東方藝術(shù)瑰寶中的明珠

東西兩大統(tǒng)系的繪畫，各有自己的最高成就，就如兩大高峰，使全世界仰之彌高。作為東方繪畫的代表的中國水墨畫，歷史悠久，源遠(yuǎn)流長，底蘊(yùn)深厚，它經(jīng)歷了自身發(fā)展的輝煌歲月，達(dá)到了光照四宇的藝術(shù)巔峰，是東方藝術(shù)瑰寶中的一顆璀璨明珠。中國水墨畫不但為我國廣大人民所喜歡，而且受到世界各國朋友的認(rèn)同和珍愛，它對(duì)世界繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，傲然立于世界繪畫之林。

一

中國水墨畫，主要用水、墨、色來完成。古代寫意畫重墨而輕色，有的作品完全用墨而不用色，定義“水墨畫”似乎與此有些關(guān)系?，F(xiàn)代人由于思想意識(shí)更新和受西方繪畫的影響，逐漸把色也提到了重要位置。中國有文房四寶，即筆、墨、紙、硯。筆、墨、紙、硯，再加上色，就是完成中國水墨畫所用的主要工具材料。

中國水墨畫講求以筆墨立體，狹義理解為用筆、用墨，簡稱筆墨。畫家通過筆墨狀物、抒情、達(dá)意。用墨離不開用筆，心聲是通過墨來體現(xiàn)的，墨是通過筆來完成的。用筆以“力為體”，基礎(chǔ)是力，要留得住，不可放肆、囂張，“內(nèi)不足者則外張”，所以劍拔弩張者下，沉著痛快者高。

二

中國畫的分類，按照描繪對(duì)象可分為人物、山水、花鳥。按照表現(xiàn)形式可分為:工筆和水墨寫意，又可分為工筆人物、寫意人物，工筆花鳥、寫意花鳥，青綠山水、淺絳山水、水墨山水，等等。

三

中國水墨畫的審美觀點(diǎn)、藝術(shù)特點(diǎn)是東方審美的體現(xiàn)。以下天人合一、含蓄美、完整美、情感與心境、悟性和原則性六個(gè)方面來談?wù)劇?/p>

1.天人合一

這是中國繪畫藝術(shù)非常重要的美學(xué)觀點(diǎn)，是指人與自然的關(guān)系。中國古代美學(xué)，包括繪畫美學(xué)、音樂美學(xué)等都有著豐富深刻的理論，而總的藝術(shù)精神核心，都可歸結(jié)到自然論。中國古典美學(xué)崇尚自然山川，認(rèn)為山川之美乃自然造化之靈，人是自然界的一部分。

2.含蓄美

中國水墨畫借物抒情，托物言志，追求筆墨變化和情趣，加進(jìn)了藝術(shù)家主觀情思的傳達(dá)，同時(shí)也受東方藝術(shù)審美觀點(diǎn)的制約。含蓄美是中國水墨與其姊妹藝術(shù)的共同藝術(shù)特征。

3.完整美

中國水墨繪畫是完美的藝術(shù)，它是詩、書、畫、印藝術(shù)綜合統(tǒng)一的裁體。無論是山水、花鳥，還是人物畫，它都是以情為本，詩情畫意是中國繪畫獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)貌。在中國的文化史上，詩與畫始終是相互影響、滲透、融合著，主要表現(xiàn)為詩境入畫和畫面題詩兩大方面。寫意畫上的題款也是不可少的，與畫面語言形成完美的整體。篆記的藝術(shù)更是水墨畫所不可少的。小小印章氣象萬千，無論是閑章還是人名章，都是作者性格、人品、學(xué)養(yǎng)內(nèi)涵的表露之處。

4.心境體現(xiàn)

水墨畫是藝術(shù)家情感的流露、精神的升華、心境的體現(xiàn)。“書為心話”，就是說從書法家的墨跡可以窺見其心境、情感、情緒、性格等。如徐悲鴻的《風(fēng)雨雞鳴圖》，畫面中的雄雞是在向人民宣告“黎明”即將到來，這也正是他救國救民精神的體現(xiàn)，畫家以寓意性的繪畫語言，寄托了期待民族覺醒、奮起救國的深情和信念，抒發(fā)自己堅(jiān)持正義，熱愛祖國的胸懷。

5.悟性

畫水墨畫必須有很深的悟性，當(dāng)然技術(shù)是必備的條件。但技術(shù)要升華為精神才是真正的藝術(shù)，這就需要“悟”性。如鄭板橋畫竹子，他認(rèn)為眼中看到的竹子是沒有經(jīng)過藝術(shù)提煉的自然之竹，其姿有美有丑。畫家“胸中之竹”實(shí)際上是畫家通進(jìn)觀察自然之竹而準(zhǔn)備刻畫的，最能體現(xiàn)自然之竹的神采氣意韻，而又能融合畫家主觀情意的竹子。“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”是一個(gè)加工概括、提煉、經(jīng)營的過程，這正是技術(shù)升華為精神的過程，即所謂悟性。

6.原創(chuàng)性

中國古今畫家非常注意傳統(tǒng)學(xué)習(xí)，與古人對(duì)話，但又要做到師古不泥古。吳昌碩曾說:“古人為賓我為主”，“畫之所以貴貴存我”，要求畫家發(fā)揮獨(dú)創(chuàng)性，形成自己獨(dú)特的風(fēng)格。藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，既要有所承傳和遵循，又要敢于突破陳規(guī)?！俺鏊{(lán)敢謂勝前人，前步翻愁失故態(tài)”，要青出于藍(lán)而勝于藍(lán)。唐人張操提出“外師造化，中得心源”，認(rèn)為書畫的奇逸與山川云日之美有密切關(guān)系，多向自然學(xué)習(xí)。造化是藝術(shù)作品的本源，但藝術(shù)不能滿足于自然的“原貌”，不能停留于以筆底的“殊狀”來表現(xiàn)客觀事物的“殊相”，畫家必須通過想象才能創(chuàng)造出在氣勢上壓倒造化本身的藝術(shù)作品。此外，畫家還必須多讀書，以獲得廣博知識(shí)，提高自己的品格修養(yǎng)。吳昌顧說的“養(yǎng)氣”、“行道”，就是指思想品德方面的修養(yǎng)。白石堯人也曾說過:“學(xué)我者生，似我者死。”指的就是藝術(shù)家要有自己的面貌，有自己獨(dú)特的個(gè)性。古今畫家都很重視藝術(shù)的原創(chuàng)性，比如傅抱石的博大，齊白石的精致，林楓眠的中西間容，黃點(diǎn)江的厚潤華滋，藝術(shù)造詣各具千秋。

中國水墨經(jīng)過一千多年的歷史洗禮，經(jīng)過中國人民的繼承與發(fā)展，愈來愈被中國人民和世界人民所熱愛。它是中華民族的，也是世界的。在繼承和發(fā)揚(yáng)民族傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，我們要吸收世界各國藝術(shù)中有益于中國水墨畫發(fā)展的因素，來發(fā)展我們具有獨(dú)立品格的藝術(shù)——中國水墨畫，使其在世界畫壇上占有更高的地位。