藝術(shù)的“苦茶”

摘要: 現(xiàn)代主義藝術(shù)以其反傳統(tǒng)的姿態(tài)吸引了眾多的理論家的目光，本文分析了斯賓格勒、齊美爾、奧爾特加、盧卡契等四位理論家對(duì)現(xiàn)代主義藝術(shù)的觀點(diǎn)。現(xiàn)代主義藝術(shù)的反傳統(tǒng)精神使得理論家對(duì)其發(fā)展前景抱有悲觀主義，即便如此，現(xiàn)代主義藝術(shù)仍擁有強(qiáng)盛的生命力。

關(guān)鍵詞: 現(xiàn)代主義藝術(shù)特點(diǎn)發(fā)展趨向

現(xiàn)代主義是繼古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義之后的一個(gè)重要流派。它于19世紀(jì)末到20世紀(jì)中葉在西方出現(xiàn)。它在藝術(shù)觀念、題材、形式和風(fēng)格等方面都具有鮮明的思想特征和藝術(shù)特征，力圖擺脫西方文化的傳統(tǒng)，并進(jìn)行了大膽的實(shí)驗(yàn)和創(chuàng)新，即以一種反傳統(tǒng)的高調(diào)形式出現(xiàn)，這種形式上的反叛引起了許多哲學(xué)家、理論家、文學(xué)家的重視。盡管他們對(duì)于現(xiàn)代文化所持態(tài)度不同，從不同的理論背景出發(fā)，發(fā)現(xiàn)了現(xiàn)代文化所隱含的不同文化和社會(huì)現(xiàn)象，但是他們都在試圖將現(xiàn)代主義藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r明晰化、合理化，并且展望著現(xiàn)代主義藝術(shù)發(fā)展的前景。

一、現(xiàn)代主義藝術(shù)觀點(diǎn)的相關(guān)陳述

斯賓格勒對(duì)于文化的發(fā)展前景持一種悲觀主義的態(tài)度，這源于他大力地頌揚(yáng)古希臘、古羅馬文化。他將文化發(fā)展進(jìn)程分為四大階段，借用四季的交替來說明，現(xiàn)代主義藝術(shù)在他看來處于冬天的狀態(tài)，即一種即將結(jié)束、消解的狀態(tài)。現(xiàn)代主義藝術(shù)在斯賓格勒看來只是呈現(xiàn)出一種符號(hào)式的模仿和學(xué)習(xí)，藝術(shù)已經(jīng)失去了原有的創(chuàng)造活力，開始倒退并只是一味地機(jī)械化和復(fù)制化。于是，斯賓格勒總結(jié)出了一個(gè)苦澀的結(jié)論——西方形式藝術(shù)的沒落是不可挽回的事情。斯賓格勒對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)的批判態(tài)度主要是來自于他對(duì)于現(xiàn)代社會(huì)的解讀，他看到的是人與自然的分離，人與土地之間最原始的情感被破壞，金錢的價(jià)值開始高于一切，戰(zhàn)爭帶給人類的迷惘、經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)達(dá)帶來的“異化”、城市大眾階層的出現(xiàn)，使人逐漸失去了獨(dú)立意識(shí)和自我意識(shí)，個(gè)性人格和精神人格遭到了瓦解，這類現(xiàn)象便導(dǎo)致了斯賓格勒對(duì)于現(xiàn)代文化出現(xiàn)抵抗情緒和悲觀意識(shí)。于是，斯賓格勒對(duì)于現(xiàn)代文化持一種反對(duì)的、批判的、消極的態(tài)度。

齊美爾看到了現(xiàn)代文化的矛盾，提出了“文化悲劇”論，一方面，在現(xiàn)代文化背景下，個(gè)體性被社會(huì)群體性所制約，另一方面，一種客體的物質(zhì)文化正在壓倒主體的精神文化，即一種“物化”現(xiàn)象成為了一種普遍的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。齊美爾的理論根源在于他看到了自啟蒙以來人片面地強(qiáng)調(diào)“知識(shí)”、“理性”、“規(guī)則”，忽略了人個(gè)體自身的內(nèi)在發(fā)展，導(dǎo)致了現(xiàn)代社會(huì)呈現(xiàn)出來的對(duì)于工具理性的強(qiáng)烈追求。但是他與斯賓格勒不同的是，他認(rèn)為現(xiàn)代藝術(shù)呈現(xiàn)的形式是對(duì)于現(xiàn)代社會(huì)所出現(xiàn)的“物化”現(xiàn)狀的一種強(qiáng)有力的反抗。現(xiàn)代藝術(shù)在其看來已經(jīng)推翻了傳統(tǒng)形式，已經(jīng)超越了美與丑的表達(dá)理念，表達(dá)一種超越美與丑之外的感受，反對(duì)一切規(guī)則，反對(duì)藝術(shù)原本的要素與原則，要將反抗進(jìn)行到底。齊美爾提出了現(xiàn)代文化的發(fā)展策略——“距離說”，將藝術(shù)與社會(huì)現(xiàn)實(shí)拉開距離，使藝術(shù)遠(yuǎn)離“物化”和誘惑，藝術(shù)要躲到象牙塔、“烏托邦”的世界中，藝術(shù)要實(shí)現(xiàn)自身的救贖功能。

奧爾特加發(fā)現(xiàn)，隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，逐漸產(chǎn)生了一個(gè)階層，即大眾階層，大眾階層使文化領(lǐng)域界里呈現(xiàn)出了一種大眾文化的特征。奧爾特加認(rèn)識(shí)到大眾文化是一種潛在的、巨大的、無形的群體力量，它于無形當(dāng)中控制了普通民眾，甚至還有少數(shù)精英、作家藝術(shù)家等，它的存在成為使個(gè)性消失和獨(dú)特性消解的壓力與誘惑。在奧爾特加看來，現(xiàn)代主義藝術(shù)的出現(xiàn)無疑不是對(duì)大眾文化的強(qiáng)有力的對(duì)抗，于是奧爾特加發(fā)現(xiàn)了先鋒藝術(shù)不被大眾理解的特征，“非人化”的出現(xiàn)使先鋒派于大眾文化中導(dǎo)致分化，只有一部分的人才能理解先鋒藝術(shù)，于是先鋒本身并不是為了取悅、反映大眾的需要而產(chǎn)生的，其本身是為了少數(shù)人士、精英群體而存在的。

盧卡契對(duì)于現(xiàn)代主義藝術(shù)是持反對(duì)態(tài)度的，這種批判性來源于:一方面他維護(hù)古典文化的傳統(tǒng)，另一方面他特別鐘愛19世紀(jì)批判現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)，于是他對(duì)于20世紀(jì)出現(xiàn)的現(xiàn)代主義藝術(shù)是深惡痛絕的。在盧卡契看來，資本主義社會(huì)雖然表面上呈現(xiàn)出一種四分五裂的狀態(tài)，但是其本質(zhì)是鮮明地體現(xiàn)了一種總體性的特征。現(xiàn)代主義藝術(shù)并沒有正確地將這種總體性特征呈現(xiàn)出來，于是盧卡契看待現(xiàn)代主義藝術(shù)特征是一種分裂的、頹廢的、破碎的狀態(tài)。盧卡契將其所鐘愛的19世紀(jì)批判現(xiàn)實(shí)主義與20世紀(jì)現(xiàn)代主義從四個(gè)方面進(jìn)行了比較，得出了現(xiàn)代主義是撕裂的，內(nèi)心世界與外在世界的分裂、“抽掉現(xiàn)實(shí)的抽象”和批判尺度的顛倒的結(jié)論，并且從藝術(shù)家本身來講，藝術(shù)家應(yīng)該用其正直和真誠的性格，來發(fā)出反抗不合理世界的正義之聲。但是盧卡契認(rèn)為，現(xiàn)代主義藝術(shù)家并未如此正直與真誠。

以上四位理論家都對(duì)現(xiàn)代主義藝術(shù)給予了關(guān)注，并且作出了不同方面的解析。斯賓格勒與齊美爾對(duì)西方藝術(shù)的巨大轉(zhuǎn)變都持有相當(dāng)?shù)谋^主義，并都有對(duì)于古典文化的和諧向往，但兩者不同之處在于，齊美爾對(duì)現(xiàn)代主義藝術(shù)的出現(xiàn)與發(fā)展作出了更為深刻的說明與解析，即他對(duì)于現(xiàn)代主義的發(fā)展提出了策略，而斯賓格勒只是無望地回歸過去，只是以古典藝術(shù)范式作為理想的藍(lán)本。奧爾特加不同于前兩者的悲觀主義，同時(shí)對(duì)于現(xiàn)代主義藝術(shù)的考察也沒有持偏激的否定態(tài)度。奧爾特加研究的重點(diǎn)在于現(xiàn)代主義藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的不同，并于一定程度上解析了這種不同，分析了導(dǎo)致現(xiàn)代主義藝術(shù)變化的內(nèi)在和外在原因。而盧卡契的獨(dú)特之處在于，他反對(duì)現(xiàn)代主義藝術(shù)的出現(xiàn)，抓住了現(xiàn)代主義藝術(shù)的破碎性，將其批駁，極力提倡19世紀(jì)批判現(xiàn)實(shí)主義。由此可歸納出，斯賓格勒發(fā)現(xiàn)了現(xiàn)代主義藝術(shù)的不和諧，于是反對(duì)它，提出回到過去，齊美爾主要是解析了現(xiàn)代主義藝術(shù)發(fā)展趨向，奧爾特加重于研究現(xiàn)代主義藝術(shù)產(chǎn)生的原因，而盧卡契反對(duì)現(xiàn)代主義藝術(shù)。

二、現(xiàn)代主義藝術(shù)的特點(diǎn)分析

現(xiàn)代主義是西方進(jìn)入壟斷資本主義時(shí)期所經(jīng)歷的重大歷史事件(兩次世界大戰(zhàn))、政治經(jīng)濟(jì)運(yùn)動(dòng)和危機(jī)、科技進(jìn)步和文化與藝術(shù)思潮在作品中直接或間接、正面或扭曲地表現(xiàn)的產(chǎn)物。現(xiàn)代主義藝術(shù)的典型特征可以說是對(duì)于西方資本主義文化和文明的深刻危機(jī)意識(shí)和緊迫的變革意識(shí)的表達(dá)。對(duì)于現(xiàn)代主義藝術(shù)所呈現(xiàn)的獨(dú)特性，許多理論家有不同的強(qiáng)調(diào)。例如，齊美爾看到了“現(xiàn)代文化的沖突”，及其無形式、反形式的形式法則對(duì)抗;奧爾特加提出了“非人化”理論，現(xiàn)代主義藝術(shù)本質(zhì)上是反諷的，本身是不可超越的事物;盧卡契看到了現(xiàn)代主義藝術(shù)的破裂性，等等。總的來說，現(xiàn)代主義藝術(shù)所呈現(xiàn)出來的是具有反傳統(tǒng)精神特征的，是對(duì)傳統(tǒng)的背叛和面對(duì)未來的革新，它要反對(duì)政治的集權(quán)主義和社會(huì)生活的類同，頌揚(yáng)深沉、主觀意識(shí)、激情和真實(shí)，主張打破陳規(guī)陋習(xí)、否定自我，如喬伊斯的《尤利西斯》、葉芝的詩歌、畢加索的立體派繪畫、斯特拉文斯基的《春之祭》等藝術(shù)作品。從這些藝術(shù)作品當(dāng)中我們可以看出現(xiàn)代主義藝術(shù)形式上是由片斷構(gòu)成的:長篇作品是片斷的匯集，短小作品則是細(xì)心制成的片斷。與早期的寫作比較，現(xiàn)代主義藝術(shù)的顯著特征是省略，其作品看起來開局突兀，展開時(shí)不作解釋，而結(jié)尾又沒有結(jié)果或定論。

三、現(xiàn)代主義藝術(shù)的發(fā)展趨向

在我看來，現(xiàn)在主義藝術(shù)確實(shí)呈現(xiàn)出一種破碎、片斷式的特征，但是這只是其表面的形式，其內(nèi)在機(jī)制當(dāng)中仍有一個(gè)能動(dòng)的總體支架，這種總體支架被隱藏得很深，不易察覺，需要受眾進(jìn)入到藝術(shù)作品當(dāng)中去細(xì)細(xì)揣摩、慢慢把握。從這一層面來說，現(xiàn)代主義藝術(shù)可能更需要受眾走進(jìn)到藝術(shù)文本中來，更需要受眾投入較多的關(guān)注。我國老一輩的外國文學(xué)研究者袁可嘉教授概括了現(xiàn)代主義藝術(shù)所具有的“三重”特征:重主管表現(xiàn)、重藝術(shù)想象、重形式創(chuàng)新。由此我們可以得知，大多數(shù)的現(xiàn)代主義藝術(shù)作品更多的是將藝術(shù)家的內(nèi)在心理通過夸張的形式訴諸出來，而受眾則需要用自身的理解方式、審美情趣來尋找“答案”。所以說，現(xiàn)代主義藝術(shù)已然拋棄了“完整性”，選擇了形式上的創(chuàng)新性和內(nèi)容上的片斷性，于是便需要受眾走進(jìn)這種全然不同于傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)造空間當(dāng)中，去品味這杯濃郁芳香的“苦茶”。

關(guān)于現(xiàn)代主義藝術(shù)的發(fā)展趨勢，斯賓格勒與齊美爾都抱有相同的悲觀性，盧卡契則堅(jiān)決否定，而波德里亞又提出了“歷史終結(jié)”的概念。不論現(xiàn)代主義藝術(shù)的處境是多么的艱難，還是大眾的不理解與排斥，現(xiàn)代主義藝術(shù)的生命力都是強(qiáng)盛的。生命的精神總是要向前伸展與成長的，我們不能一味地留戀曾經(jīng)，社會(huì)的不斷發(fā)展需要能夠滿足其需要的藝術(shù)形式出現(xiàn)，而現(xiàn)代主義藝術(shù)其自身的變化無常、錯(cuò)綜復(fù)雜，自相矛盾便是這種需要的反映。同時(shí)，我們也要看到，對(duì)于現(xiàn)代主義藝術(shù)來說，給予其一個(gè)限定的標(biāo)準(zhǔn)、總結(jié)出一個(gè)準(zhǔn)確的特性，或者是給予其發(fā)展前景的一個(gè)結(jié)論對(duì)于藝術(shù)的本身來說都不是最重要的，重要的在于保持它的活力、它的思想進(jìn)程的前行。

對(duì)于現(xiàn)代主義藝術(shù)的最終發(fā)展趨向，或許我們應(yīng)該采納歐文·豪在《現(xiàn)代主義的概念》當(dāng)中的一段話:“對(duì)于那些再也沒有理由生存、而有無法使自己死去的事物來說，死亡是多么令人妒忌啊!現(xiàn)代主義將不會(huì)收?qǐng)觥Ｒ淮忠淮藗內(nèi)詫⒙牭剿膽?zhàn)歌。”

參考文獻(xiàn):

[1]趙一凡，張中載，李德恩著.西方文論關(guān)鍵詞.外語教學(xué)與研究出版社，2006.1，第1版.

[2]周憲著.20世紀(jì)西方美學(xué).高等教育出版社，2004.6，第1版.

[3]【法】馬克·西門尼斯著.當(dāng)代美學(xué).文化藝術(shù)出版社，2005.3，第1版.