摘 要: 教學是一門藝術,這一論斷早已得到公認,而以音樂這種藝術門類作為主要教學內容的音樂教學則更加應該是一門藝術。音樂教學藝術所再現的是以音樂技能知識、音樂及相關文化為主的教學內容,通過教師對教學內容進行概括和總結而加以塑造和演繹,形成課堂上的演講形象,創造優化教學情景或氛圍,實現教學內容的再現。
關鍵詞: 音樂課堂 教學藝術 特征
音樂是一門時間的藝術,它是通過運用一定的技法,把音高、節奏、節拍、音色、音量等音樂材料按照一定的規則進行排列,進而形成的優美音樂形象。音樂課堂教學藝術就是建立在這種時間藝術的基礎上的,同樣具有時間上的繼起性。作為音樂課堂教學藝術來講,其形式是優質完美的音樂課,比如恰當的節奏把握、活躍和諧的課堂氣氛等,而其形式背后的內容則是音樂教師的知識結構、能力素養及課堂教學經驗等相關因素。
作為一種藝術,只有在主體和客體共同發揮作用的情況下才會產生優美的藝術品。音樂藝術亦是如此,所不同的是,音樂教師是這種藝術的主體因素,而作為其藝術行為對象的客體則由音樂教學內容、教師的演奏、演唱等音樂表現技能、教學環境以及具有主觀能動性的學生等多種因素構成,因此,這種客體更為復雜,操作和駕馭起來也更有難度。
基于音樂藝術、音樂教學的特殊性,我們認為音樂課堂教學藝術應具備以下特征:
一、實踐性
首先,教學過程是一個實踐的過程,任何教學環節的開展都離不開教師和學生的實踐活動,而當把教學活動上升到藝術的高度時,教學藝術實踐性的特點就表現得更加突出。從音樂教學角度看,音樂教師在教學過程中應熟練運用各種音樂教學知識和技能,并且把這種知識和技能提高到一種藝術的高度,整個教學藝術過程都是和教學實踐密不可分的。
其次,音樂本身是一門實踐性很強的藝術,無論演唱、演奏、創作、表演都離不開音樂家的實踐活動,離開了這種實踐,音樂藝術也就失去了其學科特點。那么,音樂教學也就應該是一門實踐性很強的藝術,這門藝術的執行者不再是歌唱家、演奏家、作曲家,而是音樂教師;藝術實踐的場所由舞臺變成教室;藝術家表現的內容由歌曲、樂曲變成以音樂知識與技能為主的音樂教學內容。
最后,精湛的教學藝術是在實踐過程中不斷探索而取得的,教師課前的備課活動、課上的組織教學和課堂管理、板書與語言、討論與提問等,都是教學實踐的一部分,只有積累了豐富的實踐經驗,才能取得良好的教學效果。因此教學藝術是實踐性非常鮮明的藝術,僅僅紙上談兵是無法成為教學藝術的。
當然,我們強調教學藝術的實踐性,但也不否認教學藝術理論學習的重要性,理論學習是課堂教學經驗的必要補充。
二、創造性
首先,藝術的生命在于創造。藝術家只有不斷地進行創造才能保持其藝術生命的活力,重復自己或別人等于結束了自己的藝術生命。同樣,作為教學藝術來講,教學藝術的生命力也在于創造,教師在教學中只有不斷創新求異,才能長具藝術的魅力。
其次,教學工作具有高度復雜性,這決定了教學藝術的創造性。巴班斯基曾經說過:“教育勞動的一個典型特征就是它不允許有千篇一律的現象。”在教學實踐當中,教師面對的是隨時變化、千差萬別的教育對象,無法用刻板如一的現成模式解決出現的所有問題。教學內容的處理、教學方案的設計等都需要教師靈活安排,不斷創新。這就要求教師必須具有創造性思維,而創造性的人才必須依靠創造性的教學藝術來培養,現代社會要求現代人具有高度發展的創造能力,這種社會要求必然反映到教學當中。
再次,由于音樂學科的學科特點,其創造性的特性就顯得尤為突出。音樂是一門以形象思維為主的藝術形式,形象思維的概括性、情感性、形象性的特點正好符合音樂的特性,所以音樂教育對于思維能力的培養特別是形象思維能力、創造思維能力的培養是非常有效的。在音樂課上,從教師到學生若都處在一種思維活躍的狀態,那么,其創造力和想象力就都遠遠高于平時,音樂教師的教學藝術也就更容易不斷產生新的亮點。
需要注意的是,強調教學藝術的創造性并不是否認教師的教學活動中有一般的和不變的規律存在。教師應當利用這些教學規律幫助自己進行教學創新,并根據實際情況加以靈活運用。
三、審美性
首先,任何藝術都具有審美意義,教學藝術也不例外。教師嫻熟地運用綜合教學技能技巧,按照美的規律進行有創造性的教學實踐活動,就必然具有審美性的特點。
其次,音樂本身就具有很強的審美性,因此,以音樂為教學內容的音樂教學藝術作為教學藝術大家庭中最具有浪漫氣質的成員,其審美性的特征是非常鮮明的。
好的音樂教學之所以能夠以其特有的魅力給人帶來美的感受,是因為音樂教師有意識地按照美的規律和原則進行教學,其課堂教學本身就是審美的對象。當我們在聽一位優秀教師上音樂課時,會感到這簡直就是一種享受,從課的導入到課的結束,從他的儀表、語言、表情神態、姿勢動作到技能技巧的展示和運用,課堂上每一個因素仿佛都會給我們帶來美的享受,學生也很自然地就融入到和諧的課堂環境中,達到最佳的學習效果。
需要注意的是,教學藝術的審美性還必須與教育性緊密結合,因為教學藝術的審美性僅僅是充分發揮其教育本性的有效手段,是為教育性服務的,而不能為了審美而審美,只有當教學活動既有審美性又能發揮出巨大的教育性時,才能稱為真正的教學藝術。
四、情感性
音樂是一門充滿情感的藝術,作為以音樂為教學內容的音樂課堂教學也是一個充滿著情感的過程,從本質上講,音樂課堂教學藝術是一門具有情感性的藝術。在音樂教學過程中,教師應該了解和把握其情感性的特征,做到“以情感人,以美育人”,使學生在音樂情感勃發的同時,享受美感,陶冶情操,塑造完美人格。
把握音樂教學藝術的情感性特征,關鍵在于教學的實施者——音樂教師。音樂教師必須首先做到熱愛音樂,熱愛音樂教育,熱愛學生,并且對于音樂有較為深刻的理解,這樣才能從自身對于音樂的情感體驗出發,引導學生對音樂作品深入理解,進而引發學生豐富的情感。一堂成功的音樂課,教師應該通過情感化的教學設計和教學方法,積極尋找每一個學生在音樂活動中真實的情感。這種情感的“升華”即提升人的精神境界,使自然情感變成一種高級的美的情感,使自身的情感不僅得到宣泄,還得到進一步的凈化,從而最終可以站在更高的起點、更新的認識上觀照社會和人生。
綜上所述,音樂教師應該充分考慮音樂學科的學科特殊性與課堂教學的一般規律,緊緊把握音樂課堂教學的實踐性、創造性、審美性、情感性的藝術特征,充分認識到優秀的音樂課堂教學應該是充滿實踐活動、創造活動,并飽含審美性與情感性的課堂教學,從而在音樂教學實踐中加以最優化的應用。