識,山外觀山是否肯定能識呢?“不識”與“識”又是什么關系?

二、在閱讀中體驗古詩的格律美和音樂美

古詩具有格律和音樂美感。所謂格律,是指近體詩(律詩和絕句)的一些特點要求。如律詩每首八句(或五言或七言),二、四、六句押韻;三、四句和五、六句兩兩對仗,均有平仄格式規定。因為好的對仗整齊鮮明、音韻和諧,形成詩的格律美。這種韻律節奏感很強,所以又表現出音樂美。教師要指導學生反復朗讀與背誦,通過眼、耳、口、心等感受器官的活動,整體感知詩的意境,觸發審美感受。要特別突出表現在讀準韻尾相同的音節,即“韻腳”(“押韻”),使學生在讀誦中體驗古詩的格律美,如床前明月光(guang),疑是地上霜(shuang)。舉頭望明月,低頭思故鄉(xiang)。一、二、四句(此例是“絕句”)末的音節都有“ang”韻,讀起來就有瑯瑯上口的感覺。

三、在反復背誦中體驗古詩佳句的藝術美

小學教材選入的古詩都是名人名作,許多名言佳句廣為流誦。教師要在指導學生背誦優美的詩句中體驗詩的藝術美。如王維的《送元二使安西》是送客之名篇:“渭城朝雨邑輕塵,客舍青青柳色新。勸君更進一杯酒,西出陽關無故人。”詩的前二句除了直接寫景、形象生動外,還以古人“折柳”相贈表示送別的習慣,表達留戀之意,深刻隱含著離情。“更進一杯酒”中“更”字極為含蓄,意蘊豐富,暗示餞別時喝了不少酒,表達了舉杯澆離愁;勸酒見深情;借酒延時光,今日之飲罷不知何時再聚會,不勝惆悵的情感。再加“西出陽關無故人”之襯托,則不忍離別之情更為穿心人肺。

古詩在藝術表達方法上有多種,其中運用修辭方式成為常見多用,如上例中“用典”和“襯托”,其他還有比喻、夸張、比擬、反復、對偶等,都能增強表達詩的藝術美。

古詩教材在給予我們傳統文學魅力的同時,又為讀者提供了一個廣闊的審美育人園地。教師只要抓住教材詩中美的因素,就能引導學生隨著詩人的情感產生共鳴,深刻領略詩的意境美、思想美、格律美、藝術美,增長古詩知識,提高閱讀興趣和能力,自幼打好傳承祖國文學瑰寶的基礎。