宮崎駿作品中的人情美

姚愛娟

宮崎駿是日本最著名的動漫大師。他的作品，多是天馬行空之作，但含有深遠的寓意，這份寓意，其實都是源自于他對現實的不滿。宮崎駿曾表示，東京到處都是拜金主義者，人們根本不肯放棄“金錢萬能”的觀念。為此，他“希望能夠再次藉著更具深度的作品，拯救人類墮落的靈魂?！彼?，他的每一部作品，題材雖然不同，但卻將人性、夢想、環保等理念融合其中，令人反思。

宮崎駿的動漫作品已經被世人廣為贊譽，中國的動漫愛好者對他的動漫作品也是情有獨鐘。因為他的作品中有著很多人文的因素，更有著濃濃的人情之美，這正好與中國觀眾的審美傾向和審美價值相吻合。

人情，就是人的感情，亦即人之常情。而人情美，就是人在親情、友情、愛情、手足之情等人之常情里所體現的心靈之美。官崎駿的作品中，關乎人情的俯拾皆是，大致在三個方面讓我們有深刻的感受：

一、虛幻世界里人情的力量

宮崎駿的作品中有很大一部分描述虛幻世界里的喜怒哀樂，故事里的斗爭也好，努力也罷，總是能讓人產生強烈的共鳴。而產生這些效果的，大概應該是劇中強烈的人情味兒。這強烈的人情味兒，在劇中基本表現為一種特別強大的力量，這股力量能讓孩子實現自己的愿望(《小魔女限時專送》)，能使戰爭雙方面對大自然的懲罰而最終選擇和平(《魔法公主》)，更能使一家人由迷失回到溫馨的現實生活(《千與千尋》)

拿《千與千尋》(2001年)來說，這是一部典型的體現親情戰勝邪惡的巨大力量的的作品。任性嬌氣的小女孩千尋和父母不小心迷失在欲望之都——湯婆婆操繃的鬼神世界。父母因為禁不住食物的誘惑而變成了豬，千尋的名字也被湯婆婆偷走，她變成了游離在世界之外，沒有來由的“千”。于是“千”在這個怪誕的世界里，不僅要尋回本來的“千尋”，還要拯救父母。

在種種磨難中，“千”學會了忍耐：毫無怨言地做著湯婆婆安排的苦工；學會了尊敬：幫骯臟的羅神洗去身上污垢；學會了善待常人：讓無根漂泊的無臉人有一個躲避風雨的所在；明白了要有誠實的品德：幫白先生歸還了他偷來的寶物；找到了屬于自己的愛：為白先生找回失落已久的名字，并與他產生深厚的友愛；實現了自己的諾言：讓父母重新變成人。

這是一部用想象溫暖現實的作品。可以說，在這個故事中，宮崎駿以東方固有的美德完成了一次奇異的成長禮。每一個人都無法避免成長，在這個過程中，親情的力量讓原來嬌弱的小女孩克服了一系列讓人匪夷所思的困難；在人與自然的對決中，人情的力量也讓疲憊的我們回到了現實世界里?；蛟S，宮崎駿是要用成長的主題去實現自己在對世界的懷疑；而與以前僅僅是在懷疑中表達一種人與自然對立著的情緒不同，他這次想說的是：如果每個人都是“千”，每個人都能借著人情的力量，充分挖掘自己的潛能，人與自然就渾然一體了。

《千與千尋》寫善惡交錯社會里的生存，人類的友愛，發揮人本身的智慧。千尋回到人類社會，并不是徹底打敗了惡勢力，而是她自己挖掘出了自身蘊涵的生命力?？梢哉f，這就是人情的力量，非人情無法達到的力量。

二、殘酷現實中人情的溫暖

在宮崎駿的作品中，直接表現現實生活的并不多。或許是現實生活太平淡無奇，或許是現實生活比較難以表現，也或許是現實生活太過令人失望。但是，一旦有，宮崎駿就絕對不會粉飾太平，他就要表現生活的無奈、失落、絕望，甚至是殘酷。但無論如何，他都要讓自己的作品充滿人性的光輝，充滿人情的溫暖。

《螢火挽歌》(1988年)可能算不上是宮崎駿的代表作，但卻是他為數不多的直接表現社會現實的佳品。14歲的清太是一個日本海軍軍官的孩子。戰火燃燒，父親奔赴戰場，清太在家中就擔負起一個男人應該承擔的責任?？找u開始了，他們不得不和其他的居民一起搬到防空洞去居住。不久。母親在空襲中被炸死，嬸嬸很快就設計把清太兄妹趕出家門。清太帶著妹妹搬到一個廢棄的山腳的防空洞中相依為命，但饑餓和疾病卻困繞他們。為了讓妹妹不再餓肚子，清太寧可趁飛機轟炸的時候去偷。然而，年幼的妹妹沒能逃過饑餓和疾病的雙重折磨，悲慘死去；沒多久，清太也在忍受著失去親人的悲痛以及饑餓和寒冷的多重折磨之后死去。

“昭和20年9月21日晚，我死了?！庇捌婚_始就定下了一個悲劇的基調，讓人看到一個非常殘酷的現實。但是，殘酷的只是社會；人情的體貼卻在戰火中閃爍著一點光亮，讓人感受到一陣陣帶淚的辛酸的溫暖：影片中，父親雖是以照片和回憶的形式出現，但他愛著他的家庭，也被家庭所愛，他留給家庭的是驕傲和思念。影片用了很多筆墨來描述清太和妹妹的感情，裝糖果的小鐵盒子、兄妹倆在夜晚的奔跑和漫天飛舞的螢火蟲都營造出了一種幸福的氛圍；每當他為妹妹找到一些吃的東西，他都會無比的興奮。再有，清太偷東西被人捉住，被毒打之后扭送到警察局，警察很體諒清太的處境，把他釋放了。

這部作品，砸傷了人性脆弱的一面。恬淡與殘酷相間，冷漠與溫情并存。雖然，無情的戰爭已經讓親情疏遠，物質的貧乏更使得人們彼此冷漠；但人心深處的某些東西卻不會被戰火燒掉，反而會綻放出更為溫暖的光亮。即便是死，人還能有那么一點溫暖的回憶，讓人感到那是去和早他而去親人團聚。這僅有的一點點溫暖，在那種環境中顯得是那樣的彌足珍貴，令人唏噓。

三、現實與夢想之間人情的光彩

每一個人都不可能永遠生活在夢想之中，畢竟現實才是自己賴以生活的場所；也沒有一個人可以完全生活在現實之中，因為人需要依靠夢想來支撐自己的信念。然而，無論是現實還是夢想，人們不能缺少人與人之間的關愛，也不能缺少人和自然之間的融洽與和諧。這實際就是宮崎駿作品中另一個表現人情之美的出發點。

《龍貓》(1988年)就是這類作品中的上品。和爸爸一起搬到鄉下的兩姐妹，在家旁的一棵大樹下發現了只有好孩子才能看見的小精靈TOTORO(中譯“多多羅”)。她們和TOTORO建立了深厚的友情，其間也發生了很多不可思議而有趣的故事。一天，妹妹梅和姐姐月吵了架之后，便獨自出走去找自己生病住院的媽媽，途中卻迷了路。姐姐四處尋找無果的情況下，只好求助于TO-TORO。善良而溫和的TOTORO喚來龍貓電車，載著姐姐找到了迷路的妹妹，乘著龍貓電車，妹妹把親手摘的玉米送給了媽媽，祝她早日康復。

這部作品有兩條充滿人情之美的線索，這兩條線索交織在一起，讓我們穿梭在現實與夢想之間，感受現實的溫暖，看著夢想在閃光。

一條是現實生活中的：梅姐妹與父母一家人之間深厚的感情。完美的家庭是要有兄弟姐妹的，相信每一個看過《龍貓》的70年代生人一定會對那種單純深切的姐妹深情感到無比親切。每次看到這部電影，總是回想起童年里總也甩不掉的遠遠跟在身后哭著跑的弟弟妹妹們，梅在那一刻成為每一個觀眾自家的妹妹，所以每個人都在那一刻焦急的尋找著走失的梅。

還有一條是夢想中的：梅姐妹與TOTORO的相識、相知和相親。在寧靜的鄉間夜晚，一切都是淡淡的、自然的。梅姐妹種下了代表她們對未來美好生活的夢想的橡樹種子，在TOTORO的幫助下，種子都發芽了，讓人看到了她們夢想成真的希望。在這個故事中，龍貓沒有一句臺詞，甚至沒有出現過幾場，卻成為我們永遠的至愛，當然還有那個閃電一般迅速、軟臥一樣舒服的龍貓巴士。

龍貓，是每個人都夢想有的鄰居?！洱堌垺愤@部影片充滿了童話色彩和親情的溫馨，把觀眾從清淡的現實帶入了一個夢幻般的童話世界，也讓我們看到了夢想中的美麗人情，她很暖人，她更在閃光。TOTORO可以說是宮崎駿先生筆下最成功的角色了，它已經成為宮崎駿吉卜力工作室的代言形象，吉卜力工作室的每一部作品都有一個TOTORO的LOGO畫面，這也說明了TOTORO這個形象的成功。

人情美，并不是簡單的人的情感的美，它還是實踐主體——人的生活的燦爛多姿的美，其表現在人與人的深厚交往，表現在個人對集體、個人對祖國的赤子之情，更表現為人與自然的融洽相處。

從這個意義上說，宮崎駿的作品可以說是充分達到了表現人情之美的目標?！肚c千尋》獲得了柏林影展的金熊獎，成為當年奧斯卡最佳動畫獎得主?？墒?，在頒獎典禮上，他缺席了。宮崎駿當時的理由是埋首新作《魔法城堡》；但事后他通過監制表示，他為美伊戰事令不少無辜市民受傷而感到非常憂心和苦惱，故無法因獲獎而高興。

宮崎駿這份心情，正好可以用著名美學家黑格爾說過的一名話進行注解：“一切美只有從心靈里產生才真正是美的。”讓我們為他作品中的人情之美喝彩!