試析聲樂小組課的利與弊

石學功

摘要:用聲樂小組課這種教學模式來替代傳統個別課(一對一)的教學模式,在部分本科院校的部分音樂專業已經試用,而在專科院校或高職院校的音樂專業已基本是以這種模式上課。用聲樂小組課來替代個別課有它積極和先進的方面,但同時也有它本質上的缺陷,如何提高聲樂小組課的教學效率和教學質量將是廣大聲樂教師共同努力的目標。

關鍵詞:聲樂 教學 小組課 利與弊

中國的教育進入21世紀前后,隨著高等教育辦學規模的不斷發展,各高等院校連年擴招,在校生的人數大量增加。與此同時,音樂專業的學生也在大量增加。然而,隨著教育觀念的不斷轉變與更新,以及對辦學經濟效益和社會效益的追求,原有的傳統教育模式和教學方法已很難適應當前教育教學的需要,對音樂專業課的教學來說也是如此。例如:聲樂和鋼琴傳統的個別課(一對一)教學模式就受到嚴峻挑戰。為應對聲樂、鋼琴課的教學,小組課、集體課等教學模式已應用于常規教學(傳統教學也有小組聲樂課和集體聲樂課—稱為觀摩課)。聲樂小組課這種教學模式,在有些本科院校的部分音樂專業已經試行,而在師專和高職院校的音樂專業已普遍用于常規教學中。那么聲樂小組課與個別課相比到底有哪些利與弊呢?本人結合自己長期聲樂教學的實踐,就這個問題談一談自己的見解。

首先,我們要弄清楚聲樂小組課應該有多少學生組成這一基本概念。本人認為,在40至45分鐘這樣一節課的時間里,聲樂小組課應該有二至四人組成,最多不能超過五人;超過五人的教學不能算小組課,而應該算集體課。因為小組課的基本教學任務,一是要組織學生進行聲樂的共性教學;二是要在共性的基礎上,著重解決每個學生聲樂教學中的個性問題,要體現個性教學。聲樂不同于合唱,合唱教學是追求共性,通過訓練使聲音在和諧、優美的基礎上達到一個高度的統一。而聲樂講究的是個性,通過聲樂教學著重解決每個學生存在的個體問題,使之獲得科學的發聲方法和獨特的演唱風格。在40分鐘至45分鐘的一節課里如果安排超過五個學生,那么在課堂上只能談聲樂教學的共性問題,而根本沒有時間針對每個同學去解決各自的不同問題,其上課效果只能是集體課的效果,如此也就失去了聲樂小組課的基本意義。

聲樂小組課是歷史的產物,也是時代的需要,它最大的好處是能夠有效地解決師資緊缺的問題,并且打破了傳統聲樂教學中一對一的封閉教學模式,使學生通過相互觀摩、體會、分析和交流等這一教學模式,集中地實現學習目標。一位教師面對幾個學生,做到了共同的知識集中講解,相同的技術技能集中練習。一人上課、多人受益,擴大了教學覆蓋面,避免了許多不必要的重復的教學環節,極大地提高了學習效率。通過聲樂小組課這種形式的教改在教學中的實際應用,顯著地增進了教學工作的效率和音樂專業的辦學效益,較好地滿足了當前高校普遍擴大辦學規模的需要。

聲樂小組課強化了教師與學生,學生與學生之間的橫向聯系,促進了知識的相互滲透。同時,教師不再是課堂上的主角,而是把更多的想象空間和創造空間讓給了學生,啟發他們主動聽、主動看、主動思考。例如:上課時教師可以以一個典型的同學為對象,與其他同學一起探討這個同學的優點或問題,是優點就及時總結經驗,積極推廣,深刻領會。如果是問題,那就要認真研究,找出問題的根源,師生達成共識,再由學生或教師提出解決問題的方法,最終由教師確定合理解決問題的方案與步驟并實施訓練,以獲得現場的教學實效,讓每一個同學切實感受到他們在直接參與教學。通過這種教學模式,學生可以逐步學會觀察問題、發現問題和分析問題的方法,又可以逐步提高他們觀察問題、分析問題、理解問題和解決問題的能力。充分發揮他們學習的主動性和想象力,可以讓學生的學習更有實踐性和富有積極性,為豐富教學手段和藝術實踐性提供了良好的平臺。

聲樂小組課的教學,要注重基本理論、基本內容和基本方法的傳授,而不能有過多的主觀性和即興性,可以有效地杜絕教師上課時的隨意性;要求教師上課前要備好課,要按照先前擬定好的教學計劃,有步驟、有方法、有重點地講授歌唱理論與技能技巧,并采用螺旋方式在不同的程度上反復強化基本概念和基本要領的訓練;改變保姆式的教學方式,著重提高學生的學習能力、觀察能力、感覺能力、理解能力、分析能力、判斷能力和解決問題的意識;引導學生對所學知識的融會貫通,舉一反三,培養學生自我發現問題、自我理解問題和自我解決問題的綜合能力。

另外,由于受中華民族傳統文化的影響,學生們在上臺觀摩、考試或演出時,普遍存在著害羞、緊張、怯場等心理問題,嚴重地影響學生演唱、演奏水平的正常發揮,而這種心理問題會持續很長時間,甚至是終身。小組聲樂課是解決這些心理問題的最便利和最有效的方法,因為每次都是幾個學生同時上課,其上課形式是集體練唱和個體練唱相結合,當個人練唱時,實際上就是一個沒有舞臺的小型觀摩會。剛開始時絕大部分學生都會很緊張,但隨著上課的次數增多,面對的又都是朝夕相處的同學,久而久之練唱者的緊張和膽怯的心理會慢慢減少,演唱心理會逐漸適應這種環境和氛圍,并在教師的引導、啟發和鼓勵下,學生就會逐步樹立起演唱的自信心。自信心越多恐懼感就會越少,在不知不覺中就會把上課與表演有意無意地結合到一起,為培養學生逐漸形成一個健康的表演心態起到了積極的作用,也為走向舞臺搭起了一座橋粱。

但是任何事物都有它的兩面性。聲樂小組課是在解決師資緊缺的前題下產生的教學模式,聲樂小組課有它的優點和長處,但也有它本質上的缺陷,這種教學模式沒有合理地遵循聲樂教學本身的自然規律。聲樂教學的基本宗旨:一是培養學生科學的發聲方法;二是培養學生分析作品、理解作品、表現作品的能力;三是充分發展學生的演唱個性。而聲樂小組課即要關注整體教學,又要注重個體教學。試想:兩節課連起來的時間總共不過只有80至90分鐘,以六個同學來計算,每人平均15分鐘。以八個同學來計算、每人平均只有11分鐘。如果先集體練聲,再加上組織教學和簡略探討問題的時間,那么剩下平均給每個同學的時間就更少了。

從時間上來看,對每個同學的個體教學只能是從簡,根本沒有時間去深入。久而久之,聲樂教學只是流于形式上的東西多,深入內在實際的東西少;展現在表面上的東西多,解決內在實際問題少;說的多,練的少,其結果可想而知。另外,從學生學習和理解聲樂這個角度來考慮,聲樂是大腦思維和心理活動的協調運行,是整體的呼吸系統和發聲系統的協調運動,是學生和老師反復溝通、不斷實踐的過程。這就要求學生要有一個清醒的頭腦、一個安靜的心理、一條清晰的思路,按照教師的教學要求,合理地調整自己的歌唱心理和發聲狀態,并對上課時所獲得科學的、好的發聲狀態要留下清晰的記憶。下課后要通過不斷的練習去尋找和鞏固這種狀態,而后再把自己的心得體會帶回課堂去接受檢驗,課后再把新的感受帶回去繼續尋找和鞏固。聲樂的學習就是在這樣一種循環感受、循環鞏固、循環檢驗、反復實踐的過程中去學習、去進步的。然而,聲樂小組課是幾個學生一起上課,無法給學生提供一個安靜專一的外部環境,學生很難保持一個安靜的心態,特別是新生更不知用什么方法來保持安靜的心理,如此以來學生也不可能有一個清醒的頭腦和一個清晰的思路。上聲樂課的過程中,學生更多的是留意表面語言、外在的表情和作品的一些基本要求,很難在內心去體會、去感受、去理解聲樂的精髓,更無法去尋找、去練習、去鞏固科學的發聲方法和歌唱狀態,其結果只是學會了聲樂而無法學好聲樂。學會了唱歌而無法唱好歌。表面上很懂聲樂,實際上根本就不理解聲樂。出現這種結果不是我們所希望的,也不是社會所需要的。

聲樂小組課用于常規的聲樂教學是社會發展的產物,是擴大音樂教育規模后派生出來的教學模式,它在解決師資緊缺,解決學生心理緊張等某些方面起到了一定的積極作用,但把聲樂小組課用于常規聲樂教學也確實有它的局限性和諸多的不利因素,如何提高聲樂小組課的教學效率和教學質量將是每個聲樂教育工作者長期研究的課題。

參考文獻:

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